互聯(lián)網(wǎng)技術迭代背景下的數(shù)字藝術去中心化演進
——從羅伊·阿斯科特到PAK

張海超 Zhang Haichao

當我們談到以區(qū)塊鏈為底層技術架構(gòu)的非同質(zhì)化代幣（NFT）、加密藝術（Crypto Art）、元宇宙（Metaverse）等時下熱點詞匯時，其特征通常包含去中心化、開放性、獨立性、匿名性等。其中去中心化作為其核心特征，特指區(qū)塊鏈無中心管制，不依賴第三方管理機構(gòu)或硬件設施，通過分布式計算及存儲實現(xiàn)各個節(jié)點的信息自我驗證、傳遞和管理的技術特性。此技術特性為非同質(zhì)化代幣形式的藝術作品確立了更加高效且全互聯(lián)網(wǎng)平臺適用的公平交易機制，使全球當代藝術市場產(chǎn)生巨大變革，其標志性事件為2021年發(fā)生的兩件打破數(shù)字藝術價格記錄的NFT藝術作品交易：藝術家BEEPLE的作品《每一天：最初的5000天》（），在佳士得拍賣行以69346250美元成交；藝術家PAK作品《融合》（），NFT藝術交易平臺Nifty Gateway累計交易金額91806519美元。

在區(qū)塊鏈技術誕生之前的互聯(lián)網(wǎng)語境下，去中心化一詞已有提及，其含義泛指一種由眾多節(jié)點所構(gòu)成的社會關系形態(tài)或內(nèi)容生產(chǎn)形態(tài)，每一個節(jié)點均高度自治同時又彼此連接，在遵循最基本的共通運行準則前提下形成分布式內(nèi)容生產(chǎn)網(wǎng)絡。互聯(lián)網(wǎng)2.0時期所誕生的維基百科、新浪微博等，僅提供內(nèi)容展示平臺載體以及制定生產(chǎn)內(nèi)容規(guī)范標準，由用戶自主生產(chǎn)內(nèi)容形成平臺主體的生產(chǎn)方式，均可納入去中心化范疇。同理，去中心化在當代藝術領域的定義亦不局限于區(qū)塊鏈技術驅(qū)動的藝術品創(chuàng)作與交易方式革新。在區(qū)塊鏈之前受互聯(lián)網(wǎng)技術迭代影響的當代藝術，包括其創(chuàng)作形式的邊界拓展到藝術現(xiàn)場及藝術話語權(quán)的遷移在內(nèi)均顯現(xiàn)出特定時期的去中心化特征。事實上，互聯(lián)網(wǎng)的每一次關鍵性技術迭代均會伴隨藝術領域的新一輪去中心化變革，可以說去中心化是互聯(lián)網(wǎng)成為藝術媒介之初便已存在的基本屬性。

首先需要討論的是數(shù)字藝術去中心化的基礎條件——網(wǎng)絡。區(qū)塊鏈技術的誕生與普及的先決條件正是高速、穩(wěn)定、安全的全球化通信網(wǎng)絡，更早可追朔至異地實時數(shù)據(jù)通信網(wǎng)絡的建立。1989年萬維網(wǎng)（World Wide Web）誕生之前，隨著商用電子通信技術日趨成熟，跨地實時域動/靜態(tài)數(shù)字圖像傳輸、分布式異地網(wǎng)絡協(xié)同任務處理等已成為可能。此類技術手段為藝術家構(gòu)建藝術現(xiàn)場提供了全新實施途徑，如借助傳真、可視電話等進行圖像數(shù)據(jù)實時通信，或通過分時系統(tǒng)（Time-Sharing System）進行異地實時協(xié)同創(chuàng)作。

在此技術背景下的一個重要節(jié)點是ARTEX（Artists’ Electronic Exchange System，藝術家電子交換系統(tǒng)）的誕生。20世紀70年代末一家總部位于多倫多，運營方向為全球范圍電腦通信網(wǎng)絡的機構(gòu)IPSA（I.P.Sharp Associates）因其技術高管對藝術領域產(chǎn)生興趣，向多倫多藝術家諾曼·懷特（Norman White）免費提供了一個公司網(wǎng)絡使用賬號，希望以此看到電腦網(wǎng)絡通信系統(tǒng)作為藝術創(chuàng)作媒介會產(chǎn)生何種可能性。該事件可以被視作洲際電腦網(wǎng)絡用于藝術創(chuàng)作的起始節(jié)點。其后基于該公司已有技術體系構(gòu)建的ARTEX于1982年正式誕生。這是一套基于分時系統(tǒng)的跨地域電子藝術通信程序，其目的在于為藝術家和有興趣將前沿科技用于非常規(guī)試驗探索的人士提供簡潔、便利、低成本的遠程通信技術解決方案，在家用臺式電腦尚未普及的20世紀80年代具有跨時代意義。

ARTEX用于藝術創(chuàng)作的代表性案例為羅伊·阿斯科特于1983年創(chuàng)作的《文本的褶皺》（）。本作品于巴黎現(xiàn)代藝術博物館（Musée d'Art Moderne de la Ville Paris）1983年舉辦的電子藝術展覽“ELECTRA”創(chuàng)作完成。收到展覽方邀請的羅伊·阿斯科特在ARTEX平臺發(fā)起了一項童話故事編寫計劃，與傳統(tǒng)的編寫方式不同的是，這篇童話故事將由位于全球11個指定城市的參與者使用ARTEX同步編寫完成，每一個城市對應童話故事中一個特定角色，如巴黎對應魔法師，悉尼對應女巫，多倫多對應仙女教母等。阿斯科特并未給出明確的故事大綱，所有參與者均根據(jù)自身對應角色即興創(chuàng)作。因11個位于全球各地的城市時差問題，整個創(chuàng)作計劃從1983年12月11日至23日全天候開放。在不同國家、不同時區(qū)、不同文化背景的參與者共同協(xié)作下，最終完成的故事跳躍、碎片化甚至內(nèi)容部分重疊，同時11個創(chuàng)作站點最終留存的故事完成版本因未知原因都有些許差異，且沒有確定的最終版本。這些特征無疑與當下通過去中心化技術手段獲得的藝術產(chǎn)物的部分特質(zhì)具有高度相似性。

自現(xiàn)代藝術開始，基于平面繪畫等傳統(tǒng)媒介以多人協(xié)作方式打破個體視角，形成帶有集群式特征的藝術作品形式開始出現(xiàn)，如20世紀20年代起源于法國的“精致的尸體”（Cadavre Exquis）。但因遠程通信技術條件缺失，作品實體始終受限于單一物理空間?！段谋镜鸟薨櫋吠ㄟ^接入作為新興科技媒介的洲際電腦通信網(wǎng)絡使跨地域?qū)崟r協(xié)同創(chuàng)作得以實現(xiàn)，包括巴黎市立現(xiàn)代藝術博物館在內(nèi)的11個節(jié)點形成了平等互聯(lián)的去中心化協(xié)同創(chuàng)作網(wǎng)絡。由此帶來的藝術現(xiàn)場與創(chuàng)作媒介方法邊界的拓展正是這一時期的去中心化特征體現(xiàn)，可以看作羅伊·阿斯科特借助互聯(lián)網(wǎng)雛形技術奠定了去中心化藝術作品形式的原型范本。

進入20世紀90年代后，隨著萬維網(wǎng)的興起，基于全球化通信網(wǎng)絡的藝術創(chuàng)作及傳播逐步建立起了統(tǒng)一范式——以網(wǎng)絡瀏覽器為載體的數(shù)字內(nèi)容展示。同時網(wǎng)絡/數(shù)字/科技藝術的資源整合、文獻庫建立等內(nèi)容以及與之相關的話語權(quán)體系逐步由實體美術館、藝術研究機構(gòu)等向更加開放的虛擬線上展示平臺遷移，如誕生于1993年的artnetweb.com、誕生于1996年的rhizome.org等。同時線下美術館體系也在通過搭建官方網(wǎng)站等方式，嘗試將萬維網(wǎng)作為新型傳播媒介以擴展線下實體機構(gòu)版圖，積極介入線上遷移這一全球化趨勢當中。總體上看，這一時期的萬維網(wǎng)內(nèi)容生產(chǎn)由致力于虛擬媒介試驗探索的新興線上機構(gòu)與傳統(tǒng)線下機構(gòu)的線上遷移產(chǎn)物構(gòu)成了平行且兼容的多元化網(wǎng)絡格局，傳統(tǒng)機構(gòu)因其深厚的歷史積淀仍保有其中心話語體系，并未因萬維網(wǎng)的沖擊呈現(xiàn)出明顯的去中心化趨勢。但2002年發(fā)生的一場以域名搶注為契機的藝術事件在一定程度上打破了這一格局，可以看作是萬維網(wǎng)去中心化屬性對線下機構(gòu)中心話語權(quán)產(chǎn)生影響的關鍵性節(jié)點。

在2002年惠特尼雙年展（以下簡稱雙年展）正式舉辦一個月前，希臘藝術家米爾圖斯·梅尼塔斯（Miltos Manetas）在一場呼應雙年展的獨立線上展覽籌劃過程中，偶然發(fā)現(xiàn)惠特尼美術館并未將雙年展英文Whitney Biennial進行域名注冊，僅將雙年展板塊整合于美術館官方網(wǎng)站whitney.org二級頁面當中。他立即注冊了域名whitneybiennial.com，使用Flash，Java Applet等技術基于此域名搭建了完整的線上交互虛擬展示空間，包括列夫·馬諾維奇在內(nèi)的多位新媒體藝術先驅(qū)參加到了此次活動的組織策劃當中，負責召集具有技術實現(xiàn)能力的藝術家在此線上平臺中展示其網(wǎng)絡藝術作品。網(wǎng)站于雙年展開幕之前完成了部署上線，當世界各地的網(wǎng)絡用戶遵循互聯(lián)網(wǎng)使用慣例，試圖通過訪問whitneybiennial.com獲取惠特尼雙年展官方信息時，看到的將會是由米爾圖斯·梅尼塔斯策劃，名稱為“whitneybiennial.com”的獨立線上展覽。

1. “文本的褶皺”多倫多站點參與者正在編寫故事內(nèi)容。圖片來源https://alien.mur.at/rax/ARTEX/

如果將此次活動單純作為一次21世紀初的線上展覽媒介探索，它在媒介運用層面所體現(xiàn)出的先鋒性遠不及同時代的其他案例。其超出同時期的話題性在于，米爾圖斯·梅尼塔斯敏銳捕捉到了全球化網(wǎng)絡高速發(fā)展趨勢下實體藝術機構(gòu)線上遷移過程中的缺口地帶，在域名搶注尚未在藝術界引起足夠重視的技術背景下，合法獲取了帶有官方機構(gòu)身份語義的標志性域名，使Witney Biennial這一帶有絕對明確語義的名詞術語所對應的物理空間指代與線上虛擬指代分裂為兩個完全獨立的節(jié)點，以個體身份完成了一次針對傳統(tǒng)藝術機構(gòu)話語體系的去中心化實驗。

2. whitneybiennial.com網(wǎng)站（局部）。圖片來源http://www.whitneybiennial.com

3.“We AR in MoMA”展覽作品征集上傳頁面（局部）。申請參與者除提交作品基本信息與Blender/Sketchup格式的作品文件外，還可自行選擇作品在MoMA中展示的空間位置。同時組織者有意愿為本次活動營造更加開源的參與環(huán)境，聲明通過任意增強現(xiàn)實技術途徑在MoMA實現(xiàn)作品展示均可算作本次活動參與者。圖片來源https://sndrv.nl/moma/

根據(jù)米爾圖斯·梅尼塔斯本人文獻記錄，他在與雙年展主策展人勞倫斯·林德爾（Lawrence Rinder）交流過程中提出了一個虛構(gòu)的設想：將23輛U-Haul卡車加裝顯示屏，在雙年展開幕當晚?？坑诨萏啬崦佬g館外，用于展示whitneybiennial.com虛擬平臺藝術作品。當然這一設想并未付諸行動，但卻為此次活動的去中心化進程起到了極大的推動作用。包括紐約時代雜志在內(nèi)的紐約媒體在報導惠特尼雙年展內(nèi)容時，對whitneybiennial.com與聲稱會出現(xiàn)的23輛U-Haul卡車同樣表現(xiàn)出了極大關注。雙年展開幕當天，眾多未被官方邀請的觀眾自發(fā)前來惠特尼美術館，確認23輛U-Haul卡車是否在場，當天的現(xiàn)場狀況最終以近似“都市傳說”的形式流傳出多個版本。在可追朔到的文獻資料中，卡車自始至終并未出現(xiàn)，不過其“在場”的真實性并不重要，whitneybiennial.com是真實存在于互聯(lián)網(wǎng)的產(chǎn)物（至今仍然處于運行狀態(tài)，但因構(gòu)建網(wǎng)站的Flash技術在瀏覽器迭代過程中被逐步淘汰而無法顯示），以信息介質(zhì)存在于傳播媒介中的23輛U-Haul卡車則承載著比描述中用于展示虛擬作品更加廣義的符號意義。米爾圖斯·梅尼塔斯將其描述為一種“隱喻”：“U-Haul卡車會在那里，但它們是不可見的。它們是whitneybiennial.com所承載的網(wǎng)站內(nèi)容，它們無處不在?！倍诒疚挠懻摰恼Z境中，這些不可見的卡車帶有另一層指向更明確的隱喻，米爾圖斯·梅尼塔斯所描述的23輛承載whitneybiennial.com不同內(nèi)容的卡車分布于雙年展實體空間外圍這一構(gòu)想場景為去中心化系統(tǒng)的視覺示意呈現(xiàn)提供了絕佳方案。23輛卡車與雙年展主體構(gòu)成了去中心化系統(tǒng)的各個獨立節(jié)點，通過whitney biennial這一共有名稱形成連結(jié)網(wǎng)絡，原本處于絕對中心位置的雙年展主體因其去中心化網(wǎng)絡節(jié)點屬性而使其話語權(quán)向網(wǎng)絡中其他節(jié)點產(chǎn)生遷移。

21世紀10年代，萬維網(wǎng)正式進入互聯(lián)網(wǎng)2.0時代，基于網(wǎng)絡瀏覽器的分布式內(nèi)容生產(chǎn)成為互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容生產(chǎn)主流模式，同時增強現(xiàn)實、虛擬現(xiàn)實等新型數(shù)字內(nèi)容交互展示技術開始嶄露頭角。隨著移動端硬件設備的迭代升級，蘋果和安卓等高性能智能手機開始普及，為便攜設備能夠承載的數(shù)據(jù)運算量帶來本質(zhì)提升。原本需要依托于大體量電子設備進行展示的電子藝術作品僅依托智能手機便可獲得高質(zhì)量展示效果。同時加上逐漸成熟的實時空間追蹤、GPS實時定位等移動端技術模塊，為20世紀90年代便已問世的增強現(xiàn)實技術提供了大規(guī)模普及的硬件基礎，分布式虛擬空間的可能性在此背景下進一步擴展。增強現(xiàn)實技術為移動端展示設備所帶來的視覺呈現(xiàn)效果使數(shù)字作品與線下物理空間產(chǎn)生了更強的關聯(lián)性，同時又保有了網(wǎng)絡虛擬空間的去中心化屬性，進一步加速了線下機構(gòu)中心實體的去中心化網(wǎng)絡遷移進程。

我們以2010年10月9日在紐約現(xiàn)代藝術博物館（以下簡稱MoMA）發(fā)生的一場“非官方”增強現(xiàn)實展覽為例。展覽名稱為“We AR in MoMA”（我們在紐約現(xiàn)代藝術博物館增強現(xiàn)實），展覽策劃者為新媒體藝術家桑德·文霍夫（Sander Veenhof）和馬克·斯克瓦雷克（Mark Skwarek）。整個展覽基于增強現(xiàn)實技術，在館方未參與其組織策劃的前提下，以虛擬作品填充了MoMA整個實體建筑空間。展覽體驗基于一款名為“Layar”的增強現(xiàn)實手機應用程序，觀眾在手機中下載該應用程序并按指示流程開啟增強現(xiàn)實界面后，便可在美術館中特定位置通過手機界面看到疊加于現(xiàn)實空間之上的虛擬作品。整個活動從策展理念、籌劃過程到技術實施均體現(xiàn)出了明顯的去中心化特征。

首先，展覽籌備過程使用了標準的去中心化組織方式，通過互聯(lián)網(wǎng)全球征集可用于AR展示的3D數(shù)字藝術作品，參與者身份不做限定，在全部可選區(qū)域內(nèi)自行決定作品陳列區(qū)域，展覽策劃團隊職責為對征集作品文件進行AR平臺兼容格式轉(zhuǎn)換，并按征集時參與者所登記區(qū)域?qū)ψ髌愤M行定點上傳，在保證平臺技術基準的前提下，組織方未對作品內(nèi)容進行任何干預。

其次，基于增強現(xiàn)實技術的虛擬展示方式已帶有分布式系統(tǒng)的部分特征。數(shù)字/網(wǎng)絡藝術作品雖然在通常意義上帶有“虛擬”屬性，作為其承載介質(zhì)的電腦、顯示器、投影儀等電子設備仍然是實體化的。但在高性能移動端設備及增強現(xiàn)實技術的加持下，在任意物理空間中構(gòu)建不受制于物理規(guī)則的虛擬平行空間成為可能。原本高度中心化的大型電子設備被眾多便攜終端設備形成的節(jié)點網(wǎng)絡所取代，每一臺便攜終端通過接入互聯(lián)網(wǎng)的應用程序同步接收相同的增強現(xiàn)實數(shù)據(jù)以獲取共通的觀看體驗，由此便形成了去中心化的虛擬作品展示方式。

4. “We AR in MoMA”展覽舉辦當日MoMA放置于場館入口處的告示牌，意為“請不要在此界線內(nèi)使用增強現(xiàn)實”。圖片來源https://sndrv.nl/moma/

此外，本次事件除了基于增強現(xiàn)實技術層面的分布式系統(tǒng)特征外，還帶有一個具有標志性意義的去中心化特征：MoMA作為展覽發(fā)生場域在組織策劃中的缺席。至于美術館體系，此次展覽作品的承載媒介——便攜設備構(gòu)成的去中心化網(wǎng)絡，其所有權(quán)不歸屬于作品創(chuàng)作者或場地空間機構(gòu)方，而是完全歸屬觀眾群體本身，同時作品展示也不會對實體空間產(chǎn)生任何物理層面的影響。在擁有智能手機并被允許使用的前提下，任何人都可以在眼前的實體空間創(chuàng)造、放置并展示虛擬作品。MoMA作為全球最重要的當代藝術現(xiàn)場之一，自然具有無比嚴格的作品篩選制度。增強現(xiàn)實技術所引發(fā)的“入侵”行為雖然不會對其物理空間造成影響，但仍會對其話語體系產(chǎn)生一定沖擊。從展覽當日MoMA在場館入口放置了“請不要在此界線內(nèi)使用增強現(xiàn)實”告示牌但展覽仍順利進行這一事實情況可以看出，MoMA希望堅守其話語體系，卻沒有適用于新技術的有效管理規(guī)則來限制增強現(xiàn)實技術在自身實體空間中的運用。對于所有掌握增強現(xiàn)實技術使用方法的人群來說，全球衛(wèi)星定位系統(tǒng)中MoMA坐標數(shù)據(jù)對應的虛擬空間與其他開放、獨立、匿名的虛擬空間無異，這塊告示牌更像是在技術迭代背景下一段關于美術館中心話語體系向更開放的分布式群體網(wǎng)絡遷移的宣言。

最后讓我們回到當下，再次審視由P A K創(chuàng)作的N F T藝術作品《融合》（）。整個作品交易過程建立了嚴密的游戲規(guī)則：以一種叫做“mass”的非同質(zhì)化代幣為基礎價值單位，最小價值單位寫作m（1），視覺圖像呈現(xiàn)為大小不一的圓形；購買者自主選擇購買的mass價值，購買成功后的作品將會直接顯示為對應大小的圓形，并在圓形下方實時標注其mass價值，如購買5個mass，則標注為m（5），其圓形大小以m（1）為基準等比增大；每個錢包（賬號）只能擁有一個圓形，一個錢包通過多次購買獲得的mass，將由高價值mass吞并低價值mass，融合為一個更大的圓形并標注吞并后mass價值總和，通過持有者互相交易獲得mass效果同理；交易在指定日期的48小時內(nèi)進行，時間截至后mass總價值定格。整套線上交易規(guī)則基于區(qū)塊鏈智能合約技術，使全球互聯(lián)網(wǎng)用戶可同一時間在公平穩(wěn)定的線上交易環(huán)境中參與作品購買。

最終在交易開放的48小時內(nèi)共28983名買家參與購買，售出312686個mass。以區(qū)塊鏈技術為支撐的去中心化交易方式使其整個交易過程轉(zhuǎn)換為具有實驗意義的藝術現(xiàn)場，并對其歷史性成交價格起到了決定性作用。從這一層面上來講，當我們討論區(qū)塊鏈技術之于藝術品交易方式的意義，其內(nèi)核與羅伊阿斯科特1983年所使用的分時系統(tǒng)之于藝術創(chuàng)作現(xiàn)場的意義具有高度相似性，皆是由新型互聯(lián)網(wǎng)技術在特定時機所引發(fā)的舊有藝術形式新一輪去中心化變革。

所以，對于“去中心化”一詞，我們可將其視為對每一次互聯(lián)網(wǎng)技術迭代驅(qū)動的舊有藝術模式向分布式機制轉(zhuǎn)型這一變遷過程的通用歸納。不同的技術發(fā)展階段會生發(fā)不同的“中心”特性，而當下我們所處階段為其賦予了新一輪的藝術品交易“中心”化屬性并以區(qū)塊鏈技術作為其去“中心”化驅(qū)動力。在未來的技術迭代過程中，去中心化必將會繼續(xù)顯現(xiàn)出與迭代階段相適應的全新特征，但其內(nèi)核仍將納入舊有模式分布式轉(zhuǎn)型范疇。

5.在NFT交易平臺Nifty Gateway可實時顯示MERGE項目當前交易及持有狀況。截止2022年2月13日最大體量的黑色圓形價值為m（12121），即12121個mass。當出現(xiàn)其他持有者通過交易吞并使其持有圓形價值超過m（12121）時，將取代當前黑色圓形成為排序第1位，其序號變?yōu)?1，m（12121）則變?yōu)?2。圖片來源https://www.niftygateway.com/

注釋：

[1]非同質(zhì)化代幣：NFT，全稱為Non-Fungible Token，是用于表示數(shù)字資產(chǎn)的唯一加密貨幣令牌，可以買賣，加密藝術即為將數(shù)字藝術作品通過特定流程轉(zhuǎn)換為非同質(zhì)化代幣的藝術形式。

[2]分布式計算：將需要非常巨大的計算能力才能完成的應用分解成許多小的部分，分配給多臺計算機進行處理以節(jié)約整體計算時間，提高計算效率，分布式與去中心化詞意相近。

[3]分時系統(tǒng)：使一臺計算機采用時間片輪轉(zhuǎn)的方式同時為幾個、幾十個甚至幾百個用戶服務的一種操作系統(tǒng)。

[4]Cadavre Exquis為法語術語，一種起源于超現(xiàn)實主義，由多位藝術家協(xié)作完成的繪畫創(chuàng)作形式。

[5]域名搶注：一般指域名的注冊者預見到該域名潛在的價值，在他人想到之前把該域名注冊下來。此范圍內(nèi)包含對知名品牌，知名團體或個人的名稱、知識產(chǎn)權(quán)等。美術館、藝術機構(gòu)、全球性藝術活動名稱均屬于有潛在價值域名。

[6]Java Applet是用Java語言編寫的輕量化應用程序，可以直接嵌入到網(wǎng)頁中，使網(wǎng)頁產(chǎn)生動態(tài)交互效果，具體可實現(xiàn)圖形繪制，字體和顏色控制，動畫和聲音的插入，人機交互及網(wǎng)絡交流等功能。

[7]U-Haul是一家美國的運輸用重型汽車租賃公司。

[8]Miltos Manetas，“The U-haul trucks would be there but they would be invisible These are the websites where the whitneybiennial.com is hosted and they are everywhere”. http://www.manetas.com/eo/wb/files/story.htm。

[9]智能合約是一種旨在以信息化方式傳播、驗證或執(zhí)行合同的計算機協(xié)議，允許在沒有第三方的情況下進行可信交易，這些交易可追蹤且不可逆轉(zhuǎn)。其目的是提供優(yōu)于傳統(tǒng)合約的安全方法，并減少與合約相關的其他交易成本。