摘要:貢布里希曾不止一次地告誡人們:“沒(méi)有藝術(shù),只有藝術(shù)家。”在我看來(lái),他意在提醒人們:不要試圖去尋找所謂的“藝術(shù)”,不存在一個(gè)永恒不變的大寫(xiě)的“ART”,同時(shí)他也意在強(qiáng)調(diào):藝術(shù)史是藝術(shù)家與藝術(shù)作品的歷史,藝術(shù)乃藝術(shù)家創(chuàng)造之物。它們已經(jīng)無(wú)法包容我們當(dāng)下的“藝術(shù)”的概念。其實(shí)當(dāng)下的藝術(shù)是一個(gè)無(wú)法定義之物,它隨時(shí)都有可能發(fā)生變化。但無(wú)論如何,這種變化中的“藝術(shù)”離不開(kāi)藝術(shù)家的意識(shí),不管藝術(shù)怎么變化,它總還有一些本質(zhì)性的特征不會(huì)改變,例如“原創(chuàng)性”。我們要打開(kāi)意識(shí)閥,利用最自然、天性的潛意識(shí)即我們本質(zhì)的集體潛意識(shí)(應(yīng)性),達(dá)到慧與明的狀態(tài),發(fā)揮應(yīng)性的作用,達(dá)到創(chuàng)作的高峰。
關(guān)鍵詞:海德格爾、潛意識(shí)、真理、藝術(shù)
藝術(shù)是什么?一直以來(lái),我們并沒(méi)有對(duì)藝術(shù)的來(lái)源進(jìn)行一個(gè)很深入的研究與學(xué)習(xí)。海德格爾的《林中路》這本書(shū)提到了“藝術(shù)是真理之自行設(shè)置入作品”這一藝術(shù)觀念。還有亞里士多德所提出的“藝術(shù)是對(duì)自然的模仿”、柏拉圖的“藝術(shù)是對(duì)理式的模仿”以及泰勒提出的“藝術(shù)起源于巫術(shù)”的巫術(shù)說(shuō),及馬克思提出的“藝術(shù)是人類智慧的結(jié)晶”的勞動(dòng)說(shuō),和狄德羅提出的“藝術(shù)是關(guān)系”等各類對(duì)藝術(shù)的定義和學(xué)說(shuō)會(huì)有很多。其實(shí)當(dāng)下的藝術(shù)是一個(gè)無(wú)法定義之物,它隨時(shí)都有可能發(fā)生變化。但無(wú)論如何,這種變化中的“藝術(shù)”離不開(kāi)藝術(shù)家的意識(shí),不管藝術(shù)怎么變化,它總還有一些本質(zhì)性的特征不會(huì)改變,例如“原創(chuàng)性”。
首先我們還是回到藝術(shù)的本源上來(lái)看, 海德格爾說(shuō)過(guò):“一個(gè)事物從何
而來(lái),通過(guò)什么它是所是并且如其所是。某個(gè)東西如其所是地是什么,我們稱之為它的本質(zhì)。”,也就是某個(gè)東西的本源就是它的本質(zhì)之源。在海德格爾看來(lái),
藝術(shù)家是作品的本源,作品是藝術(shù)家的本源,它們二者向來(lái)都是通過(guò)一個(gè)“第三者”而存在的,而這個(gè)第三者就是藝術(shù)。然“藝術(shù)是真理之自行設(shè)置入作品“中,在這里的“真理”不是認(rèn)識(shí)論意義上的“真理”的概念,而是對(duì)存在之真理的揭示與解蔽,也就是海德格爾所說(shuō)所“解蔽",要是存在者之無(wú)蔽的狀態(tài),而如
何解蔽則是要去一步一步揭開(kāi)理性與感性的對(duì)象性和表象性的遮蔽,從而露
出應(yīng)性的非對(duì)象性。而理性,感性與應(yīng)性這三者的關(guān)系究竟是如何?
人的意識(shí)是從最早的生物的潛意識(shí)慢慢發(fā)展進(jìn)化而升出來(lái)的一角,然而
人的意識(shí)體只是這冰山一角,而在顯意識(shí)的理性之思和潛意識(shí)的感性之縱下,
深藏的才是至關(guān)重要的集體潛意識(shí)(應(yīng)性) ,它是從人類進(jìn)化的過(guò)程中的集體經(jīng)驗(yàn)沉積而來(lái),是本質(zhì)的存在 ,也是人類共通的非理性和非感性的一點(diǎn),也就是應(yīng)性。而它也就是“藝術(shù)是真理之自行設(shè)置入作品”這一觀點(diǎn)中“自行“的由來(lái),就是要在藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中,發(fā)揮交感神經(jīng)系統(tǒng)的作用來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,也就是發(fā)揮應(yīng)性的作用,而不是靠大腦系統(tǒng)和腦脊髓神經(jīng)系統(tǒng)來(lái)發(fā)揮理性與感性的作用來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。因此只有自行也就是發(fā)揮自主(交感)神經(jīng)系統(tǒng)的作用,“靠探測(cè)深淵的辦法來(lái)登上高峰”才可以創(chuàng)造出超越理性與感性且更加具有神韻的作品。
“藝術(shù)是真理之自行設(shè)置入作品”也就是說(shuō)解開(kāi)理性與感性的蒙蔽,展現(xiàn)出“冰山”下面深層的應(yīng)性的非對(duì)象性,并使其自主神經(jīng)系統(tǒng)發(fā)揮作用。再回歸其本源來(lái)談,藝術(shù)作品的本源則是藝術(shù),而藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)的,海德格爾說(shuō)過(guò)“我們尋求藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)性,是為了實(shí)際地找到在其中起支配作用的藝術(shù)”。這就再次揭示了藝術(shù)作品之于藝術(shù)的關(guān)系。而在弗活伊德挖掘出潛意認(rèn)這一觀念之后,榮格又在此基礎(chǔ)上提出了“集體潛意識(shí)",讓我們認(rèn)識(shí)到在藝術(shù)中要認(rèn)清藝術(shù)的本源,發(fā)揮應(yīng)性的作用。在人的意識(shí)體之中,解開(kāi)理性或感性的蒙蔽,用存在者之無(wú)蔽的狀態(tài)引導(dǎo)去探尋冰山下面的深淵,即根基,并充分發(fā)持其作用,利用交感神經(jīng)系統(tǒng)的控制,發(fā)揮應(yīng)性在藝術(shù)作品生產(chǎn)中的作用。達(dá)到“應(yīng)性境域”去指導(dǎo)創(chuàng)作,從而創(chuàng)作出藝術(shù)作品。
藝術(shù)家們很容易在紛繁的藝術(shù)領(lǐng)域中迷失自我,墮入流俗之中,過(guò)于理性地對(duì)現(xiàn)實(shí)的抄寫(xiě)亦或是縱欲式的對(duì)于情感的宣泄,都是只會(huì)流于表象,而把握住藝術(shù)的本真則是至關(guān)重要的。這里所說(shuō)的藝術(shù)的本真也即真理的自行顯現(xiàn)與解蔽。完成一幅藝術(shù)作品的方法既不是理性的完成也不是感性的完成,而是超越這兩者的應(yīng)性的無(wú)意識(shí)的完成。在科學(xué)幾乎統(tǒng)領(lǐng)著整下世界發(fā)展的今天,藝術(shù)的存在遭到前所未有的挑戰(zhàn)。如果說(shuō)科學(xué)是顯意識(shí)的理性之思,那么在科學(xué)尚不能抵達(dá)的領(lǐng)域,是否還存在更廣闊的應(yīng)性之域?在藝術(shù)創(chuàng)作中,要認(rèn)識(shí)到創(chuàng)作中的根基,也就是深淵的重要性。也就是要我們的意識(shí)體中“大膽決斷”,斷掉流俗,并且打開(kāi)意識(shí)閥,才能達(dá)到”應(yīng)性之域”,不斷通向深淵,使我們擁有最深的根基,也從而才能沖向創(chuàng)作的高峰,應(yīng)性的深度越深,理性的高度越高。而不能停留在理性與感性的無(wú)根基之上,無(wú)法向上攀登,這也是要我們進(jìn)行反復(fù)的練習(xí),升華自己的意識(shí),從而使自己的創(chuàng)作達(dá)到無(wú)意識(shí)。因而我們則要不斷勤學(xué)苦練,同時(shí)也要學(xué)會(huì)去悟。在創(chuàng)作時(shí),要打開(kāi)意識(shí)閥,利用最自然、天性的潛意識(shí)即我們本質(zhì)的集體潛意識(shí)(應(yīng)性),達(dá)到慧與明的狀態(tài),從而使我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中利用“藝術(shù)是真理之自行設(shè)置入作品”的藝術(shù)觀指引我們認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的本質(zhì),發(fā)揮應(yīng)性的作用,達(dá)到創(chuàng)作的高峰。
參考文獻(xiàn):
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2)戴米安·薩頓大衛(wèi)·馬丁-瓊斯德勒茲眼中的藝術(shù)重慶大學(xué)出版社 2016.03
3)馬丁·海德格爾海德格爾文集商務(wù)印書(shū)館 2015.12
作者簡(jiǎn)介:李珮文1995 08 24,性別:女 民族:漢 籍貫:湖北武漢,學(xué)歷:碩士研究生 單位:湖北美術(shù)學(xué)院 職稱:無(wú),研究方向:中國(guó)畫(huà)藝術(shù)研究,單位郵編:430200