荒率野逸、高古遒勁的趙佑銘大寫意藝術(shù)

甘一鳴

《和風(fēng)》 趙佑銘/作

一幅書畫作品傳達(dá)的藝術(shù)境界，是由作者的學(xué)識修養(yǎng)、精神品格、筆力及其筆墨章法等多種因素構(gòu)成的，藝術(shù)個(gè)性即人性的表現(xiàn)?？戳粟w佑銘的書畫之后，我堅(jiān)信“有第一等襟抱，第一等學(xué)識”，才有第一等瀟灑、第一等氣度的作品。

解讀趙佑銘的人物畫，讓我感受到他是一個(gè)有智慧的人，粗率的線條、簡潔的畫面、鮮明的思想和獨(dú)具個(gè)性的年輕女性，直撲你的面前。這非一日之功，不經(jīng)一番痛心徹骨的打磨是畫不出這些時(shí)代氣息濃郁、人物形象生動鮮活的女性肖像的。

趙佑銘的古典水墨仕女題材創(chuàng)作，以線條之美營造出一方新的藝術(shù)天地，尤其對年輕女性的描繪，逸筆草草、別開生面。人物無論是時(shí)髦女郎還是市井少女，在畫家寥寥幾筆的勾畫中，神情畢肖，以大膽裸露的視角和新的繪畫語言，詮釋了人類對美的追求和對女性美的謳歌，這在《美人圖》《眉頭解不開》《同氣連枝》和《鄉(xiāng)心隨雁去》等當(dāng)代美女圖中窺見一斑。他大膽構(gòu)圖，著意渲染，以線描勾勒為經(jīng)，以不同色塊為緯，線面結(jié)合，即以中國畫的“線”準(zhǔn)確勾畫形體，以西方繪畫的“面”去表現(xiàn)情感。他用線沉實(shí)、老道、果斷、有力，畫面的用色講求變化，善于渲染和抒情，人物形態(tài)各異、神情不一。

于速寫式的人物肖像而言，他出手不凡，有很高的歷史素養(yǎng)和人文學(xué)養(yǎng)，追求速寫式線描，自成一家；他所創(chuàng)造的是恬靜、純凈、高遠(yuǎn)、空蒙的意境，在審美視覺上給人以獨(dú)立、傲岸、清虛、豁達(dá)、通脫的享受。

他改變著傳統(tǒng)中國畫原汁原味的直觀用色，他在意境的創(chuàng)造上強(qiáng)調(diào)自己的韻味和畫外語言，從而引發(fā)觀者的聯(lián)想和遐思。

趙佑銘的書法源于“二王”，又以歷代名碑名帖的精華浸潤自己，使章、草、隸、篆、行五體并行，又融為一體，自成一家，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，引起書壇關(guān)注。佑銘的行草，落落大方，自然率意而無刻板做作之風(fēng)，展現(xiàn)出恢宏的氣度和儒雅的風(fēng)范。觀他的一組書法作品，可感受他的書法自寫襟懷、自開氣象，具有鮮明的時(shí)代氣息和個(gè)體特征，很多作品是在強(qiáng)烈的感情沖動下用心靈和筆墨造就出來的，也正是這個(gè)原因，他的書法感染力很強(qiáng)。要想理解趙佑銘的書法，僅看其視覺效果是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須通過文字內(nèi)容觀照他的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)，走進(jìn)他的內(nèi)心世界，才能把握其書藝的基本內(nèi)涵。《山川花木》對聯(lián)、《因依水石》扇面、《萬卷一回》對聯(lián)及《看似成如》古詩等，高古靜逸，樸拙雅致，散發(fā)著濃郁的人文氣息，一股生命的誠摯與淡然躍然紙上，直抵心懷，雖逸筆草草，卻神采飛揚(yáng)、荒率野逸、高古遒勁。佑銘系列行草寫作可以讓人感受到中國傳統(tǒng)書法的力量美、節(jié)奏美，體味到其筆力堅(jiān)勁、骨勢峻邁。

《得壽》 趙佑銘/作

《芙蓉花鴨》 趙佑銘/作

有專家評趙佑銘的書法：氣勢充沛，運(yùn)筆暢達(dá)果斷，轉(zhuǎn)折處鋒毫變換自然精巧，渴筆枯筆大量出現(xiàn)，書法形象極顯豪邁、蒼涼、剛峻、激越。由于不是為作書而作書，因而他的書法作品更能充分體現(xiàn)出書法家長期積累的精湛書藝，圓勁激越、奇古豪宕、氣勢開張。

大道至簡，大意涂鴉，無愧紙，無愧墨，無愧心。趙佑銘一系列書法作品，每字俯仰盡態(tài)，字字?jǐn)嚅_。整幅字距行距都比較密，卻不相互碰撞，諸字在迅疾之中互相激動，整幅處于高度融化的情境之中，然而他的迅疾與唐人張旭、懷素等人的草書的能量釋放大有不同，張旭、懷素二人激情易起易收，方才暴雨旋風(fēng)，轉(zhuǎn)而風(fēng)平浪靜；趙佑銘則如澗水激蕩，源遠(yuǎn)流長，能量充沛，筆底激流一往無前，直奔遠(yuǎn)方。

趙佑銘的大寫意花鳥畫、人物畫大氣、高調(diào)、優(yōu)雅。首先，他在中國傳統(tǒng)人物畫的創(chuàng)新上不懈地探索，既注重對唐宋人物畫傳統(tǒng)的研究和吸收，又大量借鑒各派別的表現(xiàn)手法和經(jīng)驗(yàn)，建構(gòu)了自己的畫語體系?！夺烎~翁》中畫面空曠，一老翁扛著釣魚竿神采奕奕、精神煥發(fā)，水破墨似的著筆勾勒出衣衫和草帽，幾筆點(diǎn)畫，神情畢現(xiàn)，鮮活生動，這與畫家具有學(xué)院派素描寫實(shí)基礎(chǔ)以及早期下過苦功的造型能力有關(guān)。他早期點(diǎn)線的運(yùn)用即已達(dá)到比較自如的境地，不管是人物還是花果蟲魚，都展示出他非凡的才華和獨(dú)特的風(fēng)格。觀賞其《公雞圖》《喇叭花》等作品，儒雅、秀逸、大氣、莊重、優(yōu)美是畫面的主調(diào)。讀他的作品，現(xiàn)代藝術(shù)新風(fēng)撲面，特別是近些年來他的大寫意花鳥之作，充滿著蒼勁的筆力，還有傳統(tǒng)似與不似之間的諧趣和大氣老辣的風(fēng)格。經(jīng)過幾十年的磨礪，畫家的藝術(shù)表現(xiàn)力、創(chuàng)造力已達(dá)到從形到神的化境，《菊花》和《鴨石圖》，用筆老到干脆，不論是點(diǎn)、線、面還是濃、淡、渾、干、濕，均入法度，有規(guī)矩，筆墨精約練達(dá)，立意新奇，格調(diào)高雅。構(gòu)思章法靈活大氣，搖曳多姿，點(diǎn)染怡人，有時(shí)恣意盡情揮灑，幾乎到了忘我賦形的程度。每一幅寫意花鳥畫都承載著作者的精神理想或訴求，更是他人生的華彩與智慧的結(jié)晶，也是他思索生命、關(guān)注自然的形象解讀，他用自己獨(dú)特的藝術(shù)語言，用一個(gè)藝術(shù)家獨(dú)立的氣質(zhì)、人格、精神境界和追求，借助形象汨汨訴說，這是深具傳統(tǒng)功力又融合了現(xiàn)代筆墨的一種嘗試，也是一種改造與創(chuàng)新。

趙佑銘是一個(gè)對傳統(tǒng)文化敬畏的有理想、有信念的個(gè)性書畫家，他在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷強(qiáng)化自塑意識，永遠(yuǎn)維護(hù)著一個(gè)有信仰、有情操的書畫藝術(shù)家的崇高尊嚴(yán)，正如羅曼·羅蘭所言：所謂風(fēng)格是一個(gè)人的靈魂。趙佑銘正是視自己的藝術(shù)風(fēng)格如靈魂的書畫藝術(shù)家，他在藝術(shù)的暢想中自由無羈、飛蕩飄揚(yáng)，他在不斷的圓滿與探尋中求索，因而智慧便不會長出白發(fā)，永葆一個(gè)正直豁達(dá)的藝術(shù)家的壯威風(fēng)骨。心有定力的趙佑銘將不斷超越自我、戰(zhàn)勝自我，向著他信仰的藝術(shù)大山挺進(jìn)。

《清晨》 趙佑銘/作