王者榮耀，不僅是游戲的榮耀更有一種中國(guó)古樂器的榮耀（上）

王雅迪

現(xiàn)在的年輕人，從小看的是好萊塢電影、日本動(dòng)漫，聽的是流行音樂，看的是網(wǎng)絡(luò)小說。有多少年輕人了解中國(guó)的民族樂器呢？現(xiàn)在機(jī)會(huì)來了，你可以毫無(wú)違和感，邊f(xié)ashion地打游戲，耳邊縈繞著傳統(tǒng)古老的中國(guó)古樂，高級(jí)的交響樂配器不動(dòng)聲色鋪滿游戲空間，堪稱傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代電玩游戲的交融典范，展現(xiàn)“跨界”的特殊魅力。

曾獲得奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂、格萊美原創(chuàng)音樂獎(jiǎng)的國(guó)際著名先鋒派華人音樂家譚盾先生，為風(fēng)靡年輕人的電玩游戲《王者榮耀》創(chuàng)作了音樂《五虎上將交響曲》，這也是他第一次為一款游戲創(chuàng)作音樂。也由于譚盾先生的加持，使得這款游戲的音樂一舉躍升至目前游戲音樂中的最高配置。

譚盾先生所作的《五虎上將交響曲》，最大亮點(diǎn)在于：根據(jù)游戲的人物設(shè)定以及故事情節(jié)，為五位中國(guó)歷史的著名人物量身定制專屬于其性格特點(diǎn)的特色聲音，精確匹配到敦煌莫高窟壁畫中出現(xiàn)的五件古樂器，聯(lián)結(jié)成五種“音樂神”。玩家可以邊跟隨游戲中主角進(jìn)入古代戰(zhàn)場(chǎng)，邊享受為其打造的專屬聲音，耳濡目染間，聲音變?yōu)橛⑿鄣奈淦?，化為英雄的靈魂，人物詮釋的最佳代言。

這五件古樂器，曾在唐代非常活躍，是當(dāng)時(shí)音樂生活中的主角。然而，隨著時(shí)代變遷，有的演變?yōu)槠渌麡邮搅鱾髦两?有的在中國(guó)已失傳將近千年，而在其他文化中被完整保存與繼承。此次，譚盾先生將曾經(jīng)消失在歷史長(zhǎng)河中的中國(guó)遺韻復(fù)原，找回的不僅是失去的音色，更是古老的華夏音樂記憶。巧妙又高明的以這種當(dāng)代年輕人最易接受的游戲方式作為載體，展示與分享中國(guó)古典音樂美學(xué)的精神內(nèi)核。

當(dāng)耳邊奏起穿越千年的回響，當(dāng)思緒回到刀鏘馬鳴的唐代，腦海里躍然而出數(shù)不清的唐人輝煌和典故，貞觀長(zhǎng)歌、開元盛世、金銀鈿裝唐橫刀、凌煙二十四功臣，比比皆是，不勝枚舉、令后人意氣勃發(fā)。我們就來一起了解盛唐紅極一時(shí)的樂器網(wǎng)紅，分別是：關(guān)羽·尺八神、馬超·五弦琵琶神、趙云·奚琴神、張飛·篳篥神、黃忠·蘆笙神。

關(guān)羽·尺八神

尺八，音色蒼遠(yuǎn)遼闊，空靈恬靜，對(duì)應(yīng)關(guān)羽的義薄云天、寧?kù)o致遠(yuǎn)、深藏功與名的英雄精神。譚盾認(rèn)為，尺八能夠表達(dá)風(fēng)吹過樹林，萬(wàn)木共鳴的感受，特別符合關(guān)羽性格中核心的義和山林自然的感受，因此選用尺八。

用竹子根部制成的管狀樂器，因管子長(zhǎng)度一尺八寸而得名。頂端開有斜切面吹口，一般為五孔（前四后一）。

中國(guó)古代吳越地區(qū)盛產(chǎn)竹，這便是尺八誕生地。隋唐時(shí)期尺八在宮廷、民間相當(dāng)流行。屬于古代吹管笛簫類樂器的一種。北宋學(xué)者沈括在《楚溪筆談·卷五》中有言：“后漢馬融所賦長(zhǎng)笛，空洞無(wú)底，剡其上孔五孔，一孔出其背，正似今之尺八”。宋代開始，來自民間的簫、笛等樂器逐漸取代了用于宮廷樂的尺八的地位。南宋之后至元明，逐漸在中國(guó)衰微并失傳。

隋唐時(shí)期，尺八隨日本遣唐使傳入日本，最先是以佛教法器為傳播途徑。后在傳承中分為明暗流、琴古流、都山流等三個(gè)流派。尺八在日本被完整保存至今，成為日本傳統(tǒng)樂器代表。

今日本奈良東大寺正倉(cāng)院，保存我國(guó)唐代傳入的八支唐式尺八。其中一只竹制刻雕尺八，長(zhǎng)43.7厘米，管上端開口，管身前面五孔后面一孔。每一按音孔邊緣有圓形花紋。制作十分精美，通體雕花紋和仕女像。第一孔上刻有二女，一者俯而摘花，一者立其后作張袖狀。后面一孔下有一女立而手執(zhí)扇，另一女坐彈琵琶。其余部分均飾以花鳥紋。

日本把尺八介紹到西方世界，在國(guó)際上引領(lǐng)了尺八的流行。同時(shí)，日本尺八界到中國(guó)尋根，各式尺八逐漸傳回中國(guó)。隨著中日尺八藝人民間交流活動(dòng)的增多，了解熟悉尺八的國(guó)人越來越多。當(dāng)代，尺八已逐漸回歸國(guó)人視野。對(duì)于尺八的復(fù)原和復(fù)興工作在國(guó)內(nèi)方興未艾。

尺八的吹口是半月型外切吹口。另外，尺八與簫在開孔、內(nèi)徑粗細(xì)、音色方面也有顯著的差別。尺八開孔只有5個(gè)，本身能夠演奏的樂音有限，有些音必須通過抬頭低頭的動(dòng)作，使得氣流角度的改變，而產(chǎn)生音高變化，音色也會(huì)隨之改變。這個(gè)低頭抬頭的動(dòng)作，被稱之沉浮，是尺八的最大魅力之一，也是考證尺八演奏者水平的重要指標(biāo)。

持尺八吹奏，正如關(guān)羽之沉浮一生，又似萬(wàn)千眾生之人生起伏。垂眉收頷含蓄低調(diào)與仰面提眉志氣高昂之間，感悟到些許人生的蒼茫和沉浮，收獲一份難得的練達(dá)與寧?kù)o。

馬超·五弦琵琶神

馬超形象代表“威”，對(duì)應(yīng)兵法“動(dòng)如雷震”。視覺表現(xiàn)上，借助雷的色調(diào)營(yíng)造“朔氣奔雷”的意象。琵琶屬于彈撥樂器，相對(duì)大家熟知的四弦琵琶，五弦琵琶的音色清澈明亮，短促，顆粒感強(qiáng)，掃弦時(shí)情緒更顯高亢熱情，突出氣勢(shì)恢宏，尤其擅長(zhǎng)表現(xiàn)琵琶武曲風(fēng)格的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。譚盾選擇五弦琵琶作為驍勇善戰(zhàn)的蜀漢五虎大將之一馬超的聲音代言人，可謂惟妙惟肖，一音中的。

五弦琵琶，簡(jiǎn)稱五弦。東晉至唐代的音樂活動(dòng)中，形制為五弦和四弦的琵琶，平分秋色，各領(lǐng)風(fēng)騷。唯一不同點(diǎn)在于，二者發(fā)展路徑截然不同。

五弦一身珠光寶氣，走的是宮廷樂隊(duì)合奏的上三路。據(jù)新、舊《唐書》記載，唐初在宮廷中設(shè)“十部樂”，即燕樂、清商樂、西涼樂、天竺樂、高麗樂、龜茲樂、安國(guó)樂、疏勒樂、康國(guó)樂、高昌樂，除了西涼和康國(guó)，其余八部都會(huì)使用五弦。可見五弦在唐代宮廷音樂中的地位，如楊貴妃之于唐玄宗一樣的受寵程度。

四弦琵琶則更加平易近人，走的是平民文化，在民間小曲彈唱中更易見到其身影。迥然相異的使用范圍沒有使二者殊途同歸，最終卻是天壤之別的命運(yùn)。隨著唐代滅亡，北宋宮廷的審美意趣與唐代的宮廷奢華氣質(zhì)完全不同，不再偏愛五弦，致使五弦逐漸失寵。

時(shí)至今日，五弦已在中原大地上銷聲匿跡一千年有余。而四弦琵琶，卻隨著北宋市井文化傳播的契機(jī)和音樂更注重個(gè)人獨(dú)奏的發(fā)展趨勢(shì)，在民間透露出勃勃生機(jī)，一直發(fā)展延續(xù)至今。

一千年前，沒有錄音錄像設(shè)備，五弦聲音已成絕響。不僅聲音，連樂器本尊也無(wú)從尋覓。如今我們只能在唐代的壁畫中遙想當(dāng)年宮廷樂隊(duì)齊奏的盛況，感受駱駝背上旅人孤寂的獨(dú)唱。

唐代有一些留下姓名的五弦演奏家，例如得到唐太宗嘉賞的裴神符;中唐時(shí)期的五弦演奏家趙璧，曾多次受到德宗皇帝的召見。所幸，唐代詩(shī)人對(duì)五弦甚是偏愛。

白居易在《新樂府》的《五弦彈》中細(xì)致入微地描繪了上文提到的中唐著名五弦演奏家趙璧的演奏與五弦的聲音：

五弦彈，五弦彈，聽者傾耳心寥寥。

趙璧知君入骨愛，五弦一一為君調(diào)。

第一第二弦索索，秋風(fēng)拂松疏韻落。

第三第四弦泠泠，夜鶴憶子籠中鳴。

第五弦聲最掩抑，隴水凍咽流不得。

五弦并奏君試聽，凄凄切切復(fù)錚錚。

五弦比四弦，到底多了哪根弦？

國(guó)樂大師方錦龍醉心于五弦琵琶的復(fù)原工作，經(jīng)過將近20年的調(diào)查研究與同宗比對(duì)，參考日本京都《五弦琴譜》的基礎(chǔ)上，確定此弦。他在四弦琵琶6 2 3 6的定弦基礎(chǔ)上，增加一根低音弦，根據(jù)樂曲需要定弦低音3或2，與低音6弦呈下方四度或五度關(guān)系。

多了這根弦、乾坤大不同。據(jù)方老自己的話說，多了這根低音弦，相當(dāng)于現(xiàn)代音箱多了一個(gè)低音喇叭，立體聲效果更明顯。共鳴更大，氣勢(shì)更恢宏。五弦琵琶的聲音突出氣勢(shì)， 尤其擅長(zhǎng)演奏琵琶武曲，可以更恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，正因?yàn)榈谖甯鸵粝业南疑碜畲郑嘁糇铋L(zhǎng)。

除此，五弦擁有獨(dú)特的持握姿勢(shì)與撥弦方式。五弦琵琶的持握姿勢(shì)是橫臥在胸前演奏，這在當(dāng)時(shí)的洞窟壁畫中均已互相驗(yàn)證。例如敦煌莫高窟北周第428窟中心柱上的琵琶演奏者，山西云崗石窟著名的音樂窟壁畫等等出現(xiàn)的琵琶演奏者均持橫臥姿勢(shì)演奏。這種獨(dú)特的持握姿勢(shì)，至今在世界級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，號(hào)稱中國(guó)音樂史上的活化石的福建南音的南音琵琶中尚存。

五弦另一獨(dú)特的演奏方式在于右手用撥子演奏，所謂的“沉吟放撥插弦中”即是如此。這在當(dāng)時(shí)的石窟壁畫中同樣有所體現(xiàn)。

《新唐書·禮樂志》云：“五弦如琵琶而小，北國(guó)所出。舊以木撥彈，樂工裴神符即以手彈，太宗悅甚。后人習(xí)為搊琵琶?！?指彈琵琶的方法，過去稱為“搊”（chōu）。（搊這個(gè)字，為漢語(yǔ)生僻字，本意為束緊，作為動(dòng)詞與琵琶或箏等樂器連用，表示用指彈的方式演奏樂器。）

從這段記載可知，五弦早期的演奏方式是右手借助撥子來演奏，指彈方式提過，由深受唐太宗喜愛的宮廷樂師裴神符發(fā)明。在其他地區(qū)，使用撥子演奏琵琶的習(xí)慣還會(huì)有所保留。這種持握姿勢(shì)的實(shí)用便利之處，在于駱駝上的人，邊騎行邊演奏時(shí)保持琴身穩(wěn)定不晃動(dòng)。下文講到日本國(guó)寶時(shí)還會(huì)涉及。

眾所周知，琵琶雖為中國(guó)音樂的代表性樂器，然起源卻為西域。無(wú)論四弦琵琶，還是五弦琵琶，都是由著名的絲綢之路傳入中原地區(qū)。主流觀點(diǎn)認(rèn)為，被稱為中東樂器之王的烏德琴是曲項(xiàng)的四弦琵琶的前身。形成于西亞波斯地區(qū)，大致在今天的伊朗、阿拉伯等地。烏德琴向東傳至中國(guó)，流變成四弦琵琶。向西傳至歐洲，演化為琉特琴，進(jìn)而發(fā)展到現(xiàn)代吉他。

五弦琵琶從何而來？至今，學(xué)術(shù)界就印度說、龜茲說爭(zhēng)論不休，各方都有一套傳播理論及文物驗(yàn)證。

簡(jiǎn)而言之，印度說認(rèn)為印度西塔爾琴與五弦琵琶同宗。當(dāng)時(shí)由印度北部沿路東漸，途徑中亞地區(qū)，大約在六朝后期傳入北朝地區(qū)。如今，聲音辨識(shí)度很高的西塔爾琴隨搖滾樂的發(fā)展火遍全球，與之形成鮮明對(duì)比的是，只能從故紙堆中尋覓五弦琵琶千年前的輝煌身影。另一龜茲說則認(rèn)為，五弦起源于龜茲。古代龜茲大致為今新疆地區(qū)，現(xiàn)在在新疆流行的傳統(tǒng)樂器中，還有五弦的熱瓦普（熱瓦甫）、彈撥爾等琉特屬?gòu)棑軜菲?，從中可見五弦琵琶的流風(fēng)遺韻。持龜茲說的學(xué)者認(rèn)為，五弦琵琶正如其別稱“龜茲琵琶”，最初形成于龜茲地區(qū)，之后由龜茲人向西傳入印度，向東傳入中原。

提到五弦琵琶，不得不提日本十大國(guó)寶之一的唐代螺鈿紫檀五弦琵琶。作為唐玄宗送給日本圣武天皇的國(guó)禮，這把琵琶成為見證一千多年前的中日文化交流史的縮影。也正是因?yàn)檫@次無(wú)心插柳的贈(zèng)禮，使得當(dāng)時(shí)盛行于唐代宮廷音樂生活的五弦琵琶，竟成為當(dāng)今世界上僅存的，最早的唯一一件五弦琵琶！這件曠世杰作，現(xiàn)藏于日本皇室寶庫(kù)—奈良東大寺正倉(cāng)院。

這把琵琶，直項(xiàng)，琴軫分列琴頭兩側(cè)，左三右二。通體用紫檀，施有螺鈿花紋，腹面桿撥處貼以玳瑁薄片，其上用螺鈿嵌出一騎駝人撫彈琵琶的美麗畫面。琵琶通體用瑪瑙和琥珀等寶石鑲嵌裝飾或繪有紋飾圖案，還有只在南海出產(chǎn)的夜光貝殼。從富麗堂皇的用料到匠心獨(dú)具的制作工藝，無(wú)不透露著唐代宮廷審美的雍容華貴。

與這把螺鈿紫檀五弦琵琶，一同珍藏在正倉(cāng)院北倉(cāng)的，還有一件琵琶套，和一件唐代琵琶撥子實(shí)物“紅牙撥鏤撥”，均可以作為唐代宮廷奢華之風(fēng)和五弦用撥子演奏的文物依據(jù)。