從傳統(tǒng)工筆畫走向現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展探究

郭詩媛

中國工筆畫有著千百年的傳統(tǒng)歷程，在新時代的發(fā)展中，更應(yīng)該取其精華，去其糟粕，完成其現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)型，成為全人類所共享的世界性藝術(shù)形式。進(jìn)入21世紀(jì)，隨著國際交流的日益加強(qiáng)，傳統(tǒng)的文化特性也受到了不同程度的沖擊，工筆畫在美術(shù)轉(zhuǎn)型的過程中也不斷吸收西方國家的創(chuàng)作理念，實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的邁進(jìn)，為了能夠更好地把握現(xiàn)代工筆畫的轉(zhuǎn)型與發(fā)展，我們需要從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，在變化中探求真知，經(jīng)過探析，對傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫的繪畫表現(xiàn)進(jìn)行深入探究，從而對工筆畫有更深刻的理解。

一、工筆畫及其分類

在繪畫歷史的發(fā)展過程當(dāng)中，工筆畫在自身的技法特點(diǎn)以及特色體系方面逐漸完善。從整體來看，工筆畫在整個繪畫創(chuàng)作的過程當(dāng)中，對于線的要求比較高。簡單來講，要求線法以中鋒筆為主，以固有色為主，主張運(yùn)用細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P法來進(jìn)行繪畫。同時，也具有濃郁的民族色彩審美意趣。工筆畫崇尚寫實(shí)，力求神似，以工整居多，大致分為工筆花鳥畫、工筆山水畫和工筆人物畫等。

工筆花鳥畫代表人物即五代黃笙徐熙，其二者畫法均具有代表性，技法富麗工巧，工筆畫在創(chuàng)作過程當(dāng)中，比較具有代表性的是徐熙所創(chuàng)的沒骨創(chuàng)作技法。這一創(chuàng)作技法不需要使用輪廓的墨線來進(jìn)行勾勒。只需要借助色彩來渲染出所繪畫的物象具有的形態(tài)以及內(nèi)在的神韻，表達(dá)更加精致，清新脫俗。工筆山水畫最具代表性的是唐代大小李將軍，其畫風(fēng)金碧輝映，運(yùn)用的是輪廓填色法。工筆人物畫的由來最久，唐代閻立本為歷代帝王畫像，畫法工巧細(xì)致，設(shè)色濃重，除去人物衣飾外，更表現(xiàn)出人物的性格氣勢，為唐代人物畫的成熟奠定了基礎(chǔ)。后來的吳道子，周昉等人造詣更深，運(yùn)用白描技法，筆法更加細(xì)致。

二、工筆畫的發(fā)展

在早期階段，工筆畫是我國傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中的重要組成部分，隨著時間的推移，逐漸獨(dú)立成為一門繪畫的品類而存在。在當(dāng)前的工筆畫向前推進(jìn)的過程當(dāng)中，很多畫家開始注重自身工筆畫特色的挖掘與打造，但是，圍繞工筆畫具體的創(chuàng)作理念以及創(chuàng)作的潮流等方面的把握存在著參差不齊的現(xiàn)象。這就導(dǎo)致了工筆畫在理論研究層面缺乏較為一致的說法。

在早期美術(shù)發(fā)展階段，色彩與線條的表現(xiàn)，使風(fēng)景畫圖片走入人們的視野，至唐宋時期而輝煌鼎盛，但隨著之后的文人畫變革，使得中國繪畫中的工筆表現(xiàn)一度衰微，所以在現(xiàn)代環(huán)境下的工筆畫，更需要對“古典”與“當(dāng)代”的概念進(jìn)行梳理，來把握現(xiàn)代工筆畫的傳承與發(fā)展。在當(dāng)前的工筆畫總體的發(fā)展中，關(guān)于古典和當(dāng)代的具體界定，在界定的標(biāo)準(zhǔn)以及說法的統(tǒng)一方面還存在著一定的分歧，甚至在一定層面上，對傳統(tǒng)意義層面的古典與當(dāng)代的工筆畫存在著認(rèn)知層面的偏差。

為了理解“古典”，首先，我們不應(yīng)該總是比較西方國家的表達(dá)方式。從本質(zhì)上講，西方國家的藝術(shù)觀念與我們國家不同。我們應(yīng)該重新審視自己，并展望未來，其次在發(fā)展的道路上，在進(jìn)行工筆畫整體的研究中，應(yīng)該在思想層面端正思想的嚴(yán)謹(jǐn)性和科學(xué)性，以科學(xué)態(tài)度來認(rèn)真對待工筆畫研究的體系。其次，在進(jìn)行工筆畫研究中，應(yīng)該減少主觀思想以及主觀情緒和意識層面的干擾。通過借助世界的主流眼光，尤其是國際化的視野來進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作的具體維度的審視，以此來科學(xué)地看待中國在工筆畫傳統(tǒng)以及工筆畫創(chuàng)作中所積累的經(jīng)驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)工筆畫創(chuàng)作的傳承。

隨著社會的發(fā)展，中國傳統(tǒng)文化正逐步走向現(xiàn)代的瓦解。這個問題的出現(xiàn)與我們社會的快速發(fā)展，以及在發(fā)展過程中缺乏更好地保留和關(guān)注傳統(tǒng)文化有直接關(guān)系。自始至終，中國畫和中國傳統(tǒng)文化都是我國社會發(fā)展的重要組成部分。當(dāng)工筆畫富有當(dāng)代性后，我們應(yīng)加強(qiáng)這種觀念意識，使更多的人了解到，在當(dāng)代繪畫道路上探索應(yīng)注意保護(hù)中國畫以及傳統(tǒng)文化。當(dāng)代文化這種進(jìn)步將使我們失去最重要的本質(zhì)特色。在進(jìn)行工筆畫綜合發(fā)展的研究過程當(dāng)中，不僅需要看到在工筆畫繪畫的技法層面所呈現(xiàn)出來的變化特點(diǎn)，還應(yīng)該從工筆畫繪畫的內(nèi)在精神以及其所蘊(yùn)含的理念文化方面進(jìn)行突破。這種工筆畫理論與實(shí)踐的綜合是工筆畫向前推動發(fā)展的一個重要基礎(chǔ)。

三、從傳統(tǒng)工筆畫走向現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展分析

（一）工筆花鳥畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的發(fā)展分析

在當(dāng)前的工筆畫創(chuàng)作以及工筆畫發(fā)展過程當(dāng)中，圍繞工筆畫創(chuàng)作的花鳥繪畫已經(jīng)取得了較為詳盡的發(fā)展成果，其繪畫的主要內(nèi)容是借助鳥、植物等諸多物象來進(jìn)行創(chuàng)作者自身主觀思想及情感的抒發(fā)。在進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作過程當(dāng)中，其所賦予的創(chuàng)作對象一種內(nèi)在的平和以及和諧的心態(tài)。這種寫生以及相關(guān)的寓興的手法已經(jīng)成為工筆畫創(chuàng)作表達(dá)的一個主要落腳點(diǎn)。

在進(jìn)行工筆畫運(yùn)行發(fā)展過程的綜合研判中，其所呈現(xiàn)出來的一個主要特點(diǎn)是筆畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。這在一定層面上是畫風(fēng)以及繪畫特點(diǎn)的傳承與發(fā)展。這種發(fā)展從古代的層面來看是一種細(xì)膩的、精致的刻畫以及在色彩方面體現(xiàn)出一種高貴雍容的感覺。從現(xiàn)代審美的角度來看，工筆畫創(chuàng)作的審美要求以及審美標(biāo)準(zhǔn)正在發(fā)生著潛移默化的變化。簡單來講，現(xiàn)代工筆畫在進(jìn)行創(chuàng)作過程當(dāng)中加入了更多的西方藝術(shù)元素以及西方的審美標(biāo)準(zhǔn)。這就在一定層面上，對于西方與中方在繪畫層面的交融與合作提供了更多的土壤和機(jī)會。工筆畫從傳統(tǒng)進(jìn)入現(xiàn)代已經(jīng)成為我國繪畫藝術(shù)發(fā)展的一個主要體現(xiàn)。

（二）工筆山水畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的發(fā)展分析

傳統(tǒng)山水畫可以說是我國傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展中的精髓。在進(jìn)行工筆畫向傳統(tǒng)與現(xiàn)代的發(fā)展過程當(dāng)中，很多畫家在自身的繪畫中融入了對自然以及社會文化等諸多層面的思考。在繪畫中表達(dá)出了自身的自然觀以及山水觀。所謂的山水畫就是一種工筆畫與創(chuàng)作者自身情感的高度融合與表達(dá)。在進(jìn)行工筆畫向前推進(jìn)過程當(dāng)中，水墨山水畫具有其自身的特點(diǎn)與優(yōu)勢。觀看山水畫的人除了能夠或多或少的體會當(dāng)時創(chuàng)作者的心境之外，還能夠加入自身對于整幅畫卷的理解。山水畫在宋元兩代才達(dá)到高峰，畫法有工筆法和寫意法，五代之前以工筆為主，宋代是兩者并行，元代之后，水墨寫意日漸盛行。

隨著時間的流逝，越來越多的畫家開始忽視對青綠山水的描繪，從而導(dǎo)致山水畫創(chuàng)作真正喪失了一定的意義，這便是它不能與現(xiàn)當(dāng)代山水畫很好地進(jìn)行聯(lián)系的重要原因。在隋唐時期，青山綠水已成為全盛時期。就目前情況而言，青綠山水和水墨山水都在一定程度上面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。當(dāng)代山水畫的發(fā)展一直在向前邁進(jìn)，面對如此大的環(huán)境，我們需要努力打開一個窗口，積極探索中國山水畫的未來發(fā)展?？梢哉f，水墨山水畫其主要的特點(diǎn)是在自身的特色方面進(jìn)一步挖掘，并且并沒有將青山綠水的獨(dú)特優(yōu)勢進(jìn)行抵消，然后借助國際層面的合作以及西方文化交流發(fā)展機(jī)會的增多來實(shí)現(xiàn)水墨山水畫自身發(fā)展的獨(dú)一性。隨著兩者不斷地發(fā)展水墨、山水以及工筆山水共同鑄造了中國山水畫發(fā)展的前景。

總之，無論是工筆花鳥畫，從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，還是工筆的山水畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，其所體現(xiàn)出來的都是中國繪畫藝術(shù)不斷兼容并蓄的過程。這一點(diǎn)為當(dāng)前的中國美術(shù)發(fā)展以及相關(guān)理論研究提供了重要的借鑒。

四、結(jié)語

通過對傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫繪畫表現(xiàn)的分析與論述，不難看出，工筆畫在時代的嬗變演進(jìn)中是精彩的，同時也是頗為復(fù)雜的。工筆畫經(jīng)歷了產(chǎn)生、興盛、衰微、再到如今多元的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型是傳統(tǒng)工筆畫的必然趨勢，色彩的時代感、材料的延展性、技法的豐富、筆墨的提煉保留，以及時代賦予題材的廣泛性，這些都是傳統(tǒng)工筆畫向現(xiàn)代工筆畫轉(zhuǎn)型值得深入挖掘的探究點(diǎn)。同時以此來比較“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的繪畫表現(xiàn)，更重要的是能夠從二者中把握工筆畫的現(xiàn)代性表達(dá)，并立足“傳統(tǒng)”，從“傳統(tǒng)”中走向“現(xiàn)代”，這才是分析其繪畫表現(xiàn)的意義所在。

在進(jìn)行工筆畫發(fā)展與傳承的過程當(dāng)中，應(yīng)該看到工筆畫作為中國繪畫體系的重要組成部分，應(yīng)該注重繪畫元素的包容與創(chuàng)新，也應(yīng)該注重繪畫民族與世界的融合。因此現(xiàn)代工筆畫就要從“傳統(tǒng)”出發(fā)，將線條與色彩賦予時代的精神話語，把畫面與意境融入當(dāng)下的審美感受，還要在材料與技法上借鑒世界多元文化的精髓而為我所用，在異同中海納百川，融合發(fā)展。今后可運(yùn)用不同的材料在傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，這種新的結(jié)合方式將更好地展現(xiàn)出創(chuàng)作者大膽的思維，不束縛于傳統(tǒng)觀念卻又不失傳統(tǒng)?？偠灾?，在今后的學(xué)習(xí)道路上，對于工筆畫的研究將更加深入，既要掌握傳統(tǒng)工筆畫的基本技法，又要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新與研究，更好地延續(xù)傳統(tǒng)工筆畫，并為現(xiàn)代工筆畫今后的發(fā)展增添色彩。