劉苗苗電影中的地域基因、心靈治愈與詩意美學(xué)

學(xué)術(shù)主持人語：

本期電影專欄的三篇稿件分別從劇本、美學(xué)、神話學(xué)、表演等多面向?qū)Χ嗖繃a(chǎn)電影進行了深入討論。中國藝術(shù)研究院副研究員孫萌的《劉苗苗電影的地域基因、心靈治愈與詩意美學(xué)：以<紅花綠葉>為中心》，從導(dǎo)演的創(chuàng)作風(fēng)格、個人經(jīng)歷出發(fā)，在對其創(chuàng)作序列的對照中，對《紅花綠葉》在影像、主題等方面進行了細讀，指出該片對地域影像的詩化運用?！恫皇菃栴}的問題》被認為是近年來不可多得的國產(chǎn)影片，中國戲曲學(xué)院張陽老師以該片的表演風(fēng)格切入，在《從“古畫技法”到“戲曲身段”：中國電影民族化表演的文化理據(jù)與創(chuàng)作路徑——以<不成問題的問題>為例》中，指出該片的表演風(fēng)格是民族化的，與此同時又有現(xiàn)代個性化的嘗試，這一民族化電影表演風(fēng)格也正是中國電影學(xué)派建構(gòu)過程中的一種創(chuàng)作實踐。北京電影學(xué)院的張仕林和李彬的《挪用與重構(gòu)：基于中國古典神話的<流浪地球>再解讀》則從神話學(xué)的角度細讀了科幻電影《流浪地球》，通過對照中國傳統(tǒng)神話敘事，指出該片與好萊塢敘事的不同之處的“創(chuàng)世神話”指向，并對國產(chǎn)電影本土創(chuàng)作提供了有益思考。

摘要：劉苗苗在《紅花綠葉》《雜嘴子》《馬蹄聲碎》等影片中以真誠、質(zhì)樸、純粹的創(chuàng)作態(tài)度，將自我與生命投入到每一個鏡頭，呈現(xiàn)出人性的美好、善良、仁慈與寬容，讓人們看到西北部苦寒的土地上，瘀傷疤痕處開出了絢爛的生命之花，撫慰人心。這些電影凝結(jié)地理空間、歷史時間與詩情畫意，從敘事結(jié)構(gòu)、演員表演到遼闊的西部景觀，都有一種被“陌生化”處理后生成的詩意，云淡風(fēng)輕，沁人心脾，在深情脈脈中反映了人類理念、悲憫的情懷與重生的喜悅。這些影片有著作者電影的質(zhì)地，簡單精致，飽含著創(chuàng)作者獨特的生命體驗和生命態(tài)度，看似單純平淡，實則靜水深流，是劉苗苗導(dǎo)演對自己人生的獨特體會，充滿了人文情懷與神性光輝。

關(guān)鍵詞：地域基因;心靈治愈;詩意美學(xué);作者電影

中圖分類號：J903文獻標(biāo)識碼：A文章編號：1671-444X（2021）02-0055-06

國際DOI編碼：10.15958/j.cnki.gdxbysb.2021.02.009

在中國第五代導(dǎo)演譜系中，劉苗苗作為女性發(fā)出自己獨特的聲音。她在《馬蹄聲碎》（1987）、《雜嘴子》（1992）、《紅花綠葉》（2019）等影片中以真誠、質(zhì)樸、純粹的創(chuàng)作態(tài)度，將自我與生命投入到每一個鏡頭，呈現(xiàn)出人性的美好、善良、仁慈與寬容，讓人們在西北部苦寒的土地上感受到溫情與善意。以《紅花綠葉》為代表的劉苗苗電影有著作者電影的質(zhì)地，簡單精致，飽含著創(chuàng)作者獨特的生命體驗和生命態(tài)度，看似單純平淡，實則靜水深流，是導(dǎo)演對自己人生的獨特體會，充滿了人文情懷與對生命的關(guān)愛、救贖。

一、地域基因：西北部的苦寒與溫暖

劉苗苗的影片往往奠基于一個家庭或一個院落，講述凡俗的故事和小人物的命運，呈現(xiàn)世相下面潛伏的地域基因。為她贏得聲譽的幾部影片的故事發(fā)生地都集中在西北部，可以說苦寒而又貧瘠、荒蕪而又沉重的大西北是她的影像的福祉。

1962年，劉苗苗出生于寧夏銀川，她的父母都是支寧人員。1978年高中畢業(yè)時，從小喜歡文藝、喜愛讀書的她，考取了北京電影學(xué)院導(dǎo)演系，與田壯壯、陳凱歌、李少紅、彭小蓮、胡玫等成為同班同學(xué)。1987年，執(zhí)導(dǎo)劇情電影《馬蹄聲碎》，影片以女性的視角重新審視那段悲愴的令人心酸的歷史，破爛的草鞋、破舊的衣服掩蓋不住女兵的美麗與影片的詩意，在雪山草地的間隙，導(dǎo)演反常規(guī)反慣例反類型的作者野心暴露無遺，該片入圍第11屆意大利都靈電影節(jié)特別展映。1992年執(zhí)導(dǎo)影片《雜嘴子》，該片曾榮獲第50屆意大利威尼斯國際電影節(jié)國會議長金獎。該片拍攝于劉苗苗讀中學(xué)時的寧夏小縣城，以兒童視角呈現(xiàn)了西北農(nóng)村的人倫變故與苦難生活，父親缺席卻又父權(quán)當(dāng)?shù)?，黃土高原上的日常悲劇性如一座冰山，城里人對貧瘠的想象只能是冰山一角，胸?zé)o城府、愛說實話，最終走向沉默的那個少年是劉苗苗自己的鏡像，雜嘴子對待善惡、對待世界的態(tài)度就是導(dǎo)演自己的態(tài)度。1994年執(zhí)導(dǎo)的故事片《家丑》拍攝于江南水鄉(xiāng)紹興，講述了一個家族跨越幾十年的恩怨情仇，片中對人性異化的描繪細致入微，對權(quán)力轉(zhuǎn)移的呈現(xiàn)有著對“任人唯忠”的反文化意指，曾獲得第二屆北京大學(xué)生電影節(jié)最佳影片獎。劉苗苗自己坦陳：“我的作品都是先正視殘酷現(xiàn)實，從來也不粉飾現(xiàn)實，然后告訴別人不要絕望，要咬著牙堅持。從來也沒有救世主。你的救世主就是你自己?！盵1]

2019年8月5日，劉苗苗執(zhí)導(dǎo)的反映寧夏回族同胞愛情故事的電影《紅花綠葉》在全國上映。影片改編自寧夏籍作家石舒清的小說《表弟》，故事發(fā)生在寧夏西海固一個安靜邊遠的回族村落，根據(jù)一對各懷心事的新婚夫婦展開劇情。男主角古柏因為自幼患病，對生活并不抱有什么希望，卻在家人的相親安排下，娶了鄰村最美的姑娘阿西燕。走進“包辦”婚姻的兩人都有著“隱秘”的過去，一個不想娶，一個不愿嫁，原本陌生與疏離的兩顆心，在相互試探中不斷靠近、彼此療傷，最終獲得真愛。影片曾獲得2018年第2屆平遙國際電影展首映單元觀眾票選榮譽“最受歡迎影片獎”、2019年第1屆印度新德里Diorama國際電影節(jié)“最佳劇情長片銀麻雀獎”、2019年第32屆中國電影金雞獎“最佳中小成本故事片獎”。該片還被美國佛羅里達大學(xué)圖書館列入2019年館藏中國電影。

《紅花綠葉》是劉苗苗時隔多年的回歸之作。2001年，劉苗苗在母親過世后，因為罹患雙向情感障礙癥，在近二十年中多次因病發(fā)入住精神病醫(yī)院。她曾經(jīng)說過：“我自己有過精神病史，能夠感同身受，我所認識的病友，也面臨著重歸社會的問題，需要鼓足勇氣生活下去?！盵2]《紅花綠葉》中，她再次把鏡頭對準(zhǔn)了自己的家鄉(xiāng)，對準(zhǔn)了西北部地區(qū)，平實而真摯地展現(xiàn)了這片給予她精神力量的土地與人民。第32屆中國電影金雞獎“最佳中小成本故事片獎”評委會評語對這部影片充滿了褒獎：“影片《紅花綠葉》以淡然的筆觸，詮釋了生活平凡，歲月靜好的人生境界。手法老練而恭謹，情感濃郁而克制，展示了獨特的風(fēng)土人情，其對生活細致入微的體悟，讓人感受到格外清新的真實與真摯”[3]。影片延續(xù)了《雜嘴子》質(zhì)樸淳厚的風(fēng)格，簡約的場景呈現(xiàn)出導(dǎo)演對表意空間的精心營造。同樣是關(guān)注中國大西北的生活圖景，陳凱歌執(zhí)導(dǎo)的《黃土地》是停滯的、固態(tài)的，“黃土地”是顧青眼中質(zhì)樸純真的鄉(xiāng)土風(fēng)情，更是翠巧身處其中的“鐵屋子”，這片荒涼、貧瘠的土地是他們意欲掙脫的牢籠?！都t花綠葉》則是流動的、舒展的、敞開的、郁勃的，給人溫暖與希望。觀眾被帶進田園牧歌般的世外桃源，與主人公一起經(jīng)歷一場純美的愛情，感悟婚姻的真諦。影片的不凡一如片名的平凡，這是從大地的傷口長出來的一棵樹，根深葉茂，紅情綠意，隨風(fēng)而動，閃爍著平凡中的光亮。

二、心靈治愈：瘀傷疤痕處的生命之花

從劉苗苗執(zhí)導(dǎo)的影片可以看出，她十分偏愛家庭敘事，《雜嘴子》《家丑》在于剖析人性中丑陋、惡俗的一面，因此影片的基調(diào)沉重而又陰暗，《紅花綠葉》則聚焦于人性的美好與善良，整部影片給人的感覺是溫暖與明亮。在失落與充盈之間，劉苗苗走著一條從外科大夫到心靈牧師的道路，試圖用影像治愈生命的創(chuàng)傷，重建人們對美好生活的信仰。

《紅花綠葉》有著治愈系電影的生命美學(xué)特質(zhì)，它讓人們看到不如意是生活的底色，不完美是人生的本質(zhì)，面對諸多殘缺與苦難，我們唯一能做的是勇敢面對，燃起希望之火，才能收獲愛情與幸福?！爸斡怠笔?0世紀(jì)90年代末日本流行的一種音樂類別，一般指節(jié)奏舒緩、放松心情的音樂。后廣泛傳入到各個國家，尤以亞洲影響最深。隨后又出現(xiàn)了治愈系動漫、治愈系文學(xué)、治愈系電影等。治愈系電影多為現(xiàn)實題材，劇情平淡舒緩，通過刻畫讓人會心的生活細節(jié)去詮釋現(xiàn)實生活，純粹且相對平和，沒有明顯的色情暴力與悲傷氣氛。治愈系電影的敘事結(jié)構(gòu)、人物關(guān)系和音樂等元素的綜合運用，使得觀眾能夠從中投射自我的情感，讓觀眾在感同身受中進行自我療傷與自我排解，從現(xiàn)實的生存困境中解脫出來，從而達到心靈的凈化與撫慰和精神上的自由與靈魂的救贖。

家庭片是治愈系電影中一個頗為重要的分支，從小津安二郎、成瀨巳喜男到是枝裕和，他們用細膩的鏡頭探索了日本家庭關(guān)系的治愈之路，《晚春》（1949）、《秋刀魚之味》（1962）、《女人步上樓梯時》（1960）、《亂云》（1967）、《如父如子》（2013）、《海街日記》（2015）、《比海更深》（2016）、《小偷家族》（2018）等影片都以家庭為單位，從不同的維度深入探討了經(jīng)歷創(chuàng)傷后人的心靈修復(fù)之旅，通過東方文化特有的溫情與細膩，揭示生活的真諦。近年來，中國也出現(xiàn)了《失戀三十三天》（2011）、《北京遇上西雅圖》（2013）、《滾蛋吧！腫瘤君》（2015）、《從你的全世界路過》（2016）、《喜歡你》（2017）、《送你一朵小紅花》（2021）等不同類型的治愈系電影?！都t花綠葉》無疑是其中的翹楚，影片有著作者電影的質(zhì)地，簡單、精致，飽含著創(chuàng)作者獨特的生命體驗和生命態(tài)度，有著不可比擬的細膩、冷靜與克制，看似單純平淡，實則靜水深流，是劉苗苗對自己人生的獨特體會，充滿了人文情懷與對生命的關(guān)照。

生活在癲癇病陰影下的古柏與未婚夫意外去世后精神惆悵的阿西燕，都有著不堪回首的過去，在世俗觀念中被認為部分失去了愛的能力與資格，在媒婆“善意的欺瞞”之下，兩個年輕人走到了一起。雖然睡在一張床上，但卻多慮而不敢多情。他們從自我隱瞞到自我內(nèi)省，再到?jīng)_破障礙、忠于自我，互相展示自己的心靈，勇敢面對洶涌的情愛，從陌生疏離到相知相惜、相愛相親，這一過程讓人們感受到愛情是一種態(tài)度，一種選擇，它是屬于勇敢者的禮物。愛情也是一場修行，一種信仰，朝圣者古柏與阿西燕最終贏來神跡降臨，獲得真愛。

片中有很多感人的場景，如阿西燕離家出走后，古柏去岳父家接她，卻拙于表達只是遠遠地觀望勞動中的阿西燕，阿西燕在車上翻草垛，陽光灑下來，田野中樹葉如黃金般流淌，滋潤著古柏的心靈。古柏沒有直接去迎接，而是去小商店買了很多吃的等待阿西燕。阿西燕回到房間后不經(jīng)意地說出自己是月經(jīng)結(jié)束之后回來了，而且說自己昨天洗了澡。此時“主動出擊”的阿西燕具有了一種深遠的現(xiàn)代性，成為二人激情迸發(fā)的催化劑。阿西燕懷孕后想吃葵花籽，古柏大半夜跑到地里偷摘葵花，回來后臉上有淤青，他異常興奮、甘之若飴，阿西燕卻心疼自己的愛人，在被窩里給他暖腳。向日葵寓意向往光明，象征著沉默的愛、忠誠與信念，在愛情上還代表著不離不棄，又能產(chǎn)果實，是給人帶來美好希望的花，它是花朵，更是種子，是古柏與阿西燕這樣內(nèi)心有堅定信念，以積極的心態(tài)面對苦難的人的精神圖騰。片尾兩人在雪中踽踽前行，享受著白茫茫的干凈世界，一如雪萊的詩句：“冬天來了，春天還會遠嗎”，為影片賦予一種獨特的生命力。

《紅花綠葉》幾乎都是一些生活細節(jié)、瑣碎小事的展示，讓人想起伊朗影片《納德和西敏：一次別離》（2011）。影片的最后也是一個開放式結(jié)局，如同納德和西敏在法院長廊里等候判決的長鏡頭，面對懷孕和可能遺傳癲癇病的風(fēng)險，古柏與阿西燕的選擇是那么從容淡定，尤其是阿西燕淡淡的一句“將來如何，誰又能說得上呢”，既是在安慰自己和古柏，也是對今后叵測生活的抗?fàn)?，是告別過去走向未來的警語，充滿深情與力量。

三、詩意美學(xué)：殘缺之美與神性光輝

“哪怕是一只殘缺的麻雀，它的指望也是全美的?！笨赐辍都t花綠葉》的人們都記住了這樣一句話。希臘神話里曾經(jīng)說過，人原本有四只手四只腳及兩個頭，但宙斯將人一分為二，因此人終身都在找尋遺失的另一半。萬物皆不完美，人總有缺憾。古柏和阿西燕就是兩只“殘缺”的麻雀。一個自幼患病，一個曾失去珍愛，他們在絕望中祈禱，在愛情里取暖，彼此彌補，因此他們的人生得以完整。

劉苗苗與電影中的人物一樣，歷經(jīng)苦難與傷痛，卻充滿慈悲與溫暖，有著“全美”的詩意，內(nèi)心滿懷著希望，擁抱未來?！都t花綠葉》是一部關(guān)于愛和救贖的電影，影片中，兩個被生活和命運開了玩笑的人，彼此成為了對方的救贖，他們之間的愛互相拯救了對方。銀幕與觀眾的交匯處，兩位主人公的情感故事讓觀眾回歸愛情的初心，感受純潔、踏實與久違的浪漫。同樣美好的是導(dǎo)演劉苗苗自己的救贖：“是對電影的愛療愈了我，是土地和自然還有同學(xué)和親人的愛療愈了我。”[2] 影片讓人們看到在西海固苦寒的土地上，瘀傷疤痕處開出了絢麗的生命之花，爛漫多姿，美不勝收。

在創(chuàng)作態(tài)度上，導(dǎo)演劉苗苗真誠、質(zhì)樸、純粹，將自我與生命投入到每一個鏡頭，以影像之杯，澆心中塊壘，表現(xiàn)出憐憫、仁慈、寬容、體恤的宗教情懷。這是一部藝術(shù)家電影，而不是設(shè)計師電影。設(shè)計師電影是由外而外，藝術(shù)家電影是由內(nèi)到外再到內(nèi)，是導(dǎo)演從心窩里掏出來的東西，投射到銀幕上，再進入觀眾的心，讓觀眾在日常的畫面與細膩的情感中感受無限豐富的內(nèi)心世界，體會心靈深處的脈動，與電影中的人物產(chǎn)生共情。藝術(shù)家電影是解決自己的問題，藝術(shù)家在完成電影的同時，也就解決了自己的問題。在解決好自己的問題的基礎(chǔ)上，才能更好地解決他人的問題。導(dǎo)演田壯壯稱這部作品為：“大師風(fēng)范的《紅花綠葉》”[3]，此乃惺惺相惜的肺腑之言。小村靜默，四季更迭，人隨自然，陰晴圓缺，生活在那里的人們像祖先的影子一樣，日出而作，日落而息。影片對情愛的呈現(xiàn)、心理的描摹，以及人物獨白表現(xiàn)時空方面有著《小城之春》的筆法。在人物關(guān)系的情感走向方面，可視為《小城之春》的續(xù)篇，章志忱走后，懷有心事的周玉紋與拖著病體的戴禮言一如古柏與阿西燕的關(guān)系，當(dāng)二人沖破感情羈絆激情爆發(fā)的那一刻，我仿佛看到了周玉紋與戴禮言穿越到銀幕上，擁抱在一起，那是屬于病患者痊愈的春天，另有一番風(fēng)情與動人心魄的美。

在敘事結(jié)構(gòu)上，導(dǎo)演進行了精妙的構(gòu)思。原著小說《表弟》是以作者為第一人稱講述表弟的故事，影片采取男主角古柏為主視角展開敘事，從容不迫，娓娓道來，以古柏的旁白串聯(lián)起整個故事，通過挖掘人物內(nèi)心進而推動劇情，影片平和淡然，規(guī)避了強烈的戲劇性與矛盾沖突，悠遠綿長，直指人心，讓人在心靈深處掀起狂瀾。古柏性格內(nèi)向，因為身體病患頗感自卑，但內(nèi)心情感豐富、波濤洶涌。他擔(dān)心自己美麗的妻子阿西燕總有一天會離開他，這是全片一直存在的懸念。這個懸念吸引著人們對二人感情世界的關(guān)注，增強了影片的可看性。片中古柏的旁白就像一首敘事詩：“我清清楚楚聽到我心里一個聲音這樣喊著：阿西燕回來了，阿西燕回來了！就像是做睡夢呢。就算是做這樣一個睡夢也好。我跑著，就像是我的腳找不到地了。就像是我在墻頭上跑著呢，在空中里跑著呢。阿西燕從樹林里走來的樣子，這輩子我都不能忘記了。誰就是想從我的腦子里摳也摳不掉了?！边@段獨白使我們體會到古柏稚拙而又熱烈的內(nèi)心世界，讓人為之動容。

劉苗苗的幾部主要影片中，男性都是缺失的?！恶R蹄聲碎》描寫八個女人被大部隊丟棄以后，自己尋找部隊的過程，整部影片里幾乎沒有男人?！峨s嘴子》《家丑》里面充斥著對男性的缺失、去勢、貶低、矮化與丑化的描繪，我們依然沒有看到真正的男人。究其實這是劉苗苗的潛意識在作怪，在她9歲失去父親以后，她表示已感覺不到男人在自己生活中的意義。從這一層面來講，《紅花綠葉》是導(dǎo)演“發(fā)現(xiàn)男人”的電影，劉苗苗說：“我從小說里看到一個有精神疾患的男人，戰(zhàn)勝了自卑，依然愛生活，對愛情有期許，勇敢承擔(dān)起自己的責(zé)任。并且因為這一切，他也贏得一個女人對他的愛?！盵2] 古柏內(nèi)斂隱忍，淳樸善良，溫厚而不懦弱，自尊而不強勢，這一人物形象承載了創(chuàng)作者的審美期許?？嚯y中的古柏從金色麥浪與黃土地中汲取力量，與大自然對話，與神靈溝通，他憑自己愛的天賦承擔(dān)起了一個男人的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，證明了自己擁有愛的能力。

《紅花綠葉》的成本不高，只有三百多萬元。為了節(jié)約成本，更為了影片的美學(xué)，該片沒有使用一位職業(yè)演員，片中16位有名有姓的角色全部為素人演員，大都是導(dǎo)演的熟人和“發(fā)小”。古柏媽曾經(jīng)和劉苗苗一起天天上學(xué)，古柏爸是古柏媽的弟弟，媒婆是古柏媽的妹妹。他們當(dāng)中有的在銀行上班，有的是國稅局公務(wù)員，還有的是全職司機，飾演女主角阿西燕的馬思琪是一名壁畫專業(yè)的在校大學(xué)生。這16個演員加起來的片酬還不到11萬元。素人演員有自己的天然優(yōu)勢，也就是“真實感”，他們在很大程度上不需要表演，演的就是自己。他們在家族宗教氛圍中長期接受潛移默化的影響，舉手投足與影片人物自然貼近。飾演古柏的羅克旺將男主角的笨拙、憨直、敏感與善意精準(zhǔn)得表達出來，馬思琪把阿西燕的寧靜、美麗與勇敢演繹得異常動人。其他演員也都各司其職，不著痕跡地塑造了片中的穆斯林群像。這些素人演員完美地呈現(xiàn)出影片原生態(tài)的質(zhì)感與紀(jì)實美學(xué)。固原方言的運用也為該片平添了真實的煙火氣息，使得臺詞鮮活生動，提升了電影與觀眾、電影與現(xiàn)實之間的共鳴感，增強了影片的審美認同與身份認同，是對命運多舛的小人物、邊緣人物古柏與阿西燕的一種致敬。片中只有大夫爸會說幾句普通話，但他顯然不屬于這里，影片最后讓他移民離開了村落。

縱觀中國電影史上的回族題材影片，《紅花綠葉》具有非常獨特的美學(xué)價值。不同于早期以戰(zhàn)爭背景為主的《太陽照亮了紅石溝》》（1953）、《回民支隊》（1959）、《六盤山》（1978）等影片，也不同于描繪三代回族人命運浮沉的影片《月落玉長河》（1993），更不同于儀式感十足、如靜物般的《清水里的刀子》（2016），《紅花綠葉》是一部“去民族化”的電影。導(dǎo)演劉苗苗坦言影片淡化了小說原有的較濃重的宗教性，但我們?nèi)匀荒軓囊恍┑胤礁惺艿狡渲械淖诮桃庾R，比如開頭時空氣中隱約傳來的誦經(jīng)聲，還有對話時大家偶爾所提到的真主，電影中的人物時常引用經(jīng)文來否定大夫爸的斷言，說他：“你又不是真主！”在古柏拒絕結(jié)婚的時候，母親對他說：“蟲蟲子鳥鳥子真主都給配個對兒呢，何況人？” 影片中還有一句話非常感人：“一個男人和一個女人把一個孩子帶到紅塵上，沒有什么比這個更重要、更接近神意的了，真主已經(jīng)給了你慈憫?！边@些話語說明真主的公正和憐憫是影片的底色。

影片沒有對地域特色的獵奇，民族在片中僅僅是一個背景，影片的著力點在于古柏與阿西燕之間的情感磨合與溫軟人性，體現(xiàn)人物的情感和思想。影片也沒有糾纏農(nóng)村傳統(tǒng)與城鄉(xiāng)差別，但卻讓我們看到這樣打動人心的人物和愛情故事是當(dāng)代都市年輕人缺失的，有著一種可望不可及的“陌生”：愛情原來也可以是這樣的。大量的空鏡頭將男女主人公無形的情感化為有形，當(dāng)空間溶入時間，在細膩深刻的悲喜感受中，我們隨著古柏與阿西燕情感的波動而共振，電影也從觀看變?yōu)轶w驗，無需參差對照，紅花綠葉本為一體，以生命的名義，二人的愛情獲得永恒的贊美。在禪宗式的平靜中，我們感受著影片與劇中人的樂觀、堅韌與高貴，在鏡頭的俯仰平遠中，唐詩精神與穆斯林美學(xué)完美地融合在一起。整部影片有著風(fēng)俗畫的氣息，西海固民風(fēng)的淳樸、雄渾的黃土麥浪、四季輪回的蒼茫以及天人合一的壯觀盡收眼底，讓人感受到人性中的神性存在。這是導(dǎo)演寫給故土的一封情書，也是一部超越了民族、地域與宗教的電影。

結(jié)語

劉苗苗的電影中，以《紅花綠葉》《雜嘴子》為代表的作品在整體觀感上給人一種別樣的沖擊與活力，從敘事手法、演員的表演到遼闊的西部景觀，都有著一種被“陌生化”處理后生成的詩意，云淡風(fēng)輕，余音繚繞，沁人心脾。影片凝結(jié)地理空間、歷史時間與詩情畫意，將西海固地區(qū)的回族生活、習(xí)俗、質(zhì)樸情感等娓娓道來，關(guān)注愛情、親情與友情，在深情脈脈中反映了普世價值觀、悲憫的情懷與重生的喜悅。通過這些影片，我們看到生活在那里的少年兒童、年輕人與中老年人的境況，他們的心事與生活在銀幕上緩緩流淌，慢慢流進觀者的內(nèi)心，使觀眾并深受感動。影片在平實、自然、細膩與有溫度的視聽語言中，給人溫暖、安慰與希望。

參考文獻：

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[2]陳晨.紅花綠葉：一部純粹的、沒有算計的電影[EB/OL].（2019-08-07）.https：//www.thepaper.cn/newsDetail_forward_4101 892.

[3]紅花綠葉 獲金雞獎最佳中小成本故事片獎[EB/OL].（2019-11-25）.http：//ent.sina.com.cn/m/c/doc-iihnzahi3247578.shtml.

（責(zé)任編輯：楊飛涂艷）