李金巍
(沈陽市公共文化服務中心 沈陽市文化演藝中心,遼寧 沈陽 110000)
作為我國古老的簧管樂器之一,笙在戲曲伴奏中發(fā)揮著非常重要的作用,也由于其自身的作用開始逐漸凸顯出來,為其爭取到了更加廣闊的發(fā)展空間,為民族樂器的有效傳承和發(fā)展帶來了全新思路。因此,當前需要通過對笙的實際發(fā)展歷史進行研究,明確笙的發(fā)音特點,進而實現(xiàn)對其在戲曲伴奏中作用的深入了解。進而通過明確笙的實際作用,在戲曲伴奏中更加合理地應用笙,為提升戲曲整體演奏效果提供一定支持,促使民族器樂能夠實現(xiàn)健康發(fā)展。
笙最早出現(xiàn)在商朝時期,當時其主要是作為一種獨奏樂器使用。在春秋戰(zhàn)國時期,笙迎來了發(fā)展的鼎盛時期,其不僅在制作上變得更加簡單,并且和音構成也開始變得簡單,也因此促使在民間實現(xiàn)了非??焖俚亓餍衃1]。尤其是在南北朝時期,當時對于佛教音樂的大量引入以及滲透,促使傳統(tǒng)音樂和西方古典音樂之間出現(xiàn)了一定程度的融合發(fā)展,在這個過程中,笙作為具備典型代表特點的樂器,也獲得了比較好的發(fā)展空間[2]。經(jīng)過了漫長的演變,笙已經(jīng)不再是一種獨領風騷的獨奏形式樂器,而開始轉變成一種合奏樂器,在唐代時,笙已經(jīng)成了和音的一部分,盛唐時期更是實現(xiàn)了進一步的發(fā)展和流傳。
在長時間對外文化交流活動中,笙這種中國古老的樂器之一,在國外也實現(xiàn)了傳承,并且對西洋樂器的發(fā)展,起到了一定的推進作用,根據(jù)相關的史書記載,笙的傳承最早可以追溯到“絲綢之路”,當時通過頻繁的中外貿易傳到波斯,后來又傳入歐洲,當前日本使用的依然是我國唐代流行起來的17 管笙。在1778 年的時候,僑居俄國的風琴制造家模仿笙的簧片原理,制造出了管風琴簧片手,就連著名的俄國科學院院士也稱贊笙是“最受歡迎的中國管風琴”??梢姡蠈τ谑澜缫魳肺幕倪M步,有著非常重要的影響。
笙作為一種演奏型的樂器,除了需要掌握基本的演奏方法以及專業(yè)知識以外,還需要一定的演奏技巧給予支持,才能夠真正實現(xiàn)完美的演奏,為戲曲更好地完成提供支持。笙的演奏技巧可以從以下兩個角度進行分析:第一,一切涉及肌肉運動的動作,都需要做好對應的肌肉放松準備工作,笙演奏之前也要做好放松工作,這也是保證演奏更加準確、流暢的基礎。從一定意義上分析,笙演奏是一項肌肉運動產(chǎn)物,在比較緊張的情況下,演奏出的樂曲就不會體現(xiàn)出流暢和自然的感受,不會給人帶來一種恰到好處的感受。就像一些剛剛開始學習鋼琴的人,其在學習之前也需要學會如何有效地放松手臂,其他的技巧發(fā)揮都需要在此基礎上才能夠實現(xiàn)。因此,笙演奏過程中也需要一直保持放松狀態(tài),但是這里所指的放松,并不能夠理解為松垮,放松是緊張的一個對立詞,是對于一些緊張情緒的解除。針對笙演奏來說,松而不垮、挺而不僵,呼吸才能夠更加順暢。在這種情況下,人體肌肉神經(jīng)在反應上會更加靈敏,各種呼吸器官機能協(xié)調和平衡狀態(tài)也最完美,只有這樣才能夠保證演奏者呼吸自然并且不費力,使其能夠更加集中精神進行演奏,保證演奏的優(yōu)美、流暢和自然[3]。第二,只有合理的放松還遠遠不夠,在演奏過程中,還需要保證演奏者能過維持正確的姿勢,才能夠以最舒服、最優(yōu)雅的姿態(tài),演奏出完美的音樂。一般對于正確演奏姿勢的要求包括以下兩種:一種是立式,站立進行吹奏過程中,身體不能夠傾斜、后仰或者是彎曲,另外一種是坐式,坐著吹奏時,不能夠用腿托住胳膊進行演奏。如果沒有正確的姿勢,則會對呼吸合理運用產(chǎn)生影響,造成阻礙呼吸的情況出現(xiàn),影響呼吸系統(tǒng)的正常運行,在這種情況下奏出的音樂就會不流暢、干癟。因此,只有在保持正確演奏姿勢的情況下,演奏出的內容才會飽滿有力,能夠引起聽眾的共鳴。
針對笙這個樂器來說,其既可以作為一種獨奏樂器,也可以作為一種伴奏或者合奏樂器,將其應用在戲曲伴奏中,其音色會比其他的樂器更加明亮和清晰,并且在表現(xiàn)上也可以有多種不同的選擇,如二十一簧、三十六簧等多種表現(xiàn)形式。在戲曲行業(yè)的快速發(fā)展,笙在實際伴奏中的應用范圍也越來越廣泛,將其應用在戲曲伴奏中,主要優(yōu)勢可以體現(xiàn)在以下方面:第一,笙在演奏過程中,在節(jié)奏上更加容易把握,能夠與其他樂器實現(xiàn)非常自然的融合,實現(xiàn)提升戲曲自身藝術境界的作用[4]。第二,將笙應用在戲曲伴奏中,通過合理地進行伴奏,能夠更好地將整個戲曲旋律表現(xiàn)出來,對于提升戲曲自身表現(xiàn)力、感染力,有著非常重要的作用。第三,笙自身的音色和音調決定了其在戲曲伴奏中有著獨一無二的優(yōu)勢,能夠非常有效地凸顯出戲劇中情節(jié)變化以及人物實際特征。并且通過不斷變化笙的音調,能夠渲染出多種不同的情境,可以為觀眾帶來更深層次的感受,更好地將戲劇內涵傳遞給觀眾。
笙在戲曲伴奏中的實際應用范圍比較廣泛,一般來說可以應用在以下幾種戲曲中:第一,評劇。評劇伴奏中的笙,是其在戲曲伴奏中最為常見的,應用領域最寬。評劇作為我國的非物質文化異常,其主要存在于我國北方地區(qū),如河北地區(qū),其在表現(xiàn)形式上非常多樣化,唱詞也比較淺顯易懂,在表演過程中發(fā)音清晰,對于表演者提出了比較高的要求。評劇的代表作品主要有《黑頭魚四大名旦》《祥林嫂》等,在現(xiàn)代的評劇表演過程中,應用笙進行伴奏的曲目不斷增加,戲劇家將笙獨特的音色與評劇唱詞巧妙地結合在一起,能夠起到襯托劇情發(fā)展的作用。第二,京劇。在京劇中比較常用的樂器分為打擊樂和管弦樂聯(lián)眾,其中打擊樂是整個京劇的靈魂所在。在京劇“程派”傳人遲小秋的演出中,笙的伴奏起到了比較大的作用,笙的音質能夠與程派唱腔有效融合在一起,能夠更好地體現(xiàn)出程派唱腔具備的超高音樂性,有效增強了戲曲感染力。這主要是由于程派京劇唱腔自身有著圓潤、深刻和節(jié)奏變化明顯的特點,需要伴奏具備比較強的對比和變化能力,但是傳統(tǒng)伴奏樂隊中的“四大件”則存在一定局限性,無法真正將程派的完美唱腔襯托出來[5]。而通過笙的融入,能夠更好地將程派唱腔特點表現(xiàn)出來,非常有效地對傳統(tǒng)樂器伴奏中存在的不足進行了補充。第三,地方戲曲。笙也是地方戲曲中非常重要的一個伴奏樂器,其發(fā)揮出的作用與高音嗩吶、旋律性強的板胡相同,是無法替代的??陀^上分析,笙的演奏非常動聽,其是最主要的一種托腔樂器,能夠通過柔美的音色、立體的音樂,滿足人們對于戲曲的需求。在地方戲的伴奏中,笙的應用比較廣泛,如山東梆子戲、河南梆子戲和南方昆曲中,都能夠起到粘、融各種樂器以及烘托唱腔的重要作用。第四,民間音樂。除了戲曲伴奏之外,其在民間音樂中的應用也比較普遍,如山東吹打樂、河北吹歌以及江南絲竹樂中,都能夠看到笙的身影。
戲曲中的“和聲”主要是指在實際的伴奏過程中,通過與各種樂器演奏不同音高、音調結合,獲得對音律效果的有效協(xié)調。笙能夠通過多種不同的和音等形式,將其他演奏樂器完美地結合在一起,與整個戲曲的旋律配合在一起,實現(xiàn)對戲曲音色的準確協(xié)調。尤其是在一些大型的戲曲曲目中,笙能夠非常靈活地變換音調以及演奏方法,將戲曲具備的獨特風格凸顯出來。隨著人們在精神方面需求的不斷增加,其對于音樂表現(xiàn)形式的要求也越來越高,尤其是對于傳統(tǒng)戲曲的演奏效果,提出了更加嚴格的要求[6]。笙在這種全新的社會背景下,通過其自身具備的獨特和聲優(yōu)勢,真正將觀眾與戲曲表演有效融合在一起,充分激發(fā)出觀眾的共鳴感,有效發(fā)揮出笙在戲曲伴奏中的真正作用。
由于笙本身在表現(xiàn)形式上非常多種多樣,因此將其應用在實際的戲曲伴奏中,能夠按照戲曲的實際故事情節(jié)發(fā)展需要,在主旋律變化上變得更加靈活多變,真正將戲曲的整體魅力展現(xiàn)在觀眾面前。戲曲伴奏的首要要求就是不能夠將戲曲的“主角光環(huán)”覆蓋掉,需要將其凸顯出來,這也是笙伴奏需要重點關注的內容之一。這就要求在實際演奏過程中,伴奏人員需要時刻對戲劇演員的表情、情緒等變化情況給予關注,主動與演員情感變化情況給予配合,對笙樂器的發(fā)音進行準確調整,實現(xiàn)對表演和伴奏關系的有效協(xié)調,通過演奏出更加和諧的主旋律,將吸取的情感準確傳遞給觀眾[7]。因此,通過合理的應用笙進行戲曲伴奏,能夠突出戲曲自身想要表達的情感,充分激發(fā)出演員的情感,使其能夠更加真摯地進行戲曲表演,進而為更好、更加充分地展現(xiàn)戲曲魅力提供一定支持。如在表演評劇的過程中,演奏者不能夠只關注表演過程中的某句臺詞,就對笙的演奏音調進行確定,而是需要結合整個戲曲的節(jié)奏情況,以及演員在表演過程中的情感變化情況,合理地利用笙對整體伴奏旋律進行調節(jié),真正為觀眾提供一場精彩的演出。
在戲曲伴奏中,弦樂和打擊樂是主要的兩種伴奏形式,通過合理地應用弦樂以及打擊樂,能夠實現(xiàn)對故事情節(jié)的準確烘托,通過創(chuàng)建出適合的氛圍,實現(xiàn)對演員和觀眾的感染,進而保證能夠獲得更好的戲曲表演效果。而笙在實際的戲曲打擊樂伴奏中,也有著非常重要的地位,發(fā)揮著非常獨特的音樂效果。笙在打擊伴奏中的應用,主要可以分為兩個方面:第一,文樂。針對演奏情節(jié)相對比較緩和的文樂打擊伴奏來說,笙在音色上一般比較輕快,通過笙的伴奏,能夠體現(xiàn)出人物的高興、愉快等情緒,可以為觀眾和演員創(chuàng)建出一個輕松、愉快的演出氛圍;第二,武樂。針對武樂來說,由于其自身有著比較激烈的特點,笙在其中的演奏節(jié)奏上也比較緊迫,通過應用笙打擊伴奏,能夠很好地配合故事情節(jié)變化,烘托出一種緊急、急切、迫切的氛圍。此外,針對笙在打擊伴奏中的應用來說,由于其對于笙演奏者自身的要求比較高,不僅要求其掌握各種各樣的演奏方法和技巧,同時也要求其具備比較高的藝術造詣[8]。因此,想要真正確保笙能夠在打擊伴奏中發(fā)揮出應有的作用,還需要演奏者不斷加強對于人物心理的揣摩,靈活運用笙輔助打擊伴奏,為觀眾呈現(xiàn)出更好的戲曲表演舞臺。
結語:笙從開始出現(xiàn)到現(xiàn)在,已經(jīng)經(jīng)過了上千年的發(fā)展,其憑借自身在發(fā)音和音域上的優(yōu)勢,在戲曲伴奏中有著不可替代的重要地位,發(fā)揮著非常突出的作用。因此,在實際應用笙的過程中,需要在明確其發(fā)展歷史、優(yōu)勢等內容的基礎上,了解其在融合伴奏和音、展現(xiàn)戲曲魅力以及烘托故事變化等方面的實際作用,將其更加合理的應用在戲曲伴奏中。只有這樣才能夠真正在戲曲伴奏中,完美地將笙融合到其中,創(chuàng)建出多層次的伴奏舞臺,實現(xiàn)對戲曲整體表演效果的提升,真正滿足人們對于戲曲表演的多方面要求。