鋼琴八度技術(shù)彈奏方法的掌握及訓(xùn)練模式探索

（泗陽中等專業(yè)學(xué)校 江蘇 宿遷 223700）

鋼琴音樂隨著音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)作水平的提升，其演奏技術(shù)也在不斷地發(fā)展、創(chuàng)新。鋼琴演奏中的八度技術(shù)憑借對演奏者自身的條件、耐力等方面的高要求成為難度最高的鋼琴技術(shù)之一，也成為最不可或缺的演奏技巧之一。八度演奏在不同時期的鋼琴作品中有著不同的作用。在巴洛克時期，巴赫鋼琴音樂經(jīng)典作品《平均律鋼琴曲集》的前奏曲和賦格中出現(xiàn)了少量的八度音程，其目的是追求輕巧和清晰的演奏效果。隨著古鋼琴音樂的盛行，八度技術(shù)在古典主義時期的鋼琴練習(xí)曲中運(yùn)用得比較多，比如貝多芬、莫扎特、海頓等演奏家在作品中頻繁運(yùn)用了八度技術(shù)，以烘托情緒、增強(qiáng)音響效果、體現(xiàn)浪漫主義色彩。隨著現(xiàn)代鋼琴的不斷發(fā)展，浪漫主義時期的作曲家們把八度技術(shù)運(yùn)用得爐火純青，同時也將鋼琴技術(shù)的訓(xùn)練推向了規(guī)范化的道路。鋼琴作為一種西方樂器，雖然傳入中國的時間比較短，卻得到了廣泛的推廣和應(yīng)用。鋼琴的演奏是人與樂器之間的配合，而八度技術(shù)作為展現(xiàn)鋼琴演奏者技巧的一種手段，其科學(xué)、有效的訓(xùn)練活動，能切實提高演奏者的演奏能力。

一、八度技術(shù)在鋼琴音樂演奏中的重要性

著名音樂家根納季·齊平說過：“從純美學(xué)的角度講，技術(shù)是藝術(shù)家在自己的創(chuàng)作中表現(xiàn)自己想表達(dá)的一切的能力，是通過聲音等元素體現(xiàn)自己構(gòu)思的手段。”掌握八度技術(shù)是引領(lǐng)演奏者從初級水平向高級水平進(jìn)階的重要方式，也是鋼琴演奏者演奏能力的重要體現(xiàn)。

（一）有利于豐富音樂作品音響效果

音樂演奏是一個二度創(chuàng)作的過程，是演奏者基于對音樂作品的研究，加上自己的獨特認(rèn)知、情感理解和再次創(chuàng)造，將其轉(zhuǎn)化為生動音樂的過程。在這一過程中，具備扎實的演奏技術(shù)是充分表現(xiàn)作品音樂精神的先決條件，技術(shù)的訓(xùn)練是演奏的基礎(chǔ)。八度技術(shù)作為一項高難度技術(shù)，在作品中的功能從最開始的單純聲部加厚，發(fā)展為展現(xiàn)演奏者的高超技藝。

（二）有利于豐富音樂作品情感表達(dá)

在十九世紀(jì)的歐洲，隨著德國狂飆運(yùn)動和法國大革命的影響，出現(xiàn)了一大批將音樂演奏與創(chuàng)作融為一體的音樂演奏大師，他們運(yùn)用高超的演奏技巧，突出了音樂作品的戲劇性、抒情性。例如，李斯特《帕格尼尼練習(xí)曲》第二號、肖邦練習(xí)曲Op.25 No.10 的中段、李斯特《梅菲斯托圓舞曲》等經(jīng)典作品中，頻頻出現(xiàn)八度技術(shù)，使得作品充滿著自由與壓迫、邏輯與感情、科學(xué)與宗教信仰等多重矛盾。

二、鋼琴八度技術(shù)的訓(xùn)練基礎(chǔ)

訓(xùn)練基礎(chǔ)是掌握鋼琴八度技術(shù)的重要前提，只有具備了訓(xùn)練基礎(chǔ)，才能為制定科學(xué)、有效的訓(xùn)練方法做好準(zhǔn)備，最終達(dá)到音樂演奏的目的。

（一）提高演奏者的心理素質(zhì)

“緊張”是鋼琴演奏的最大敵人。適度的緊張能使演奏者更加專注地去詮釋作品，而過度的“緊張”一方面會導(dǎo)致出現(xiàn)漏音、錯音等現(xiàn)象，另一方面也會導(dǎo)致演奏者的肌肉始終處于緊張狀況而降低對音色的控制能力，造成肌肉的僵硬感、酸痛感。因此，對于演奏者來說，在演奏的過程中可以通過減少參與運(yùn)動的肌肉組織和提高參與運(yùn)動的肌肉運(yùn)動單元數(shù)量兩個方面，來適當(dāng)?shù)卣{(diào)整肌肉狀態(tài)，此外，還應(yīng)盡可能地尋找一切能放松肌肉的機(jī)會，邊演奏、邊休息，避免因過度緊張而演奏不下去。

（二）提高八度技術(shù)的演奏能力

1.手指能力的練習(xí)

八度技術(shù)之所以被稱為高難度技術(shù)，主要是因為它對于手指的伸張度要求較高。最初的八度技術(shù)是為西方人設(shè)計的，這就給東方人演奏帶來了一定難度。匈牙利鋼琴教育家約瑟夫·迦特認(rèn)為，“手在最大伸展幅度下能達(dá)到十度”。當(dāng)手掌的自然張開跨度越大時，演奏者運(yùn)用八度技術(shù)也越輕松，但這種優(yōu)勢正好是我們東方人所缺乏的。因此，鋼琴演奏入門者可以通過打開手掌骨間距的訓(xùn)練，提高手掌的柔韌性。每天堅持這樣的訓(xùn)練，一段時間后就能看到明顯的效果。

2.手腕能力的練習(xí)

手腕是八度技術(shù)演奏的關(guān)鍵部位，手腕的靈活性直接影響演奏的效果。而手腕的靈活程度取決于關(guān)節(jié)的支撐，有些人的關(guān)節(jié)先天比較軟，支撐能力較弱，這就需要針對關(guān)節(jié)進(jìn)行專項的練習(xí)，提高手腕的靈活性。

3.肌肉能力的練習(xí)

在八度技術(shù)演奏過程中，參與演奏的肌肉通過大腦支配產(chǎn)生動力，并通過身體的各個關(guān)節(jié)把力量傳送到鋼琴的琴鍵上，確保演奏者能夠演奏出高質(zhì)量的音樂。良好的肌肉能力是演奏動力的保障。由于鋼琴演奏本身就是一個肌肉能力訓(xùn)練的過程，演奏者只要堅持每天適量的訓(xùn)練即可，同時，演奏者可以練習(xí)《史密特》《哈農(nóng)》等專門訓(xùn)練肌肉能力的音樂片段，此外，也可運(yùn)用瑜伽動作、自由泳運(yùn)動、簡單的機(jī)械運(yùn)動等輔助伸展身體肌肉組織。

三、鋼琴八度技術(shù)的訓(xùn)練方法

鋼琴家涅高滋曾說：“有多少鋼琴音樂就有多少鋼琴技巧?！奔夹g(shù)是演奏者在演奏過程中表現(xiàn)自己、表達(dá)一切的能力。八度技術(shù)具有高音和各種指法結(jié)合的特征，根據(jù)彈奏八度的原動關(guān)節(jié)對八度技術(shù)進(jìn)行分類，并制定針對性的訓(xùn)練方法，可以提高演奏者對八度技術(shù)的掌握程度，達(dá)到靈活運(yùn)用的水平。

（一）肩部八度技術(shù)訓(xùn)練

所謂“肩部八度技術(shù)”是以肩部動作作為鋼琴演奏的原動關(guān)節(jié)，以其他各部分關(guān)節(jié)配合演奏的八度技術(shù)。其特點是動作幅度大、準(zhǔn)確性高、動作速度慢、動作力度控制范圍較大。強(qiáng)力八度是鋼琴八度技術(shù)中最基本的。根據(jù)運(yùn)動學(xué)和解剖學(xué)知識，演奏時的音量與觸琴鍵時的力度成正比，在訓(xùn)練過程中減少拮抗肌對上肢運(yùn)動的阻礙，可以增加觸琴鍵時的力度，從而提高演奏時的音量。比如，在演奏柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲開頭段落的強(qiáng)力八度和弦技術(shù)段落時，由于鋼琴演奏需要和整個樂隊的音量抗衡，所以必須有足夠大的音量，這時演奏者就需要用肩部的運(yùn)動來帶動整個上肢甚至身體的運(yùn)動來進(jìn)行彈奏，這樣可以將上半身的力量全部轉(zhuǎn)移到指尖，從而提高觸摸琴鍵的力度，達(dá)到提高鋼琴音量的目的。

（二）肘部八度技術(shù)訓(xùn)練

肘部八度技術(shù)是鋼琴八度技術(shù)演奏中應(yīng)用最為頻繁的，其顯著特點是動作快、靈活，且在快速的同時能有效地控制音量的變化。當(dāng)要求的演奏音量較強(qiáng)時，演奏者常常使用肘部八度技術(shù)。比如，在李斯特《森林的呼嘯》中有一段左手八度音階，在演奏時，僅僅依靠手腕的力量是難以達(dá)到音量的要求的，因此，根據(jù)杠桿原理，要想加大強(qiáng)度，就需要將整個前臂作為演奏的杠桿，將肘部略微彎曲，使得小臂與大臂之間形成一定的角度，這樣有利于充分發(fā)揮上臂肌的作用。但考慮到一大段的快速運(yùn)動容易造成肌肉的酸痛，因此，演奏者可以根據(jù)自身對作品的感知，找準(zhǔn)機(jī)會，讓手臂肌群得到適當(dāng)?shù)姆潘珊托菹ⅲ苊猱a(chǎn)生疲勞感，做到一張一弛。

（三）腕部八度技術(shù)訓(xùn)練

腕部八度技術(shù)是八度技術(shù)演奏中動作最小、演奏速度最快、用時最短的一種技術(shù)，比較適合一些快速、輕巧的音樂片段。在腕部八度演奏過程中，需要以手腕為軸心，借助杠桿原理，配合鋼琴擊弦機(jī)的反彈力完成演奏。這樣可以避免因手部彈奏動作時間過長，影響到后續(xù)的演奏動作，從而使整體演奏速度放緩的情況。演奏中，演奏者可通過減少主動向上抬的力量和增強(qiáng)手支架支撐能力的方式，最大限度地減少力量在傳輸過程中的流失，使得演奏者具備很好的適應(yīng)能力，更好地完成演奏。在練習(xí)時，一旦感覺有關(guān)節(jié)支撐不住，就需要立即減少下落時的力量，同時放松小臂肌群，為落鍵的關(guān)節(jié)做好充分準(zhǔn)備。經(jīng)過一段循序漸進(jìn)的訓(xùn)練后，演奏者可以逐漸增加速度直至原速，并輔以節(jié)拍機(jī)進(jìn)行訓(xùn)練，進(jìn)一步將練習(xí)速度明確化。

（四）綜合性八度技術(shù)訓(xùn)練

1.連奏八度的訓(xùn)練

八度的連奏，也稱為歌唱性八度技術(shù)。如何使演奏變得連貫、圓潤是八度技術(shù)中的難點?？梢赃\(yùn)用手指、手腕等訓(xùn)練，提高演奏者連奏八度的技術(shù)水平，比如，在演奏舒曼的《蝴蝶》一曲時，作品的第一段向我們描述了一場化裝舞會的情境，這時就需要演奏者用右手的快速八度上行音節(jié)彈奏出歡快的舞曲主題。為確保演奏的流暢，演奏者不僅手腕要靈活自如，還需要把手指貼著琴鍵移動，這樣才能更好地保證力度和觸鍵，從而達(dá)到連貫、流暢演奏的目的。

2.斷奏八度的訓(xùn)練

斷奏八度是鋼琴演奏中最基本的觸鍵方式之一，要求在演奏的過程中保持每個音間斷、單個地奏出，同時確保演奏聲音的質(zhì)量。因此在八度技術(shù)訓(xùn)練過程中，可以通過手腕、大臂和小臂訓(xùn)練等，做好手臂、腕部和手指之間的協(xié)調(diào)。比如，李斯特《弄臣》中的第24 小節(jié)開始的4 個小節(jié)，在彈奏時需要將手腕姿勢與指尖運(yùn)動結(jié)合在一起，以腕部為彈奏的軸心，這里的八度就將一個感情變化多端的公爵表現(xiàn)得淋漓盡致。

四、結(jié)語

八度技術(shù)彈奏是鋼琴學(xué)習(xí)中比較難掌握的技術(shù)組成部分，其豐富的、強(qiáng)烈的音響效果被廣泛地運(yùn)用在各類音樂作品中，能將作曲家的創(chuàng)作意圖表達(dá)得淋漓盡致，讓演奏者自由地享受與釋放自己的內(nèi)心。八度技術(shù)的訓(xùn)練是長期且艱巨的，為了能正確地表達(dá)音樂情感、音色及氣氛，演奏者不僅需要加強(qiáng)對運(yùn)動發(fā)聲原因的認(rèn)知學(xué)習(xí)，還要在訓(xùn)練過程中注意大臂、小臂、手腕和手指的協(xié)調(diào)配合，只有沖破一層又一層的技術(shù)難關(guān)，才能在實踐中探尋到八度技術(shù)的演奏要領(lǐng)，最終達(dá)到順利進(jìn)行音樂演奏的目的。