安徽廬劇與交響樂團深度融合與重構(gòu)研究

汪伊珺

(安徽藝術(shù)學(xué)院 音樂舞蹈系，安徽 合肥 230000)

自2015年以來，國務(wù)院相繼出臺了一系列支持戲曲傳承和發(fā)展的相關(guān)政策，為我國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展和傳承提供了重要保障與支持。但由于經(jīng)驗及專業(yè)等原因，安徽廬劇在創(chuàng)新發(fā)展中遇到了重構(gòu)困境。介于此狀況，安徽廬劇亟待突破原有思維枷鎖，在積極踐行習(xí)近平總書記所提出的弘揚中華民族傳統(tǒng)文化的新理念指導(dǎo)下，大膽重塑廬劇的文化表現(xiàn)形式，在音響表現(xiàn)上適度引用西洋樂器，與交響樂團予以深度融合，使安徽廬劇適應(yīng)現(xiàn)代多元文化，并與現(xiàn)代社會的審美相協(xié)調(diào)，使其秉持更包容開放的姿態(tài)深度融入現(xiàn)代音樂發(fā)展大環(huán)境，形成獨特的安徽廬劇風(fēng)格，展現(xiàn)安徽廬劇藝術(shù)表達(dá)力。

一、安徽廬劇與交響樂團的獨有藝術(shù)特征

(一)安徽廬劇

1.藝術(shù)特點

廬劇，原名倒七戲，又名小倒戲、小戲。廬劇唱腔有明顯的特征：濃郁的鄉(xiāng)土風(fēng)味和鮮明的風(fēng)格，其表演形式較為樸素，且簡單生動真實。經(jīng)典唱腔以主調(diào)和花腔為主，其中主調(diào)唱腔以折戲與本戲為主要組成。例如，老生唱的“正調(diào)”，小生唱的“寒腔”，老旦唱的“哀調(diào)”，丑旦唱的“丑調(diào)”等[1]；而花腔唱腔主要集中在民間小調(diào)上，在三小戲中較為常用，其中大多數(shù)花腔唱腔屬于專戲?qū)Ｓ?，種類可達(dá)40余種。

2.地域特征

初期廬劇的形成是在三小戲的基礎(chǔ)上，隨著時間的推移，在安徽形成了西路—皖西地區(qū)、中路—皖中地區(qū)、東路—皖東地區(qū)三個地區(qū)發(fā)展特征。西路以六安市區(qū)、霍山縣、大別山為中心，向西北發(fā)展直至壽縣、淮南市和蚌埠市。中路以合肥市為中心，具體地區(qū)分布為定遠(yuǎn)縣、全椒縣、肥西縣、長豐縣、巢湖市、肥東縣和廬江縣。東路廬劇以蕪湖市區(qū)為中心，具體地區(qū)分布為含山縣、無為縣、和縣、南陵縣等。在創(chuàng)新融合發(fā)展過程中，三路廬劇各自吸收了不同的戲劇元素，各自展現(xiàn)出不同的風(fēng)格，同時三路廬劇也實現(xiàn)了相互融合和借鑒，共同促進(jìn)了安徽地區(qū)廬劇的創(chuàng)新發(fā)展。

(二)交響樂團

1.交響樂團的組成

交響樂一詞源自希臘語，是從意大利歌劇的序曲演變而來的，由多個樂章組成的大型管弦樂套曲，通常用于樂隊演奏。交響樂主要包含四個樂章，每個樂章的風(fēng)格都與奏鳴曲非常相似，音樂主題及管弦樂方法極為豐富，適合表達(dá)戲劇性的內(nèi)容。

交響樂團是現(xiàn)代大型管弦樂團，樂團人數(shù)普遍在數(shù)十人至百余人不等，演唱形式由各式各樣的樂器組成，根據(jù)演唱規(guī)模的大小，可以分為雙管、三管、四管三種演唱規(guī)模，換言之，就是小、中、大三種編制。交響樂團作為音樂藝術(shù)界的器樂大家族，其獨特之處在于可以實時根據(jù)作曲家和指揮的創(chuàng)造性意圖和特定要求，增加或減少樂器。一般來說，交響樂團可分為銅管、打擊樂、弦樂、木管，以及色彩樂器五個樂器組，每個樂器組的演奏形式各不相同，各組具體演奏形式如圖1所示。

圖1 交響樂團

2.交響樂團音樂表現(xiàn)力

交響樂團的演奏由眾多樂器編制，其主要類型包括序曲、組曲、交響詩、交響曲、協(xié)奏曲，以及交響合唱等，音樂形式復(fù)雜多變，具有豐富且廣泛的表現(xiàn)力，可以說“一部交響樂就是一個世界”。因此，交響樂具有深厚的內(nèi)涵。在交響樂團的格調(diào)上，時而莊重、時而輕快、時而嚴(yán)肅、時而放松；在交響樂團的表現(xiàn)力上，分為敘事、描述和抒情等，可以呈現(xiàn)史詩、悲劇、英雄，以及其他故事情節(jié)；在交響樂團的表現(xiàn)手段上，具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和表達(dá)方法。此外，交響樂團演奏風(fēng)格善于表達(dá)音樂形象的塑造和發(fā)展，使音樂具有獨特而突出的矛盾對比特征，強調(diào)了音樂主題的對比，善于調(diào)動管弦樂器的多彩交響音，創(chuàng)造出多彩新穎的管弦樂聲音。

(三)安徽廬劇融合交響樂團的可行性

1.交響樂的融入有助于廬劇國際化

廬劇作為合肥的“文化名片”，不僅要歷久彌新，更要走向世界。戲曲交響化已經(jīng)成為中國現(xiàn)代戲曲音樂發(fā)展的趨勢，也成為傳統(tǒng)戲曲傳承不可或缺的部分[2]。廬劇與交響樂相互交融，交響樂賦予廬劇國際化“語言”，將安徽廬劇推向嶄新的前景與高度，幫助廬劇走向全國乃至世界。

2.交響樂讓廬劇煥發(fā)新的生命力

通過交響樂編配伴奏對廬劇的傳統(tǒng)曲目進(jìn)行創(chuàng)新演繹，以西洋管弦樂來伴奏，利用交響樂進(jìn)行情景描繪和故事展現(xiàn)，彌補了傳統(tǒng)廬劇的單調(diào)和直白，賦予更強的層次感和旋律感，促使廬劇在音色、音區(qū)、音勢與表達(dá)形式上都達(dá)到了一個新的高度。借助交響樂表演形式，開拓廬劇市場，吸引人們欣賞，從而進(jìn)一步促進(jìn)安徽廬劇新的生命力，同時，在交融的過程中，交響曲會更加扎實與新穎，真正實現(xiàn)古典與現(xiàn)代，東方與西方音樂文化的融合[3]。

二、安徽廬劇與交響樂團融合存在的問題

在安徽廬劇實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展的過程中，安徽廬劇與交響樂的深度融合具有非常重要的現(xiàn)實意義。但在實際融合中，安徽廬劇與交響樂團還存在諸多問題影響其發(fā)展，需從廬劇自身發(fā)展角度探索問題根本。

(一)缺乏正確理念，阻礙多元藝術(shù)的有機融合

經(jīng)濟全球化的發(fā)展促使社會的發(fā)展趨勢向著多元化發(fā)展，同時文化藝術(shù)能夠多元化發(fā)展也是必然結(jié)果。文化藝術(shù)的發(fā)展是自然和人類發(fā)展的必然規(guī)律，文化藝術(shù)隨著時間的流逝在不斷積累，同時也在傳遞和發(fā)展，其發(fā)展過程也需要不斷吸收新鮮血液。

我國傳統(tǒng)文化自改革開放以來便受到西方文化的沖擊，使我國一些傳統(tǒng)音樂雖然被列入文化遺產(chǎn)保護名錄，卻仍然面臨沒有繼任者的局面，究其原因在于我國傳統(tǒng)藝術(shù)無法與時俱進(jìn)，缺乏廣泛的傳播力，在國際或我國社會的影響力較小，導(dǎo)致大眾對我國傳統(tǒng)音樂缺乏一定的了解。同時，由于現(xiàn)代西方音樂藝術(shù)更符合現(xiàn)代人的音樂審美，加之存在崇洋媚外的觀念，從而造成傳統(tǒng)音樂的弱勢地位。在安徽廬劇與交響樂團融合中，對融合藝術(shù)形式還存在著不予贊同的聲音，忽略了融合態(tài)勢下所蘊含的重要藝術(shù)價值。

(二)缺少精準(zhǔn)定位，忽略安徽廬劇的藝術(shù)特色

安徽廬劇創(chuàng)作來源于當(dāng)?shù)厝说娜粘Ｉ睿蟛糠謨?nèi)容表達(dá)了社會最底層人群的心聲，與安徽各地方言相結(jié)合，極具地方特色，同時在表演過程中的演唱如同歐洲的藝術(shù)歌曲演唱一般，對演唱者各個方面都有非常全面的要求，一方面要求演唱者要具有良好的歌唱能力、藝術(shù)素養(yǎng)，以及文學(xué)水平；另一方面要求演唱者具備一定的情感表達(dá)力與舞臺表現(xiàn)力，這樣才能完美地對廬劇作品進(jìn)行詮釋。而交響樂將音樂最純最真的感情流露出來，具有很強的感情渲染力，雖然沒有語言，但能表現(xiàn)出無聲勝有聲的最高境界。但因為安徽廬劇與交響樂融合表演過程中的理解不到位，使得二者融合出現(xiàn)錯位，表演過程不協(xié)調(diào)，體現(xiàn)不出其精髓。同時由于過多地關(guān)注交響樂的內(nèi)容，導(dǎo)致廬劇在演奏過程中失去了安徽地方藝術(shù)特色。

(三)融合重構(gòu)難立，缺少新技術(shù)支持

廬劇與交響樂團重構(gòu)需探尋交響樂團在廬劇中的有效切入點和融合方式。對于傳統(tǒng)民間藝術(shù)結(jié)構(gòu)“破”“立”之間的關(guān)系，需要正確認(rèn)識傳統(tǒng)民間藝術(shù)的現(xiàn)狀，正確認(rèn)識傳統(tǒng)文化與世界先進(jìn)文明成就之間的關(guān)系。廬劇這一傳統(tǒng)的民間藝術(shù)與交響樂團的融合，無法統(tǒng)籌協(xié)調(diào)傳統(tǒng)保護與追求理想之間的差距，從而出現(xiàn)諸如音樂主體結(jié)構(gòu)和重建結(jié)構(gòu)難以融合等困難問題，這也是現(xiàn)階段傳統(tǒng)民間藝術(shù)重構(gòu)的重大理論難題。但由于對新技術(shù)的應(yīng)用不夠科學(xué)合理，無法迎合中西審美需求，導(dǎo)致廬劇走出去后認(rèn)可度低，無法統(tǒng)籌協(xié)調(diào)傳統(tǒng)保護與追求理想之間的差距，從而出現(xiàn)諸如音樂主體結(jié)構(gòu)和重建結(jié)構(gòu)難以融合等問題，

三、安徽廬劇與交響樂團融合重構(gòu)策略

安徽廬劇與交響樂團深度融合還存在諸多難題，需積極從文化理念、藝術(shù)技法與技術(shù)應(yīng)用等方面積極展開重構(gòu)策略的實踐探討。

(一)文化理念重構(gòu)

交響樂的文化復(fù)雜多樣，其發(fā)展經(jīng)歷可以分為古典主義時期、浪漫主義時期、民族主義時期，以及現(xiàn)代主義時期。同時，音樂藝術(shù)的文化理念重構(gòu)是一項較為復(fù)雜的工作，難以一蹴而就，需要系統(tǒng)化地審視雙方音樂文化背景，從而對雙方音樂文化語境進(jìn)行補充。因此，在傳統(tǒng)廬劇音樂上，從熟知的民族文化入手，尋找中西音樂文化的共性，為安徽廬劇與交響樂文化理念的融合重構(gòu)找到最佳切入點。

安徽中、西、東三個地區(qū)是對廬劇唱腔最完美的詮釋，但不同地區(qū)的唱腔有所差異。在進(jìn)行兩者的深度融合時，應(yīng)根據(jù)廬劇地域文化的歷史進(jìn)行文化重建，以安徽廬劇地區(qū)民族文化和傳統(tǒng)表演特征為切入點，將傳統(tǒng)弦樂的魅力融入交響樂中。例如，安徽皖中地區(qū)的廬劇具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息和鄉(xiāng)村氛圍，多數(shù)作品均涵蓋思念故鄉(xiāng)這一主題。在促進(jìn)兩者融合的過程中，需多加注意交響樂演奏的強度。因此，在重構(gòu)中必須以安徽廬劇音樂文化的深入研究為前提，通過對安徽廬劇音樂文化內(nèi)涵的分析、形式的探討、藝術(shù)特征的研究等來加強對安徽廬劇文化的了解，并在此基礎(chǔ)上構(gòu)建文化理念。

(二)藝術(shù)技法重構(gòu)

安徽廬劇有不同的曲牌和唱腔，在演奏過程中每一唱腔所呈現(xiàn)的情緒也有所差異，其中所蘊含的情感也不同，如表1所示。而交響樂團囊括眾多樂器，其形狀、音調(diào)、主題、內(nèi)涵和結(jié)構(gòu)都有不同的因素，但卻有相同的共性，如抒情旋律無論是在古典音樂中或現(xiàn)代音樂中，幾乎都是由弦樂演奏的。弦樂器在交響樂團藝術(shù)中被稱為心臟，合奏時澎湃而激昂，獨奏時柔和而優(yōu)雅，與廬劇相映相稱。藝術(shù)技法科學(xué)的使用關(guān)系到融合后的演奏效果，因此，在促進(jìn)兩者互融互惠的過程中，要關(guān)注廬劇表達(dá)與交響樂隊中樂器的情緒表達(dá)的技法融合。

表1 安徽廬劇唱腔類型

在重構(gòu)雙方藝術(shù)技法的過程中，首先要以充分尊重戲曲藝術(shù)規(guī)律為原則，然后以交響樂為載體，加入廬劇的合唱部分；用交響樂的伴奏形式來詮釋廬劇劇目，這樣不僅賦予廬劇新的活力，也可以使交響曲更接地氣。實現(xiàn)這一目標(biāo)需要演奏者進(jìn)行分工合作，將交響樂音質(zhì)與廬劇演唱風(fēng)格相結(jié)合，在廬劇演唱風(fēng)格結(jié)合交響樂音質(zhì)的過程中，特別需要對交響樂的管弦樂、打擊樂與廬劇演奏樂器進(jìn)行融合創(chuàng)新，以交響樂分篇章的演奏形式呈現(xiàn)出來，從而實現(xiàn)藝術(shù)技法的重構(gòu)。

(三)技術(shù)意境重構(gòu)

合理性與科學(xué)性是技術(shù)意境重構(gòu)的基本原則，更是西方交響樂與東方安徽廬劇進(jìn)行融合演奏的支撐點。技術(shù)意境的塑造應(yīng)以安徽廬劇作品為基礎(chǔ)，結(jié)合交響樂進(jìn)行重新構(gòu)建和演繹，在其重構(gòu)過程中，第一要素是要通過交響樂的表演形式準(zhǔn)確地表現(xiàn)出安徽廬劇作品內(nèi)涵的情感與價值。交響樂可以通過獨立的動作進(jìn)行演奏，表演過程中的層次感特征可以完美地呈現(xiàn)廬劇作品中的情感。通過提取廬劇的特有文化價值，把握不規(guī)則的旋律趨勢和節(jié)奏變化，創(chuàng)造出一種優(yōu)雅、朦朧和夢幻般的意境。通過曲目演奏的旋律動勢、強弱變化的連貫性與歌唱性來烘托廬劇曲目中的意境，實現(xiàn)意境重構(gòu)。

不同聽眾對廬劇具有不同的共通意義空間[4]，老年群體喜歡廬劇的熱鬧氛圍和故事情節(jié)，而年輕群體則更容易被創(chuàng)新點吸引，年輕人和熱愛廬劇的老年群體之間存在傳播隔閡。利用現(xiàn)代新媒體技術(shù)可以整合廬劇現(xiàn)有資源，在尊重廬劇真實性的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代文化帶動了經(jīng)典劇目的文化傳播，使不同群體對廬劇產(chǎn)生興趣。依托新技術(shù)的便利性和互動性，促使廬劇在資源整合、宣傳推廣中擴大優(yōu)勢，同時也為廬劇表演和文化交流、傳播等提供新的發(fā)展機遇，突破空間上的局限性，增加社會影響，打通不同熱愛廬劇的群體的喜好隔閡。

四、結(jié)語

安徽廬劇戲曲音樂交響化，不僅可以充分展示我國的傳統(tǒng)音樂文化，還可以促進(jìn)交響音樂本身的多元化發(fā)展[5]。在促進(jìn)廬劇與交響樂創(chuàng)新融合發(fā)展過程中，結(jié)合廬劇在安徽中、西、東三個地區(qū)所呈現(xiàn)的不同藝術(shù)特色與地域特點，在保護廬劇演奏藝術(shù)特色的基礎(chǔ)上，通過重構(gòu)意境、技法，以及文化實現(xiàn)廬劇戲曲音樂交響化，使廬劇被賦予國際化特征，可進(jìn)一步增添安徽廬劇的傳播性和受眾吸引性，也有助于安徽廬劇從民族走向世界。