文藝啟智 以美為媒——再議當下藝術(shù)教育的審美向度①

趙璐璐（南京藝術(shù)學院 藝術(shù)研究院，江蘇 南京 210013）

引 言

中國藝術(shù)教育追溯到東周時期，諸子學派紛紛論及音樂之本源、思想、功能、教化等問題，尤以儒家音樂思想深得時代潮流之競、歷代正統(tǒng)之心，提出“興于詩、立于禮、成于樂”的系統(tǒng)化教育觀念，對培養(yǎng)民眾之賢良品性、審美情操、人格至善及禮儀風尚等方面有著典范式意義。其禮樂思想以道統(tǒng)高度和禮制示范影響至今，當下再度管窺其深刻內(nèi)涵，依然具有時代學理價值和廣延性意義。近代，西方藝術(shù)文化和藝術(shù)教育思想不斷被引入中國傳統(tǒng)教育體系中，歷經(jīng)時代淬煉與洗滌并不斷壯大和完善，直至今朝再次迎來了新的發(fā)展契機，尤其在黨的十八大和教育改革的雙重浪潮之下，藝術(shù)教育積極響應(yīng)主流教育理念之號召，成為美育視閾中的主導方向，充分體現(xiàn)黨和國家對人文藝術(shù)學科的高度關(guān)注和重視。習近平總書記多次提及文藝的時代品質(zhì)和戰(zhàn)略意義，在不同場合強調(diào)文化軟實力與文藝育人的辯證關(guān)系及重要論斷，近期在清華大學建校110周年校慶之際，他再次指出：“美術(shù)、藝術(shù)、科學、技術(shù)相輔相成、相互促進、相得益彰?！鰪娢幕孕?，以美為媒，加強國際文化交流?！边@段講話一方面彰明了藝術(shù)與科技、與生活之間的緊密關(guān)系及重要性，尤其在服務(wù)社會建設(shè)、經(jīng)濟文化發(fā)展中的積極意義和價值；另一方面也體現(xiàn)藝術(shù)文化在當下的時代人文精神與重大歷史使命。

當代藝術(shù)育人及實踐要義，從幼兒藝術(shù)教育到高等藝術(shù)教育，從業(yè)余藝術(shù)興趣挖掘到專業(yè)藝術(shù)人才培養(yǎng)，整個社會自上而下已形成美育導向與群體共識，取得了很大的進步與成效。但在這個過程中，同樣也伴隨著新的教育問題與挑戰(zhàn)，譬如漫長的發(fā)展周期與復雜國情之間可能形成觀念無法及時更新從而造成阻力；一些落后偏遠地區(qū)認識不到位、策略不完善、踐行不充分等等。一言蔽之，藝術(shù)教育在局部依然存在一些亟需重視的問題，科學、先進、合理且符合我國美育目標和情境的教育策略改革必須搭乘時代快車繼續(xù)深入推進。因此，再次審視當下的藝術(shù)教育觀念和審美導向，對加強美育的實質(zhì)性、深層次有效貫徹與發(fā)展，有重要的現(xiàn)實意義。

一、具象與抽象的審美思辨

一切可冠以“藝術(shù)”之稱的事物，是緣于事物的理念屬性與表意功能決定的（最早可追溯到柏拉圖的理念論哲學思想）。藝術(shù)的屬性包含三個層面：技術(shù)、制度和文化。技術(shù)是產(chǎn)生藝術(shù)的形式邏輯，主要特征是具有可操作性；制度是塑造藝術(shù)的范式底色，決定了藝術(shù)作品的美學邊界；文化則是形成藝術(shù)思想的理念根基。藝術(shù)的存在功能在于熏陶人的審美、啟迪人的覺悟、震撼人的靈魂，是智慧與美德的需要。而“教育”屬于人類的社會活動，其根本目的在于傳遞思想與啟發(fā)智識，是在教化活動中刷新和修正一切原有認知的過程與方式，而它必然建立在文化范疇上。當藝術(shù)與教育相結(jié)合，形成“藝術(shù)教育”這一概念和教化活動時，就意味著藝術(shù)具有了某些功用性質(zhì)，而且是被默認了可以傳達和授受的，這種可操作性讓藝術(shù)與教育有了“合法”的姻緣關(guān)系。這是厘清藝術(shù)、教育和藝術(shù)教育相關(guān)概念的必要前提。

在這個前提和理念下，既可以明確藝術(shù)本身的人文意義，同時也肯定了藝術(shù)教育的聯(lián)結(jié)功能，通過意義與功能的組合，就使得藝術(shù)教育的社會示范價值更為突出，已成為美育愿景的必然選擇。找到了價值依據(jù)，僅僅是確立了藝術(shù)教育的意義所在，而實施路徑并不完全等同于策略的有效實施，更不等于完成了藝術(shù)教育本身。因而，現(xiàn)當下大部分教改思想、課題和方案主要是圍繞如何尋找有效的策略和方式去完成藝術(shù)教育本身，即專注于教育要素，這對教育本身而言十分有益，但似乎對藝術(shù)的內(nèi)涵與外延會有所忽略。本文認為，藝術(shù)教育歸根結(jié)底的關(guān)鍵還是在于：如何理解藝術(shù)的具象性與抽象性的審美思辨問題，或說如何搭建藝術(shù)作品與藝術(shù)感知的審美連接，再直白一點，即為什么被稱為藝術(shù)品的事物是美的，其他的沒有冠以藝術(shù)品的事物就不具備藝術(shù)審美的特征。

在哲學家眼中，世界上的一切問題追根溯源均是哲學問題，審美問題必然也不例外，我們不帶哲學視角審視藝術(shù)似乎難以界定和解讀藝術(shù)本身的存在及后續(xù)問題。可是哲學是什么？就連最偉大的哲學家都沒辦法真正從本質(zhì)上說清楚。暫且拋開哲學而言的藝術(shù)，有一點可以肯定，藝術(shù)是文化的一種變形或隱喻或承載方式，文化本身含有具象（可具體為實物）和抽象（可概括為思想要素）兩種屬性，故而從文化角度出發(fā)，藝術(shù)即可看成是具象與抽象的化合產(chǎn)物。唯有理解文化的具象意義和抽象范疇，明確其能指、所指和喻指，解剖其內(nèi)在元素之間的思辨邏輯關(guān)系，方能打通藝術(shù)具象與抽象的內(nèi)涵要義。

因此，要理解藝術(shù)，必須借助解讀文化的思維路徑，構(gòu)建具象和抽象的辯證關(guān)系，訴諸美的理念和內(nèi)涵，才是有效解讀藝術(shù)、認識藝術(shù)的根據(jù)所在。而藝術(shù)教育，一方面需要結(jié)合藝術(shù)文化的特殊性，識別藝術(shù)作品的個別差異性；另一方面也要考慮受教育者群體的身心、智識階段性和個體差異性，以具象與抽象的審美思辨視角為策略，給予一定的時間和空間不斷打磨，融入恒久的耐心與專注，響應(yīng)并啟動社會集體力量去創(chuàng)造良好的人文環(huán)境來發(fā)展藝術(shù)教育。

二、感知與移情的審美融合

感知分為感性感知與理性感知，都是建立在視聽感官上的神經(jīng)連接與信號釋放所產(chǎn)生的意識存在，共同點是基于具象與抽象的呈現(xiàn)結(jié)果（前者是情緒性的、后者是思辨性的）。移情是以感知為基礎(chǔ)，以優(yōu)化、轉(zhuǎn)換、超越原有情感范式和思維模型為目的，實現(xiàn)情感內(nèi)容的轉(zhuǎn)移與躍遷。藝術(shù)感知與移情是極為抽象的意識活動，這一過程既依賴于基本感性感知和情感狀態(tài)，又超然于它。

繪畫與音樂藝術(shù)被認為是非語言特性的、最能表現(xiàn)深刻智慧的存在形式，它們是非意識形態(tài)下的感性與性靈的集合體，優(yōu)于思維、觀念和一切具象化的實體。而藝術(shù)教育的策略是要以理性思辨為方法論，以直接的色彩或聽辯感知、聯(lián)覺與官能印象為路徑，尋找符合意向?qū)徝琅c精神領(lǐng)悟的文化思考。藝術(shù)教育試圖以語言的方式，將非語言的感知狀態(tài)、情感內(nèi)涵與精神意向進行有秩序、有邏輯的組合起來，以語言文字的組織方式輸出，以此構(gòu)筑可理解的審美公共場域。文中將實現(xiàn)這一宏大目標的過程稱為感知與移情的理性接合。

歷史時期不乏以理性接合為愿景，從而導致意識形態(tài)革新運動，最著名的當屬西歐文藝復興運動。文藝復興運動并非表面意義上對教會統(tǒng)治的反抗，也不是反對宗教權(quán)威的束縛，更不是簡單為了復興古希臘古羅馬的藝術(shù)風格，而是教會為了再次樹立權(quán)威、重建理念的一次偉大嘗試。它要復興古希臘柏拉圖主義哲學思想中的“理念美”，重新界定、梳理理念美的底層邏輯是為了破除固有階層的僵化意識（中世紀宗教程式性的繪畫觀念），在差異和矛盾中尋找契機與依據(jù)，將神秘主義和柏拉圖的理念美與基督教義相結(jié)合，進而修正、更新柏拉圖藝術(shù)理念，以新的理念論打造教會結(jié)構(gòu)與意識體系。拋開教權(quán)政治背景從純粹的藝術(shù)意識范疇而言，這場文藝運動自上而下達成了某種目標和共識，即突破原有陳舊的藝術(shù)觀念，注入新的“理念美”來實現(xiàn)感知與移情的理性接合。這樣就為后來的藝術(shù)思潮、藝術(shù)流派及多元藝術(shù)風格奠定了人文美學基調(diào)。后人研究與解讀文藝復興時期的藝術(shù)，不僅是為了豐富我們對作品本身的審美價值的認知，更重要的是為了反復印證藝術(shù)是意識形態(tài)及文化理念的產(chǎn)物，從更深層去洞察、理解不同時期的革新精神和文明演進的智慧及合理性，以饗后世。

在哲學家康德看來：“人類有一種知覺，這種知覺本身就是判斷，叫作為判斷的知覺，即美感?！盵1]該論斷隱含兩種內(nèi)在理念：一、個人永遠無法用說理的方式去讓他人認同自己對某個事物的審美判斷；二、知覺傳遞是每個人對外界特有的感知通道，無概念但有客觀性，其存在意義就是審美判斷的差異性。有基于此，我們的藝術(shù)感知及審美思索才變得如此豐富多彩、意義非凡，藝術(shù)教育才更具有生命厚度和情感濃度，并不斷進行整合、優(yōu)化、完善其中的內(nèi)涵屬性與人文情懷，以集思廣益的文化縱深來影響受教育者的品格、心性及道德情操，融通嚴肅與通俗的內(nèi)在關(guān)系、審美范式與文化共性的認知體系。

三、智識與文化的審美庚續(xù)

“藝術(shù)既不是對現(xiàn)實事物的模仿，也不只是主體內(nèi)心強烈情感的流溢，它是對實在的再解釋，不過不是靠概念，而是靠直觀，不是以思想做媒介，而是以感性的形式作媒介?！盵2]美的締造是感性活動的存在，藝術(shù)審美則是對這種基于經(jīng)驗、居于超驗的生命情感的領(lǐng)悟后，再跨越個體的存在。這就要求人們必須跳出本質(zhì)主義認知陷阱，將藝術(shù)審美視為一個主體間的動態(tài)過程。這一過程由生命體去激活性靈、捕捉精神跡象，在不斷反思和修正中確立一種整體性藝術(shù)認知模型，即“藝術(shù)審美是一種鮮活的感知與交流”。藝術(shù)教育的最終目的就是要引導人學會主動感知、接收、領(lǐng)會其中的有益涵養(yǎng)，通過把握準確的方法和方向去洞察、體悟和關(guān)切。

通常意義上說，感知是個人的，個人的感知無法直接傳輸給其他人，需要借助通感機制與共情聯(lián)結(jié)輔助；交談同樣需要兩人以上，借助語言和某種媒介（書籍、手勢、表情、符號、聲音的震動等）才能進行。藝術(shù)上的感知與交流區(qū)別于文學語義上的交談，并非講述與說理就能直接達成，它需要建構(gòu)人的感受力、想象力和能動性，以實現(xiàn)介于經(jīng)驗和超驗的思維耦合。

可我們深知現(xiàn)實境況的復雜與多變，同時需要通過反思龐雜的社會結(jié)構(gòu)和阻礙藝術(shù)教育發(fā)展的諸多因素來尋求超越和革新，從中梳理出基本的邏輯脈絡(luò)，發(fā)揮智慧的效力來敏銳捕獲障礙背后嵌合著的根源問題，并尊重藝術(shù)教育的屬性 （即尊重藝術(shù)本身的特殊性），以療愈方式逐步重建感受力、想象力和能動性，成了當代藝術(shù)教育的關(guān)鍵命題。暫且將這種思路概括為智性的喚起與庚續(xù)。

智性的喚起與文化庚續(xù)并非直接等同于藝術(shù)教育的鮮活感知與交流，而是通過智性的喚起與庚續(xù)，來激發(fā)、盤活藝術(shù)教育應(yīng)有的鮮活感知與交流面貌。具體而言，可分為兩個層面：宏觀上是對民族意識與思想觀念的喚起與擯棄（揚棄舊垢），以庚續(xù)優(yōu)秀歷史文化和文明成果為出發(fā)點，營構(gòu)合理、民主、科學的教育生態(tài)和藝術(shù)教育體系；微觀上是對個人或群體藝術(shù)教育思想和意識觀念的反思與更新，以確保良性的發(fā)展秩序和持續(xù)性的優(yōu)化關(guān)系，尤其需要慎重對待競爭與比較，以藝術(shù)的智性啟發(fā)、尊重審美差異和傳遞人文關(guān)切為準繩，建立某種“調(diào)和”體系。

智性的喚起與文化庚續(xù)是底層邏輯，只有從個人到群體、再到民族層面一致打通這一思脈，才是關(guān)鍵所系。在這個前提條件下，也必須還藝術(shù)學科合理性的建設(shè)、管理與評價體系。當前的藝術(shù)學科現(xiàn)狀整體包含三個普遍性問題：“一是不夠尊重學科自身的性質(zhì)和規(guī)律；二是學科的等級化偏見致使某些學科不斷邊緣化而喪失其主體力量；三是學科建設(shè)的異化而導致教學與研創(chuàng)游離其人才培養(yǎng)的根本目標?！盵3]這三個問題成為阻礙藝術(shù)教育實現(xiàn)躍遷和轉(zhuǎn)型的主要因素。

進而言之，必須在強調(diào)求同的基礎(chǔ)上，也允許和提倡存異，這要求藝術(shù)教育本身具有持續(xù)性差異，不以標準和范式為絕對導向，在藝術(shù)教育實踐活動中挖掘、探索和發(fā)展學生各自的智識獨異性。這個過程既可以有效顯現(xiàn)藝術(shù)教育的特質(zhì)，培養(yǎng)受教育者的品位與創(chuàng)造性理解能力，增進藝術(shù)涵養(yǎng)與文化素養(yǎng)的鮮活程度。也可以通過學養(yǎng)的熏陶，樹立對不同藝術(shù)作品、藝術(shù)文化的隱喻及象征識別力，養(yǎng)成良好的審美思維習慣，學會適時調(diào)用個體經(jīng)驗、學識與藝術(shù)創(chuàng)作的超驗世界達成共鳴。

具體如何實現(xiàn)和提高，當然是藝術(shù)教育工作者在教學實踐中要解決的問題，這也是檢驗藝術(shù)教育人員合格與否的重要標志。當藝術(shù)教師秉持“智性的喚起，鮮活的感知”的信念，那么必將致力于營造交流、互動、思辨和共享的彈性學習空間，而不是向?qū)W生兜售“一系列千篇一律和復制粘貼的絕對標準”。

結(jié)語

“美的藝術(shù)乃科學與道德之產(chǎn)地……審美的境界乃物質(zhì)與道德境界之津梁?！盵4]席勒贊譽審美的作用，可見深諳德、智、美三種育人觀相互關(guān)聯(lián)的內(nèi)在意涵與潛在價值。王國維先生精辟闡釋：“教育之宗旨何在？在使人為完全之人物而已。何謂完全之人物？……完全之人物，精神與身體必不可不為調(diào)和之發(fā)達。……教育之事亦分為三部：智育、德育（即意育）、美育（即情育）是也?！盵5]追溯人類文明史，教育繁榮時期均推崇美育之要義，施美育以善德智。軸心時代的古希臘、春秋時期，其精神信仰皆取美為徑，以通仁德之善；文藝復興時期以塑養(yǎng)美情為宗，彌合品性、才藝鍛造，即達德藝之境界?？梢姡囆g(shù)教育的最終目的在“立美”，其根本使命在以“情意直觀”的方式實現(xiàn)“立人”。通過感性熏養(yǎng)和智性喚起，激發(fā)學生心中那熾熱、純粹的情愫，挖掘深邃又鮮活的感受力與想象力，在手、眼、身、心的能動貫通中迸發(fā)出健全的人格品質(zhì)。故而新時代的美育，任重道遠。

時間與時代本是共生關(guān)系，話語體系不存在任何偏袒和預設(shè)。一些尚未定義的未知鳴響和主題標簽，等著我們?nèi)ラ_掘、激活內(nèi)在之潛力，從命運中探尋未來之可能。本文簡要概括了當代藝術(shù)審美的主要導向，意在強調(diào)時代美育的學理脈絡(luò)和主體任務(wù)，指出藝術(shù)教育事業(yè)必須時刻以時代美育思潮和動態(tài)發(fā)展為軸，樹立審美思辨、理性接合及智性庚續(xù)等關(guān)鍵品質(zhì)，進一步明確時代美育理念的根本要義和使命觀照。同時，希望通過理性思考來汲取古今中外的教育思想精華，激發(fā)中國藝術(shù)教育的人文活力和文化潛力，弘揚美育建設(shè)的文化屬性、時代需求和歷史意義，以期推進藝術(shù)教育事業(yè)新氣象，福澤華夏育人偉業(yè)。