芻議器樂教學(xué)中的心理現(xiàn)象——意動(dòng)

潘競(jìng)國(guó)

【摘要】學(xué)樂器的最終目的是以音樂的、藝術(shù)的方式去表達(dá)內(nèi)心想要“訴說”的東西，教學(xué)的目光不能停留在所謂的“技”的層面，演奏者的心理活動(dòng)同樣重要。意動(dòng)原理固然不是萬能鑰匙，如果過于局限在主體內(nèi)部的經(jīng)驗(yàn)，可能會(huì)忽略主體與環(huán)境的關(guān)系，但其側(cè)重于描述和理解的研究取向?qū)τ谝魳愤@樣的藝術(shù)學(xué)科來講具有啟迪意義，因而，在進(jìn)行器樂教學(xué)的過程中，要關(guān)注器樂演奏者的意動(dòng)。

【關(guān)鍵詞】器樂教學(xué)；心理現(xiàn)象；意動(dòng)

一、什么是意動(dòng)

意動(dòng)是心理的活動(dòng)。意動(dòng)心理學(xué)最早由西班牙的心理學(xué)家弗朗茲·布倫塔諾（Franz Brentano，1838～1917）所創(chuàng)立，他在《從經(jīng)驗(yàn)的觀點(diǎn)看心理學(xué)》（1874）一書中首次提到心理現(xiàn)象的意動(dòng)原理，認(rèn)為“人的經(jīng)驗(yàn)可以分為內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)和外在經(jīng)驗(yàn)，把外在經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)，使之成為內(nèi)在的客觀性，這就是心理現(xiàn)象。而實(shí)現(xiàn)這一轉(zhuǎn)化的心理機(jī)制便是意動(dòng)”。布倫塔諾反對(duì)馮特的實(shí)驗(yàn)心理學(xué)，認(rèn)為心理學(xué)應(yīng)該研究心理活動(dòng)本身。他將心理現(xiàn)象分為表象、判斷和情緒（愛憎），并與物理現(xiàn)象做了區(qū)分。舉例來說，我們看一幅畫，“畫”為內(nèi)容，“看”則為意動(dòng)。他認(rèn)為，內(nèi)容是物理學(xué)研究的對(duì)象，只有意動(dòng)（意識(shí)的動(dòng)作、活動(dòng)）才是心理學(xué)研究的對(duì)象。在他看來，意動(dòng)以及意動(dòng)的對(duì)象兩者雖然屬于同一現(xiàn)象，但卻分屬不同方面。意動(dòng)代表的是一種心理的指向，一種意念，是使客體附著于主體的一種活動(dòng)。意向性是心理現(xiàn)象區(qū)別于物理現(xiàn)象的本質(zhì)屬性。意向性具有“內(nèi)在的對(duì)象性”（immanentobjectivity），總是內(nèi)在地“指向”某個(gè)對(duì)象，如欣賞音樂時(shí)，音樂是被內(nèi)在地欣賞，所以心理現(xiàn)象“把對(duì)象包含于自身之中”，是一種整體性的活動(dòng)。意向性對(duì)意識(shí)對(duì)象又產(chǎn)生能動(dòng)作用，具有主體性特征。

二、器樂演奏中的意動(dòng)

人的精神（心理活動(dòng)）可以通過某種方式轉(zhuǎn)化為物質(zhì)存在，或者說精神活動(dòng)可以通過物理形式顯現(xiàn)出來。兩個(gè)相互不喜歡的人，多半不愿意坐在一起談心，可見心理距離可以造成物理距離。音樂表演和創(chuàng)作以傳情達(dá)意為己任，音樂家（以及諸多的非音樂家）的創(chuàng)作和表演，都是他們內(nèi)心意念的外化。從宏觀處說，肖邦如果沒有對(duì)國(guó)家、民族處在危難中的激憤，恐怕就不會(huì)有他的《c小調(diào)練習(xí)曲》；華彥均沒有在舊社會(huì)底層的磨難與感悟，就不見得會(huì)奏出那首蕩氣回腸的《二泉映月》。從微觀處講，聲音的長(zhǎng)與短、明與暗、連與短，抑或是情感的張弛、起落，均是內(nèi)部心理體驗(yàn)的外化。

從發(fā)生學(xué)的角度講，器樂演奏是心理學(xué)與運(yùn)動(dòng)學(xué)的結(jié)合。其中，心理的部分可概括為內(nèi)部動(dòng)因（意動(dòng)），運(yùn)動(dòng)的部分則屬于物理外顯（演奏）。器樂表演在于二者的有機(jī)結(jié)合。器樂技巧的學(xué)習(xí)與實(shí)際應(yīng)用都離不開意識(shí)的參與。技巧（演奏技術(shù)）是詮釋藝術(shù)作品的重要條件，技巧的習(xí)得與運(yùn)用一直得到充分的重視。一般來說，技巧來自外在經(jīng)驗(yàn)的自動(dòng)化。把外在經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)，使之成為內(nèi)在的客觀性，這就是技巧形成的規(guī)律。

演奏技能的形成是一個(gè)連續(xù)的過程，通過不斷練習(xí)與鞏固，外部經(jīng)驗(yàn)會(huì)逐漸向內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化。在初始階段，運(yùn)動(dòng)的成分居多。為了維持演奏的連續(xù)性，在這個(gè)階段總是會(huì)用過多的力量、過多的肌肉，這帶來一系列問題——緊張、僵硬、痙攣等等，并最終影響到演奏的流暢自然。在中間階段，經(jīng)過不同程度的認(rèn)知的、觀念的和運(yùn)動(dòng)的過程，技巧逐步實(shí)現(xiàn)熟練化和自動(dòng)化，那些多余的、無效的甚至產(chǎn)生阻礙作用的因素逐步得以排除，運(yùn)動(dòng)因素逐漸減少，最終認(rèn)知成分占據(jù)主導(dǎo)地位。通過反復(fù)練習(xí)，動(dòng)作和聲音的表象就會(huì)在大腦中逐漸建立起來，聽覺（音響）、視覺（如樂譜）、觸覺（樂器彈奏）開始形成為一個(gè)整體性的經(jīng)驗(yàn)，演奏逐漸更多地內(nèi)化為大腦內(nèi)部心智的活動(dòng)，動(dòng)作會(huì)越來越連貫圓滑，而大腦內(nèi)部的意念卻能夠自動(dòng)地轉(zhuǎn)換為相應(yīng)的外部操作，達(dá)到得心應(yīng)手的理想階段。因此，音樂技能學(xué)習(xí)這一內(nèi)外經(jīng)驗(yàn)的轉(zhuǎn)化過程就像是在做“加減法”。當(dāng)技巧運(yùn)用進(jìn)入“自由王國(guó)”的時(shí)候，觀念、情感、判斷、愛惡——這些意識(shí)的活動(dòng)，就成為演奏的主導(dǎo)性因素了。

三、意動(dòng)對(duì)器樂教學(xué)的意義

傳統(tǒng)的音樂學(xué)習(xí)包括三個(gè)領(lǐng)域：認(rèn)知領(lǐng)域、情感領(lǐng)域和心理一運(yùn)動(dòng)領(lǐng)域（技能領(lǐng)域）。這里暫把器樂教學(xué)分為兩個(gè)方面：一是心理，二是運(yùn)動(dòng)。一般來講，在器樂教學(xué)過程中，人們往往將更多的注意力集中在后者，較少從演奏者（受教者）的心理角度和已有經(jīng)驗(yàn)來安排教學(xué)。這樣做的優(yōu)點(diǎn)是肢體運(yùn)動(dòng)機(jī)能得到了強(qiáng)化，不足之處是容易忽略“音”與“心”的內(nèi)在聯(lián)系，從而出現(xiàn)有“音”而無“樂（yue）”的情況。比較突出的現(xiàn)象，如教學(xué)過程中對(duì)“手型”的特別關(guān)注與提倡，而對(duì)音樂的感受卻較少得到注意；較多地關(guān)注了識(shí)譜、指法、技術(shù)這些認(rèn)知要素，卻忽略了發(fā)展聽覺和樂感。有許多琴童技術(shù)掌握非常好，但卻不能很好地將自己的情感體驗(yàn)和演奏技術(shù)聯(lián)系起來，離了樂譜就對(duì)音樂一片茫然；有時(shí)可以聽到流暢快速的音階跑動(dòng)，但缺少了行云流水般的酣暢淋漓。作曲家、鋼琴教育家趙曉生教授曾感嘆：“發(fā)現(xiàn)學(xué)生能彈幾百個(gè)page，卻不會(huì)彈一小節(jié)；能彈無窮個(gè)音，但不善彈一個(gè)音；能彈很快的音，卻不會(huì)彈較慢的音?！?/p>

學(xué)樂器的最終目的是以音樂的、藝術(shù)的方式去表達(dá)內(nèi)心想要“訴說”的東西，即使約翰·凱奇的《4分33秒》也概莫能外。教學(xué)的目光不能停留在所謂的“技”的層面。器樂教學(xué)要以內(nèi)在心理過程為著眼點(diǎn)，注重啟迪音樂心智，遵循音樂學(xué)習(xí)的心理發(fā)展規(guī)律。視音樂學(xué)習(xí)為心理發(fā)展過程而不僅僅是動(dòng)作操練過程，以改變那種被動(dòng)、狹隘、淺嘗輒止的學(xué)琴狀態(tài)。

固然，意動(dòng)原理也不是萬能鑰匙，如果過于局限在主體內(nèi)部的經(jīng)驗(yàn)，可能會(huì)忽略主體與環(huán)境的關(guān)系，但其側(cè)重于描述和理解的研究取向?qū)τ谝魳愤@樣的藝術(shù)學(xué)科來講具有啟迪意義。不論專業(yè)的還是業(yè)余的音樂教學(xué)，都需要遵循學(xué)習(xí)者心理發(fā)展的規(guī)律來組織教學(xué)過程，而意動(dòng)原理給出了一個(gè)值得參照的視角。有關(guān)意動(dòng)原理在音樂表演與學(xué)習(xí)中的規(guī)律，需要進(jìn)一步的系統(tǒng)研究。