袁時(shí)
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舞蹈是我國五千年歷史長河中賜予我們的文化瑰寶,舞蹈的存在自古至今對(duì)人們都有著重要的意義。在古代通過舞蹈進(jìn)行祭祀,祈求風(fēng)調(diào)雨順,國泰民安。在古代的各大慶典中舞蹈表演也是重要且不可缺少的項(xiàng)目之一。在現(xiàn)代舞蹈演員通過舞蹈的表演,給人們帶來視覺上的感受,同時(shí)也帶來精神上的需求。舞蹈編導(dǎo)要結(jié)合舞蹈內(nèi)容,音樂內(nèi)容及舞臺(tái)效果進(jìn)行總體設(shè)計(jì)。同時(shí)還要求舞蹈編導(dǎo)有足夠的創(chuàng)新能力,這樣才能創(chuàng)作出更多更好的舞蹈作品,滿足現(xiàn)代人們對(duì)于精神方面的追求。
舞蹈和電影都是藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式。與電影不同的是,在舞蹈中舞蹈編導(dǎo)同時(shí)肩負(fù)著兩項(xiàng)工作,既要負(fù)責(zé)劇本和舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作,也要負(fù)責(zé)舞臺(tái)上的導(dǎo)演工作,把劇本搬上舞臺(tái)。從一個(gè)舞蹈作品的劇本創(chuàng)作開始,舞蹈編導(dǎo)就必須同時(shí)考慮后期的導(dǎo)演工作,如形體、場(chǎng)景燈光、背景音樂等,這對(duì)舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)有著很高的要求,舞蹈編導(dǎo)要同時(shí)具備舞蹈創(chuàng)作能力和導(dǎo)演能力,才能做好藝術(shù)工作,創(chuàng)作出人民大眾喜聞樂見的舞蹈作品。好的舞蹈作品,在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中都會(huì)有舞蹈編導(dǎo)獨(dú)特的想法,并為舞蹈作品賦予生命讓舞蹈作品也擁有其獨(dú)特的靈魂,這就要求舞蹈編導(dǎo)擁有相應(yīng)的專業(yè)素養(yǎng)。
舞蹈編導(dǎo)的初學(xué)者有一個(gè)普遍的誤解,認(rèn)為編舞有一個(gè)固定的程序,只需要在學(xué)習(xí)的過程中記住詳細(xì)的步驟,在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)將步驟往劇本里生搬硬套就可以,但實(shí)質(zhì)上這樣的作品是沒有靈魂的。一名合格的舞蹈編導(dǎo),應(yīng)當(dāng)把編舞技術(shù)當(dāng)成“舞蹈語言”:首先確定人物的性格特征,通過舞蹈的主線線索,將人物的感情意識(shí)勾畫出來;其次要塑造典型動(dòng)作,動(dòng)作的典型性在于具有鮮明的個(gè)性,不需要面面俱到,而是通過具有個(gè)性化的動(dòng)作,表達(dá)人物強(qiáng)烈的感情和突出的性格特征;最后要營造舞蹈的“意境”,舞蹈動(dòng)作的復(fù)雜和簡單都是為營造“意境”服務(wù)的,動(dòng)作是手段,意境是目的。一個(gè)好的舞蹈作品,在編舞方面往往是圍繞意境去考慮設(shè)計(jì)動(dòng)作的,最后達(dá)到升華藝術(shù)的效果。
舞蹈和音樂是形影不離的,舞蹈主要是體現(xiàn)在視覺上給人以美的感受,而音樂則是表現(xiàn)在聽覺上給人帶來的愉悅,在藝術(shù)創(chuàng)作中,兩者通常是相輔相成,缺一不可的。因此,對(duì)于一個(gè)舞蹈編導(dǎo)來說,不但要有較高的編舞技術(shù),而且要具備豐富的音樂知識(shí),在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí),根據(jù)不同的場(chǎng)景,調(diào)動(dòng)自身腦海中的“音樂庫”,為舞蹈場(chǎng)景選取恰當(dāng)?shù)谋尘耙魳?,以襯托出人物的感情波動(dòng),提高舞蹈作品的意境。
藝術(shù)作品都來源于生活,是現(xiàn)實(shí)生活的鏡子,舞蹈作品也是基于生活的二次創(chuàng)作,所以一個(gè)舞蹈編導(dǎo)如果想要?jiǎng)?chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品,就必須有所歷練,對(duì)生活有自己獨(dú)特的見解和認(rèn)識(shí)。善于從現(xiàn)實(shí)生活中獲取創(chuàng)作劇本的靈感,通過對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的人物特征的綜合提煉,來塑造經(jīng)典的舞臺(tái)人物形象,使劇本中的人物形象有血有肉,避免出現(xiàn)空洞感,才能對(duì)觀眾動(dòng)之以情,才能創(chuàng)作出高質(zhì)量的舞蹈作品。
從表面上看,舞蹈和文學(xué)屬于不同的文化藝術(shù)領(lǐng)域,兩者之間的關(guān)系并不大,然而從深層次研究就會(huì)發(fā)現(xiàn),兩者之間密不可分。一方面,舞蹈劇本的編寫需要以文字為載體,如果舞蹈編導(dǎo)沒有一定的文學(xué)功底,寫出來的劇本詞不達(dá)意,就算有很高的舞蹈導(dǎo)演天賦,舞蹈演員也不能從劇本中領(lǐng)神會(huì)意,更加不可能在舞臺(tái)中將舞蹈編導(dǎo)的思想表達(dá)出來;另一方面,有很大一部分的舞蹈作品是舞蹈編導(dǎo)根據(jù)相應(yīng)的文學(xué)作品改編而成的,例如歌舞劇《西區(qū)故事》改編于莎士比亞的文學(xué)作品《羅密歐與朱麗葉》,芭蕾舞《睡美人》改編自同名的格林童話,楊麗萍的舞劇《十面埋伏》改編自張平的同名小說等。由此可見,舞蹈不僅是舞蹈演員在舞臺(tái)上的動(dòng)作表現(xiàn),還需要有深厚的文學(xué)底蘊(yùn)作為襯托,而經(jīng)典的文學(xué)作品之所以能流傳至今,肯定是因?yàn)榫邆渖钸h(yuǎn)的意境。
現(xiàn)實(shí)生活中處處都存在美好的事物,只是因?yàn)椴簧朴谟^察,才發(fā)現(xiàn)不了美的存在。因此,舞蹈編導(dǎo)需要具備善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛,培養(yǎng)自己的觀察力,對(duì)生活中司空見慣的事物要有不平凡的見解。例如,編導(dǎo)韋志堅(jiān)在編導(dǎo)舞蹈作品《心琴》的過程中,曾經(jīng)到廣西融水苗族自治縣采青,在對(duì)苗族人民的生活進(jìn)行考察后,編導(dǎo)發(fā)現(xiàn)月琴在苗族姑娘的心中具有特殊意義,它代表著苗族姑娘對(duì)純潔愛情和美好生活的向往。于是編導(dǎo)充分利用月琴傳情的特殊表達(dá)方式,構(gòu)思出苗族少女在月光下通過琴聲向阿哥傳遞愛慕之情的溫馨畫面。正是因?yàn)轫f志堅(jiān)善于發(fā)現(xiàn)苗族群眾生活中的小美,才使《心琴》在廣西舞蹈比賽中獲得了編導(dǎo)一等獎(jiǎng),成就了該舞蹈編導(dǎo)的大美。
無論是在哪個(gè)行業(yè),創(chuàng)新思維都是不會(huì)過時(shí)的話題,在藝術(shù)創(chuàng)作中也不例外。對(duì)于舞蹈編導(dǎo)來說,要想使創(chuàng)作出來的舞蹈作品與時(shí)俱進(jìn),符合時(shí)代潮流的審美要求,創(chuàng)新思維尤為重要,只有不斷推陳出新,對(duì)不適合時(shí)代發(fā)展的作品進(jìn)行改革,才能讓舞蹈永葆青春,不斷創(chuàng)作出人民大眾喜聞樂見的好作品。
舞蹈作品不是單單靠舞蹈編導(dǎo)一個(gè)人就能完成的,還需要舞蹈演員、燈光布景師、服裝道具師、排場(chǎng)管理員等的參與,因此,舞蹈編導(dǎo)必須要有團(tuán)隊(duì)合作精神,有問題要與各方進(jìn)行溝通,積極協(xié)調(diào),才能共同把舞蹈作品演繹好。
舞蹈編導(dǎo)的工作者一般都是具有舞蹈編導(dǎo)專業(yè)學(xué)位的大學(xué)畢業(yè)生,要想在大學(xué)畢業(yè)之后創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品,首先需要舞蹈編導(dǎo)在大學(xué)期間認(rèn)真學(xué)好專業(yè)課的基礎(chǔ)知識(shí)。任何一個(gè)專業(yè)的教材知識(shí),都是打好基礎(chǔ)的第一步,舞蹈編導(dǎo)也不例外。教材上的專業(yè)知識(shí)是千千萬萬舞蹈編導(dǎo)者經(jīng)過無數(shù)次的實(shí)踐得出來的經(jīng)驗(yàn),務(wù)必要把舞蹈編導(dǎo)專業(yè)課程學(xué)習(xí)好,并將教材當(dāng)中的理論內(nèi)容與實(shí)際相結(jié)合,為成為一名優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。另外,經(jīng)典的文學(xué)作品也有利于幫助舞蹈編導(dǎo)開拓思維,增強(qiáng)自身的構(gòu)思能力,舞蹈編導(dǎo)可以通過多讀一些文學(xué)巨匠的經(jīng)典作品,逐漸提高自己的寫作水平,從而在舞蹈創(chuàng)作中提高舞蹈劇本的意境,塑造出更加豐滿的舞蹈形象。
舞蹈編導(dǎo)的核心是創(chuàng)新能力,但是舞蹈編導(dǎo)也要不斷模仿前人的優(yōu)秀舞蹈作品,這兩者并不矛盾,模仿是創(chuàng)新的前提,創(chuàng)新是模仿的最終目標(biāo)。一方面,縱觀歷史,無論是科學(xué)領(lǐng)域還是藝術(shù)領(lǐng)域,創(chuàng)新都是從模仿中孕育出來的。只有通過模仿,舞蹈編導(dǎo)可以從優(yōu)秀的舞蹈作品中形成一個(gè)系統(tǒng)的認(rèn)識(shí),體會(huì)到其優(yōu)秀之處,才能明確自身需要加強(qiáng)哪方面的專業(yè)素養(yǎng),然后通過不斷的鍛煉,慢慢提高自身的創(chuàng)新能力;另一方面,創(chuàng)新并不意味著對(duì)前人舞蹈作品的全盤否定,而是通過借鑒他人的優(yōu)點(diǎn),對(duì)自己作品的技巧和內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新,從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的舞蹈作品。首先,可以從舞蹈的題材方面進(jìn)行創(chuàng)新,例如在全國舞蹈比賽中獲獎(jiǎng)的《中國媽媽》,就是在題材上推陳出新,將以往單純歌頌?zāi)笎鄣奈璧竸∩仙奖磉_(dá)中華民族在抗日戰(zhàn)爭中的大愛無疆,更加烘托出母愛的無私和偉大;其次,舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),要打破傳統(tǒng)思維,把重點(diǎn)放到舞蹈表現(xiàn)形式的革新上,例如,楊麗萍編導(dǎo)的《雀之戀》沒有采用傳統(tǒng)的舞蹈形式,而是通過高科技創(chuàng)造性地將人和孔雀相結(jié)合,重新定義了舞蹈的表現(xiàn)形式,給觀眾帶來了耳目一新的體驗(yàn)。
結(jié)束語:綜上所述,如何把握好人民群眾的心理需求,引導(dǎo)人民群眾追求具有真、善、美,具有藝術(shù)價(jià)值的娛樂活動(dòng),是值得深思的問題。其中,舞蹈是一種結(jié)合視覺和聽覺的文化藝術(shù)形式,對(duì)于提升人民群眾的精神境界有著積極意義,是人們?cè)诠ぷ髦嗪芎玫膴蕵坊顒?dòng)。如今世界上各個(gè)國家之間的交流越來越頻繁,促進(jìn)了文化藝術(shù)的多元化發(fā)展,舞蹈表演的形式也呈現(xiàn)多維度的趨勢(shì),這從客觀上對(duì)舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)提出了更高的要求。