(晉中師范高等??茖W(xué)校 山西 晉中 030600)
鋼琴被譽(yù)為“樂器之王”,是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器,由Bartolomeo Christofori 發(fā)明于1709 年,至今已有三百余年的歷史,形成了系統(tǒng)的演奏方式和練習(xí)方法。慢練是一種鋼琴練習(xí)中的常用方法,放慢樂曲速度進(jìn)行練習(xí)能夠讓演奏者形成平和的心理狀態(tài)以及積極的演奏狀態(tài),可以有效提升其技術(shù)水平。
手指的支撐是鋼琴的入門訓(xùn)練內(nèi)容,而慢練則是這個(gè)項(xiàng)目中最常用的方法,能夠有效提升練習(xí)者的手指支撐能力。
在練習(xí)鋼琴的初始階段,需要先熟悉基本知識,再進(jìn)行短時(shí)間的彈奏練習(xí)。此時(shí),練習(xí)者一般無法掌握好節(jié)奏,彈奏速度偏快,缺乏手支撐意識。此時(shí),應(yīng)強(qiáng)調(diào)手指的支撐,采取慢練的方式指導(dǎo)練習(xí)者在桌子或琴蓋上,一個(gè)一個(gè)手指練習(xí)。手腕放松,關(guān)節(jié)始終保持挺直的狀態(tài),不可凹陷,在第一關(guān)節(jié)敲擊發(fā)出聲響的一瞬間,第一關(guān)節(jié)必須支撐住手掌以上的全部力量,讓全身的力量通過手臂、手腕流暢地傳遞到指尖,以良好的支撐實(shí)現(xiàn)快速觸鍵,避免動作猶豫拖拉,這樣彈奏時(shí)才能夠獲得堅(jiān)定飽滿的聲音。手指可保持正確的支撐站立姿勢后,即可進(jìn)行下一步的技巧性訓(xùn)練。
進(jìn)行基礎(chǔ)練習(xí)后,即可展開彈奏技巧訓(xùn)練,首先要掌握的是非連奏、連奏、斷奏這三種基本彈奏方法。
1.非連奏
非連奏強(qiáng)調(diào)在觸鍵時(shí),指尖要牢固,指尖與琴鍵之間保持一定揮動距離,下鍵速度要快,觸鍵面要小。這些要點(diǎn)都要在一瞬間完成,要想達(dá)到理想水平,必須經(jīng)過長時(shí)間的慢練。首先,訓(xùn)練指尖的牢固性,在練習(xí)時(shí)指尖關(guān)節(jié)不可凹陷,保持支撐姿勢,這樣彈奏出的聲音才能夠清亮、通透;其次,進(jìn)行抬指訓(xùn)練,將注意力集中在掌指關(guān)節(jié),長期練習(xí)形成自覺揮動的習(xí)慣;最后是下鍵速度練習(xí),利用附點(diǎn)節(jié)奏音型展開訓(xùn)練,或者在桌子上敲擊進(jìn)行訓(xùn)練,快速有力地下鍵。
2.連奏
連奏是指鋼琴要彈奏得具有抒情性、歌唱性,慢練有助于聲音變得柔和、圓潤,讓樂句具有歌唱性。連奏的觸鍵方式與非連奏是相反的,手指的觸鍵部位、觸鍵高度、觸鍵速度以及手指的用力方式都發(fā)生了改變。在連奏時(shí),彈奏者需將指尖觸鍵轉(zhuǎn)為指面觸鍵,緩沖觸鍵力度,從而讓聲音變得柔和;縮小指尖與琴鍵的間距,以平穩(wěn)的貼鍵方式觸鍵,降低觸鍵速度,從而增加樂句的連貫性;采用舒適的、水平方向上的用力方式,實(shí)現(xiàn)力量從一個(gè)手指到另一個(gè)手指的轉(zhuǎn)移,彈奏出有歌唱性、抒情性的樂句。
3.斷奏
斷奏,即跳音奏法,強(qiáng)調(diào)彈奏的彈性,這需要練習(xí)者在練習(xí)過程中感受觸鍵的作用力與反作用力,在接收信息反饋后,調(diào)整觸鍵的力度及速度。
非連奏、連奏、斷奏這三種彈奏方法是鋼琴演奏的基本彈奏方法。只有完全掌握這三種彈奏方法,打牢基礎(chǔ),才能夠讓后續(xù)的練習(xí)更加高效。一般來說,練習(xí)者應(yīng)該進(jìn)行一段時(shí)間的慢練,掌握以上三種基礎(chǔ)彈奏法厚,再逐步加快彈奏速度,直至既定速度,適應(yīng)彈奏方式后再進(jìn)行慢練,反復(fù)練習(xí),強(qiáng)化彈奏時(shí)肌肉與關(guān)節(jié)的感覺。
在鋼琴演奏中,彈奏力度極為關(guān)鍵,具體內(nèi)容包括從漸弱到漸強(qiáng)、從ppp 到fff 以及突強(qiáng)(sf)和強(qiáng)后突弱(fp/sfp),演奏者必須將這些力度標(biāo)記明確表達(dá)出來,以增強(qiáng)樂曲的旋律感和節(jié)奏感。在慢練過程中,演奏者可基于旋律走向,正確感知力度變化,明確音的強(qiáng)弱程度,掌握在相應(yīng)彈奏力度中的觸鍵方式,完整地表達(dá)出演奏的內(nèi)容與情感。長期大量的慢練,能夠讓演奏者更好地把控彈奏力度,通過力度變化賦予樂曲不一樣的意境和情感。
情感表達(dá)是衡量鋼琴演奏水平的關(guān)鍵性指標(biāo),而在鋼琴演奏中,力度具有很強(qiáng)的情緒渲染作用。貝多芬及之后的作曲家,在創(chuàng)作過程中會使用力度記號,演奏者需根據(jù)樂譜上標(biāo)注的力度記號,基于自己的理解進(jìn)行二度創(chuàng)作,賦予曲目自己的理解和特色,這樣的演奏才是有個(gè)性、有靈魂的。但是,這要求演奏者具備足夠的樂感及音樂修養(yǎng),才能夠很好地處理樂曲彈奏速度、節(jié)奏及力度的變化,基于譜面上的力度標(biāo)記,隨機(jī)應(yīng)變加入自己的設(shè)計(jì),讓樂曲順著情感自然流淌出來。二次創(chuàng)作源于對樂曲的爛熟于心,在慢練過程中,演奏者應(yīng)用心揣摩樂曲的發(fā)展,思考旋律線條的走向,把控彈奏力度的變化,協(xié)調(diào)好聲部之間的主次關(guān)系,為創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。
識讀五線譜是鋼琴練習(xí)的必要內(nèi)容,只有能夠正確迅速地讀譜,才能夠正確演奏。初學(xué)鋼琴時(shí),很多人都無法熟練掌握五線譜及各類標(biāo)記,需要通過練習(xí),準(zhǔn)確把控每一個(gè)音符、表示的正確彈奏方式,逐漸熟悉樂譜,這樣才能夠增強(qiáng)識譜能力。
基礎(chǔ)決定上限,對于初學(xué)者來說,在識譜階段必須靜下心來練習(xí),這樣才能夠提升識譜的速度,即對于音符的識別速度。部分學(xué)生在練習(xí)鋼琴數(shù)年后,識譜速度仍然比較慢,原因就在于初學(xué)時(shí)急于求成,學(xué)習(xí)了一段時(shí)間五線譜能夠彈奏一些短小樂曲后,就開始飄飄然,忽略譜面上的東西,隨意更改樂譜,不倫不類。對于初學(xué)者,在識譜時(shí),教師一般會告訴其“do”在五線譜中的位置,讓學(xué)生記憶下來,再根據(jù)這個(gè)音,向上或向下查找其它的音,從而識別出所有的音。在學(xué)習(xí)過程中,初學(xué)者應(yīng)該記住每一個(gè)音符的位置,在演奏時(shí)看到這個(gè)音,頭腦中立刻出現(xiàn)這個(gè)音的相關(guān)知識,意識調(diào)動身體演奏出這個(gè)音符,這樣才能夠提升識譜速度,為后續(xù)練習(xí)奠定良好的基礎(chǔ)。
在鋼琴練習(xí)中普遍存在一個(gè)現(xiàn)象,即學(xué)生對于低音譜號中音符的識別能力顯著低于對高音譜號中音符的識別能力。其原因在于初學(xué)鋼琴時(shí),教師先教導(dǎo)的是高音譜號,隨后才是低音譜號,導(dǎo)致部分學(xué)生在看到低音譜號時(shí),容易錯彈為高音譜號中與之位置相同的音。所以,在進(jìn)行慢練時(shí),應(yīng)該同時(shí)展開高音譜與低音譜的音符教學(xué),高音譜號、低音譜號交替練習(xí),讓練習(xí)者對于高音譜、低音譜保持同等的熟悉程度,以防高、低音譜號混淆,彈奏錯誤。而且慢練時(shí),學(xué)生有足夠的思考時(shí)間,能夠更好地區(qū)分高音譜與低音譜的音符,準(zhǔn)確識別好音符并進(jìn)行正確彈奏。休止符彈奏是鋼琴練習(xí)中容易被人忽略的一個(gè)問題,在慢練過程中,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生重視這一問題,以嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的態(tài)度去彈奏休止符,以防休止符的時(shí)值過短或過長,影響到彈奏效果。
鋼琴練習(xí)大多是從娃娃抓起的,練習(xí)者應(yīng)該掌握8 以內(nèi)的加減法,這樣才能夠更好地掌握八分音符到十六分音符的組合知識。一些初學(xué)者在剛開始練習(xí)時(shí),容易出現(xiàn)節(jié)奏不均勻的情況,時(shí)常搶拍或拖拍,解決這個(gè)問題最好的方式就是慢練。在練習(xí)過程中,教師從旁指導(dǎo),引導(dǎo)學(xué)生把控好節(jié)奏,部分學(xué)生節(jié)奏感較差,無法發(fā)現(xiàn)問題所在,如若其節(jié)奏錯誤,教師應(yīng)該及時(shí)指出,進(jìn)行演示,告知學(xué)生何為正確的節(jié)奏,采取何種方式正確彈奏。
此外,年齡較小的初學(xué)者在練習(xí)鋼琴時(shí),時(shí)常會將以八分音符為一拍的節(jié)拍和以四分音符為一拍的節(jié)拍弄混淆,明明是以八分音符為一拍的節(jié)拍,卻彈奏成以四分音符為一拍的節(jié)拍,導(dǎo)致節(jié)奏混亂。因此,在學(xué)生練習(xí)之前,教師應(yīng)該詳細(xì)講解節(jié)拍的知識,指出不同節(jié)拍的特征及相互間的差異,讓學(xué)生以慢練的方式去感受、體驗(yàn)節(jié)拍的差異,從而準(zhǔn)確把控節(jié)拍。在進(jìn)行各類連音(比如三連音、五連音、六連音等)、附點(diǎn)節(jié)奏、切分音的練習(xí)之前,教師應(yīng)該讓學(xué)生在樂理上對于這些節(jié)奏形成正確認(rèn)知,再安排學(xué)生對各個(gè)節(jié)奏進(jìn)行簡單的慢速練習(xí),在一些較為復(fù)雜、容易與其他節(jié)奏混淆的節(jié)奏上,勤加練習(xí),逐步提升樂曲速度,確保學(xué)生能夠掌握樂曲節(jié)奏,彈奏出完整、連貫、通順的樂句,以防出現(xiàn)丟音、錯音等情況。
不同的演奏者,手指長度、重量及所處位置存在一定差異,這使得同樣的方式會演奏出不同的效果。因此,需要進(jìn)行長期練習(xí),掌握各類指法,達(dá)到預(yù)期的演奏效果。在鋼琴練習(xí)中,學(xué)生應(yīng)該養(yǎng)成良好的指法習(xí)慣,指法對于背譜、技巧訓(xùn)練、樂思表達(dá)助益良多,在演奏過程中應(yīng)該運(yùn)用科學(xué)合理的指法,獲得良好的演奏效果。在鋼琴初學(xué)者的樂譜中,通常會標(biāo)注出最合適的指法,學(xué)生應(yīng)該認(rèn)真識記樂譜,嚴(yán)格按照標(biāo)注進(jìn)行練習(xí)。慢練能夠讓初學(xué)者更加仔細(xì)全面地識讀樂譜,準(zhǔn)確應(yīng)用指法,形成良好的指法習(xí)慣。
綜上所述,在鋼琴慢練過程中,每一個(gè)細(xì)節(jié)都會被放大,演奏者能夠更好地發(fā)現(xiàn)自身的問題,及時(shí)改進(jìn),細(xì)摳每一段樂譜,讓自己的演奏更為精細(xì)化,讓自己的意識帶領(lǐng)著手指進(jìn)行表演,提升鋼琴演奏水平。要想練好鋼琴,就必須選擇科學(xué)的練習(xí)方法,慢練有助于解決練習(xí)中存在的細(xì)節(jié)問題和技術(shù)難點(diǎn),保障練琴質(zhì)量,值得推廣應(yīng)用。