藝術歌曲中聲樂演唱與鋼琴伴奏的平衡美研究

王貝莉

（私立華聯(lián)學院，廣東 廣州 510000）

引言

聲樂演唱與鋼琴伴奏作為藝術歌曲當中的重要組成元素，二者是相互依存且無法分割的關系，在作品表演過程中，需要表演者通過對相應技巧的靈活應用來實現(xiàn)二者之間的完美融合，相互對應、相互交流，充分體現(xiàn)出作品中聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的一種平衡美，借此將藝術歌曲本身的藝術境界進行有效烘托與升華，并吸引受眾對作品產(chǎn)生情感上的共鳴。

一、聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的互補性研究

（一）聲樂演唱與鋼琴伴奏元素之間的依存性

在演唱藝術歌曲的時候，如果演唱者只是關注到聲樂的演唱部分而忽略了鋼琴的伴奏因素，那么就會使整部作品聽起來單調(diào)而乏味；反之，如果一味地過分強調(diào)鋼琴伴奏，而忽略了聲樂演唱部分，那么整個表演將會給人舍本逐末、頭重腳輕的感覺。

可見，在表演中無論是聲樂演唱還是鋼琴伴奏的缺失，都會直接影響作品的整體效果。在作品表演過程中，鋼琴伴奏的融入能夠?qū)β晿繁硌莸男蛇M行有效的補充。演唱者結(jié)合藝術歌曲的曲和譜充分發(fā)揮自身的演唱技巧，對作品表達的情感及意境形成透徹的理解，通過演唱者和鋼琴演奏者之間的緊密配合將作品的藝術之美展現(xiàn)得淋漓盡致。此外，由于鋼琴有著豐富的和聲運動，多樣的織體伴奏形式，能夠?qū)ψ髌返那榫承纬奢^強的感染性，如果將鋼琴演奏的這一特點充分融入藝術歌曲的表演當中，則能夠為聲樂演唱者更加準確地把握音準提供更加有利的條件，同時還可以描繪出作品的意境、調(diào)動歌者的情緒，進一步烘托作品整體的藝術氛圍感等，這些都起到了相輔相成、相得益彰的效果。藝術歌曲作品的表演主要是通過對多種藝術表現(xiàn)技巧的應用與結(jié)合來吸引受眾進入作品意境，并使其透過作品深層次的內(nèi)涵而形成情感共鳴，而這也是藝術歌曲表演的最佳效果[1]。因此，在藝術歌曲表演中，想要準確地將作品的內(nèi)涵體現(xiàn)出來，必然需要在鋼琴伴奏中通過對其音色的靈活展示，將作品的情緒變化等細致地刻畫出來；同時，作品的演繹同樣需要聲樂演唱者通過演唱技巧、肢體語言以及情感表達等而為受眾帶來聽覺與視覺方面的盛宴。

（二）聲樂演唱和鋼琴伴奏之間的互補性

首先，鋼琴伴奏可發(fā)揮其引導演唱者把握調(diào)整音準、節(jié)奏、速度的功能。在藝術歌曲演繹中，想要保證作品的整體表演效果，那么就一定要做好對聲樂演唱的音準、速度以及節(jié)奏的精準把握，演唱者要結(jié)合作品曲譜旋律特點，在鋼琴伴奏的引導下針對各處演唱速度的快、慢以及節(jié)奏的緩、急進行把握，實現(xiàn)作品演唱與鋼琴演奏的同步完成，以更好地確保聲樂演唱與鋼琴伴奏這兩種元素的協(xié)調(diào)性。

其次，在藝術歌曲演繹的過程中，無論是樂曲的音樂藝術表現(xiàn)還是作品的情感表現(xiàn)，都需要通過鋼琴元素的巧妙應用來實現(xiàn)。在鋼琴伴奏時，彈奏的力度、節(jié)奏以及音色均為樂曲中不可或缺的重要內(nèi)容。而各元素之間不同的組合方式所形成的整體伴奏效果也存在相應的差異性的。如果對于同一作品的演奏而采用不同的鋼琴伴奏音區(qū)等形式，那么作品演繹所烘托出的情緒也不盡相同。相對應的，演唱者在聲樂演唱中的吐字以及對于音色和氣息的把握標準也需要做相應的調(diào)整。在鋼琴伴奏中，彈奏力度變化，歌曲的旋律聲部以及和聲效果也會隨之發(fā)生改變。藝術歌曲的情緒會受到演奏速度的改變而呈現(xiàn)出多樣化的藝術美感。鋼琴伴奏可烘托出藝術歌曲的情感氛圍。在聲樂演唱中，隨著鋼琴伴奏的指引而準確地把握不同的情感抒發(fā)點，從而將作品中描寫的內(nèi)容充分刻畫出來。同時，鋼琴伴奏還可以進一步強化歌曲的感染力，使作品內(nèi)容更加具體化、形象化，賦予作品內(nèi)容中的形象以個性化的特點，帶動聲樂演唱逐步走向高潮。如在演唱比較輕快的音樂曲目時，鋼琴伴奏者需要對聲樂演唱者演唱音量的大小、音域的寬度以及音色特點等進行充分了解，據(jù)此對伴奏中不同樂段之間的銜接以及各處細節(jié)的伴奏處理等進行全面梳理，并結(jié)合演唱者的演唱技術水平，使二者融合得恰到好處。只有歌曲聲樂的演唱和鋼琴伴奏的情感完全一致，才能夠?qū)⒆髌返囊饩掣玫乜坍嫵鰜怼Ｅc此同時，通過聲音和旋律的相融，聲樂演唱者與鋼琴伴奏者之間的情感迸發(fā)而形成共鳴，這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)作品情與景的交融。

除此之外，在藝術歌曲的演繹中，通過鋼琴伴奏能夠?qū)ρ莩叩穆晿沸ЧM行呼應與補充，保證歌曲結(jié)構(gòu)的完整性。歌曲伴奏時涉及的引子、間奏、尾聲功能多樣，而且很多規(guī)模較大，在每個段落中起到了承上啟下作用，使音樂作品更加豐富，藝術形象更加完美[2]。例如，在演繹《我愛這土地》這一作品的時候，鋼琴伴奏是由前奏、間奏由六連音琶音這幾部分構(gòu)成的，伴隨著作品調(diào)試調(diào)性的不斷改變，伴奏的速度也在逐步變化。特別是在第一、二兩段的銜接部分，三、六連音交替，鋼琴彈奏的力度與速度均發(fā)生明顯的變化，需要伴奏者掌握扎實的彈奏技藝，將音符清晰地彈奏出來，形成連貫而流暢的旋律，同時與聲樂演唱者進行緊密地配合；演唱者則要將自身的演唱速度、氣息以及演唱的力度等進行準確的把握，通過作品中聲樂演唱與鋼琴伴奏的相互貫通、相互對立轉(zhuǎn)化、相互配合，達到優(yōu)勢與效果互補，實現(xiàn)對作品情感的準確表達。

二、聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的協(xié)調(diào)性研究

（一）音準與節(jié)奏的協(xié)調(diào)性

通過聲樂演唱和鋼琴伴奏之間的結(jié)合，能夠為演唱者對于音準的把握以及彈奏者對于節(jié)奏的把握找到共同的協(xié)調(diào)點，從而得到更加令人滿意的藝術歌曲演繹效果。鋼琴伴奏可以為聲樂演唱者提供快速而準確的引導，使其明確作品不同部分精準的音調(diào)，并且實現(xiàn)對于樂曲節(jié)奏及音準之間的有效協(xié)調(diào)，從而使作品韻律和節(jié)奏實現(xiàn)完美的配合[3]。藝術歌曲中鋼琴伴奏的應用能夠幫助聲樂演唱者明確低音、中音以及高音部分的位置，促進演唱過程音準度的提升，借此帶動作品情緒的靈活多變。如果作品演繹中呈現(xiàn)出較快的節(jié)奏，那么演唱者則需要結(jié)合其節(jié)奏特點而進行自身情緒的及時調(diào)整，表現(xiàn)出對該部分或興奮、或憤怒、或緊急等的情緒。而若作品演繹中呈現(xiàn)出較慢的節(jié)奏，那么演唱者則可據(jù)此將情緒調(diào)節(jié)為輕松、悲傷或者悠閑等，賦予作品更加豐富的情感內(nèi)涵。

（二）音色與音量的協(xié)調(diào)性

在演繹藝術歌曲的時候，演唱者一定要重視對于情感及音色的配合與協(xié)調(diào)。想要獲得優(yōu)質(zhì)的歌曲演繹效果，形成特色鮮明的音色至關重要，無論是通俗音樂、民族音樂還是美聲音樂，其藝術表現(xiàn)形式的差異最主要就是從音色的不同來體現(xiàn)的。因此，要想把握好不同音色變化特點，那么就一定要做好對音量變化情況的精準把握[4]。在藝術歌曲演繹中，不同的音樂形式所形成的效果也不同。例如，在鋼琴伴奏中，如果鋼琴的聲音較小，則無法很好地突出作品的演唱效果，所以，在演唱時需要根據(jù)歌曲的具體類型做好對于各部分鋼琴伴奏音色轉(zhuǎn)換的及時協(xié)調(diào)，掌握各部分所需的伴奏音量比例，保證在作品的演繹中能夠?qū)⒏魈幖毠?jié)展現(xiàn)的生動而完美，兼顧對于伴奏旋律及聲樂線條等特點的呈現(xiàn)。特別是在演繹低音部分時，歌曲整體的聲音線條會表現(xiàn)出一定的浮動性特點，這樣可以使受眾更加直觀地感受到歌曲中音域元素所帶來的奇妙藝術效果。在演繹低音重疊的內(nèi)容時，音色會顯得比較渾厚而飽滿，同時也能使受眾清晰地體會到該部分作品所蘊含的豐富情感，而這也充分彰顯出了該部分鋼琴伴奏的襯托效果。

（三）旋律和節(jié)奏的協(xié)調(diào)性

旋律與節(jié)奏均為藝術歌曲演繹中一種極具代表性的音樂元素，歌曲在其曲目類型及演繹風格方面均可借助旋律與節(jié)奏的把握來實現(xiàn)，繼而直接影響著作品的整體演繹水平。在歌曲表演中，如果聲樂演唱與鋼琴伴奏二者之間的旋律和節(jié)奏出現(xiàn)明顯的差異，演唱者及彈奏者則要在明確作品節(jié)奏特點與曲式特點的基礎上，加強對于旋律與節(jié)奏迎合性問題的考慮，使二者之間形成一種相互依存、相互平衡的關系，這樣才能更加有效地確保藝術歌曲的最終演奏效果。

三、鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的融合性研究

（一）聲樂演唱和鋼琴伴奏之間主體與客體關系的融合性

很多藝術歌曲在其作品的演繹中都納入了大量的鋼琴伴奏元素，這樣做主要為了使作品的藝術表現(xiàn)效果更具感染力。但是，這對于伴奏中鋼琴彈奏者的技藝水平有著比較嚴格的要求。演奏者不但需要掌握多種鋼琴演奏技巧，同時還應保證其彈奏中手指的靈活性，還要具備靈敏的音樂感知能力以及識譜能力等。至關重要的一點，則是一定要深刻的意識到作品中鋼琴伴奏和聲樂演唱元素二者相互協(xié)調(diào)、相互融合的重要意義。若從主客體的角度來看，藝術歌曲的聲樂演唱為主，鋼琴伴奏為客，那么想要在作品演繹中將作品本身所蘊含的情感與演唱者本身的情感有機結(jié)合并全面的抒發(fā)出來，必然需要鋼琴伴奏的襯托作用。如，在進行《萬里春色滿家園》這一作品演繹中，在演唱作品高潮部分時，鋼琴伴奏采用的是八度音程級進、震音給予輔助，在聲樂表演時鋼琴伴奏如何才能做到對音樂的更好處理，這就要求結(jié)合演唱者的表演特點。鋼琴伴奏者需要以演唱者演唱方法、技巧、能力為依托，對鋼琴演奏時的節(jié)奏進行合理調(diào)整。不管是在歌曲表演的哪一環(huán)節(jié)，鋼琴伴奏者均需嚴格遵照歌曲的演繹標準來進行各環(huán)節(jié)鋼琴伴奏的彈奏，并且做好各處鋼琴伴奏元素之間及其與聲樂演唱元素之間的緊密銜接。此外，無論是演唱者亦或者是伴奏者，在藝術歌曲的演繹中都要做好各自表演思維的靈活、快速轉(zhuǎn)換，從而獲得最佳演繹效果。

（二）聲樂演唱和鋼琴伴奏之間速度的融合性

不同的藝術歌曲都有著各自不同的節(jié)奏特點，而同一首作品的不同部分，在其節(jié)奏上也會有明顯的節(jié)奏差異。如《瑤山青》這一藝術歌曲作品，作品中部的節(jié)奏相比前、后兩個部分的節(jié)奏明顯更快，因此，整部作品在演繹中在節(jié)奏上是表現(xiàn)出慢、快、慢的感覺，如果作品的聲樂演唱無法對這一鋼琴伴奏節(jié)奏特點進行有效的配合，那么必然會直接降低作品整體演繹效果。所以，在進入間奏樂段時，就會由鋼琴伴奏快速地對聲樂演唱者發(fā)出提示，引導聲樂演唱者根據(jù)節(jié)奏的變化進行聲樂演唱節(jié)奏及情緒表達方式的調(diào)整[5]。演唱者可以在心底隨著鋼琴伴奏打節(jié)拍；鋼琴伴奏者需要做好隨時變化彈奏速度的準備，始終與演唱者保持一致的步調(diào)，除了用眼睛仔細觀察外，還要用耳朵、用心去傾聽、去感受，做到節(jié)奏的快速調(diào)整，情感的充分抒發(fā)。聲樂演唱與鋼琴伴奏練習或者表演時，除了要以曲子譜面為基礎以外，更重要的是對作品真情實感深入了解，進而做到完美詮釋。

（三）聲樂演唱和鋼琴伴奏之間情感的融合性

聲樂演唱者與鋼琴伴奏者之間情感的交融是二者平衡之美的重要體現(xiàn)形式。如舒伯特的《小夜曲》這一作品，首句末尾即以鋼琴伴奏烘托出整首作品的藝術特點，并利用雙音的演奏帶動受眾的情緒達到一個更高的點，從而進入作品的情感高潮。作品后段部分也將人聲演唱和鋼琴伴奏的旋律結(jié)合與平衡藝術展示出來，借此實現(xiàn)了歌詞與旋律的融合?？梢?，《小夜曲》這一作品的創(chuàng)作者舒伯特不僅做到了歌曲旋律、節(jié)奏等方面的融合，甚至通過多方面音樂元素的綜合應用而實現(xiàn)了作品各處情感的交融[6]。

四、結(jié)語

藝術歌曲作為音樂藝術的一種重要表現(xiàn)形式，其中聲樂演唱與鋼琴伴奏二者之間的平衡美顯然已經(jīng)成為了作品演繹中不可或缺的重要因素。二者的有機結(jié)合帶來的“二度創(chuàng)作”賦予了藝術歌曲新的生命和光彩。因此，在作品演繹過程中，演唱者與鋼琴伴奏者一定要結(jié)合作品的特點做好相關元素的配合與協(xié)調(diào)，做好各部分的銜接與貫通，將聲樂演唱和鋼琴伴奏之間的平衡美充分展示出來，從而為廣大受眾帶來更優(yōu)質(zhì)的藝術歌曲表演盛宴，吸引更多受眾對作品產(chǎn)生情感共鳴，實現(xiàn)作品藝術的進一步升華。