淺析中國古典舞男班基本功及其訓練技巧

摘要：中國古典舞與其他舞蹈具有顯著區(qū)別，其中融合了深厚的民族文化底蘊，屬于一種神、蘊、舞相結(jié)合的舞蹈類型。在中國古典舞的教學中，基本功是極為關(guān)鍵的訓練內(nèi)容，通過全面、系統(tǒng)、規(guī)劃的基本功訓練，才能夠真正展現(xiàn)出中國古典舞的神韻和魅力，讓中國古典舞的舞蹈精髓延綿不絕地流淌。據(jù)此，本文基于中國古典舞教學層面，以男班基本功訓練為大方向，分析探討中國古典舞基本功及其訓練技巧，深刻領(lǐng)會中國古典舞的內(nèi)涵，促進舞蹈基礎(chǔ)教學的有效性發(fā)揮。

關(guān)鍵詞：中國古典舞;男班基本功;訓練技巧

中圖分類號： G642;J722.4-4 文獻標識碼：A文章編號：1003-2177（2021）03-0051-02

0引言

如今，隨著社會的持續(xù)快速發(fā)展，人們的需求也產(chǎn)生了顯著而深刻的變化，逐步由以往的物質(zhì)需求轉(zhuǎn)向精神需求。中國古典舞作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，依托其優(yōu)雅的舞蹈姿態(tài)與強烈的視覺魅力，收獲了諸多的忠實擁躉，也使作為傳統(tǒng)舞蹈代表的中國古典舞大放異彩，再次受到了廣泛的關(guān)注與認同。如今，隨著全球一體化格局以及國家軟實力的提升，我國日益開始注重文化輸出布局，中國古典舞作為中國文化的代表之一，同樣肩負著文化傳播的重要使命。因此，為充分提升中國古典舞的藝術(shù)水平，必須全面提升舞蹈表演水平，通過加強對基本功的系統(tǒng)化訓練，切實利用舞者的藝術(shù)表現(xiàn)力和扎實的基本功，為中國古典舞走向更大舞臺奠定堅實基礎(chǔ)。

1 中國古典舞基本功訓練的意義

正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”，這其中的“功”便是指基本功。中國古典舞屬于一種傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)形式，之所以能夠歷久彌堅地傳承，其根本就是源于對舞蹈的堅定態(tài)度。毋庸置疑，即便是任何一種舞蹈藝術(shù)，如果缺少了基本功的加持和支持，勢必難以俘獲觀眾的心，更難以展現(xiàn)出舞蹈中所蘊含的獨特魅力和情感。對于中國古典舞教學而言，基本功訓練同樣屬于“入門級”課程，既是對學生舞蹈天賦的一種挖掘，同時也是對舞者毅力的考驗，具有極其重要的價值[1]?？傮w而言，中國古典舞基本功訓練過程中，必須要總結(jié)和應(yīng)用科學的訓練方法，通過科學施教與刻苦練習的有機結(jié)合，提升學生的學習效果和推進學習進度，真正讓中國古典舞獲得更多理解。

另外，在中國古典舞基本功的訓練環(huán)節(jié)，尤其需要突出“基本”的概念，需要嚴格要求學生的行為舉止，包括如何“行、止、起、落”等的舞姿。同時借助日復一日的刻苦練習，從而形成身材上的條件反射記憶，進而讓學生在舞蹈表演時更加自然、唯美，在潛移默化中達到理想的表演效果。而中國古典舞中的高難度動作，往往也是通過不同基礎(chǔ)動作的銜接來完成的，因此掌握中國古典舞的基本功，對于舞蹈學生而言至關(guān)重要，必須要在該過程中穩(wěn)扎穩(wěn)打，不斷發(fā)揮出自身的聰明才智與強大毅力，全面掌握中國古典舞中的翻轉(zhuǎn)、跳躍等技巧性動作，使中國古典舞學習成果的轉(zhuǎn)化最大化。

2中國古典舞男班基本功訓練內(nèi)容與方法

中國古典舞基本功訓練的內(nèi)容由多個部分組成，大致包括了身體柔韌性、身形訓練及協(xié)調(diào)、平衡等能力訓練，這其中又以身體的柔韌性訓練最為關(guān)鍵，也有著嚴格的標準進行規(guī)范。如對于學習者而言，年齡不宜太大，也不宜過小，以免影響教學效果或?qū)W生身體。因此，在實際的教學過程中，必須要根據(jù)男班的教學大綱要求，實施科學合理的教學。

2.1 身形姿態(tài)訓練

“站如松、坐如鐘”是對身形的生動詮釋，在中國古典舞的基本功訓練中，身形姿態(tài)訓練的要求同樣如此，就是要讓舞蹈者能夠保持一種特有的身體形態(tài)，讓觀眾能夠賞心悅目。一般而言，應(yīng)重點關(guān)注學生的身型姿態(tài)塑造，包括頭部、上肢、軀干和下肢等部位。針對頭部的姿態(tài)訓練，要讓學生注重頭部的位置，掌控頭部的運動軌跡，甚至包括眼神的合理運用等。在頭部的整體訓練中，要注重對位置的控制，具體可以從上下左右四個方向分別訓練，如學生頭部自上向下環(huán)繞，形成上弧線，反之則形成下弧線，使頭部運動更為自然。在眼神的訓練中則注重視線的運動軌跡，特別是眼神的收放等細節(jié)。在肢體的訓練中，上肢應(yīng)以手部區(qū)域為核心，進行擺規(guī)劃與造型，全面發(fā)揮出手部所潛在的力量，使其在舞蹈的實際表演中更具張力，通過各個關(guān)節(jié)與運動方向的配合，傳遞出中國古典舞的內(nèi)在魅力。在軀干的訓練中要強調(diào)腰部中心，特別是關(guān)注腰部與律動之間的配合，以及其姿態(tài)的契合性。最后要注重下肢部位的訓練，即劃定腿與腳作為訓練的重點部分，讓學生的腿能夠張弛有力，能夠有效地完成復雜的踢、跳、跨等動作，而腳則主要是確定步伐走向，做好身體與舞臺之間的銜接，切實發(fā)揮出身體姿態(tài)的優(yōu)勢和潛力。

2.2 身體柔韌性訓練

中國古典舞基本功包含了諸多訓練內(nèi)容，身體柔韌性訓練可以說占據(jù)著重要地位。在舞蹈表演中，核心就是通過身體動作表現(xiàn)的張力，以表達舞蹈編排的內(nèi)涵與情感，而這些均需要依賴良好的身體柔韌性來支撐。依據(jù)中國古典舞的舞蹈表演特點，其中有大部分動作都需要表演者具備較強的身體柔軟度，從而使舞蹈動作更加協(xié)調(diào)和生動，為觀眾帶來更加強烈的視覺沖擊，全面展現(xiàn)出舞蹈設(shè)計的魅力。通常來說，在中國古典舞學生的選拔中，通常需要結(jié)合學生的生理特點進行，特別是要在較小的年齡段便要接受一定的柔軟度訓練，主要因為在特定的年齡階段，學生的韌帶還未完全長開，具有較強的柔韌性開發(fā)潛力，但隨著年齡的增長變化，韌帶也會隨之變得僵硬，再想完成高難度的動作將極為困難。對于中國古典舞男班訓練而言，在實施柔韌性訓練時必須要有足夠的耐心和恒心，根據(jù)男班教學的實際需求和特點，制定科學合理的訓練方案，既要在訓練中突顯出柔韌性，也要注重男班身形中力量感的傳遞，做到“剛?cè)岵盵2]。同時，在實施基礎(chǔ)動作練習時，如壓腿、踢腿、抬腿和搬腿等動作時，要適時給予一定的激勵與引導，轉(zhuǎn)移注意力以提升訓練效果。

2.3 身體平衡訓練

平衡力是中國古典舞基本功的內(nèi)容之一，對于動作完成度具有重要影響。在中國古典舞的動作編排中，往往涉及到大量的旋轉(zhuǎn)、跳躍、翻身等大幅度動作，如果舞蹈表演者不具有良好的平衡性，勢必無法確保身體的平衡，導致舞蹈動作的失敗。因此，在男班基本功訓練中，要幫助其掌握身體的重心和平衡點，在練習過程中能夠充分遵循循序漸進的原則，采取單腿站立或者旋轉(zhuǎn)等方式，使舞蹈理解力與物理平衡力有機融合，使舞蹈動作既行云流水，又賞心悅目，展現(xiàn)出舞者良好的深厚功底與良好素養(yǎng)。

2.4 外部環(huán)境協(xié)調(diào)訓練

舞蹈屬于肢體表演類藝術(shù)，同時也具有明顯的故事線，并非單純地追求在動作上的表現(xiàn)。因此，要想更好地融入其中，利用舞蹈為觀眾生動地“講述”故事，必須要讓學生具備良好的外部環(huán)境協(xié)調(diào)能力。這就要求在基本功訓練中，要注重對學生能力的開發(fā)，通過不同的舞蹈故事與舞臺場景，能夠快速達到轉(zhuǎn)換與融合的水平，能夠利用編排與編創(chuàng)等能力，使各個舞蹈要素緊密結(jié)合。在舞蹈音樂響起時，舞者便需要第一時間融入其中，用蕩氣回腸，充滿情感的舞蹈，詮釋出舞臺之外的動人故事，為觀眾帶來完整的視覺盛宴。

3 中國古典舞基本功訓練模式分析

3.1 性格組合訓練模式

舞蹈動作是中國古典舞表現(xiàn)的基本形式，其核心仍然是向觀眾傳遞情感。因此在中國古典舞的基本功訓練上，應(yīng)當依據(jù)舞蹈情感脈絡(luò)進行動作訓練，特別是舞蹈中所需要透露出的人物性格，必須用最佳的方式進行外部呈現(xiàn)[3]。比如，在古典舞男班的排練中，主要故事情節(jié)為男子出征，在人物性格與情感的組合上，應(yīng)從不同的層面進行考慮。若離去時利用跳躍進行展現(xiàn)時，如果采用后飛雁的中跳組合，則顯露出積極、英勇的情緒，而如果用單腿起跳，則展現(xiàn)出消極、生離死別的情緒。而這些均依賴于學生對基本功的掌握與理解，從而更好地加以運用，使古典舞的生命與魅力獲得展現(xiàn)。

3.2 動作組合訓練模式

動作組合訓練內(nèi)容豐富，包括短句組合訓練、組合訓練及綜合性組合訓練等。短句組合訓練強調(diào)基本舞蹈技巧，即依賴于扎實的基本功運用;組合訓練是強調(diào)舞蹈技巧與舞蹈風格的融合。而綜合性組合訓練則是基本功的全面體現(xiàn)，其中囊括了控制組合訓練、旋轉(zhuǎn)組合訓練、翻身組合訓練及跳躍組合訓練等諸多內(nèi)容，而所有的組合的價值均在于，通過對復雜內(nèi)容的分解與銜接，使舞者更牢固地掌握基本功及其運用，使中國古典舞獲得最佳的舞臺呈現(xiàn)，通過優(yōu)美的舞姿和嫻熟的技巧，直擊觀眾的心靈。

4 結(jié)語

綜上所述，中國古典舞作為一種傳統(tǒng)特色舞蹈藝術(shù)，收獲了社會廣泛的喜愛和認可。特別是在我國強調(diào)文化輸出戰(zhàn)略中，或?qū)⒊蔀閲H文化交流的代表之一。因此，在舞蹈教學與訓練過程中，必須要重點夯實舞蹈基礎(chǔ)，讓訓練水平與表演模式與國際接軌，大幅提升中國古典舞的魅力，通過嫻熟的基本功賦予舞蹈以靈魂，彰顯中國舞蹈的藝術(shù)價值。

參考文獻

[1]李佳妮.地方院校中國古典舞基本功教學的問題與對策[J].北京舞蹈學院學報，2020（4）：123-128.

[2]朱麗丹.關(guān)于中國古典舞基訓課教學的幾點感悟[J].藝術(shù)大觀，2020（24）：114-115.

[3]劉丹陽.中國古典舞基訓的探索與思考[J].黃河之聲，2020 （10）：128-129.

（責編：王錦）

作者簡介：王苗（1986—），男，河南南陽人，本科，國家三級演員，研究方向：古典舞技術(shù)技巧。