中歐影視高等教育的比較與評(píng)述

仝斯宇 張 琳

自誕生之日起，電影即被視為一種流行娛樂(lè)文化形式，伴隨著政治話語(yǔ)、技術(shù)革新、藝術(shù)表達(dá)與商業(yè)法則間的交織博弈持續(xù)發(fā)展。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后，美國(guó)逐步實(shí)行文化帝國(guó)主義政策，在被好萊塢電影全球性傾銷網(wǎng)絡(luò)所包圍的市場(chǎng)語(yǔ)境下，歐洲各國(guó)在積極塑造各自國(guó)族性的電影特征及文化身份，其影視高等教育也緊密圍繞這一最高目標(biāo)，在探索藝術(shù)創(chuàng)作、商業(yè)模式與政治訴求的角力關(guān)系中鋪陳展開(kāi)。

在歐洲，包括挪威、丹麥、瑞典在內(nèi)的斯堪的納維亞國(guó)家，由政府主導(dǎo)實(shí)施國(guó)家文化戰(zhàn)略規(guī)劃下的影視高等教育，以傳播塑造電影國(guó)族作者和文化身份為基礎(chǔ)，追求具有民族電影特性的藝術(shù)、個(gè)性與多元文化的表達(dá)。在這一點(diǎn)上，法國(guó)同樣采取了相對(duì)集中的國(guó)家性電影教育，但表現(xiàn)出對(duì)嚴(yán)肅審美與個(gè)人表達(dá)的極致追求。反觀中歐與西歐國(guó)家，以德國(guó)、意大利、比利時(shí)為代表，于二戰(zhàn)后重建了國(guó)家政治與文化形態(tài)，其影視高等教育具有濃厚的意識(shí)形態(tài)宣傳屬性，與工業(yè)媒體產(chǎn)業(yè)關(guān)聯(lián)緊密。而東歐各國(guó)的電影教育則強(qiáng)化了電影的政治批判性功能，在二戰(zhàn)后的歐洲電影史上，與德國(guó)等中西歐國(guó)家一起，貢獻(xiàn)了“兩個(gè)陣營(yíng)”的意識(shí)形態(tài)書寫方式。而作為共和制政體開(kāi)展影視高等教育的代表性國(guó)家如塞浦路斯，雖然同樣具有政治屬性，但呈現(xiàn)出與社會(huì)主義和資本主義國(guó)家截然不同的社群主義傾向。作為昔日全球霸主的日不落帝國(guó)，英國(guó)在地緣上與歐洲內(nèi)陸國(guó)家不接壤，歷史政治文化又與美國(guó)有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，其影視高等教育呈現(xiàn)出藝術(shù)與商業(yè)、理念與實(shí)踐、歷史與當(dāng)代并存的高度自主與文化自信。[1]基于歐洲各國(guó)影視高等教育模式的教學(xué)理念、教育規(guī)制、在地特性與發(fā)展脈絡(luò)，本文選取丹麥、德國(guó)與英國(guó)為代表勾勒出多重比較語(yǔ)境下，歐洲影視高等教育的多元化類型特征，并試圖分析其對(duì)于中國(guó)當(dāng)下影視高等教育的啟示意義。

一、教育理念：培養(yǎng)國(guó)族作者、思辨創(chuàng)新與復(fù)合型人才

從電影藝術(shù)創(chuàng)作與審美的角度來(lái)說(shuō)，電影教育需建立在藝術(shù)學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、哲學(xué)等多重交叉學(xué)科理論研究及開(kāi)放性、批判性文化驗(yàn)證的基礎(chǔ)之上；從電影商業(yè)模式與運(yùn)營(yíng)管理的角度來(lái)說(shuō)，電影教育則需建立一整套類型化、技術(shù)化和標(biāo)準(zhǔn)化的實(shí)踐訓(xùn)練體系；而從意識(shí)形態(tài)國(guó)家機(jī)器的角度來(lái)說(shuō)，電影教育則須基于媒介特性與傳播理論，利用自身的工具屬性實(shí)現(xiàn)主流政治話語(yǔ)表述。長(zhǎng)期以來(lái)，電影人才培養(yǎng)模式上的差異，造成了學(xué)術(shù)界、產(chǎn)業(yè)界與政治需求下人才供需理念的沖突。歐洲高等影視教育理念因此大致分化為三種基本類型：基于文化身份的國(guó)族作者培養(yǎng)、協(xié)助意識(shí)形態(tài)控制的工業(yè)媒體從業(yè)者培養(yǎng)、實(shí)踐主導(dǎo)理論兼修的復(fù)合型人才培養(yǎng)。

（一）丹麥高等影視教育：塑造電影國(guó)族作者及文化身份

丹麥高等影視教育是基于文化身份的國(guó)族作者培養(yǎng)的典型，強(qiáng)調(diào)以濃烈的現(xiàn)實(shí)主義筆調(diào)，打造具有強(qiáng)烈“國(guó)族性”特質(zhì)的民族電影風(fēng)格，在訓(xùn)練學(xué)生保持對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注與反思的同時(shí)，鼓勵(lì)其進(jìn)行藝術(shù)性、個(gè)性化、多元化的電影敘事表達(dá)，從而塑造電影國(guó)族作者風(fēng)格及個(gè)己文化身份。自20世紀(jì)60年代以來(lái)，受歐洲現(xiàn)代主義思潮及法國(guó)電影新浪潮的影響，丹麥電影人開(kāi)始強(qiáng)調(diào)對(duì)現(xiàn)實(shí)世界題材內(nèi)容的關(guān)注，并提高了導(dǎo)演在影視創(chuàng)作中的絕對(duì)話語(yǔ)權(quán)。20世紀(jì)70至80年代，丹麥電影開(kāi)始關(guān)注歐洲移民等一系列資本主義社會(huì)的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，在全球化浪潮席卷之下，保持了穩(wěn)定性的丹麥作者的“在地性視點(diǎn)”，并呈現(xiàn)出“親緣性跨國(guó)主義”傾向，即偏好選擇與有共同文化理解以及價(jià)值認(rèn)同的電影創(chuàng)作者合作，例如丹麥電影協(xié)會(huì)與烏干達(dá)導(dǎo)演合作，開(kāi)展了一系列電影社會(huì)活動(dòng)，以通過(guò)影像表達(dá)對(duì)非洲、歐洲的青少年兒童的關(guān)注與尊重。

與傳統(tǒng)將作者電影視為導(dǎo)演的個(gè)人作品的理念不同，丹麥高等教育理念認(rèn)為電影是屬于集體作者共同創(chuàng)作的作品，是各部門協(xié)作完成的共同敘事表達(dá)，教育過(guò)程應(yīng)兼顧連貫性與協(xié)同性，將導(dǎo)演的工作方法及形象去神秘化。它將導(dǎo)演描述為與攝影師和美術(shù)設(shè)計(jì)共同發(fā)展形成電影語(yǔ)言的一分子[2]，與編劇是平等的合作關(guān)系，并不存在任何一方先天占據(jù)主導(dǎo)地位，即導(dǎo)演雖然擁有最終決策權(quán)。但在很大程度上，電影的誕生是由導(dǎo)演與編劇，兩個(gè)具有互補(bǔ)技能的人，尋求某種合作方法以克服彼此的專業(yè)弱點(diǎn)而產(chǎn)生獨(dú)特、積極的結(jié)果，由此所創(chuàng)造出他們個(gè)己永遠(yuǎn)無(wú)法獨(dú)立完成的電影作品。這種發(fā)揚(yáng)專業(yè)技能、弘揚(yáng)團(tuán)隊(duì)合作的創(chuàng)作理念，培養(yǎng)起一種對(duì)“集體作者”概念的廣泛認(rèn)同與理解。受益于這種鼓勵(lì)技能合作與創(chuàng)意互補(bǔ)的創(chuàng)作文化，丹麥民族電影取得了世界性的獨(dú)立價(jià)值與地位。

（二）德國(guó)影視高等教育：構(gòu)建社會(huì)思辨創(chuàng)新表達(dá)的媒體實(shí)務(wù)能力

德國(guó)高等影視教育隸屬于傳播媒體教育學(xué)科而非藝術(shù)教育學(xué)科，強(qiáng)調(diào)依托媒體的產(chǎn)業(yè)運(yùn)營(yíng)邏輯與傳播技術(shù)訓(xùn)練，使得學(xué)生獲得媒體理論素養(yǎng)及實(shí)務(wù)能力，并輔以“美學(xué)與批評(píng)”理論培養(yǎng)其影視審美和社會(huì)批判意識(shí)，確保其建立正確的歷史、藝術(shù)及人生價(jià)值觀，以最終實(shí)現(xiàn)對(duì)真實(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)思辨的創(chuàng)新性表達(dá)。德國(guó)高等影視教育從三個(gè)維度對(duì)學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng)——樹(shù)立正確的媒體批評(píng)與評(píng)估理念，能夠鑒別大眾媒體傳播信息的真實(shí)性；深入了解工作流程，能以工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)熟練地應(yīng)用媒介工具；具備在前兩者的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新性創(chuàng)作表達(dá)的能力。

早在20世紀(jì)20年代，德國(guó)影視教育誕生之時(shí)即將電影視為政治宣傳與意識(shí)形態(tài)教育工具。20世紀(jì)30年代，電影已作為標(biāo)準(zhǔn)化課程被納入德國(guó)教育體系，幾乎所有學(xué)校都配備了16mm的電影放映機(jī)，然而，大批德國(guó)學(xué)者受法蘭克福學(xué)派的影響，對(duì)電影作為大眾媒體意識(shí)形態(tài)工具持有懷疑與批判的態(tài)度，主張青年學(xué)生應(yīng)帶著建設(shè)性、批判性的意識(shí)參與電影實(shí)踐。[3]同時(shí)，受工具主義觀念的影響，作為媒體形式的德國(guó)電影，始終都應(yīng)作為教學(xué)工具積極介入對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的探討與警示之中。二戰(zhàn)后，受戰(zhàn)勝國(guó)制約，德國(guó)影視高等教育改由各州自治管理呈去中心化的態(tài)勢(shì)，但依然保留了視電影為關(guān)注現(xiàn)實(shí)、思考現(xiàn)實(shí)、介入現(xiàn)實(shí)的社會(huì)性媒體批判工具的傳統(tǒng)。冷戰(zhàn)期間，以德國(guó)新電影運(yùn)動(dòng)四杰：韋爾納·赫爾佐格、福爾克·施隆多夫、翰納·韋爾納·法斯賓德、維姆·文德斯德為代表的一批德國(guó)青年影人創(chuàng)作出大量?jī)?yōu)秀的電影作品，探討了人與人、人與社會(huì)之間的現(xiàn)實(shí)沖突與情感疏離的重大歷史命題，形成對(duì)德國(guó)歷史現(xiàn)實(shí)的理性反思與評(píng)判。并與意大利新現(xiàn)實(shí)主義、法國(guó)新浪潮并置成為西方電影史上影響最為深遠(yuǎn)的三大電影美學(xué)流派，為現(xiàn)代人類創(chuàng)造了一種強(qiáng)有力的新影像。

（三）英國(guó)高等影視教育：培養(yǎng)實(shí)踐主導(dǎo)、理論兼修的復(fù)合型影視人才

英國(guó)受歐美文化的雙重影響，久經(jīng)歐洲作者電影理念的熏陶與好萊塢商業(yè)電影的洗禮，秉持著實(shí)踐主導(dǎo)理論兼修的教育理念不斷探索，力圖建立起商業(yè)性、文化性、藝術(shù)性與技術(shù)性并存的影視教育教學(xué)體系。在專業(yè)劃分上，英國(guó)影視專業(yè)主要分為制作型和研究型兩大類。2012年英國(guó)高等教育機(jī)構(gòu)的官方網(wǎng)站Unistats中的數(shù)據(jù)顯示，以理論學(xué)習(xí)為主的電影研究相關(guān)專業(yè)將經(jīng)典作品、作者與流派分析視為教學(xué)重點(diǎn)，總課程比例的70%偏向理論研究；而以實(shí)踐教學(xué)為主的影視制作類專業(yè)，則根據(jù)不斷變化與更新的市場(chǎng)需求和技術(shù)手段，鍛煉學(xué)生的項(xiàng)目策劃、執(zhí)行及前后期技術(shù)能力，其中，視頻制作占據(jù)課程總量的64%。[4]

2009年，英國(guó)發(fā)布白皮書《建設(shè)英國(guó)的未來(lái)：新產(chǎn)業(yè)、新工作》，并宣布成立國(guó)家商業(yè)、創(chuàng)新與技能部（BIS），切實(shí)與全球經(jīng)濟(jì)衰退進(jìn)行斗爭(zhēng)。英國(guó)將大學(xué)教育工作納入BIS管理職能范圍，從而促使高等教育人才培養(yǎng)與就業(yè)嚴(yán)格的匹配產(chǎn)業(yè)發(fā)展的需求。該項(xiàng)政策實(shí)施幾年后，英國(guó)高等影視教育的重點(diǎn)愈加明顯地向技術(shù)技能實(shí)踐訓(xùn)練的方向偏移，眾多高校紛紛為大學(xué)生安排強(qiáng)制性的實(shí)習(xí)工作以增強(qiáng)其勝任產(chǎn)業(yè)崗位的實(shí)踐能力。影視類專業(yè)招生宣傳也著重突出學(xué)校的優(yōu)質(zhì)產(chǎn)業(yè)資源，并明確指出學(xué)生所需具備的核心技能及職業(yè)發(fā)展前景。伴隨著英國(guó)影視高等教育對(duì)就業(yè)率與商業(yè)轉(zhuǎn)化率關(guān)注度的持續(xù)飆升，英國(guó)高校不斷增加實(shí)踐型導(dǎo)師在影視教育課程中的師資比重，同時(shí)，研究型學(xué)者大多也順勢(shì)而為地愈發(fā)重視關(guān)注實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

二、課程設(shè)置：緊扣敘事、媒體、技術(shù)與項(xiàng)目制四大教學(xué)模塊

（一）丹麥國(guó)立電影學(xué)院：緊密圍繞敘事研究設(shè)計(jì)核心課程

成立于1966年的丹麥國(guó)立電影學(xué)院，是丹麥文化部直屬領(lǐng)導(dǎo)下的唯一頂級(jí)影視大學(xué)，立足于培養(yǎng)植根丹麥民族文化與國(guó)情現(xiàn)實(shí)的“電影作者”，采用跨學(xué)科、精英化教學(xué)模式，并將課程結(jié)構(gòu)設(shè)置為相互配套的長(zhǎng)課程——每門課程都將持續(xù)數(shù)年，并同步不同專業(yè)之間的教學(xué)，以實(shí)現(xiàn)專業(yè)之間的持續(xù)合作，保證學(xué)生對(duì)于電影制作的整個(gè)生產(chǎn)流程有著同步進(jìn)階式的、從理論到實(shí)踐的系統(tǒng)性整體認(rèn)知。

丹麥國(guó)立電影學(xué)院的課程設(shè)計(jì)以研究敘事的電影劇作為核心，但寫作訓(xùn)練卻別具一格。1975年，丹麥電影學(xué)院開(kāi)設(shè)編劇教育研究中心，由此開(kāi)啟了長(zhǎng)達(dá)半個(gè)世紀(jì)的限定性寫作特色教學(xué)課程，旨在幫助學(xué)生在現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)表達(dá)范疇內(nèi)跳出思想桎梏，與強(qiáng)調(diào)標(biāo)準(zhǔn)化敘事結(jié)構(gòu)以及生產(chǎn)的商業(yè)劇作制式形成涇渭分明的創(chuàng)作區(qū)分，其所秉承的教學(xué)理念認(rèn)為：所有具有公眾影響力的作品都有非常清晰的表達(dá)界限，因此，培養(yǎng)電影藝術(shù)家的最好方式，就是強(qiáng)調(diào)對(duì)其創(chuàng)作過(guò)程的嚴(yán)格限制，以激發(fā)學(xué)生的故事創(chuàng)意寫作能力。學(xué)院采用獨(dú)具特色的限定性寫作訓(xùn)練方式，開(kāi)設(shè)“草稿練習(xí)”教學(xué)單元，老師給出3-4行的創(chuàng)作引導(dǎo)，要求學(xué)生完成建置戲劇人物與背景環(huán)境的限時(shí)故事創(chuàng)作；“自然故事”教學(xué)單元，則是要求學(xué)生使用日常生活中的普通事件，如倒咖啡、開(kāi)車等動(dòng)作來(lái)創(chuàng)建場(chǎng)景、設(shè)計(jì)情節(jié)形式，以此作為構(gòu)建戲劇故事的基石。[5]

此外，丹麥國(guó)立電影學(xué)院還將更為經(jīng)典、古老的敘事藝術(shù)——戲劇，定為所有專業(yè)的必修課，尤其是劇作方向的學(xué)生，更是必須選修不同課時(shí)比重的戲劇相關(guān)課程，該校認(rèn)為，這有利于不同專業(yè)的學(xué)生建立起以戲劇敘事為基礎(chǔ)的共同的電影觀、創(chuàng)作意識(shí)與交流模式。同時(shí)，該校還強(qiáng)調(diào)跨學(xué)科式聯(lián)合培養(yǎng)，增加學(xué)生對(duì)電影藝術(shù)體系多維度的整體認(rèn)知，以強(qiáng)化其團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。目前，這一跨學(xué)科交叉融合的藝術(shù)培養(yǎng)理念也滲透至所有專業(yè)。該校在游戲和動(dòng)畫領(lǐng)域，與丹麥動(dòng)畫協(xié)會(huì)DADIU、哥本哈根大學(xué)、奧爾堡的大學(xué)、丹麥皇家大學(xué)等進(jìn)行合作教學(xué)；在電影制作與紀(jì)錄片領(lǐng)域，與戲劇節(jié)目（Den Danske Scenekunstskole）和Syddansk音樂(lè)學(xué)院進(jìn)行合作；在生產(chǎn)設(shè)計(jì)領(lǐng)域，與NEXT大學(xué)的木匠課程進(jìn)行合作；在表演藝術(shù)領(lǐng)域，與丹麥表演藝術(shù)學(xué)校聯(lián)合教學(xué)。正是依托于引入多學(xué)科、多元化的教育資源，丹麥國(guó)立電影學(xué)院因此創(chuàng)建了極具吸引力且實(shí)用的跨學(xué)科教育課程體系，以保證該校的畢業(yè)生具備直接進(jìn)入專業(yè)領(lǐng)域展開(kāi)藝術(shù)創(chuàng)作的綜合能力。

（二）慕尼黑電視與電影大學(xué)：強(qiáng)化“媒體研究”與“技術(shù)”兩大課程模塊

慕尼黑電視與電影大學(xué)（HFF Munich）是德國(guó)新電影四杰之一文德斯的母校，地處德國(guó)最富有的聯(lián)邦州之一巴伐利亞州首府，并通過(guò)巴伐利亞電影公司與好萊塢建立了長(zhǎng)期直接的聯(lián)系。[6]該校將現(xiàn)代影視產(chǎn)業(yè)管理理念引入影視專業(yè)教育，于1988年開(kāi)設(shè)了德國(guó)第一個(gè)影視管理類專業(yè)——“影視制作與媒體經(jīng)濟(jì)”（Production and Media Business），強(qiáng)調(diào)影視產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)學(xué)背景與工業(yè)制作屬性。

在具體的教學(xué)模式上，慕尼黑電視與電影大學(xué)將“媒體研究”（Media Studies）與“技術(shù)”（Technlogy）設(shè)為必修課，強(qiáng)調(diào)了對(duì)學(xué)生的審美能力、批判性思維與影視技術(shù)能力等方面的綜合培養(yǎng)。其中“媒體研究”課程涉及影視媒介本體論，涵蓋了歷史、分析、理論三個(gè)板塊，分別指向電影電視史、影視文本分析和媒體與電影理論，以幫助學(xué)生建立傳播媒體現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境下的電影評(píng)估與分析能力；在“技術(shù)”課程中，慕尼黑電視與電影大學(xué)認(rèn)為，影視生產(chǎn)的本質(zhì)為工業(yè)生產(chǎn)，導(dǎo)演和制片人唯有精通電影和電視制作技術(shù)，洞悉生產(chǎn)設(shè)計(jì)的各類元素與全流程，才能真正地領(lǐng)導(dǎo)整個(gè)電影攝制組，因此，以學(xué)習(xí)如何提供“盡可能多的技術(shù)，盡可能多的創(chuàng)意設(shè)計(jì)”為教學(xué)指導(dǎo)總原則，讓學(xué)生在接受培養(yǎng)技術(shù)創(chuàng)作理念的同時(shí)，也進(jìn)行大量實(shí)踐訓(xùn)練。正是在追求獨(dú)立、自由、創(chuàng)造、批判的電影創(chuàng)作理念下，該校為德國(guó)電影人才不斷注入新血液并貢獻(xiàn)出超凡的藝術(shù)活力。

（三）倫敦電影學(xué)院：以項(xiàng)目制教學(xué)貫穿專業(yè)課程

倫敦電影學(xué)院（London Film School）創(chuàng)立于1956年，是世界電影教育歷史上最早能頒授碩士學(xué)位的電影學(xué)院之一，享有極高的國(guó)際聲譽(yù)，其校友既有折冠好萊塢票房冠軍的商業(yè)電影導(dǎo)演，也有獲得戛納電影節(jié)最高榮譽(yù)的藝術(shù)電影作者。該校采用獨(dú)特的項(xiàng)目式教學(xué)模式，將專業(yè)課程均設(shè)定為項(xiàng)目制課程，同一個(gè)項(xiàng)目由來(lái)自不同專業(yè)方向、不同學(xué)習(xí)階段的學(xué)生共同完成，為學(xué)生營(yíng)造出一種逼近真實(shí)的工作環(huán)境。學(xué)生在校期間共需要完成五次項(xiàng)目以及自己的畢業(yè)作品，作品的規(guī)格要求伴隨著學(xué)習(xí)內(nèi)容的深入而逐漸提高，學(xué)生通過(guò)不斷變換身份與職位參與影視制作全過(guò)程，教授和業(yè)界專家主要起到引導(dǎo)和輔助的作用。在實(shí)施項(xiàng)目制教學(xué)的過(guò)程中，不同年級(jí)學(xué)生混合建組，低年級(jí)的學(xué)生往往只在各部門擔(dān)任助理工作，等到進(jìn)入更高的學(xué)習(xí)階段就會(huì)逐漸承擔(dān)部門的核心工作。每個(gè)電影項(xiàng)目都在團(tuán)隊(duì)的討論與合作中共同完成，以鍛煉學(xué)生的項(xiàng)目規(guī)劃與執(zhí)行、團(tuán)隊(duì)溝通及文案寫作能力，使其對(duì)職業(yè)選擇有更深入的了解，并逐步發(fā)展成為自主、獨(dú)立的學(xué)習(xí)者，這對(duì)于具有終身學(xué)習(xí)信念及能力的影視產(chǎn)業(yè)從業(yè)者極為重要。

倫敦電影學(xué)院在第一學(xué)年的實(shí)踐環(huán)節(jié)中，會(huì)有意識(shí)地培養(yǎng)學(xué)生某些技術(shù)能力和創(chuàng)作能力，同時(shí)開(kāi)設(shè)一些輔助課程，在實(shí)踐的同時(shí)增強(qiáng)學(xué)生的理論基礎(chǔ)。如第一學(xué)期的專業(yè)方向課程開(kāi)設(shè)有拍攝理論、影像序列、制作、制作管理、創(chuàng)意構(gòu)思、攝影、燈光、剪輯等；第二學(xué)期學(xué)生將實(shí)地參訪英國(guó)國(guó)家美術(shù)館，從繪畫作品中汲取靈感，完成創(chuàng)作；第三學(xué)期學(xué)院會(huì)邀請(qǐng)大量紀(jì)錄片的創(chuàng)作者分享他們的經(jīng)驗(yàn)和理念。進(jìn)入第二學(xué)年后，教授的作用會(huì)進(jìn)一步弱化，學(xué)生將完全按照自己的意愿創(chuàng)作作品。除了與教授討論作品以外，教學(xué)主要通過(guò)不同的導(dǎo)演工作坊展開(kāi)，讓學(xué)生了解不同導(dǎo)演的工作方式和理念。同時(shí)，該校每年組織學(xué)生赴倫敦電影節(jié)、柏林電影節(jié)等實(shí)地考察，進(jìn)一步了解市場(chǎng)需求與產(chǎn)業(yè)發(fā)展趨勢(shì)，并鼓勵(lì)學(xué)生積極參與電影節(jié)展以獲取影視項(xiàng)目參與市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)的具身經(jīng)驗(yàn)。

在完成前5個(gè)學(xué)期的項(xiàng)目實(shí)踐以后，學(xué)生會(huì)進(jìn)入畢業(yè)影片創(chuàng)作的階段，學(xué)校為每位創(chuàng)作者準(zhǔn)備了4,544歐元制作津貼①London Film School.Curriculum[EB/OL].[2021-12-05]https://lfs.org.uk/full-time-study/ma-filmmaking/curriculum.，對(duì)影片的形式和長(zhǎng)度都不做硬性要求。學(xué)生可以選擇單獨(dú)拍攝，也可以組建團(tuán)隊(duì)共同創(chuàng)作，學(xué)校也鼓勵(lì)學(xué)生與制作公司或其他電影學(xué)院的研究生共同籌集資金聯(lián)合創(chuàng)作。拍攝過(guò)程中，每個(gè)項(xiàng)目的內(nèi)容都需要與教授溝通后方可實(shí)行，學(xué)生需要及時(shí)匯報(bào)拍攝計(jì)劃與項(xiàng)目進(jìn)度。學(xué)校會(huì)將畢業(yè)作品推送給電影節(jié)參展、參賽，并在學(xué)生畢業(yè)后以各種方式幫助學(xué)生完成從校園到行業(yè)的過(guò)渡。

三、通變之道：意象思維、人文共情、具身認(rèn)知

（一）教育理念：立足本根文化構(gòu)建“中國(guó)電影意境”

以丹麥、德國(guó)、英國(guó)為代表的歐洲電影，深受其國(guó)家意識(shí)形態(tài)、媒體文化、產(chǎn)業(yè)語(yǔ)境等方面的多重影響，不斷探索出映射國(guó)族社會(huì)歷史、經(jīng)濟(jì)、政治、習(xí)俗等多維度視角下的電影文化身份的獨(dú)特風(fēng)格。2019年，歐洲電影市場(chǎng)總票房突破了88億歐元大關(guān)，同比增長(zhǎng)7.7%，占全球總票房的1/4。②José Gabriel Navarro.Film industry in Europe–statistics &facts[EB/OL].(2022-11-22)https://www.statista.com/topics/8042/film-industry-in-europe/#topicOverview.這對(duì)于2021年銀幕數(shù)已突破8萬(wàn)張雄踞世界第一、綜合產(chǎn)業(yè)實(shí)力進(jìn)入世界電影第一陣營(yíng)、正在全球化跨文化傳播的語(yǔ)境下極力構(gòu)建中國(guó)電影新生態(tài)，助力民族文化復(fù)興之路的中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)來(lái)說(shuō)，具有一定的啟示意義。

與西方文化的形象性表征不同，中國(guó)電影應(yīng)立足中國(guó)傳統(tǒng)本根文化固有范疇的符號(hào)系統(tǒng)，依托意象化思維追求“氣韻生動(dòng)”風(fēng)格鮮明的切身性意蘊(yùn)能指，探尋更具泛抽象藝術(shù)感受的本根文化所指。事實(shí)上，第五代導(dǎo)演——張藝謀、陳凱歌等，對(duì)于中國(guó)文化的視覺(jué)表達(dá)曾進(jìn)行過(guò)大量探索，意象化的影像創(chuàng)作風(fēng)格曾獲得各大國(guó)際電影節(jié)的一致認(rèn)可。中國(guó)影視高等教育應(yīng)秉持這種意象化思維的培養(yǎng)理念，鼓勵(lì)學(xué)生在視覺(jué)語(yǔ)言的規(guī)約之下，對(duì)中華傳統(tǒng)文化符號(hào)與當(dāng)代審美進(jìn)行創(chuàng)意性融合。在實(shí)際教學(xué)中可以結(jié)合具備意象化思維特質(zhì)的其他學(xué)科跨界開(kāi)展，將傳統(tǒng)戲劇戲曲、中國(guó)詩(shī)畫美學(xué)等人文養(yǎng)分融入教育體系，從傳統(tǒng)文化核心敘事中挖掘中華文明的根性靈魂，并根據(jù)各大影視高校的具體情況融入國(guó)畫書法、古典舞樂(lè)等藝術(shù)賞析課程，對(duì)中國(guó)化的意象和節(jié)奏進(jìn)行深入剖析，通過(guò)激勵(lì)創(chuàng)作主體間的強(qiáng)烈互動(dòng)，培養(yǎng)并構(gòu)建具備獨(dú)特“中國(guó)電影意境”美學(xué)思維的電影人。

電影《辛德勒的名單》海報(bào)

（二）人文共情：后真相時(shí)代的“新主流商業(yè)電影”思辨

電影的媒介屬性先驗(yàn)地決定了其作為意識(shí)形態(tài)控制工具的政治價(jià)值，并因其兼具文化藝術(shù)屬性，使其進(jìn)行創(chuàng)新性國(guó)家意識(shí)形態(tài)表達(dá)成為可能，《辛德勒的名單》（史蒂文·斯皮爾伯格，1993）、《莉莉瑪蓮》（賴納·維爾納·法斯賓德，1981）、《波斯語(yǔ)課》（瓦迪姆·佩爾曼，2020）等影片皆是獲得一眾大獎(jiǎng)，且均為兼具政治與藝術(shù)屬性的杰作。在這方面，德國(guó)尤其擅長(zhǎng)詮釋民族歷史題材的故事，將對(duì)小人物的剖析上升到精神高度。與之相似，中國(guó)主旋律電影在意識(shí)形態(tài)的表達(dá)上也進(jìn)行過(guò)諸多探索，從“延安電影團(tuán)”時(shí)期的紀(jì)錄片，到“領(lǐng)袖傳記片”“明星獻(xiàn)禮片”，再到如今的“主旋律+”的商業(yè)類型時(shí)代，但卻鮮少受到國(guó)際電影節(jié)對(duì)其文化藝術(shù)性的認(rèn)可，其傳播也主要靠中國(guó)的主流媒體。

然而，隨著技術(shù)的進(jìn)步和新媒體的普及，中國(guó)已經(jīng)步入后真相時(shí)代，觀眾不再只關(guān)注理性辨析中的歷史真實(shí)，而傳播鏈條的“去中心化”帶來(lái)了一定程度上傳統(tǒng)媒體的失勢(shì)，取而代之的是多級(jí)消息源并存的復(fù)雜傳播模式，真實(shí)被解構(gòu)成為不同層面的片面感性認(rèn)知。因此，中國(guó)影視高等教育中意識(shí)形態(tài)的表達(dá)訓(xùn)練勢(shì)必不能再拘于人文現(xiàn)象的呈現(xiàn)，而要以思辨思維在更大程度上去挖掘中國(guó)人文精神本體的共情特征，學(xué)生需要立足社會(huì)真實(shí)，觀察、記錄與反思社會(huì)現(xiàn)實(shí)，從而建立對(duì)歷史大環(huán)境中人物的理解與共情，以感性體驗(yàn)消解對(duì)宏觀歷史政治議題的理性分析，找到藝術(shù)性敘事的切入口，為中國(guó)“新主流商業(yè)電影”打造更具“沉浸感”與“共情性”的故事載體，達(dá)成感同身受的、自主傳播主流人文價(jià)值的“離場(chǎng)感受”。在此過(guò)程中，幫助建立人性理解的相關(guān)學(xué)科課程也將起到輔助作用，如心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、精神分析學(xué)、哲學(xué)等。同時(shí)，學(xué)?？煞e極組織學(xué)生將具有人文精神價(jià)值的創(chuàng)意整理行文，申請(qǐng)國(guó)家藝術(shù)基金、國(guó)家廣電總局劇本扶持計(jì)劃等項(xiàng)目的資金支持，實(shí)踐自身的人文主義表達(dá)。

（三）課程設(shè)置：道技并重的具身認(rèn)知過(guò)程

從整體上看，歐洲各國(guó)影視教育皆強(qiáng)調(diào)學(xué)生參與實(shí)踐的重要性，倫敦電影學(xué)院更是為學(xué)生提供了包含畢業(yè)設(shè)計(jì)在內(nèi)的六次項(xiàng)目實(shí)踐，實(shí)行不同專業(yè)、不同年級(jí)混合建組教學(xué)。這種以項(xiàng)目為單位的教學(xué)模式為學(xué)生營(yíng)造出仿真的工作環(huán)境，綜合提高了學(xué)生的審美能力、專業(yè)技術(shù)能力、交流與協(xié)調(diào)能力、抗壓能力等。丹麥電影學(xué)院的長(zhǎng)課程在這一點(diǎn)上也有一定的相似性，為學(xué)生創(chuàng)造出連貫的實(shí)踐課程體系，并輔以相關(guān)的理論課程。而當(dāng)下中國(guó)影視高等教育仍以教師授課為主，實(shí)踐環(huán)節(jié)基本以作業(yè)或畢業(yè)設(shè)計(jì)的形式在課外時(shí)間完成，使影視教育持續(xù)處于離身認(rèn)知的視角，導(dǎo)致學(xué)生的實(shí)踐能力有限。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)高等影視教育可以參考項(xiàng)目式教學(xué)模式，為學(xué)生營(yíng)造擬真的工作環(huán)境，具象化地呈現(xiàn)工作流程與權(quán)責(zé)劃分，激活學(xué)生大腦內(nèi)的鏡像神經(jīng)元系統(tǒng)，通過(guò)要求學(xué)生不斷變換身份職位全面參與影視制作過(guò)程，使其具備在今后產(chǎn)業(yè)環(huán)境工作中精確執(zhí)行的技術(shù)能力。同時(shí)，師生雙方通過(guò)項(xiàng)目完結(jié)后的復(fù)盤不斷總結(jié)得失經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步形成理論科研成果。這種與實(shí)踐緊密連結(jié)的教學(xué)方式要求高校教師自身同時(shí)具備影視創(chuàng)作能力與科研能力，這也意味著在教師的任用上，中國(guó)影視高等教育需不拘一格，多元化地引入各類業(yè)界的實(shí)踐型導(dǎo)師，并盡可能地將教學(xué)場(chǎng)景從校園延展至更多的影視行業(yè)實(shí)景中，如影視城、電視臺(tái)，電影攝影棚等，構(gòu)建影視創(chuàng)作一線的實(shí)戰(zhàn)情境，這樣才能培養(yǎng)出道技并重，更具創(chuàng)造性活力的中國(guó)電影人才。