談器樂演奏中“內(nèi)心聽覺”的重要性

阿力滕娜依·吐爾斯別克

摘要：在進(jìn)行音樂活動的過程中在自己的腦海中針對音樂的節(jié)奏、旋律以及風(fēng)格等多方面因素進(jìn)行想象的活動就是我們所說的內(nèi)心聽覺，其能夠充分保障激活個體不斷積累的聲音概念。在進(jìn)行實際演奏的過程中，能夠充分保障在音響出現(xiàn)之前就開始各種內(nèi)心聽覺，起到引導(dǎo)實際音響的作用，因此有著十分重要的作用。內(nèi)心聽覺的重要特征就是創(chuàng)造性以及先導(dǎo)性，因此在進(jìn)行演奏或者是音樂創(chuàng)作的過程中，內(nèi)心聽覺發(fā)揮著不可或缺的作用?；诖耍疚恼聦ζ鳂费葑嘀小皟?nèi)心聽覺”的重要性進(jìn)行探討，以供相關(guān)從業(yè)人員參考。

關(guān)鍵詞：器樂演奏;“內(nèi)心聽覺”;重要性

引言

內(nèi)心聽覺能力指的是演奏者在具體演奏過程中對音樂感及內(nèi)心感的有效感知，唯有具備較強(qiáng)內(nèi)心聽覺能力的器樂演奏者，才可實現(xiàn)演奏曲目的形象化演奏。在器樂演奏中，演奏者若想把個體情感和音樂曲目充分融合，需要加強(qiáng)鍛煉自身內(nèi)心聽覺，以此來提高自己器樂演奏水準(zhǔn)。內(nèi)心聽覺能力并非一蹴而就，需要長期訓(xùn)練和培養(yǎng)而生成，演奏者要借助科學(xué)與豐富的培養(yǎng)方法，強(qiáng)化音樂藝術(shù)感知力，進(jìn)而確保自身器樂演奏水平的不斷提升。

一、內(nèi)心聽覺

在音樂記憶的幫助下，內(nèi)心聽覺可以內(nèi)部調(diào)節(jié)音高、旋律、節(jié)奏、音色和聲音的音樂形象，這是一種非常重要的音樂能力。內(nèi)心聽覺是在旋律和和聲中進(jìn)行細(xì)分的。旋律內(nèi)心聽覺是一種旋律想象能力，和聲內(nèi)心聽覺是一種對比想象能力，旋律內(nèi)心聽覺的訓(xùn)練速度較快，處理音樂的人一般都有這種能力。然而，和聲內(nèi)心聽覺的形成相對緩慢，達(dá)不到演奏和應(yīng)用旋律的程度。而所謂的內(nèi)心音高聽覺，是指內(nèi)心對音樂的感知。它是一種內(nèi)在感知的現(xiàn)象，也是人們在音樂活動中表達(dá)自己所擁有的能力。

二、器樂演奏中“內(nèi)心聽覺”的重要性

借助于內(nèi)心對樂曲的全部面貌及其細(xì)節(jié)進(jìn)行演練，能夠幫助器樂演奏者了解自身在樂曲演繹過程中存在的不足之處，并對其進(jìn)行調(diào)整，從而促使器樂演奏者能夠?qū)ψ髌分械那楦斜憩F(xiàn)得更加自然?？梢?，借助于這種內(nèi)心聽覺活動，能夠增強(qiáng)演奏的表現(xiàn)效果。而每個人在演奏過程中所注入的中心思想不同，樂曲演奏出來的效果也將會發(fā)生較大的改變。演奏一首樂曲所表現(xiàn)出的情感，也是器樂演奏者進(jìn)行內(nèi)心聽覺時所感受到的第一感覺。當(dāng)然，器樂演奏者會根據(jù)樂器質(zhì)量、心理狀態(tài)等對樂曲演奏進(jìn)行調(diào)整，這也是器樂演奏者在不斷挖掘內(nèi)心的情感。對于不同的人來講，有的人彈奏鋼琴更注重技術(shù)，而有的人則更側(cè)重于對樂曲蘊(yùn)含的情感進(jìn)行傳達(dá)。器樂演奏者的技術(shù)、對音樂作品的個人理解、文化修養(yǎng)以及在思想上的造詣，能夠使器樂演奏呈現(xiàn)出多樣化的效果。

三、內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)策略

（一）培養(yǎng)樂感

每個人天生都具有樂感，而樂感是人的一種心理活動，同時也是聆聽音樂后所產(chǎn)生的心理反應(yīng)，它并非對單一的音樂要素的感知，而是對音樂整體感受能力和效果的表述。音樂作為音樂要素的有機(jī)組合，其演奏中任何一項指標(biāo)的缺失，都會影響聽眾的感受。因此，我們在聆聽音樂時，對于節(jié)奏不穩(wěn)且跑調(diào)等現(xiàn)象會感到不適，而聆聽到旋律優(yōu)美且節(jié)奏通順的音樂時，內(nèi)心會感到十分舒暢，這是音樂語言自然表達(dá)以及音樂情感構(gòu)建的共鳴，也是樂感所能夠包容的實際范疇。

（二）培養(yǎng)審美鑒賞能力

正確的審美鑒賞能力是培養(yǎng)內(nèi)心聽覺更加高級的手段。站在接受聲音的角度，也就是音樂欣賞的角度而言，若只聽到一系列的物理意義上的聲音，并不能真正稱之為音樂欣賞，在進(jìn)行器樂作品把握的過程中應(yīng)當(dāng)高度重視內(nèi)心情感的參與。在理性參與的情況下對器樂演奏的特點和審美對象進(jìn)行理解與評價的能力就是對器樂演奏中內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)。首先，我們在培養(yǎng)器樂演奏的內(nèi)心聽覺過程中應(yīng)當(dāng)牢牢把握音樂的內(nèi)在美作為欣賞器樂演奏的基本原則，例如，在欣賞某一個樂曲的過程中，對于音樂的風(fēng)格我們應(yīng)當(dāng)進(jìn)行充分的把握，真正明確樂曲中流露出現(xiàn)的音樂流派以及音樂表現(xiàn)等，這更是一種重要的前提條件，只有充分滿足這種前提條件才能夠真正保障建立良好的內(nèi)心聽覺。

（三）形成發(fā)聲意識

“內(nèi)心聽覺”是演奏者聲音意識的控制中心，它支配著演奏者的聲音意識。從演奏的本質(zhì)上講，優(yōu)美的歌曲都是由演奏者積極創(chuàng)作的，表演者要想在心中樹立準(zhǔn)確的聲音形象，必須以“內(nèi)心聽覺”為導(dǎo)向。由于表演者的心態(tài)時刻處于動態(tài)的過程，其在以“內(nèi)心聽覺”為導(dǎo)向的過程中也很容易受到波動的心態(tài)的影響，同時視唱時的聲音意識也是動態(tài)的，所以為了能夠得到穩(wěn)定的“內(nèi)心聽覺”，確保演奏者聲音意識能夠得到良好的控制，“內(nèi)心聽覺”應(yīng)在反復(fù)的訓(xùn)練中獲得，這也與良好的音樂基礎(chǔ)與情感感受能力的形成直接相關(guān)。

（四）重視情感的演繹和表達(dá)

一般而言，內(nèi)心聽覺能力和演奏人員自身演奏情感具有一定的聯(lián)系，在演奏作品演奏過程當(dāng)中，在音樂情感表達(dá)層面，演奏者往往會融合自身實際與演奏作品樂譜的記憶展開。在此種情感表達(dá)過程當(dāng)中，亦會呈現(xiàn)出演奏人員對自身聽覺記憶的深度發(fā)掘。所以，情感表達(dá)對演奏演奏中的內(nèi)心聽覺培養(yǎng)具有重要意義，二者間亦存在互相影響與互相依托的關(guān)系。在實際訓(xùn)練過程中，演奏人員若可以充分感受演奏作品蘊(yùn)含的情感和思想，在演奏當(dāng)中借助情感表達(dá)，可以切實強(qiáng)化演奏人員內(nèi)心聽覺能力，從而實現(xiàn)提升其演奏曲目演奏水準(zhǔn)的目標(biāo)。對演奏曲目中所蘊(yùn)藏的情感表達(dá)，必須符合實際，切忌隨意進(jìn)行更改，需要以創(chuàng)作者實際意圖為情感表達(dá)依托，從而充分呈現(xiàn)出演奏作品所蘊(yùn)藏的情感內(nèi)涵。

結(jié)束語

培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺是器樂演奏教學(xué)中的任務(wù)之一，其包括了外在聽覺和內(nèi)在聽覺，是保證學(xué)生能夠以良好的狀態(tài)學(xué)習(xí)器樂演奏的重要基礎(chǔ)。在器樂演奏教學(xué)活動中，視奏練習(xí)和作品分析都是比較重要的內(nèi)容，學(xué)生將大部分的精力放在音律和節(jié)拍上，對彈奏、斷奏、連奏等彈奏技術(shù)進(jìn)行深入分析，這些都是培養(yǎng)外在聽覺的途徑。與外在聽覺相比，內(nèi)在聽覺更加重視學(xué)生的“心領(lǐng)神會”，也就是常說的“找感覺”。想要培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)在聽覺，需要改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，借助多元化教學(xué)法將作品與情境元素結(jié)合起來，使學(xué)生能夠更好地找到“感覺”，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感，使學(xué)生的器樂演奏學(xué)習(xí)效果得以提升。

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