歐宗耀 唐曉燕
摘要:兒童戲劇具有廣泛市場,在對這一市場進行開發(fā)時,關鍵在于是否能夠創(chuàng)作出比較優(yōu)秀的劇目,使兒童實際需求得到充分滿足。本文將詳細闡述兒童戲劇創(chuàng)作的主要特征、兒童戲劇創(chuàng)作存在的問題,進而提出改善兒童戲劇創(chuàng)作的對策建議以及兒童戲劇創(chuàng)作應注意的問題,并對兒童戲劇創(chuàng)作的發(fā)展趨勢進行預測,以期對兒童戲劇創(chuàng)作提供有益的思考和借鑒。
關鍵詞:兒童戲劇? 創(chuàng)作? 存在問題? 對策建議
中圖分類號:J805??文獻標識碼:A文章編號:1008-3359(2021)17-0151-03
近幾年,兒童戲劇創(chuàng)作整體上作品數量雖然較多,也獲得了一些獎項,但是兒童戲劇創(chuàng)作卻比較貧乏。雖然戲劇劇目比較多,但是優(yōu)秀作品比較少見,經典作品更是少之又少。中國是世界上人口最多的國家,兒童人數約3.8億,兒童戲劇受眾群體十分龐大,這在一定程度上表明兒童戲劇的消費市場廣闊,并且受眾對兒童戲劇也比較渴求。然而,兒童戲劇創(chuàng)作人才匱乏已經成為其發(fā)展的主要瓶頸,同時,兒童戲劇創(chuàng)作缺少精品亦是突出問題。
一、兒童戲劇創(chuàng)作的主要特征
(一)舞臺性
戲劇受到舞臺限制,需在情節(jié)、人物、矛盾這幾方面實現(xiàn)高度集中。在戲劇創(chuàng)作過程中,劇作家需運用凝練、濃縮方式,通過較少人物、較短篇幅、單純事件讓生活內容進行濃縮再現(xiàn)。兒童戲劇一般在情節(jié)結構上比較單純,內容上較為豐富,一般需設計懸念,并在懸念基礎上發(fā)生爆炸性突變,進而將戲劇性引出,吸引兒童注意力。因此在多數情況下,兒童戲劇進行舞臺表演時在情節(jié)上單純,內容上比較豐富,寓意比較深刻。
(二)沖突性
在矛盾沖突集中基礎上才會產生戲劇,戲劇當中情節(jié)需在有限時間中發(fā)展,緊抓時間起點,通過一定層次將事件逐漸推向高潮。兒童戲劇主要是在矛盾激化中形成與完成,這樣才能由開始到結束一直吸引兒童的注意力。矛盾激化為矛盾雙方已經發(fā)生到必須進行決戰(zhàn)的狀態(tài),進而將舊的矛盾關系充分突破,達到新的平衡。促進矛盾轉化,進而推動劇情迅速發(fā)展,達到高潮,最終結束。
(三)動作與對話典型性
對于兒童戲劇來講,矛盾從產生開始,一直到發(fā)生激變,都需要通過語言以及戲劇動作進行推動。如果缺少動作與對話,就難以形成戲劇。一般情況下,兒童戲劇一般不會存在大段敘事或者抒情性獨唱與獨白,也不會存在論證對話。兒童戲劇比較生活化與口語化,臺詞方面與兒童比較貼近。在動作方面,兒童戲劇要求簡明、清晰,不應過于繁雜或者讓人費解。由于兒童天性好動活潑,因此兒童戲劇需給予動作充分重視,重視人物行為體現(xiàn)出的動作性,以及戲劇事件體現(xiàn)出的行動性,進而和兒童天性、兒童心理相適應,使兒童戲劇在結構上更為活躍與明快,戲劇效果更加鮮亮、強烈。在一些年紀較小的兒童當中,這一特點體現(xiàn)得更加明顯。動作在場景形成中發(fā)揮著十分重要的作用,也是兒童認識戲劇的重要來源。
(四)情境想象性
對于兒童來講,自我認知與社會經驗的形成會在年齡增長中逐漸增加。兒童由于生活經驗比較少,對于很多事物好奇心都比較重,對世界存在想象和幻想,能夠在想象當中體驗生活,進而使自身好奇心得到滿足。因此兒童戲劇在題材上以神話、童話、科幻居多,這些類型受到了兒童的廣泛喜愛,兒童整體接受程度比較高。通常來說,兒童進行游戲時,是通過設定情境展開,這實際上體現(xiàn)出了兒童的思考能力,可以對不存在的事物進行想象和創(chuàng)作。想象和創(chuàng)造屬于戲劇活動的重要基礎,兒童進行想象時的重要條件便是跳出具體限制,將自身設定在特定空間當中,充分發(fā)揮自身想象力。兒童戲劇創(chuàng)作的內容情境性比較明顯,具有情境想象性,在很大程度上能夠使兒童想象需求得到滿足。
(五)體驗多樣性
兒童戲劇從本質上來講是游戲扮演,也就是結合戲劇作品當中的人物設定、內容、情境設定等,運用語言表情、肢體動作、行動表演呈現(xiàn)出來。這實際上和戲劇教育中游戲為主的思想理念相符,通過戲劇中的不同情節(jié),兒童能夠體驗不同環(huán)境以及不同人物,如童話當中的公主、學校中的同學、生活中的爸媽等。在這種情況下,不僅可以使兒童想象力以及創(chuàng)作力得到發(fā)展,也能促進兒童學會角色互換,在角色互換中對自身情緒進行控制,提升自身思想認知。通過戲劇,兒童可以運用自己的獨特方式,結合道具、動作、語言等,對人物、地點、時間、情節(jié)等產生理解,形成對世界的全新認識;兒童也能將自身情緒投放在人物或者情境中,進而對自身形成新的認識;了解社會行為和情感之間存在的關系,強化自身情感體驗,從而使兒童創(chuàng)造能力、審美能力得到更好地培養(yǎng)。
二、兒童戲劇創(chuàng)作存在的問題
(一)分眾不夠明顯
在兒童劇場中能夠發(fā)現(xiàn)這一現(xiàn)象,觀眾主要為三歲到六歲的兒童,年紀稍大一些的孩子比較少,多數年紀稍大的孩子認為劇情較為幼稚。通過對兒童戲劇進行研究能夠發(fā)現(xiàn),市場上的戲劇主要是針對年紀較小的孩子,一般是幼兒園兒童或者是年級低的小學生,中高年級小學生或者是年紀比較大的孩子,很少有與之適應的戲,出現(xiàn)這一現(xiàn)象的原因在于這幾方面:首先,當前年紀稍大的孩子學習壓力比較大,很少有時間去看兒童戲劇,對于兒童戲劇也并不關注。其次,在進行兒童戲劇創(chuàng)作時,作家往往希望能擴大受眾兒童群體。然而,不同年齡階段的兒童,認知往往也會有所不同,因此分眾不明顯的作品通常難以滿足差異性需求。
(二)創(chuàng)作程式化明顯
在進行兒童戲劇創(chuàng)作過程中,普遍存在程式化問題,難以跳出原有藩籬,在程式化影響下戲劇創(chuàng)作在模式上就比較僵硬。戲劇創(chuàng)作與工業(yè)化生產有所不同,流水線生產在一定程度上體現(xiàn)了技術進步,但是將其放于兒童戲劇創(chuàng)作中,顯然會影響創(chuàng)作效果。程式化從表面上來講能夠體現(xiàn)出創(chuàng)作的嫻熟,但是從深層次對其進行挖掘則體現(xiàn)了創(chuàng)造力相對不足。在此情況下,會導致作品出現(xiàn)千篇一律的情況,整體上較為乏味。
(三)過于注重教化
兒童戲劇作品需發(fā)揮教化作用,但是不能對戲劇中應蘊含的人文精神與娛樂功能有所忽視。某種程度上來講,后者與前者更加重要。而實際操作中,創(chuàng)作時往往對后者并不關注,甚至對后者有所忽視。很多兒童戲劇一開場便想教兒童點什么,兒童往往對這類作品并不感興趣。
(四)形式大于內容
近幾年,兒童戲劇創(chuàng)作中出現(xiàn)了大制作與大包裝的傾向。兒童戲劇投資金額動則幾百萬,甚至達到幾千萬。然而,大量的資金投入獲得的效果卻并不明顯??赡墁F(xiàn)場中精美舞美、絢麗燈光、時尚衣服會吸引兒童,但是與其創(chuàng)造的價值相比卻存在較大差距。對于兒童來講,他們記住的可能只是絢麗服裝、華美燈光等比較外在的東西,作品內涵并沒有被深入挖掘出來。
三、改善兒童戲劇創(chuàng)作的對策建議
(一)重視設置分眾
兒童戲劇市場當前在歐美國家比較成熟,受眾不僅單純局限在年紀小的兒童,而是能夠考慮到兒童之間存在的年齡差異。一般情況下,會將兒童劃分為幾個不同階段,即學齡前、學齡初期、少年期。學齡前兒童年齡為三歲到七歲,學齡初期兒童年齡在八歲到十二歲,少年期兒童年齡為十三歲到十六歲。在進行兒童戲劇創(chuàng)作時,可以借鑒兒童年齡劃分形式,不僅考慮創(chuàng)作時的題材內容,也要充分考慮兒童年齡段特點,進而使不同階段兒童的需要得到滿足。
(二)融入傳統(tǒng)文化與思想
兒童戲劇在創(chuàng)作發(fā)展中,應積極肩負起文化繼承與弘揚的責任。我國有著悠久的發(fā)展歷史,在歷史長期發(fā)展中積累了較多的兒童文學作品,很多作品都比較優(yōu)秀。文學作品屬于人類發(fā)展的智慧結晶,也是中華文化當中十分重要的組成部分,在歷史發(fā)展中口耳相傳,并且經久不衰,能夠將民族文化中的精髓展示出來,屬于人們的精神食糧。在社會高速發(fā)展的背景下,需對兒童戲劇創(chuàng)作進行創(chuàng)新,在劇作家進行創(chuàng)作時,不僅需將傳統(tǒng)價值理念融入其中,也應加強現(xiàn)代思維的運用,使二者在運用時碰撞出火花,進而在進行文化傳承的同時,也能做到與時俱進與開拓創(chuàng)新。在兒童戲劇創(chuàng)作中進一步形成強烈的時代意識以及創(chuàng)新意識,最終呈現(xiàn)出作品的真、善、美,滿足兒童對于作品的實際需求。
(三)兼顧教育性和娛樂性
兒童戲劇在創(chuàng)作過程中,應使兒童在愉悅氛圍中受到教育。兒童具有是非分明、天性自然、追求快樂、喜歡變化等多種特點,并且難以接受死板、理性說教,對抽象事物的興趣也往往不大,難以將注意力長時間集中在一件事物上。如果戲劇創(chuàng)作中內容環(huán)環(huán)相扣,表現(xiàn)鮮明自然,他們往往會在不自覺狀態(tài)下被帶入到劇目中。兒童戲劇創(chuàng)作時,應充分考慮兒童天性,使創(chuàng)作內容與兒童身心發(fā)展特點相符合。具體來講,戲劇中需讓兒童感受到審美的愉悅,通過人物情感以及舞臺中音樂、畫面使兒童情操得到陶冶,使他們受到故事以及人物的吸引,并且能從故事中受到一定啟發(fā)。對于兒童戲劇來講,其發(fā)揮的教育意義應具有潤物細無聲的特點。
(四)貼近兒童生活
兒童戲劇創(chuàng)作中,應盡量從兒童視角展開,而不是運用程式化方式進行簡單說教。要想一個人對一件事產生更深刻的理解與感悟,最好站在這個人的視角。兒童戲劇創(chuàng)作的受眾群體主要是兒童,因此在創(chuàng)作時應盡量俯下身體,從兒童視角去發(fā)現(xiàn)問題與理解問題,在此情況下便需對兒童生活進行細致觀察,成為兒童的朋友,了解兒童想法與感受,也能意識到他們的實際需求。而不能站在成人角度去認識和感知兒童的世界,需認真想象兒童真正想的是什么,需要的是什么,喜歡的是什么,這也就要求兒童戲劇作家在進行創(chuàng)造時能夠保持一顆童心,站在兒童角度與立場,運用兒童熟知且感興趣的語言進行創(chuàng)作,跟隨兒童感知、思考以及體驗。
四、兒童戲劇創(chuàng)作應注意的問題
(一)對兒童審美空間進行拓展
在進行兒童戲劇創(chuàng)作過程中,需對兒童審美進行詳細研究,了解兒童在心理上發(fā)生的變化,其中主要有情感、感知、想象力等,進而使創(chuàng)作的戲劇內容使兒童產生愉悅感。要想使兒童將自身審美感受分享出來,就應注重觀賞氛圍的營造,氛圍的營造主要是基于兒童審美當中特有的游戲經驗。創(chuàng)作過程中,需積極轉變商業(yè)性、傳統(tǒng)性操作規(guī)則,使劇本體現(xiàn)出游戲特征,設計劇本內容、燈光道具,舞臺時需注重游戲性的體現(xiàn),同時注意無需過于華麗。
(二)吸取先進經驗
先進經驗具有一定的借鑒價值,因此進行兒童戲劇創(chuàng)作時,不能盲目排外,需積極吸取先進經驗,對西方優(yōu)秀戲劇創(chuàng)作進行學習,并且從中進行精華內容的提取,實現(xiàn)創(chuàng)作水平的不斷提升。在一些歐美國家,已經將戲劇教育納入到基礎教育中,兒童戲劇是“全人教育”的重要組成部分。如美國,教育部于1960年將創(chuàng)意戲劇列入小學課程。這種方式能夠加強國家對兒童戲劇的重視程度,獲得更廣泛受眾。兒童戲劇創(chuàng)作只有在吸引廣泛兒童受眾的基礎上,才能將其育人作用充分發(fā)揮出來。
五、兒童戲劇創(chuàng)作的發(fā)展趨勢
(一)融入多媒體
對于兒童戲劇創(chuàng)作來講,主要是在內容上體現(xiàn)出兒童化特點。處于新媒體時代,可以將多媒體融入到舞臺設計當中,舞臺背景加入文字、圖像、聲音等,進而使戲劇內容以更生動、形象的方式呈現(xiàn),將劇情整體容量增加,進而吸引兒童注意力,并且使兒童想象力得到鍛煉,不斷發(fā)散自身思維。兒童戲劇應以兒童為創(chuàng)作的中心,在展示故事和劇情時,如果能夠結合圖像,加強對多媒體的運用,將會使故事情節(jié)更真實清晰,呈現(xiàn)出更好效果。
(二)運用影視內容
在網絡廣泛普及的背景下,兒童戲劇進行創(chuàng)作時,運用傳統(tǒng)形式難以充分吸引兒童目光,在創(chuàng)作時,可以結合影視作品中比較宏大的場景,也可以運用驚險的動作。對于兒童戲劇來說,主要是將科幻、童話作為載體,通過傳統(tǒng)道具進行表演,局限性比較大。通過影視手段的運用,能夠使整個戲劇創(chuàng)作更靈活、生動。影視內容手段在舞臺表演當中的運用,能夠使兒童戲劇獲得更廣泛的受眾群體。
(三)運用音樂劇形式
音樂劇屬于極具魅力的一種綜合表演藝術,為歐美流行文化的重要代表。與單一的跳舞、唱歌、表演有所不同,它是新型文化體驗。在進行兒童戲劇創(chuàng)作過程中,可以嘗試與音樂劇結合在一起,為兒童構建比較絢麗、生動的舞臺,進而形成一種新的音樂與戲劇語言,收獲兒童的喜愛。
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