論奧登《美術(shù)館》中的反諷敘事

陳曉倩 劉利平

摘要：奧登是繼葉芝，艾略特之后的二十世紀(jì)最偉大的詩人之一。 其《美術(shù)館》是在他參觀美術(shù)館時對作品《伊卡洛斯的墜落》有感而發(fā)，本文從反諷的三種類型來分析《美術(shù)館》的主題，分別從克制陳述、悖論反諷和正話反說來解析奧登詩里的主題——人對他人苦難的冷漠和對人性美好光輝的向往之情。奧登用反諷加強(qiáng)詩的悲劇和喜劇效果，用反諷來傳達(dá)內(nèi)心的矛盾情感，贊揚(yáng)人在追求自由和理想的道路上無畏犧牲的品質(zhì)。同時奧登坦然面對人性的弱點(diǎn)——自私，對美好事物報以積極樂觀的態(tài)度，相信人性美好。

關(guān)鍵字：反諷;《美術(shù)館》;奧登

奧登的短詩《美術(shù)館》是在1938年，奧登參觀布魯塞爾的皇家學(xué)院美術(shù)館時觀看布魯蓋爾的名畫《伊卡洛斯的墜落》時所作。這首詩的第一節(jié)涉及布魯蓋爾的三幅畫分別是《溜冰者和捕鳥器的冬季》、《伯利恒的戶口調(diào)查》和《伯利恒虐殺嬰兒》，《溜冰者和捕鳥器》屬于風(fēng)俗畫，描繪的是尋常的冬日景象，后兩幅是宗教畫，取材于《圣經(jīng)·馬太福音》，與耶穌誕生地伯利恒有關(guān)，描繪的是大希律王為了將耶穌扼殺在襁褓中，先入戶調(diào)查而后發(fā)動屠殺全城嬰兒的殘暴行徑。風(fēng)景畫和宗教畫本身是兩種不同的題材，美好的冬日和屠殺嬰兒的場景被奧登融合在一首詩中，揭示這首詩的復(fù)雜主題，和平和殺戮兩個極端的畫面在詩中找到平衡，生與死，悲和喜相互滲透，矛盾的情緒在詩人心中拉扯。詩歌的第二節(jié)主要涉及的是布魯蓋爾的名畫《伊卡洛斯的墜落》，伊卡洛斯是希臘神話中的人物，他和父親用蠟粘合羽毛制成雙翼裝在肩上飛離克里特島，但是在飛近太陽時，蠟翼被太陽融化，他跌落海中死去。詩從畫而來，畫的標(biāo)題顯示伊卡洛斯是主角，畫的是他的大事件。但在畫里，犁地的人最大，遠(yuǎn)航的船次大，伊卡洛斯只有兩條又小又弱又徒勞的腿，若不是看了題目再刻意去找，粗心的觀畫人恐怕會和犁地者與航船一樣，看不見他。這才是真實(shí)的世界，它聽不到個人的哀嚎，也感受不到。個人的頭上升起死亡的陰霾，世界仍是那般明媚，太陽照樣升起，風(fēng)景照樣美麗。人站在自己的角度看世界，常以為太陽為我高懸，風(fēng)景為我燦爛，天地會呼應(yīng)我的呼喊，眾生會體恤我的厄運(yùn)。是萬眾矚目眾卿環(huán)繞，還是孤孤單單無人知曉，都沒什么差別。

反諷是西方文論最古老的概念之一，但也是最叫人頭痛的概念之一，論者稱它有“臭名昭著的難以琢磨性質(zhì)”，因?yàn)樗安粌H有各種不同的表現(xiàn)形式，而且在概念上還在不斷的發(fā)展。”從古希臘一直到十六世紀(jì)，反諷只是傳統(tǒng)修辭學(xué)中的一種次要的修辭格，從德國浪漫主義文論開始，反諷概念不斷膨脹，一直到新批評派，反諷不僅成為詩歌語言的基本原則，而且成了詩歌的基本思想方式和哲學(xué)態(tài)度①。布魯克斯認(rèn)為尋常字眼之所以能成為深刻動人的詩句，是因?yàn)橛姓Z境作為后盾，因?yàn)槿魏握Z言都是在一個具體的情景中，由具體的劇中人物說出來的。語境負(fù)載“意義”，甚至任何具體部分的“意義”都要受到語境的影響。是語境賦予具體的詞語、意象或陳述以意義②。語境對陳述造成的明顯扭曲，我們稱之為“反諷”。反諷的最基本形態(tài)接近古典修辭學(xué)原定義，即所言非所指。反諷的類型包括克制陳述、夸大陳述、正話反說、疑問式反諷、復(fù)義反諷、悖論反諷、浪漫反諷以及宏觀反諷。本文將從克制陳述、正話反說和悖論反諷三個方面來分析詩中作者的情感和詩的內(nèi)在美感。布魯克斯和沃倫給克制陳述下的定義是：“在實(shí)際說出的與可能說出的之間有或大或小的差距”，克制陳述的典型例子是故意把話說輕但使聽者知其重。③悖論反諷是反諷常見的表現(xiàn)方式，悖論的語言特征是：雙層相反意義同時出現(xiàn)于字面上，悖論反諷就是將不相容的事物并置。正話反說則是反諷最清楚的表達(dá)形式，跟實(shí)際要表達(dá)的意思是完全相反的，表面褒揚(yáng)，其實(shí)貶斥，表面否定，其實(shí)肯定。奧登用反諷的手法傳達(dá)著他對人性的理解和對人生困境的思考。這首詩寫于二戰(zhàn)前夕，奧登厭倦了自己在英國詩壇的“左派御用詩人”地位。寫于奧登離開英國前往美國的重大決定之后。這不禁讓人聯(lián)想到詩的結(jié)尾那艘繼續(xù)航行的“豪華精巧的船”，詩人觀畫中船解讀到自己的軌跡和使命，他把觀畫的感悟融進(jìn)詩中，看似輕松的語調(diào)無法掩飾內(nèi)心的凝重——畫中船有著既定的航線但人類的命運(yùn)航線卻無法預(yù)測。奧登用反諷的修辭手法揭示了人類在悲劇面前的無可奈何，與詩中“豪華精巧的船”相反，人類只是宇宙中的一葉扁舟，經(jīng)不起狂風(fēng)暴雨的考驗(yàn)。

一、克制陳述——深知人性的大師

克制陳述一種常用的反諷，把話說輕而使聽者知其重。實(shí)際暗指著強(qiáng)烈的情緒，因此是一種“口非心是”，是詩歌語義在文本中扭曲的表現(xiàn)。趙毅衡在《重訪新批評中》指出“在‘溫柔敦厚詩教也’的中國，克制陳述更常用而且更受尊敬”。嘻笑之怒，甚于裂眥，長歌之哀，過于慟哭。④文字的輕描淡寫更反襯出詩句深邃的內(nèi)涵。這首詩中，以下的詩行體現(xiàn)了克制陳述的手法。

“關(guān)于苦難，

這些古典大師從來不會出錯

他們都深知其中的人性處境

它如何會發(fā)生”

當(dāng)其他人正在吃飯正推開一扇窗，或剛好在悶頭散步

提起苦難，人們最常想到的是天災(zāi)人禍，是毫無征兆飛來橫禍。但是奧登卻說大師們深知人性處境——人生而伴隨苦難，苦難不似洪水猛獸迎面撲來，不是瞬間吞噬生命，苦難在日常生活中慢慢發(fā)生，人性的悲劇就滲透在日常瑣碎之中?？嚯y并非轟轟轟烈烈席卷而來，它悄無聲息環(huán)繞在人類的周圍，正是這些瑣事構(gòu)成了人們生活的全部，所以面對苦難，人們無處可逃，這就是人性悲劇所在——它籠罩著你的生活，你無法擺脫無處可逃。奧登用克制陳述告訴讀者——乏味的生活無處不是人性的困境，苦難無時不在。個人生命是有限的，但人類生命的延續(xù)是永恒的，個人的苦難最終走向滅亡，但人類的苦難卻會永遠(yuǎn)持續(xù)。

二、悖論反諷——日常與神圣的交織

反諷的第二種類型是悖論反諷，悖論的語言特征是：雙層相反意義同時出現(xiàn)于字面上，悖論反諷就是將不相容的事物并置。當(dāng)相反的事物出現(xiàn)在同一畫面中，看似相悖使矛盾情緒更加深刻。李商隱的名句“永憶江湖歸白發(fā)，欲回天地入扁舟”雄心勃勃，回天旋地，卻落入一葉扁舟，這種痛苦的心情只有悖論反諷才能體現(xiàn)的淋漓盡致。⑤在這首詩中，以下的詩行最能體現(xiàn)悖論反諷：

“而當(dāng)虔誠的老人滿懷熱情地期待著

神跡降世，總會有一些孩子

并不特別在意它的到來，正在

樹林邊的一個池塘上溜著冰”

這四句詩描繪了油畫中的圖景：等待耶穌的降生這一神圣時刻時，并非所有人都這般莊重，一些孩子照常在樹林邊沿的池塘上溜冰、嬉戲。在“老年人熱烈地、虔誠地 等候”這樣的語境之下，孩童的游戲就似乎有褻瀆神圣的意味⑥。嬉笑玩鬧的孩童和虔誠禱告的老人是兩種不同的人生態(tài)度，面對生死，老人們虔誠禱告，他們是耶穌的熱情追隨者，同時也能體現(xiàn)出老人對死亡的恐懼和對新生的渴望，這也代表著生活中看似最虔誠的基督信仰者。而孩童則是新生事物的代表，他們充滿了新生命的活力，耶穌降臨對于他們來說毫無意義，他們象征著打破宗教神話的無信仰者。長者在傳統(tǒng)思想中是智慧的化身，但在詩中他們只是恐懼死亡尋求精神慰藉之人，看似蒙昧無知的孩童卻是勇于打破宗教思想禁錮的勇士，這其中便蘊(yùn)含著悖論反諷，從而突出了本節(jié)的主題：生和死的畫面和諧共存，奧登用悖論反諷把人類情感的兩極融合在一起，讓讀者深思——面對生死，尋求神靈的庇護(hù)和活出自我哪一個才是正確的抉擇？更呼應(yīng)后半節(jié)時歌主題：無論神跡降臨或是死亡發(fā)生，無論喜劇或是悲劇，原有的生活秩序不會因此打破，世間萬物都有其存在的軌道。

三、正話反說——雖死猶榮的少年

正話反說，指跟實(shí)際表達(dá)的意思完全相反，字面意義和隱含意義之間相互對立。表面褒揚(yáng)，其實(shí)貶斥，表面否定，其實(shí)肯定。悖論反諷是將事物的兩極同時彰顯，正話反說則是表里不一的表達(dá)。以下的詩行中體現(xiàn)了正話反說：

“譬如在勃魯蓋爾的《伊卡洛斯》中：一切

是那么悠然地在災(zāi)難面前轉(zhuǎn)身過去;那個農(nóng)夫

或已聽到了落水聲和無助的叫喊，

但對于他，這是個無關(guān)緊要的失敗;太陽

仍自閃耀，聽任那雙白晃晃的腿消失于

碧綠水面;那艘豪華精巧的船定已目睹了

某件怪異之事，一個少年正從空中跌落

但它有既定的行程，平靜地繼續(xù)航行”

奧登引用《伊卡洛斯的墜落》這幅名畫，伊卡洛斯是希臘神話中的人物，他和父親用蠟粘合羽毛制成雙翼裝在肩上飛離克里特島，但是在飛近太陽時，蠟翼被太陽融化，他跌落海中死去。油畫里，伊卡洛斯死亡的悲劇已然發(fā)生，但是周圍的農(nóng)夫、牧羊人等眾人毫無覺察，唯有縱覽全畫的畫家看到，但是畫家僅僅在油畫的角落展現(xiàn)出了悲劇。奧登借讀畫詩以表現(xiàn)出人對他人悲慘命運(yùn)的冷漠，對他人的痛苦處于麻木的狀態(tài)。奧登運(yùn)用正話反說的方法向讀者傳遞他的觀點(diǎn)。農(nóng)夫聽到了少年落水時掙扎的叫聲，卻故意忽視掉，農(nóng)夫認(rèn)為這是“無關(guān)緊要的失敗”，奧登用“無關(guān)緊要”向讀者暗示，農(nóng)夫只在意自己的莊稼，周圍事物的命運(yùn)與他無關(guān)。陽光耀眼湖水碧綠，平靜的湖面下是死去的少年，精巧的船只目睹了落水少年，但它沒有停留，繼續(xù)航行。美好靜謐的田園風(fēng)光和墜海身亡的少年表面上完全不同的畫面和諧共存。奧登沒有批評農(nóng)夫和船只的麻木冷漠，但是他用“無關(guān)緊要的失敗”表現(xiàn)在作者心中，如果結(jié)局注定是悲劇，那么周圍人的態(tài)度奧登給予模棱兩可的回應(yīng)——可以幫助也可忽視，悲劇時有發(fā)生，但是原有的生活秩序不會因此打破，世間萬物都有其存在的軌道。作者用伊卡洛斯的故事贊揚(yáng)追求自由要付出巨大代價即使死亡也要實(shí)現(xiàn)夢想的高尚品質(zhì)，追求理想比碌碌生活更值得。如果少年通過死亡能實(shí)現(xiàn)人生價值那么這就是不是“無關(guān)緊要的失敗”，對于少年來說是“了不起的成功”?！昂廊A精巧的船只”聽到呼救但依舊繼續(xù)航行，最終抵達(dá)目的地就是船只個體的“成功”。船只和農(nóng)夫體現(xiàn)奧登對面對他人悲劇時的兩種心情，農(nóng)夫刻意忽視但是船只因?yàn)橛屑榷ǖ暮骄€不能偏離，救人導(dǎo)致偏離航線可能會使船只陷入危險，萬物都自覺與己無關(guān)。《伊卡洛斯》畫卷上的含義是對追求美好事物的肯定，那么奧登隱藏在畫卷背后的觀點(diǎn)則是追求自由或理想過程中付出代價是必然，死亡也是必然的。

奧登在《美術(shù)館》一詩中借反諷傳達(dá)出自己的價值理念，人的一生都充滿了苦難，苦難無處不在，人無法擺脫死亡的命運(yùn)，從孩童到老人，生老病死不可避免，苦難或悲劇都只是個人體驗(yàn)，局外人無法分擔(dān)也無需分擔(dān)，人性的偉大就是面對死亡依舊追尋個人價值，付出生命也是值得的?？嚯y可能是人為也可能是自然發(fā)生。就像伊卡洛斯的死亡，可能是個人疏忽也可能是注定的悲劇結(jié)局。伊卡洛斯的墜落是理想與現(xiàn)實(shí)的沖突，他的死亡既是悲劇也是喜劇，個人理想實(shí)現(xiàn)的同時走向毀滅，不是“無關(guān)緊要的失敗”而是“了不起的成功”。奧登同情伊卡洛斯，同情生活在戰(zhàn)爭中的底層人民以及受剝削壓迫的人。作者贊揚(yáng)人在追求自由和理想的道路上，無畏犧牲的品質(zhì)。奧登能坦然接受人性的自私面，即對他人苦難的冷漠和麻木。同時，面對于他人遭受厄運(yùn)時，奧登給出自己的答案：做出力所能及的幫助或在驚駭之余選擇心平氣和地生活都沒有錯。整首詩借反諷表達(dá)出作者對人生困境的無奈但同時對美好事物報以積極樂觀的心態(tài)。

參考文獻(xiàn)：

①③④⑤趙毅衡.重訪新批評.M.天津：百花文藝出版社，2009

②朱剛.二十世紀(jì)西方文論.M.北京：北京大學(xué)出版社，2006

⑥李申.表層形式與深層內(nèi)涵——對奧登《美術(shù)館》的解讀.[J].名作欣賞，2020，9

[英]奧登Wystan Hugh Auden，著

胡燕春.“英、美新批評派”研究.M.北京：中國社會科學(xué)出版社，2010

黃艷梅.《美術(shù)館》主題分析——痛苦與冷漠.[J].農(nóng)家參謀，2018，22

劉芳，黃念然.論反諷的中介性.[J].湖北大學(xué)學(xué)報，2017，44

甘肅省社科規(guī)劃項(xiàng)目：《布魯姆斯伯里學(xué)派與20世紀(jì)中國文學(xué)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型研究》 項(xiàng)目編號：YB045

作者簡介：陳曉倩（1995.10） 女 漢族 陜西省安康市漢濱區(qū) 學(xué)生 碩士 西北師范大學(xué) 英語語言文學(xué)