劉青林
摘 要:聲樂演唱是一種藝術(shù)創(chuàng)作,一般以作品的方式呈現(xiàn)給社會大眾,而作品質(zhì)量與創(chuàng)作者的藝術(shù)素養(yǎng)有著很大的關(guān)系,所以聲樂表演者藝術(shù)素養(yǎng)的高低直接關(guān)乎著聲樂演唱的效果。因此,分析審美想象與情感表現(xiàn)的概念與特征,探討聲樂演唱中審美想象與情感表現(xiàn)相互融合的路徑,以提升聲樂演唱的質(zhì)量,給觀眾帶來一場音樂盛宴。
關(guān)鍵詞:聲樂演唱;審美想象;情感表現(xiàn)
聲樂演唱、審美想象、情感表現(xiàn)三者之間是相輔相成的關(guān)系。聲樂演唱需要審美想象與情感表現(xiàn)為支撐,審美想象與情感表現(xiàn)又需要通過聲樂演唱展現(xiàn)給觀眾。因此,如何把握好三者之間的關(guān)系是呈現(xiàn)一場完美演出的關(guān)鍵,這就需要聲樂演唱者不斷提高自己的藝術(shù)技巧與藝術(shù)修養(yǎng),將自身的內(nèi)在情感通過聲樂演唱展現(xiàn)給觀眾,并在無形中向觀眾傳遞自己對音樂的看法,從而引發(fā)觀眾的情感共鳴。聲樂演唱者能夠通過聲樂作品有效地表達(dá)出自身的真情實(shí)感,而審美想象與情感表達(dá)二者的相互融合則可以提升聲樂的表現(xiàn)效果。審美想象是創(chuàng)造獨(dú)特的聲樂風(fēng)格、藝術(shù)環(huán)境的基礎(chǔ)和前提。聲樂演唱者可以通過自己的情感來表達(dá)歌曲中所要表達(dá)的含義。為了確保表演效果,還必須仔細(xì)梳理聲音與情感之間的聯(lián)系,以表達(dá)出作品真實(shí)的情感。聲樂中的審美想象和情感表達(dá)各有特點(diǎn),都能引發(fā)觀眾的情感共鳴。而每個人都有不同的生活經(jīng)歷,都具有豐富的想象力,所以才會有好的作品,因此即使是才華橫溢的歌手,也需要在聲樂作品中加入想象力。想象是一個創(chuàng)造的過程,是一個塑造意識的心理過程,創(chuàng)作者應(yīng)基于對客觀事物的感知和自身的體驗(yàn)創(chuàng)作出更好的作品。審美想象可以應(yīng)用于很多地方,比如藝術(shù)家的創(chuàng)作。藝術(shù)家可以根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)作出新的、有創(chuàng)意的、富有想象力的新歌。
一、審美想象與情感表現(xiàn)的概念與特征
審美想象與情感表現(xiàn)并不屬于物質(zhì)范疇領(lǐng)域,要想搞清楚二者對聲樂演奏的影響力度,最關(guān)鍵的就是要掌握審美想象與情感表現(xiàn)的本質(zhì)特征,從而探尋二者之間的銜接點(diǎn),使二者發(fā)揮最大價值,并共同服務(wù)于聲樂演唱,向觀眾傳遞正確的價值觀,最終實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的社會價值。
(一)審美想象的概念及特征
審美想象是人腦對客觀事物在人腦中的影像進(jìn)行改造的過程。換言之,它是建立在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過人腦有目的、有組織的改造而創(chuàng)造出一種新的藝術(shù)情境或藝術(shù)形象的過程,具有情感性、規(guī)律性、創(chuàng)造性等特征。
審美想象的情感性是指審美主體在展開想象時應(yīng)以情感為導(dǎo)向,并以此來創(chuàng)造出符合自身審美需求的意境。在開展審美活動時,審美主體通過想象可以將審美需求與客體進(jìn)行有效融合,達(dá)到物我同一的境界,使得主體的情感通過客體充分地體現(xiàn)出來。因此,情感表現(xiàn)推動審美想象的過程是藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的環(huán)節(jié)。
審美想象的規(guī)律性揭示了一個很簡單的道理:萬變不離其宗。審美想象必須建立在人腦對客體的客觀影像上,可以說離開了這個影像,那么審美想象將無從談起。比如“一千個讀者心中有一千個哈姆雷特”,但任憑讀者如何展開聯(lián)想,他們都不會把哈姆雷特當(dāng)作成吉思汗。由此可見,世上沒有無源之水、無本之木,審美想象也必須基于一定的客觀規(guī)律。
審美想象的創(chuàng)造性是一種主觀能動性。審美主體可以依據(jù)自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美素養(yǎng),對客體進(jìn)行不同程度的更新和改造,從而為客體注入新的靈魂與內(nèi)涵。因此,審美主體的創(chuàng)造性、個性化特征越明顯,則客體的獨(dú)特性和不可替代性就越顯著,其意蘊(yùn)也更耐人尋味。
(二)情感表現(xiàn)的概念及特征
情感是心理過程的一部分,是對客觀事物態(tài)度的外在表現(xiàn)。在藝術(shù)領(lǐng)域,情感表現(xiàn)是指對美和藝術(shù)的主觀認(rèn)知,其特質(zhì)就在于情感的抒發(fā)、碰撞、交流和融合。
情感表現(xiàn)注重向社會大眾傳遞一種思想,即價值觀。創(chuàng)作者將自身的情感融入作品,并通過藝術(shù)形式將其展現(xiàn)出來,是一種情感抒發(fā)和文化輸出,并且在文化輸出中很容易與文化接受者形成碰撞,在碰撞中實(shí)現(xiàn)文化的交流與融合,最終實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的價值。
一般來說,審美想象有助于提高觀眾的審美感知能力。音樂會上完美的表演可以帶給觀眾美感。因此,藝術(shù)家必須綜合考慮影響各種視聽效果的諸多因素,如通過各種樂器將音樂作品與不同主題相結(jié)合,提高聽眾的審美意識。同時,聲樂演唱者可以充分利用科技手段在多個領(lǐng)域營造舞臺氛圍。
二、審美想象與情感表現(xiàn)對聲樂演唱的積極作用
審美想象與情感表現(xiàn)的有機(jī)融合可以提升聲樂演唱的質(zhì)量,為觀眾呈現(xiàn)一場視聽盛宴。審美在提高藝術(shù)表現(xiàn)力方面起著重要的作用。歌曲的藝術(shù)感知是從視覺和聽覺的角度來實(shí)現(xiàn)的。因此,聲樂演唱者不僅要注重審美想象和情感表達(dá),而且還要保證舞臺效果。每一首作品都具有不同的創(chuàng)作背景,所以聲樂演唱者在演唱歌曲時,必須運(yùn)用審美想象力來更好地傳播歌曲。在表演作品之前,聲樂演唱者必須深入了解創(chuàng)作者在創(chuàng)作中的情感,以及作品所要表達(dá)的情感變化。聲樂作品中的每個音符和旋律都具有特殊的含義,所以聲樂演唱者只有深刻地理解聲樂作品的內(nèi)容和創(chuàng)作者所要表達(dá)的情感,才能準(zhǔn)確地表達(dá)聲樂作品的情感,才能使表演更加完美。此外,聲樂演唱者還應(yīng)具備良好的文學(xué)技巧和豐富的知識儲備,從而完美地呈現(xiàn)聲樂作品,更好地升華作品中的情感。
(一)審美想象與情感表現(xiàn)可以強(qiáng)化觀眾對作品的想象
審美想象與情感表現(xiàn)是對作品的二次創(chuàng)作,可以強(qiáng)化觀眾對作品的藝術(shù)想象。一方面,聲樂演唱者需要對作品進(jìn)行深入的研究,充分了解作品想要表達(dá)的內(nèi)涵與思想,并憑借自己的演奏經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)技巧,為作品注入新的活力,賦予作品新的靈魂;另一方面,聲樂演唱者應(yīng)在演唱中將自己的情緒充分地表達(dá)出來,為觀眾營造強(qiáng)烈的視覺和聽覺沖擊,將觀眾帶入聲樂情境。審美想象與情感表現(xiàn)完美的結(jié)合可以為觀眾構(gòu)建一種特殊的藝術(shù)情境,可以促使觀眾發(fā)散思維和豐富想象力,加深觀眾對作品的印象。
(二)審美想象與情感表現(xiàn)可以加深觀眾對作品的理解
聲樂演唱的作品一般具有復(fù)雜的背景和豐富的內(nèi)涵,而審美想象與情感表現(xiàn)可以加深觀眾對作品的理解,有利于提升觀眾的音樂素養(yǎng)和藝術(shù)欣賞水平。首先,聲樂演唱者在演奏作品之前,通常會翻閱大量的資料來了解作品的創(chuàng)作背景、主旨大意和創(chuàng)作者想要表達(dá)的情感。其次,聲樂演唱者應(yīng)基于對作品的分析,將自身對作品的理解融入創(chuàng)作者的理念,最終形成自身對作品獨(dú)特的理解。最后,聲樂演唱者應(yīng)以飽滿的情緒來演繹作品,從而使作品更加立體化和具體化,使觀眾更深刻地理解作品的創(chuàng)作意義,并從中獲取有益于身心的精神財(cái)富。
(三)審美想象與情感表現(xiàn)可以提升演唱者的音樂技巧與藝術(shù)素養(yǎng)
聲樂演唱者運(yùn)用審美想象可以對作品進(jìn)行二次創(chuàng)作,使其與自身的嗓音條件完美匹配。在進(jìn)行聲樂演唱時,聲樂演唱者應(yīng)以完美的音樂技巧和充沛的情緒來呈現(xiàn)歌曲,這不僅有利于豐富自己的演唱經(jīng)驗(yàn),而且還能在積累中不斷提升自身的音樂技巧與藝術(shù)素養(yǎng),有利于實(shí)現(xiàn)自身的全面發(fā)展。
(四)適當(dāng)借助演唱技巧
聲樂演唱者如果想要準(zhǔn)確地表達(dá)出聲樂作品的藝術(shù)效果,其中一個最主要的因素就是處理聲音變化的能力。因此,聲樂演唱者在學(xué)習(xí)聲樂基礎(chǔ)的同時,還需要掌握演唱技能和聲音變化技巧,以充分提升聲樂的藝術(shù)效果。
(五)正確地表達(dá)聲樂作品的情感
聲樂作品不僅可以通過聲音來表達(dá)情感,而且還可以通過其他途徑來表達(dá)作者的真實(shí)情感,從而實(shí)現(xiàn)聲樂情感的完美表達(dá)。在聲樂演唱中,演唱者對聲音的運(yùn)用與演唱者對呼吸的運(yùn)用密切相關(guān),因此聲音與呼吸是相輔相成的。演唱者在音樂中必須注意呼吸,并進(jìn)行相應(yīng)的訓(xùn)練,以更好地表達(dá)音樂作品。
三、聲樂演唱中審美想象與情感表現(xiàn)的路徑
(一)發(fā)散思維與豐富想象力
首先,聲樂演唱者在詮釋作品時,必須全身心投入,發(fā)散思維與豐富想象力,將自己置身于作品的創(chuàng)作背景中,創(chuàng)建一個音樂藝術(shù)情境,順利帶領(lǐng)自己與觀眾融入音樂情境。其次,聲樂演出的起承轉(zhuǎn)合、強(qiáng)烈舒緩都屬于音樂語言的一部分。聲樂演唱者需要對音樂語言進(jìn)行分析,形成自身對作品的獨(dú)到見解,從而將觀眾帶到更高范疇的藝術(shù)領(lǐng)域。
(二)充分把握作品的創(chuàng)作緣由,實(shí)現(xiàn)作品“靈”與“肉”的融合
聲樂作品并不是憑空出現(xiàn)的,任何一首聲樂作品都具有一定的創(chuàng)作緣由,所以聲樂演唱者必須對作品進(jìn)行深層次的探究,使得演唱可以實(shí)現(xiàn)“靈”與“肉”的融合。例如,張千一在創(chuàng)作《青藏高原》時,雖然沒有親自領(lǐng)略西藏的風(fēng)光,但是當(dāng)他看完電視劇《天路》的劇本和相關(guān)資料后,源于對西藏的向往與欣喜,產(chǎn)生了音樂創(chuàng)作的靈感與沖動,最終創(chuàng)作出了膾炙人口的《青藏高原》,吸引了眾多歌唱家對它進(jìn)行翻唱。聲樂演唱者在翻唱《青藏高原》時,不僅需要了解它的創(chuàng)作背景,還需要了解西藏的風(fēng)土人情和民俗風(fēng)情,只有這樣才能真正了解張一千創(chuàng)作時的動機(jī),明白作品想要表達(dá)的深層含義,從而真正地與作品產(chǎn)生共鳴,在演唱第一句“呀拉索,哎”時就將觀眾帶入音樂情境,帶領(lǐng)觀眾一起領(lǐng)略西藏的美好風(fēng)光,并完美地詮釋這首歌。
(三)巧妙運(yùn)用音樂技巧與音色特質(zhì)
聲樂演唱者的音色特質(zhì)與音樂技巧不同,所能詮釋的音樂作品種類也不一樣,帶給觀眾的音樂體驗(yàn)也有所不同。聲樂演唱者在進(jìn)行演唱時,不僅需要具有豐富的舞臺經(jīng)驗(yàn)和深厚的歌唱功底,而且還需要巧妙運(yùn)用音色特質(zhì)與技巧來駕馭不同類型的作品。比如,在演唱一些比較舒緩的情歌時,演唱者要注意讓自己的呼吸放輕松,節(jié)奏放緩慢,準(zhǔn)確起音、穩(wěn)定發(fā)揮,并融入自身的情感,以完美地詮釋作品想要傳達(dá)的含義。再比如,張韶涵版本的民謠作品《阿刁》的音域跨度較大,對演唱者的音樂技巧和音樂特質(zhì)要求較高,所以演唱者應(yīng)該根據(jù)自身的嗓音條件對作品進(jìn)行改編和二次創(chuàng)作,同時還不能忘記作品本身想要表達(dá)的內(nèi)涵:甘于平凡,卻不甘于平凡的潰敗。演唱者在進(jìn)行聲樂表演時,應(yīng)該唱出一種生命力,向觀眾傳達(dá)一種即使命運(yùn)多舛,但也要笑著迎接所有的苦難,直到一抹陽光照耀在自己身上的觀念。
(四)控制好情感變化
一般來說,聲樂演唱者主要通過改變表情、動作和呼吸來控制自己的情緒,然后迅速地把觀眾帶到歌曲的氛圍中,讓觀眾感受他們感情的變化。同時,聲樂演唱者的肢體動作也會影響演出效果。在演唱過程中。如果演唱者的聲樂演唱者的肢體動作過多,則會引起自己的不適;如果演唱者肢體動作稍微調(diào)整了一下,則演唱的聲音也會發(fā)生改變,音樂的效果也會隨之發(fā)生改變。
(五)用音色來抒發(fā)情感
眾所周知,聲樂演唱的重點(diǎn)是表達(dá)感情。聲樂演唱者可以通過動作、表情和音色來最大化地表達(dá)作品蘊(yùn)含的情感。其中,音色對聲樂作品的情感表達(dá)起著關(guān)鍵作用。對于聲樂演唱者來說,良好的聲樂技巧是非常重要的,所以聲樂演唱者應(yīng)根據(jù)作品的中心思想來科學(xué)合理地選擇音色,并不斷地調(diào)整音色,以保證觀眾的審美享受。
(六)把握作品的中心思想
在聲樂演唱時,聲樂演唱者必須表現(xiàn)出歌曲的情感變化。音樂創(chuàng)作的核心是情感,雖然作品所要表達(dá)的內(nèi)涵是不同的,但情感可以使作品的內(nèi)涵更加豐富。同時,聲樂演唱者還應(yīng)具備良好的文化能力,可以更好、更有效地理解音樂作品的創(chuàng)作背景,從而更全面、更仔細(xì)地把握作品的本質(zhì)和情感基調(diào)。
四、結(jié)語
基于上述分析可知,審美想象與情感表現(xiàn)對聲樂演唱是十分重要的。聲樂演唱對演奏者本身的音樂修養(yǎng)與技巧要求非常高,所以聲樂演唱者要基于作品展開審美想象,拓寬作品的廣度和深度,營造出富有內(nèi)涵且深邃的藝術(shù)情境,從而在進(jìn)行聲樂演唱時可以完全釋放自己的情感,并通過作品向觀眾傳遞自己對作品的理解,最大限度地感染在場的觀眾,為這場聲樂演唱拉下完美的序幕。此外,聲樂演唱者還需要控制自己的情緒,表現(xiàn)自己的音色,吸收作品的中心思想,從而加強(qiáng)聲樂表演的情感表達(dá)。審美想象有助于提高聲樂演唱者的審美能力和表演水平。因此,聲樂演唱者必須了解創(chuàng)作者想要表達(dá)何種情感,從而更好地實(shí)現(xiàn)審美想象和情感表達(dá),并通過各種音樂技巧加深對歌曲的理解,使觀眾能夠欣賞到更加完美的藝術(shù)。
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作者單位:
北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院音樂系