淺談趙孟頫繪畫作品中“典雅”的人格境界

摘要：中國傳統(tǒng)繪畫中特有的“詩化”表達(dá)方式是古代文人情懷的體現(xiàn)，“詩畫一體”的觀念更是推動(dòng)了文人審美趣味的變化?！抖脑娖贰肥侵袊妼W(xué)史上的奇文，其藝術(shù)觀念與中國美學(xué)也是分不開的。本文選擇《二十四詩品》中的一品“典雅”，以中國文人畫大家趙孟頫的繪畫作品為例，淺談文人畫中的“典雅觀”。

關(guān)鍵詞：文人;典雅;詩意

《二十四詩品》

——典雅

玉壺買春，賞雨茅屋。坐中佳士，左右修竹。

白云初晴，幽鳥相逐。眠琴綠陰，上有飛瀑。

落花無言，人淡如菊。書之歲華，其曰可讀。

詩品前四句描寫一位佳士坐在茅屋中飲酒賞雨，茅屋周圍是修長的竹林，表現(xiàn)出這位“佳士”的居室極其幽閑的生活情狀。中四句描繪天晴過后，鳥兒在云間相互追逐打鬧，佳士則走到綠蔭下，面對(duì)瀑布撫琴吟詩。后四句直抒胸臆“人靜雙清，雅致已極”，落花無言亦有言，將人的淡泊比作菊花，無聲無息，若把這時(shí)光流逝的美好記錄下來，一定是一篇可讀的佳章。

“落花無言，人淡如菊?！笔堑溲胚@一章的文眼，也是文人畫所推崇和追求的境界和品格。它既奔涌升騰，又寧靜致遠(yuǎn)。落花無言而有言，人淡如菊心亦素，達(dá)到如此的境界方可稱之為典雅。莊子曾提出美學(xué)命題“天地有大美而不言”，意思是天地的美是不能光靠語言來表現(xiàn)的。花經(jīng)歷過盛放必然逃不掉枯萎，人生也一樣在經(jīng)歷過潮起潮落后，仍要以一份灑脫嫻靜的心態(tài)來面對(duì)喧囂的紅塵，以淡定從容的態(tài)度面對(duì)人生，因?yàn)樵佥x煌的人生也終將歸于平淡。這里提到的“淡”不是淡的沒有性格，不是淡的孤傲和清高，人不可有傲氣，但不能失傲骨，這種淡是一種腳踏實(shí)地的平實(shí)，豐富而不膚淺，恬淡而不聒噪，理性而不盲從。

朱良志老師言“在這個(gè)世界中間，誰不是一個(gè)待著要渡過彼岸的人呢？人實(shí)際上是在對(duì)理想的渴望中存在著，藝術(shù)的意義就在于提供了這樣一個(gè)扁舟。人人都是待渡的過客，文人畫就是渡人的扁舟?！蔽娜水嬜鳛檎降拿Q出現(xiàn)，是由元代畫家趙孟頫提出的，趙孟頫可以說是元初南方文人畫的領(lǐng)袖人物。

趙孟頫是南宋皇室后人，滅國后，他受到忽必烈賞識(shí)入元朝為官，但元政權(quán)對(duì)漢人猜忌使他的政治才能無法施展，矛盾苦悶之中而常有歸隱之志，從他的作品中不難看出，他始終處于時(shí)官時(shí)隱的矛盾之中。

唐宋以來，道家發(fā)展至鼎盛，加上宋明理學(xué)出現(xiàn)“大象無形，大音希聲”思想深刻影響著中國藝術(shù)追求寫意、神似、自然的風(fēng)格和神韻。趙孟頫作為道教徒，其作品深受道教思想浸潤。由于道家思想與盛世關(guān)系密切，所以有助于增加文學(xué)藝術(shù)的豪氣，而在衰世中道家思想是文人的治療創(chuàng)傷的精神支柱，所以又造就了文學(xué)藝術(shù)曠達(dá)放逸的藝術(shù)風(fēng)格，這也成為了趙孟頫的精神支柱。

趙孟頫作為“楷書四大家”之一，很好的利用自己的才華，他以書法之筆來繪畫，做到詩、書、畫、印有機(jī)結(jié)合，在追求筆墨合一的風(fēng)潮時(shí)尚的同時(shí)，更好地表現(xiàn)出文人畫的文采。在文人畫理論上他主張師法古人，但不是一成不變的摹古、仿古，而是托古改制。追求“古意”的宗旨是為了建立文人畫的“雅”，主張作畫“不求形似”要有氣韻，抓住對(duì)象的神情動(dòng)態(tài)。

《秀山疏石圖》是趙孟頫一副典型的“直追古意”、“以書入畫”“書畫同源”之佳作，古木則以篆法筆法表現(xiàn)，筆勢圓潤流暢。嫩竹雜草則借鑒“二王”小草書筆法，用筆靈動(dòng)變化。

趙孟頫繪竹石，強(qiáng)調(diào)“以書法入畫”，此幅繪古木新篁生于平坡秀石之間，以飛白法畫石，以篆書法繪樹，純用水墨表現(xiàn)，是其“書畫同源”之理論在繪畫實(shí)踐中的具體體現(xiàn)，也是元代文人畫最有代表性的作品之一。尾紙自題七言絕句：“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通。若也有人能會(huì)此，方知書畫本來同?！睆?qiáng)調(diào)了‘書法本同’，這是趙孟頫關(guān)于繪畫與書法筆墨相通之理論的名句，對(duì)后世文人畫的影響至深。

《鵲華秋色圖》是趙孟頫贈(zèng)與友人的一幅青綠山水。圖中水墨間用青綠著色，成功地表現(xiàn)出摯友周密的故鄉(xiāng)風(fēng)光，帶有頌揚(yáng)的意義?！儿o華秋色圖》描繪的是濟(jì)南東北華不注山和鵲山一帶秋景，畫采用平遠(yuǎn)構(gòu)圖，以多種色彩調(diào)合渲染，虛實(shí)相生，筆法瀟灑，富有節(jié)奏感。圖中遠(yuǎn)景，作者將兩座山均勻的分布在左右兩側(cè)，一座呈圓形，一座呈三角形，形成剛?cè)釋?duì)比。中景與近景表現(xiàn)出一片遼闊蒼茫的景象。圖中林木種類頗多，紅綠相間，樹姿高低且變化豐富，布置得宜，多而不繁，疏朗有致。在這水鄉(xiāng)山色之中，漁民勞作、散放牛羊、房屋點(diǎn)綴，整個(gè)畫面洋溢著牧歌般的恬靜氣氛。

在元代，很多宋朝遺臣不愿意接受蒙古人召舉，作者繪制這幅畫時(shí)也是在向那些隱而不仕的南宋遺臣表達(dá)出相當(dāng)程度的理解和尊重，對(duì)南宋一朝忠心耿耿而隱居不仕的士人傳達(dá)作者自己的真實(shí)意圖。

這幅《鵲華秋色圖》表現(xiàn)出了大自然的節(jié)奏和生命。不僅豐富了文人山水畫的表現(xiàn)手段和內(nèi)涵，更初步確立了元代山水畫壇蘊(yùn)藉典雅的審美格調(diào)，為后世的中國山水畫奠定了基礎(chǔ)。

《幽篁戴勝圖》是趙孟頫早年作品，工致的畫風(fēng)秉承了宋代畫院的畫法，“幽篁”的畫法采用了書法用筆，顯示了畫家對(duì)文人情趣的追求。該圖畫幽篁細(xì)枝，停著一只戴勝鳥，正在返首回望。筆法工整細(xì)致，既有南宋院體畫意又自設(shè)細(xì)染，使畫面清雅和諧，構(gòu)圖簡潔明快。一只戴勝鳥棲于竹枝之上，回首顧盼，神情警惕。竹枝采用雙勾法，戴勝采用沒骨法繪出并淡設(shè)赭黃色。畫面敷色明凈，筆法謹(jǐn)細(xì)。

“幽篁”即幽深而繁盛的竹林。竹子在文人畫中是個(gè)傳統(tǒng)的題材，竹子的虛中、正直之性象征著文人的精神品格。趙孟頫經(jīng)歷了亡國的徹骨之痛，后來隱居在民間過著平凡的生活，如同鳥入“幽篁”棲息一樣，但他忘不了故國山河，因而經(jīng)常用書畫聊寄愁思。

趙孟頫的繪畫中展現(xiàn)了濃郁的“書卷氣”，清高淡雅的文人情懷和蘊(yùn)藉典雅的藝術(shù)追求。他畫中表現(xiàn)的是一種蕭散的、自由的、脫離物欲的氣質(zhì)，是在純凈的本然的心靈中“性”顯現(xiàn)的典雅，藝術(shù)作品帶有濃厚的鄉(xiāng)野情趣，樸素情懷。也許他也想像這位“佳士”一樣可以自由的飲酒賞雨，撫琴吟詩。最后有意義的記錄自己的一生。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱良志，《二十四詩品講記》[M]，北京：中華書局，2017.11。

[2]吳丹，唯馀筆硯情猶在留與人間作笑談：從《鵲華秋色圖》看趙孟頫的隱逸情懷[J]，黑河學(xué)刊，2009，（第8期）。

[3]劉永霞，趙孟頫《幽篁戴勝圖》的文人氣節(jié)[J]，南方文物，2017，（第4期）。

作者簡介：胡迪（1997.5-），女，蒙古族，浙江省黃巖市，沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，19級(jí)碩士研究生，專業(yè)：美術(shù)學(xué);研究方向：美術(shù)教育。

（沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）