重唱與表演唱在高職音樂教育聲樂教學(xué)中的探索與實(shí)踐

徐維潔/楊艷

高職音樂教育聲樂課程要培養(yǎng)學(xué)生具有演唱多種風(fēng)格作品的能力，熟悉聲樂作品表現(xiàn)的基本規(guī)律和方法手段，具備舞臺表演能力。重唱與表演唱是聲樂的重要分支領(lǐng)域，從作品風(fēng)格、和聲色彩、表演形式、交流合作等方面都能夠開拓學(xué)生的藝術(shù)視野，提升興趣，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)新能力。目前高職院校開設(shè)的較少，以筆者多年從事高職音樂教育聲樂教學(xué)工作實(shí)踐來看，重唱與表演唱這一具有團(tuán)結(jié)精神和協(xié)作能力的專業(yè)技能訓(xùn)練課程作為傳統(tǒng)聲樂課的拓展與補(bǔ)充是非常有必要在高職音樂教育專業(yè)開設(shè)的。

一、高職聲樂教學(xué)現(xiàn)狀與弊端

高職聲樂教學(xué)目前大多數(shù)還是傳統(tǒng)的單一的聲樂授課形式，即一對一或一對多小組課，主要教授聲樂發(fā)聲技巧和獨(dú)唱聲樂作品，不注重訓(xùn)練學(xué)生的舞臺表演能力及多人協(xié)作表演意識。由于入校時(shí)學(xué)生聲樂水平差異較大，當(dāng)然個(gè)別程度較好的學(xué)生可能可以消化吸收這些理論和技巧，能夠很好地完成教師教授的聲樂作品，成為班里的佼佼者。但一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生直到大學(xué)三年結(jié)束，也只能基本完整地演唱幾首歌曲。這種一成不變的僵化教學(xué)沒有讓學(xué)生經(jīng)歷從認(rèn)知美感到激發(fā)興趣再到自主參與創(chuàng)造最后達(dá)到提升能力的過程，很大程度上限制了學(xué)生主體的想象力和創(chuàng)造力，使學(xué)生成為被動的接受者。

二、重唱與表演唱的重要性和實(shí)際意義

（一）音樂會和校園文化大舞臺節(jié)目形式多樣化的需求

高職音樂教育聲樂課從大一開始進(jìn)行聲樂基本理論和發(fā)聲技巧學(xué)習(xí)，在這一過程中，學(xué)生可以掌握基本發(fā)聲方法，學(xué)習(xí)一些藝術(shù)歌曲，經(jīng)過兩年的學(xué)習(xí)積累一定的作品，有了一定的聲樂基礎(chǔ)。到大三時(shí)，一般會舉辦畢業(yè)音樂會以及校園文化大舞臺實(shí)踐演出。如果一臺演出都是清一色的獨(dú)奏獨(dú)唱，勢必藝術(shù)形式單一呆板，這時(shí)老師都是臨時(shí)抓幾個(gè)基礎(chǔ)較好的學(xué)生，利用課余時(shí)間臨時(shí)抱佛腳加排幾個(gè)重唱或表演唱節(jié)目，這種臨時(shí)性短期排練出的節(jié)目質(zhì)量往往不盡人意，留下許多遺憾。鑒于此，可在大三上學(xué)期開設(shè)一學(xué)期的重唱與表演唱專業(yè)選修課，作為聲樂教學(xué)的拓展與補(bǔ)充，滿足了畢業(yè)音樂會和大舞臺節(jié)目內(nèi)容豐富多彩及形式多樣化的需求。

（二）聲樂教學(xué)模式的拓展

它豐富拓展了聲樂課單一的教學(xué)模式，課堂授課情景發(fā)生了變化，歌唱形式豐富了，由原來的一個(gè)人演唱變?yōu)閹讉€(gè)人分工協(xié)作共同演唱同一首歌，演唱不再是單聲部單旋律線條的橫向演繹，而是多聲部縱向和聲的統(tǒng)一發(fā)展，學(xué)生有了分工協(xié)作意識，學(xué)會了聽、唱、演、合。在這種特定情景之下，很容易激發(fā)學(xué)生的演唱和表演的欲望，充分挖掘自我潛能，把生活體驗(yàn)和藝術(shù)想象融合于舞臺創(chuàng)作中，完成生動的表演。

（三）減輕舞臺演唱的心理壓力

歌唱是集技巧性與音樂素養(yǎng)為一體的表演藝術(shù)，實(shí)踐性很強(qiáng)。從琴房到舞臺要完成從演唱技巧到舞臺演唱心理的一系列蛻變，要經(jīng)歷較為漫長的過程，確非一日之功。當(dāng)學(xué)生在舞臺上獨(dú)唱時(shí)，要獨(dú)立自信地完整表現(xiàn)一首聲樂作品，往往由于擔(dān)心某個(gè)高音破音或某個(gè)難點(diǎn)唱不好而產(chǎn)生極大的心理壓力，導(dǎo)致上臺前焦慮怯場，以致發(fā)揮失常，嚴(yán)重影響了對聲樂的興趣。而重唱與表演唱是多人合作，通過藝術(shù)的交流默契的配合，完成一套完整的表演，突出的是整體，舞臺焦點(diǎn)不聚焦在一個(gè)人身上，分散了個(gè)人的壓力，使每個(gè)人都放松很多，繼而更能發(fā)揮好每個(gè)人的演唱與表演。

（四）實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)的優(yōu)化創(chuàng)新與學(xué)生的創(chuàng)造性

通過重唱與表演唱的項(xiàng)目教學(xué)，在教師的引導(dǎo)下使學(xué)生主動參與作品的分析、聲部分工、分組學(xué)習(xí)旋律、設(shè)計(jì)表演動作調(diào)度，體會呈現(xiàn)出的與獨(dú)唱不同的新穎獨(dú)特的音樂形態(tài)，拓展了學(xué)生的音樂視野，改變了獨(dú)唱的單旋律思維定勢，提升了學(xué)生的審美鑒賞能力、編導(dǎo)和創(chuàng)新能力、合作組織和實(shí)踐能力[1]。在課程實(shí)施過程中，更好地了解了重唱與表演唱的排練過程，為將來走上企業(yè)、廠礦、社區(qū)等基層工作崗位進(jìn)行文化活動、擔(dān)綱聲樂節(jié)目的演出排練打下了良好的基礎(chǔ)，更好地實(shí)施了高職音樂教育一專多能綜合應(yīng)用型人才的培養(yǎng)方略。

三、重唱與表演唱課程特色

（一）重唱與表演唱藝術(shù)概念界定

在歐洲音樂史上重唱沒有單獨(dú)概念詮釋，一般以二重唱、三重唱、四重唱等專有名詞出現(xiàn)[2]。其中的每個(gè)演唱者演唱自己的聲部旋律并按照藝術(shù)規(guī)律相互融合起來共同表現(xiàn)一個(gè)主題，這種形式的聲音效果體現(xiàn)了多聲部立體化人聲的藝術(shù)美。重唱體裁涵蓋了民歌和戲劇中的相關(guān)作品。表演唱是把表演和歌唱相結(jié)合的一種演唱形式，是從民歌、小組唱的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，一般指有角色分工的聲部齊唱律或多旋律疊加的歌曲，體裁多以民歌、戲曲、曲藝當(dāng)中兼以動作表演為主的作品，更加側(cè)重于舞蹈編排與表演，較獨(dú)唱和合唱更為靈活豐富，更具觀賞性。

（二）重唱與表演唱藝術(shù)功能

1、和聲理論外化成為實(shí)際音響效果

重唱與表演唱與獨(dú)唱不同，不但要自己唱同時(shí)也要聽到別人唱，在音準(zhǔn)節(jié)奏、和聲色彩、音量控制、舞臺表演等都不能我行我素太過自由發(fā)揮，必須根據(jù)作品風(fēng)格藝術(shù)處理有控制地與其他演唱者默契配合呈現(xiàn)出作品的整體統(tǒng)一。獨(dú)唱作品培養(yǎng)了學(xué)生橫向旋律感，但音樂織體感就無法得到訓(xùn)練。因此學(xué)生在訓(xùn)練重唱與表演唱時(shí)，時(shí)刻注意協(xié)調(diào)好和聲進(jìn)行的聲部均衡和主次地位、復(fù)調(diào)進(jìn)行的張弛有度，慢慢培養(yǎng)了和聲音樂的縱向立體感和織體感，使書本上的和聲織體、復(fù)調(diào)對位等理論得到實(shí)際音響效果的體現(xiàn)。

2、情感表達(dá)形式與舞臺效果多樣化

多聲部、不同角色的重唱和表演唱作品內(nèi)涵豐富多彩，打破了作品的局限性，是獨(dú)唱作品所不能企及的，這注定了重唱與表演唱的情感表達(dá)更為豐富多樣。在獨(dú)唱中，演員進(jìn)行單線條情感發(fā)揮，重唱與表演唱注重群體的協(xié)調(diào)，表現(xiàn)為多線條情感交織。多聲部重唱與表演唱中每一個(gè)聲部都代表一個(gè)角色的特定情感，包含著音調(diào)特征、人物性格在戲劇情境中發(fā)展運(yùn)動。每個(gè)人物在戲劇情節(jié)中相互交織展開戲劇沖突，述說不同的情感，音樂達(dá)到和諧統(tǒng)一。因此學(xué)生在進(jìn)行重唱與表演唱訓(xùn)練時(shí)，就必須事先了解作品的故事背景、歌唱環(huán)境，分析自己所扮演的人物性格特點(diǎn)及人物之間的關(guān)系，設(shè)計(jì)符合人物性格的表演動作，將自己融入角色準(zhǔn)確表現(xiàn)內(nèi)容。每個(gè)人物之間產(chǎn)生了交流、對峙豐富了聲樂表演，體現(xiàn)了舞臺效果的多樣化。

3、歌唱表演的訓(xùn)練載體

高職音樂教育聲樂教學(xué)課堂上多側(cè)重于歌唱發(fā)聲技巧訓(xùn)練，表演訓(xùn)練較薄弱，學(xué)生對于歌曲的情感難以被激發(fā)，表演空洞情感淡漠，學(xué)習(xí)比較被動。重唱與表演唱作品提供的歌唱情景有利于學(xué)生展開藝術(shù)想象，將戲劇元素融入演唱中，給聲樂表演訓(xùn)練帶來了很大的探索創(chuàng)新的空間，滿足了對于學(xué)生歌唱表演訓(xùn)練的需求。其中表演唱是從民歌、小組唱的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，大多喜聞樂見接地氣，學(xué)生邊演邊唱，在抒情或敘事中很快能夠加入角色，避免了表演的空洞感。因?yàn)槎嗳撕献鳎瑢W(xué)生的興趣容易被激發(fā)，繼而進(jìn)行主動性學(xué)習(xí)，相互討論研究作品，相互帶動，原本內(nèi)向靦腆放不開的學(xué)生受其他敢于大膽表演的學(xué)生激發(fā)，也會沖破不敢表演的藩籬，提高了學(xué)生整體表演水平。

（三）在舞臺演出實(shí)踐應(yīng)用中的優(yōu)勢

在校園文化大舞臺及其他各類音樂會中，重唱與表演唱使學(xué)生參與度大大提高。以獨(dú)唱、獨(dú)奏為主的表演形式往往只有少數(shù)專業(yè)優(yōu)秀的同學(xué)能夠勝任，登臺表演機(jī)會較多，而多數(shù)學(xué)生只能當(dāng)觀眾。而重唱與表演唱這種集體表演的形式給每個(gè)學(xué)生都提供了平等的實(shí)踐機(jī)會，及大地保證了教育的公平性及整體性。教師根據(jù)每個(gè)學(xué)生嗓音特點(diǎn)、聲樂技巧能力、視唱練耳程度等選擇合適曲目演唱，每個(gè)學(xué)生通過演唱眾多風(fēng)格的重唱與表演唱作品，參與每個(gè)作品的創(chuàng)編與表演，有效地提高了藝術(shù)審美力、音樂表現(xiàn)力、藝術(shù)創(chuàng)造力和綜合實(shí)踐能力。能在歌唱聲部均衡進(jìn)行、肢體動作表情協(xié)調(diào)、相互交流配合、舞臺調(diào)度、舞臺燈光布景、化妝與服裝造型等一系列過程中獲得舞臺演出經(jīng)驗(yàn)。這些知識和技能對于學(xué)生將來走上工作崗位都是極其寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

四、重唱與表演唱課程實(shí)施探索

（一）教師自身要具有更多專業(yè)知識

由于重唱與表演唱是一門全新的聲樂教學(xué)模式，所以對于只擅長教授傳統(tǒng)聲樂課的教師提出了更高專業(yè)技術(shù)要求。一方面教師要加強(qiáng)和聲、復(fù)調(diào)理論的深入學(xué)習(xí)理解，大量瀏覽重唱與表演唱的樂譜和視聽資料，認(rèn)真研究作品的創(chuàng)作背景、戲劇內(nèi)涵、民族地域風(fēng)格、和聲織體風(fēng)格及相應(yīng)的表演風(fēng)格，提高重唱與表演唱作品的聲音和諧度、力度均衡、共性與個(gè)性、表演風(fēng)格變化與統(tǒng)一的整體把控能力，這對聲樂教師是不小的挑戰(zhàn)。

（二）對學(xué)生的綜合訓(xùn)練

1、對聲音進(jìn)行綜合訓(xùn)練

教師要對學(xué)生有全面了解認(rèn)識，了解每個(gè)人的聲樂技術(shù)程度、視唱練耳程度、和聲樂理知識掌握程度、聲部定位、音域、音色特點(diǎn)以及個(gè)人擅長演唱的作品風(fēng)格。首先在發(fā)聲技巧上要訓(xùn)練聲音的統(tǒng)一融合性，使參與某一作品學(xué)生聲音狀態(tài)基本一致，聲音具有很強(qiáng)的和諧性。其次針對性地對聲音層次進(jìn)行綜合訓(xùn)練，由易到難設(shè)計(jì)二聲部再到三聲部、四聲部練聲曲，讓學(xué)生逐步掌握多聲部橫向與縱向兩方面有效地訓(xùn)練聽覺音準(zhǔn)，建立多聲部聽覺習(xí)慣，增強(qiáng)和聲音響的平衡能力與和聲織體的整體認(rèn)識把握。在訓(xùn)練作品時(shí)，讓學(xué)生能夠分析識別哪些部分是主旋律，哪些部分是和聲支撐，在演唱中如何突出旋律聲部，和聲部分作為有機(jī)的支撐相對讓位于旋律聲部，展現(xiàn)層次鮮明此起彼伏的整體音樂形象。

2、表演動作設(shè)計(jì)與編排

每一部重唱與表演唱作品都表達(dá)一定的情感乃至戲劇沖突，不僅要唱好還要形神兼?zhèn)涞谋硌?。在一些民族風(fēng)格很強(qiáng)的表演唱作品里，要吸收具有民族特點(diǎn)的標(biāo)志性的舞蹈動作融進(jìn)演唱。比如在演唱《掀起你的蓋頭來》時(shí)，要善于運(yùn)用新疆舞蹈特有的揚(yáng)眉動目、晃頭移頸、拍掌彈指等動作，體現(xiàn)鮮明的新疆民族風(fēng)格。要啟發(fā)學(xué)生從抒發(fā)人物的感情和表現(xiàn)生活出發(fā)選擇生動的細(xì)節(jié)來表演。如藏族表演唱歌曲《洗衣歌》，表達(dá)了藏族姑娘與部隊(duì)炊事員之間的軍民魚水情，集歌、舞、說、戲?yàn)橐簧?，趣味盎然。在洗衣服的這個(gè)細(xì)節(jié)的表演動作借鑒藏族的民間舞蹈“鍋莊”、“踢踏”的動作和生活中腳踩著洗衣服的勞動生活場景相結(jié)合，邊唱邊跳，使得作品的情景人事活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來，賞心悅目。另外，在表演上還可借鑒戲曲中的唱、念、做、打和手、眼、身、法、步這四功五法[3]，訓(xùn)練眼神表情、肢體動作協(xié)調(diào)、臺風(fēng)氣質(zhì)，激發(fā)學(xué)生的想象力，設(shè)計(jì)符合劇情需要的動作塑造人物形象。如歌劇《傷逝》中《紫藤花》是子君沖破封建思想枷鎖與涓生自由戀愛而定情的二重唱。子君唱到“你含笑聽那真誠的話語”時(shí)的眼神要純真又略帶羞澀，涓生要用深情又向往眼神望著子君，當(dāng)涓生把代表愛情見證的紫藤花獻(xiàn)給愛人時(shí)，兩人幸福地相擁，表達(dá)對美好愛情的憧憬與向往。

（三）教材、作品的選擇

所選定的教材應(yīng)是正規(guī)出版社出版，適合高職院校使用的。常見的有王培喜、段傳婭主編的《重唱與表演唱》西南師范大學(xué)出版社[4]，劉建輝、劉一流主編的《為你歌唱男生四重唱歌曲集》浙江教育出版社，雷維模主編的《對唱 重唱小合唱歌曲選》蘇州大學(xué)出版社，石學(xué)功編著的《男生重唱歌曲選》蘇州大學(xué)出版社。教師可針對高職教學(xué)的實(shí)際情況從以上教材中摘選適合的作品，例如二重唱歌曲如《紫藤花》，意大利歌曲《纜車》，印尼民歌《劃船歌》，云南民歌《放馬山歌》，電影十字街頭插曲《春天里》等。男生四重唱歌曲《鴻雁》《少林少林》《小河淌水》《貝加爾湖畔》等。表演唱《新編鳳陽花鼓》《回娘家》《掀起你的蓋頭來》《婚誓》《龍船調(diào)》等唱段都非常適用于高職學(xué)生。

（四）創(chuàng)造提供舞臺實(shí)踐機(jī)會

重唱與表演唱是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的課，只有通過舞臺演出，學(xué)生才會在整個(gè)過程中體驗(yàn)藝術(shù)氛圍，快速成長。以青島職業(yè)技術(shù)學(xué)院為例，學(xué)校每年舉辦一次技能大賽和畢業(yè)音樂會或新年音樂會，每學(xué)期舉辦一次迎新晚會。實(shí)踐證明大量的藝術(shù)實(shí)踐是提高教學(xué)質(zhì)量、拉近課堂與舞臺、培養(yǎng)學(xué)生音樂技能全面發(fā)展的捷徑?！?/p>