藝術(shù)家張峰及其蒲劇

申蓓蓓

（哈爾濱音樂學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150028）

中國(guó)戲曲發(fā)展至今已有上千年的歷史,從其構(gòu)成形式上來(lái)看,它是由古代的民間歌舞、滑稽戲、說(shuō)唱藝術(shù)構(gòu)成,并廣泛融合音樂、舞蹈、文學(xué)、武術(shù)、雜技等藝術(shù)形式。蒲劇是我國(guó)最古老的漢族民間戲曲藝術(shù)之一，產(chǎn)生于明代嘉靖年間，流行晉、陜、甘、青、寧、內(nèi)蒙古等區(qū)域。山西省的漢族戲曲藝術(shù)歷史悠久、種類繁多,在中國(guó)戲曲舞臺(tái)上占有重要地位。

張峰（1925-2014 年），山西省臨猗縣人，作為第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目蒲州梆子代表性傳承人，在多年的戲劇研究中，他將自己對(duì)音樂的理解融入到戲劇中，在民族音樂的基礎(chǔ)上，建立起自己的作曲方法、作曲系統(tǒng)，形成了一套自己獨(dú)特的的風(fēng)格——音樂蒲劇。邁入梨園之后，他更加刻苦專研，在幾十年的藝術(shù)生涯里，他從未松懈，不斷進(jìn)行改革創(chuàng)新，為蒲劇進(jìn)一步的發(fā)展改革注入了畢生的心血，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，為蒲劇的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，可以說(shuō)是蒲劇傳統(tǒng)戲劇發(fā)展的奠基人。后經(jīng)過(guò)科學(xué)研究整理，張峰發(fā)表了大量論文和著作，為蒲劇的流傳以及中國(guó)傳統(tǒng)文化的壯大做出了極大的貢獻(xiàn)。本文基于已有文獻(xiàn)，以及根據(jù)筆者蒲劇及其傳承人的了解，對(duì)藝術(shù)家張峰的藝術(shù)生涯及其對(duì)蒲劇的貢獻(xiàn)展開探索。

一、蒲劇介紹

蒲劇是中國(guó)板式戲曲的代表形式，是對(duì)雜劇的傳承和改變，比較它們的劇本，我們發(fā)現(xiàn)兩者有很多相似的主題，甚至有些劇本也有完全相同的詞。為了更適合舞臺(tái)表演，蒲劇在雜劇的基礎(chǔ)上增加了許多新的情節(jié)和女性角色。蒲劇在唱歌，雜劇在朗誦，但是他們的音樂方式是一樣的。雜劇保留了口頭和唱歌藝術(shù)的許多特色，并最終形成了獨(dú)特的藝術(shù)形式。因此，蒲劇是口語(yǔ)和唱歌藝術(shù)與成熟歌劇之間的一種過(guò)渡形式，并在此基礎(chǔ)上形成了板式中國(guó)戲曲。通過(guò)對(duì)這些問(wèn)題的研究，本文希望為中國(guó)戲曲的起源和發(fā)展以及戲曲文體結(jié)構(gòu)的演變提供思路和參考。

蒲劇是中國(guó)戲劇傳統(tǒng)中最古老的一種，被稱為“子”梆子腔或梆子戲（伴有敲擊梆子的音樂/戲劇）。很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，這種類型的歌劇被國(guó)外錯(cuò)誤地稱為“拍板歌劇”，實(shí)際上，“子”是指一個(gè)木制的聲音塊，而“拍板”是指拍打的、一起被稱為禁板的兩塊木頭。在清朝（1644-1911）年間，蒲劇被分別稱為蒲州梆子和亂彈，直到1930 年，它才開始被稱為蒲劇，這個(gè)名字的由來(lái)是因?yàn)樗l(fā)展于位于山西西南的蒲州。蒲劇的起源可以追溯到宋（960-1279 年）和金（1115-1234 年）王朝。明末和清初，蒲劇在山西南部非常流行。它之所以能從山西傳播到陜西和其他省份，旅行商人在此過(guò)程中起到了重要作用。蒲劇音樂從大的組成結(jié)構(gòu)來(lái)講分為唱腔音樂、曲牌音樂、昆曲、民歌等。它的唱腔形式與該方言有關(guān)，是具有地方戲劇特色的文化形式。蒲劇有非常豐富的劇目，其中包括軍事劇目，以及涉及現(xiàn)代背景和主題的戲劇。蒲劇表演的傳統(tǒng)特征是，全部戲劇的表演時(shí)間足以填滿一個(gè)下午或一個(gè)晚上的表演。傳統(tǒng)上，蒲劇并沒有嚴(yán)重依賴劇本，而是具有很多即興創(chuàng)作，但是長(zhǎng)期以來(lái)，中國(guó)的戲劇演出政策要求劇本完整，并且要求演員按照劇本進(jìn)行表演，這樣便可以避免很多問(wèn)題。與南方劇種如越劇、昆曲節(jié)奏緩慢、五聲舒緩的風(fēng)格相反，蒲劇有著北方的戲劇風(fēng)格傳統(tǒng)，它充分利用了音調(diào)音階及其半音產(chǎn)生張力。蒲劇擅長(zhǎng)表演沖突和激動(dòng)的場(chǎng)面，這是因?yàn)槠褎∑鹾媳狈饺嗣竦男愿裉攸c(diǎn)，具有再現(xiàn)其日常生活與民間風(fēng)俗，展現(xiàn)其思想情感的重要作用。例如，在山西農(nóng)村，有許多不同的社區(qū)和私人表演蒲劇的場(chǎng)合，其中最重要的是村民們?cè)趶R會(huì)上表演蒲劇以為居住在村莊廟宇中的神靈慶祝生日。

二、張峰對(duì)蒲劇的貢獻(xiàn)

張峰對(duì)山西戲劇音樂有兩個(gè)最為突出的貢獻(xiàn)：一是在蒲劇界用簡(jiǎn)譜記錄蒲劇音樂唱腔，并對(duì)蒲劇音樂資料進(jìn)行搜集、整理和研究，他是最早搜集整理蒲劇音樂資料者之一；[二是在音樂設(shè)計(jì)方面所取得的成就。他不但全面繼承了蒲劇音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，而且結(jié)合了時(shí)代特點(diǎn)，推陳出新，讓蒲劇的魅力更勝?gòu)那?，煥然一新，同時(shí)也為蒲劇音樂今后的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，做了很好的鋪墊。

在幾十年的藝術(shù)生涯中，張峰創(chuàng)造了大量膾炙人口的蒲劇，還經(jīng)常為某一位演員或者某一個(gè)作品進(jìn)行唱腔的改變和設(shè)計(jì)，有些設(shè)計(jì)大大超出原唱，造就了一段段經(jīng)典的佳作，比如我們很熟悉的由著名演員筱嬡娜演唱的《三上轎》和楊翠花演唱的《意中緣》等優(yōu)秀唱段，就曾得到業(yè)內(nèi)的廣泛好評(píng)。在張峰的整個(gè)藝術(shù)生涯創(chuàng)作中，他將自己對(duì)人生的理解融入到創(chuàng)作中，他既有豪放灑脫充滿英雄氣概的音樂作品，也有溫潤(rùn)如玉作淑女之態(tài)的音樂作品。他的音樂作品深深根植于傳統(tǒng)文化中，又在其基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新改革，他的改編創(chuàng)作自然而純粹，沒有一絲生搬硬套之嫌。

張峰的音樂蒲劇創(chuàng)作主要經(jīng)歷了三個(gè)階段，這三個(gè)階段反映了他在不同時(shí)期對(duì)人生的感悟與見解。然而，這些作品之間也有很多共同之處。20 世紀(jì)50 年代初，張峰剛邁入蒲劇的創(chuàng)作道路，那時(shí)他的作品大多都給人一種清新雋永的印象，無(wú)論是悲劇唱腔的創(chuàng)作，還是喜劇唱腔的創(chuàng)作，都有一種淡雅，樸素的藝術(shù)氣息。他使古老的蒲劇重新煥發(fā)，充滿著年輕人的朝氣。他在著名橋段《燕燕》中所設(shè)計(jì)的音樂唱腔就深深烙有他第一階段的印記，燕燕的唱腔優(yōu)雅細(xì)膩，深刻表現(xiàn)出即便是出身下賤的奴婢侍女，仍對(duì)世界充滿向往，有著剛毅頑強(qiáng)的性格。燕燕慘遭封建社會(huì)的凌辱，她的表演充分展現(xiàn)出其在被拋棄之后的凄涼之情，但與此同時(shí)，也給人一種充滿活力，剛毅堅(jiān)強(qiáng)的意境。燕燕的整個(gè)演唱層次分明，讓人回味無(wú)窮。

第二階段是張峰戲劇創(chuàng)作的黃金時(shí)期，也是張峰質(zhì)量最高、產(chǎn)出最多的時(shí)期。除了保持之前通俗淡雅的風(fēng)格，這一階段內(nèi)張峰的創(chuàng)作風(fēng)格更具有成熟穩(wěn)重之感。這段時(shí)期內(nèi)，他在淡雅之中尋求一種更為深度的思考，使得清新淡雅與成熟莊重兩種風(fēng)格在作品中并存。這個(gè)時(shí)期，他的代表作為對(duì)《竇娥冤》的再創(chuàng)作。張峰設(shè)計(jì)了大段的音樂以改編《竇娥冤》的原有唱腔，他將戲曲音樂的韻律與人物的感情完美融合，產(chǎn)生出深厚的藝術(shù)感染力。在這段創(chuàng)作中，他最值得肯定的創(chuàng)舉便是將音樂與人物特性完美地結(jié)合起來(lái)，他沒有像他人一樣拋開人物特性，單獨(dú)進(jìn)行音樂上的創(chuàng)作，也沒有僅僅只是把握人物性格特點(diǎn)而忽略音樂上的創(chuàng)新，導(dǎo)致劇本人物分離。張峰對(duì)唱腔的創(chuàng)作至始至終都是立足于傳統(tǒng)文化，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行努力創(chuàng)作。例如在蒲劇《竇娥冤》的刑場(chǎng)選段中，女主人公竇娥那段激動(dòng)人心、動(dòng)人心弦的唱腔體現(xiàn)了張峰對(duì)人物形象和人物特點(diǎn)的深刻理解，他圍繞核心劇情展開創(chuàng)作，以多層次的表現(xiàn)手法將觀眾的心瞬間抓住。面對(duì)封建社會(huì)殘酷的官吏，張峰通過(guò)對(duì)旋律的把控與調(diào)節(jié)，完美展現(xiàn)出了竇娥臨死前心中的不平與咒罵，使演員的唱腔充滿悲壯感的同時(shí)又能人以深思。氣勢(shì)磅礴又悲壯不屈的音樂給人內(nèi)心深處一種無(wú)形的感染力，張峰的通過(guò)音樂直擊觀眾內(nèi)心，使得蒲劇表演既像是歌唱也像是吶喊，極具深度。除了《竇娥冤》，這一時(shí)期他所創(chuàng)作的現(xiàn)代戲《李雙雙》和《蛟河浪》，更加展現(xiàn)出他過(guò)人的創(chuàng)作才華與風(fēng)格特點(diǎn)。

直到上世紀(jì)70 年代，張峰的藝術(shù)造詣到達(dá)頂峰，隨著他人生境界的不斷提高，他在蒲劇的音樂唱腔上開始探索新的高度，并且取得了不俗的成就。這時(shí)期的他不僅創(chuàng)作作品數(shù)量多，且都具有很大的藝術(shù)成就，每個(gè)作品都極具生命力。這一時(shí)期，由于張峰對(duì)各種樂器已經(jīng)輕車熟路，以及加上對(duì)蒲劇音樂唱腔的多年研究，他的創(chuàng)作到達(dá)了一個(gè)井噴的狀態(tài)，這時(shí)候的他創(chuàng)作時(shí)間短，成品質(zhì)量高，先后創(chuàng)作了幾十部蒲劇，最具代表的莫過(guò)于他為大型現(xiàn)代戲《蝶戀花》的唱腔設(shè)計(jì)。他依然在傳承傳統(tǒng)文化的前提下，有了更大的突破，不僅保持了蒲劇特色，還融入了新的旋律及花腔，使整段的表演酣暢淋漓，特別是開場(chǎng)的那段唱腔更是豐富變化，將主人公的英雄氣概展現(xiàn)無(wú)遺。劇中采用了大量的伴唱、合唱的形式，又結(jié)合前衛(wèi)的音樂旋律，使得整段演唱渾然天成又脈絡(luò)清晰。在多年的創(chuàng)作中，張峰勇往直前，不固步自封，滿足于現(xiàn)狀，他不單純盲目地只從形式上進(jìn)行改革，而是吸取百家之長(zhǎng)，不斷挖掘傳統(tǒng)劇目，為蒲劇的改革發(fā)展不斷注入靈感。他總是為了提升蒲劇而科學(xué)地、認(rèn)真地總結(jié)已有經(jīng)驗(yàn)。從他為歷史劇《麟骨床》的唱腔創(chuàng)作中，可以明顯看出他在藝術(shù)上的一貫認(rèn)真與執(zhí)著，該劇也是張峰最具代表的作品，可以說(shuō)是百年來(lái)蒲劇的一座豐碑，值得后輩的進(jìn)一步學(xué)習(xí)和借鑒。

張峰的改革為蒲劇帶來(lái)了新生，在現(xiàn)代流行音樂急速發(fā)展的時(shí)代，他在保護(hù)與傳承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的基礎(chǔ)上改革創(chuàng)新，為蒲劇的發(fā)展注入新鮮血液。他的著作也為學(xué)習(xí)研究蒲劇的后人提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)。

三、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)以上論述，我們可對(duì)著名蒲劇音樂家、國(guó)家一級(jí)作曲、蒲劇音樂奠基人張峰的藝術(shù)生涯有一個(gè)清楚的認(rèn)識(shí)，也可以看出他對(duì)山西戲劇音樂做出的貢獻(xiàn)，他為蒲劇的傳承和發(fā)展培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的創(chuàng)作人才。他的音樂創(chuàng)作深深根植于傳統(tǒng)的精華之中，又不斷創(chuàng)造新的血液。張峰最大的心愿便是有朝一日能把《蒲劇唱腔萃輯》里的作品制作成音像品，以利于蒲劇藝術(shù)的發(fā)展傳承。對(duì)于蒲劇和藝術(shù)家的認(rèn)識(shí)，本文只是做一個(gè)簡(jiǎn)單的分析，要想深刻了解藝術(shù)家張峰和蒲劇，后人可對(duì)于其用簡(jiǎn)譜記錄蒲劇的研究、蒲劇創(chuàng)作的文藝?yán)砟?、與其他藝術(shù)家之間的相互影響等方面展開更加深入細(xì)致的研究。