啟蒙的先聲

摘要：18世紀(jì)是歐洲靜物畫發(fā)展的重要時(shí)期，荷蘭小畫派對(duì)整個(gè)歐洲繪畫藝術(shù)的影響還在繼續(xù)，小品式的風(fēng)景畫、人物肖像等逐漸被更多人所接受，成為民眾家居生活的重要裝飾品，這種需求反過來又刺激了藝術(shù)家的創(chuàng)作，生活中那些司空見慣的物品成為他們熱衷表現(xiàn)的題材，一批新的風(fēng)俗畫畫家應(yīng)運(yùn)而生。此期歐洲風(fēng)俗畫、靜物畫的發(fā)展除了來自低地國(guó)家的影響外，和18世紀(jì)法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)的發(fā)展也有著莫大的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：夏爾丹;靜物畫;風(fēng)格

18世紀(jì)的歐洲，隨著資本工商業(yè)的壯大與發(fā)展，資產(chǎn)階級(jí)作為一股新興力量登上了歷史的舞臺(tái)，封建主義的基礎(chǔ)受到?jīng)_擊。為了改變被動(dòng)的局面，歐洲大陸的封建國(guó)家陸續(xù)進(jìn)行改革，推行富國(guó)強(qiáng)兵的政策，客觀上推動(dòng)了資本主義的發(fā)展。在社會(huì)巨變的大潮中，歐洲政治文化領(lǐng)域出現(xiàn)了啟蒙思想，法國(guó)大革命到來后，平民運(yùn)動(dòng)更是如火如荼，平民意識(shí)愈加高漲，孟德斯鳩、伏爾泰、狄德羅等人的民本意識(shí)和民權(quán)思想被人們普遍接受和認(rèn)可。隨著平等、自由、民主等價(jià)值觀的延伸和深入，反映自身生活的現(xiàn)實(shí)主義潮流逐漸成為部分藝術(shù)家熱衷的主題，他們樂于再現(xiàn)生活中一切平凡的對(duì)象，表達(dá)人們的喜怒哀樂，作品自然真實(shí)。這些藝術(shù)家深受“第三等級(jí)”民眾的歡迎，也得到啟蒙思想家們的強(qiáng)烈支持，夏爾丹就是其中最出色的一位。

夏爾丹（Chardin，Jean-Baptiste-Siméon），1699年出生于巴黎，早年入學(xué)院派畫家P·J·卡澤的畫室，后來成為柯依佩爾的助手。1728年他的靜物畫《鰩魚》展出后引起了強(qiáng)烈的反響，他也因?yàn)椤皳碛忻枥L動(dòng)物和果實(shí)才能”當(dāng)選為皇家藝術(shù)學(xué)院院士，這是法蘭西藝術(shù)史上第一個(gè)以靜物畫身份入選院士的畫家。

夏爾丹的作品和“第三等級(jí)”民眾的生活息息相關(guān)，他從各個(gè)方面表現(xiàn)底層人的生活和情感，如《廚娘》《午餐前的祈禱》等，畫面恬靜真實(shí)，有著深刻的思想性。他的靜物同樣出類拔萃，《銅水壺》《景物和水銀》《食膳總管的桌子》《吸煙者的箱子》及《精致的烹調(diào)用具》等，厚重凝練質(zhì)樸無華，傳遞出作者樸實(shí)深沉的情感，被視為18世紀(jì)歐洲最具價(jià)值的靜物畫杰作。不同于荷蘭小畫派靜物畫的精致質(zhì)感、炫目的色彩和光線，夏爾丹忠實(shí)地再現(xiàn)對(duì)象所有的特征，包括其存在的缺陷，如作品《銅水壺》，厚重碩大形體上歲月留下的滄桑清晰可辨，灰垢斑斑的壺頂，摩挲得光潔而略顯變形的環(huán)形把手，無聲地言說著時(shí)光流逝后帶來的種種變化。藝術(shù)家以真實(shí)的乃至虔誠(chéng)的態(tài)度刻畫對(duì)象，極具感人的力量。為了增強(qiáng)畫面的真實(shí)感，夏爾丹采用自然的、幾乎未加處理的散光表現(xiàn)光影，柔和而豐富的筆法將銅壺、陶罐和環(huán)境融為一體，異常真切。《吸煙者的箱子》《鰩魚》等也都是如此，渾厚質(zhì)樸的氛圍完整地再現(xiàn)了對(duì)象的歷史感和現(xiàn)場(chǎng)感，將生活中的平凡之美予以真切再現(xiàn)。一位法國(guó)評(píng)論家曾說：“夏爾丹之前，法國(guó)只有靜物，自從有了他，才開始了靜物的生命?！笔聦?shí)上，夏爾丹的作品不只是“靜止”生命的再現(xiàn)，也不只是技法的卓越，除了觀感的新異外，更多的是他給人們的心靈帶來的沖擊。對(duì)于這類作品，黑格爾有著這樣的論斷：“在深刻的思想之外再加上真實(shí)的表現(xiàn)，這類作品就會(huì)成為任何藝術(shù)家所能達(dá)到的最高成就，顯示出靈魂攀登到最高的神福，最熱情最富于親切的內(nèi)心生活的境界?！?1由此可見，夏爾丹的作品無疑就是最杰出的那一類了。

夏爾丹的靜物畫除了形象的真實(shí)和思想的深刻外，還有著很強(qiáng)的敘事特征。在意味深長(zhǎng)的畫面組織中，很多故事蘊(yùn)含其間，給觀者以無窮的回味和聯(lián)想。那些斑駁陸離的器皿、滿布油漬灰垢的瓶瓶罐罐、斑駁的桌面，作品中沒有任何修飾，而是以一種縝密方式描繪出的家庭用具，真實(shí)的狀態(tài)讓人覺得似乎就放置在觀者面前，有著能夠與之交流的生命意象，靜止的對(duì)象被他賦予了生命的意義和價(jià)值。這種將平凡事物升華至理想化高度的能力深深打動(dòng)了狄德羅，他贊嘆道：“觀看夏爾丹的作品，我們只需要保存自然給我們的眼睛并好好使用它就夠了?！边@種畫法完全實(shí)踐了他的理論認(rèn)識(shí)：繪畫不僅需要色彩，更重要的是需要情感2。

夏爾丹的成名作《鰩魚》光感清晰，色彩淡雅，中間色豐富，畫家通過多層組織和協(xié)調(diào)明暗關(guān)系，將雜亂無章的對(duì)象處理得有條不紊、清晰可辨。作品一經(jīng)展出立即引起了轟動(dòng)，狄德羅對(duì)這幅作品和夏爾丹的評(píng)價(jià)是：“這才是一位杰出的畫家，一個(gè)非常善于設(shè)色的人”。后世的印象派畫家德加看到這件作品時(shí)，對(duì)作品的色彩運(yùn)用也非常欽佩，曾對(duì)別人說：“夏爾丹的白色運(yùn)用，我很難學(xué)到這一點(diǎn)?！薄饿庺~》中的白色豐富多變，鰩魚的強(qiáng)烈反光是畫面的高光所在，白色襯布的柔和光線提高了整個(gè)桌面的亮度，左側(cè)貓身上的白顏色和白色牡蠣之間的漸次過渡，弱化了白色的純度，但視覺效果更是豐富和多變。這種錯(cuò)綜復(fù)雜的白色處理所具有的高度技巧性，這也是讓德加自愧不如的地方。

不過，在夏爾丹的靜物畫中，像《鰩魚》這樣光色斑斕多變的作品只有少數(shù)，他的多數(shù)作品色調(diào)以灰褐為主，毫無例外地呈現(xiàn)出渾厚樸實(shí)的特征，這一點(diǎn)是受了荷蘭小畫派尤其是倫勃朗技法的影響。倫勃朗的繪畫強(qiáng)調(diào)色彩的厚實(shí)和對(duì)比，色彩表現(xiàn)忠實(shí)于造型的需求，夏爾丹深為其風(fēng)格折服，他早期的很多靜物畫包括人物畫，倫勃朗的元素?zé)o處不在。

除了荷蘭小畫派外，夏爾丹繪畫思想的另一個(gè)來源是法國(guó)的傳統(tǒng)，他完整地繼承了勒南兄弟的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，將鄉(xiāng)土現(xiàn)實(shí)主義題材予以發(fā)揚(yáng)光大，這在“洛可可”極度發(fā)達(dá)的時(shí)代是難能可貴的選擇。除此之外，夏爾丹作品中傳遞出的對(duì)人的情感觀照，也為他贏得至高的口碑。司湯達(dá)曾說：“繪畫不過是道德的一種構(gòu)成方式”，某種程度上，我們可以視之為對(duì)以夏爾丹為代表的藝術(shù)風(fēng)格的詮釋。當(dāng)然，除了道德外，還有熱情和對(duì)生活的尊重。波德萊爾云：“藝術(shù)本質(zhì)上是對(duì)美的事物的表現(xiàn)，這種表現(xiàn)基于感情、熱情或是個(gè)人理想的再現(xiàn)”3，大師們的觀點(diǎn)足以證明夏爾丹的偉大與不朽。

在18世紀(jì)，靜物畫依然被人們視為處于歷史畫、宗教畫、風(fēng)景畫乃至肖像畫之后的末端畫種，并不被重視，那些畫靜物的藝術(shù)家，即使取得很大成就，同樣會(huì)遭到種種輕視和不公。夏爾丹在1728年入選皇家藝術(shù)學(xué)院院士后，為了適合與自己院士匹配的位置，開始了風(fēng)俗畫的創(chuàng)作，《洗衣婦》《市場(chǎng)歸來》《午餐前的祈禱》就是這段時(shí)期的作品。題材的改變不僅提高了夏爾丹的知名度，同時(shí)也為他贏得了很多訂單，讓他一直以來的拮據(jù)生活因此有所緩解。

1750年之后，夏爾丹重新轉(zhuǎn)向靜物畫的創(chuàng)作，一系列杰出的作品給他帶來了世界性的聲譽(yù)。但18世紀(jì)60年代以后，表現(xiàn)歷史和宗教題材的新古典主義在法國(guó)日漸受到重視，并逐漸發(fā)展為畫壇主流風(fēng)格。尤其是新古典主義畫家馬里·皮埃爾1770年當(dāng)選皇家繪畫雕刻院院長(zhǎng)后，極力提倡新古典主義的風(fēng)格，認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)宏大嚴(yán)峻的歷史或現(xiàn)實(shí)題材，他不僅希望重振17世紀(jì)普桑的古典主義風(fēng)格，并力圖恢復(fù)古希臘羅馬藝術(shù)的莊嚴(yán)與樸素。這種與夏爾丹藝術(shù)方向截然不同的觀點(diǎn)對(duì)其產(chǎn)生了一些消極影響，他的聲望逐漸降低，在人們心目中的地位也遠(yuǎn)不如以前。但夏爾丹依然堅(jiān)持自己的方向，不為潮流所動(dòng)，淡泊名利，保持著一貫的平民氣質(zhì)和作風(fēng)，歌頌底層人民的美德，這種獨(dú)立的人格和高潔的情操給19世紀(jì)的農(nóng)民畫家米勒、現(xiàn)實(shí)主義大師庫爾貝等人帶來了積極的影響，也為法蘭西繪畫藝術(shù)在新世紀(jì)的轉(zhuǎn)型起到了一定的作用。

1779年 12月6日，夏爾丹在羅浮宮自己的居室里去世，享年八十歲，12月7日，他的遺體被埋葬在圣日爾曼洛克塞洛瓦教堂。

參考文獻(xiàn)：

1.黑格爾. 美學(xué)[M]. 北京：商務(wù)印書館， 2021：262

2.中美聯(lián)合編審委員會(huì). 簡(jiǎn)明不列顛百科全書[M]. 北京：中國(guó)大百科全書出版社，2021.

3.遲軻. 西方美術(shù)理論文選：古希臘到20世紀(jì)[M]. 江蘇： 江蘇教育出版社， 2005 ：241.

作者簡(jiǎn)介：

唐小雪，1993年2月生。碩士研究生，單位：湖北省美術(shù)院。職業(yè)藝術(shù)家，研究方向：繪畫藝術(shù)和理論研究