張季次
張怡
ZHANG Yl
四川音樂學(xué)院教授,碩士研究生導(dǎo)師,花腔女高音。
2004年獲第四屆中國音樂金鐘獎全國聲樂比賽銀獎;兩次獲全國青年歌手電視大獎賽四川賽區(qū)金獎。曾在歌劇《茶花女》《波西米亞人》《費加羅的婚禮》《清教徒》、民族歌劇《筆墨著三國》中飾演女主角。多次舉辦個人獨唱音樂會,赴意大利、美國、古巴、哥斯達黎加、韓國、新加坡等國家訪問演出。曾擔任四川省聲樂比賽、中國音樂金鐘獎四川賽區(qū)比賽評委。
引言
2019年3月30日15:50至17:20,一場短暫而新鮮的“采訪琴唱”在張怡女士家的客廳兼琴房里進行。
此次“訪唱”張怡的初衷,旨在排除樂團唱隊,聲光電控,舞美設(shè)計等藝術(shù)形式及手段的裝飾、輔助、烘托,觸感體驗受訪對象的“近距離”唱情功力素養(yǎng)、本真風采。
現(xiàn)將“訪唱”情況記錄,以饗讀者。
一、琴歌諧唱
當我莊重而禮貌地打開三角鋼琴的琴蓋,待張怡端坐于琴凳后,但見她擺正曲譜,點頭示意,十指飛鍵,便牽流出簡潔而熱情的作品引子曲音。賡即,一串玉音飛出,柔和清純,與琴音交織縈繞,漸次將聽者的心房和琴房帶進、幻化為奧地利作曲家小約翰·施特勞斯那不朽名作《春之聲圓舞曲》的春光境界。伴隨詞韻、音律、樂意自輕柔向歡快至奔放的遞進;交替音色、音質(zhì)、音量于唱法與技巧至花腔的和融,我的音樂審美情致被張怡“琴歌”的雅韻情緒“導(dǎo)引”,潛意識觸感、視聽、向往著冰雪融化消解,嵐氣花香暗襲,山澗水花跳濺,媚陽和風沐浴,萬物生機盎然的春光世界。
[奧]小約翰·施特勞斯的這首名曲,自1883年問世以來,以圓舞曲含回旋曲的表現(xiàn)形式,創(chuàng)新曲風,洗禮年華,考驗唱功,成就一代代歌唱名家,而一代代歌唱名家又豐富著名曲的內(nèi)涵與外延,鑄就獨樹一幟的音樂經(jīng)典。
而芳華正茂的張怡“琴歌”此一經(jīng)典作品,以嫻熟的琴歌和韻,透徹的作品理解,迸發(fā)青春氣息的舒放,抒揚自由旋律的寬廣。徑自燃燒出火樣的情懷,流淌著紅玫瑰色彩,凸顯獨特的唱情風格。
緊接著,又應(yīng)我點唱曲目的要求,張怡以輕重快慢得體,情緒揮灑自如;聲氣吸吐有術(shù),聲區(qū)過渡無痕;咬字歸韻講究,花腔技巧嫻熟;中西唱法結(jié)合,抒揚個性風格的聲樂藝術(shù)功夫,延續(xù)“琴唱”了《我要生活在美夢中》([法]古諾曲)、《千年鐵樹開了花》(王倬詞、尚德義曲)、《春天的芭蕾》(王磊詞、胡廷江曲)、《黃鸝鳴柳》([唐]杜甫詞、林戈爾曲)、《遙遠的可可西里》(瞿琮詞、敖昌群曲)、《愛的光芒》(楊笑影詞、楊新民曲),令人沉浸于“琴唱”花腔歌曲與藝術(shù)歌曲的特定氛圍之中。
尤其是對《千年鐵樹開了花》和《春天的芭蕾》兩首花腔歌曲的琴唱,獨具個性。
張怡深知著名作曲家尚德義、胡廷江在這兩首作品中,分別強化民族音樂、時尚音樂元素揉和于西樂技法創(chuàng)作之中,開創(chuàng)中國花腔歌曲新風的主旨。因此,張怡特別注入“中西結(jié)合、以中為主”的唱法,顯“情聲和融、以聲亮情”的氣韻,將自已的素養(yǎng)、聲情、氣息、技巧聚合釋放于拿捏適度,揮灑自如的唱情運勢中,把“這兩首”作品演繹得豐盈抒放,新穎別致,激揚奔放,蕩氣回腸。隱現(xiàn)時代特征印痕,展示中國花腔歌風。此情此狀,我不禁驚嘆:好個花腔張怡,果然名不虛傳!
圈內(nèi)人士熟知,我更認為:張怡的“琴唱合一”本領(lǐng)是“童子功”加“院校派”訓(xùn)練的結(jié)晶。她的自我奏唱功底并非簡單的琴與歌的伴合,而是唱與奏的和融。其琴音律動,和弦節(jié)奏,情緒變化等,無不講究樂理弦法,伴隨唱情,主唱輔樂,烘托主題,蔓延美感。
人們記憶猶新:2018年9月1日,在何多苓美術(shù)館舉辦的《乘著歌聲的翅膀一一張怡中外經(jīng)典藝術(shù)歌曲獨唱音樂會》上,19首中外經(jīng)典藝術(shù)歌曲的伴奏,全由張怡自個兒完成。當晚,張怡高雅逸致的自我“琴唱”現(xiàn)場效果,流韻融情,醉人醉己,馨香四溢,破夜迷心,至今在業(yè)界與歌迷粉絲中津津樂道,傳為佳話……
而今,近在眼前的“訪唱”觸感和“鏡頭”閃現(xiàn),難道,不正是印證傳言佳話的真實寫照么?
二、歌劇主角
身為抒情花腔女高音,張怡積累了一定的歌劇演出經(jīng)驗。自2006年至今,僅在經(jīng)典的西洋歌劇中扮演的主角就有:威爾第歌劇《茶花女》中的女主角薇奧莉塔,普契尼歌劇《波西米亞人》中的女主角咪咪,莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中的主角蘇珊娜,貝利尼歌劇《清教徒》中的女主角埃爾薇拉。
對于各出歌劇中角色的個性形象塑造,張怡深知其唱段蘊含的內(nèi)在聯(lián)系性。她在自彈自唱的練習(xí)過程中,通過樂句樂段和旋律,分析理解角色性格特點,以精心塑造角色形象。她對角色內(nèi)心世界的刻畫琢磨,肢體語言,情緒轉(zhuǎn)換與全劇人物之間錯綜復(fù)雜關(guān)系與矛盾沖突的分析,做到了對應(yīng)分譜練習(xí)、記憶,甚至彈奏練習(xí)到爛熟于心,信口唱來的精細程度。
從“訪唱”現(xiàn)場對張怡唱情功力和素養(yǎng)的“近距離”感受體驗,我突然明白了國外歌劇院杜絕音響傳聲效果舉措的緣由一一純粹的自然音樂聲效、尤其是歌唱家“發(fā)乎于情,聲源于心”的清純之聲才是自然而絕妙的天籟之音?。?/p>
當然,這并非意味我反對現(xiàn)代音響效果對演藝場合的輔助推行,氣氛營造。因為,國情與欣賞習(xí)慣的差異,自然是首先權(quán)衡劇場效果手段實施的實際運用因素。所以,我認為:“因地施演,因演配材;演材配套,完善音效”也為上策。
三、藝教融和
自幼受母親的影響,于6歲就學(xué)琴練唱開始,張怡以其聰慧天資,后學(xué)勤習(xí),從少兒到青年學(xué)業(yè)期間,刻苦攻讀完成川音附中,乃至本科、研究生學(xué)業(yè),留校任教至今,成為聲樂系副教授、碩士研究生導(dǎo)師。
換句話說,張怡不僅是著名的抒情花腔女高音歌唱家、難得的歌劇人才,更是高等藝術(shù)教育界的優(yōu)秀青年教師。
鑒于張怡本身的藝教道路實踐,對于“藝”與“教”的內(nèi)在聯(lián)系,她自有切身的感悟和理念并靈活灌輸于施教授學(xué)之中。
在“訪唱”后的簡短“訪問”中,張怡認為,藝與教的關(guān)系即藝術(shù)與教育的互為促進,高度融和,尤如琴與歌的相對獨立,卻又為某一作品或主題共同發(fā)聲一樣。自己的童年、少年、青年時光即如此度過,現(xiàn)步入盛年,更有進一步的認識。比如演藝實踐和常規(guī)授課相結(jié)合的川音院校熱烈氛圍的形成,就促成了“召之能演,散之善教;以演示教,用教踐演”的良性循環(huán),很多教師就是此過程的實施者和受益人。
談及學(xué)習(xí)方法,張怡說到:由于現(xiàn)在的學(xué)習(xí)環(huán)境和設(shè)施設(shè)備條件大好,不少學(xué)子就輕視、忽略基本功的夯實。對此,我是堅決反對的。當年,我的恩師朱梅玲教授、王秉銳教授、卞敬祖教授、張琳娜教授,對我關(guān)愛有加的前提就是建立在嚴格訓(xùn)教授學(xué)的基礎(chǔ)上的。在他們的嚴教督導(dǎo)下,我養(yǎng)成主動好學(xué),重視基本功訓(xùn)練的習(xí)慣。至今,我仍飽嘗當初刻苦“視唱練耳”,認真“作品解讀”,耐心“曲式分析”的甜頭。如果沒有一以貫之,堅持至今的良好心態(tài)與習(xí)慣,很難說我能取得如今的成績,至少,“琴唱”合一能力與歌劇藝術(shù)的追求是得大打折扣的。所以,我也效仿恩師們嚴格要求我一般地“苛求”我所帶的學(xué)生們。
張怡的這番話樸素而生動,現(xiàn)實又真切。在張怡的學(xué)生群中,就不乏“精心育新苗,嚴師出高徒”的實例,如張霖霄,本科連續(xù)兩年被評為“年級尖子生”;留學(xué)意大利費爾默國立音樂學(xué)院聲樂系獲得碩士學(xué)位;獲意大利第三屆“弗朗切斯科·保羅·托斯蒂國際音樂大賽”聲樂組第一名;獲第十三屆“美國古典聲樂家國際聲樂比賽”青年藝術(shù)家組第一名;獲得第十一屆金鐘獎聲樂比賽安徽賽區(qū)第二名。
四、藝教成果
多年來,張怡聲歌煥彩,尊師重道,藝教傳馨。在致力于聲樂藝術(shù)表演和藝術(shù)教育主業(yè)的前提下,張怡在科研及論文方面也有不少成果,科研方面她還興趣于中華武術(shù)氣功的涉獵并有理論探索及練功心得。現(xiàn)列舉其主要項目:
(一)論文
《關(guān)于唱歌中的有聲區(qū)與無聲區(qū)》,發(fā)表于《四川戲劇》(中文核心);《<歷史轉(zhuǎn)折中的鄧小平>的時代音樂節(jié)奏》,發(fā)表于《四川戲劇》(中文核心);《貝里尼歌劇<清教徒>中艾爾維拉的角色分析》,發(fā)表于《四川戲劇》(中文核心);《聲樂教學(xué)中心理學(xué)工具的應(yīng)用》,發(fā)表于《音樂生活》;《歌唱技藝與中國傳統(tǒng)武藝的淵源和承繼》,發(fā)表于《中華武術(shù)研究》;《聲樂演唱與中國武術(shù)氣息關(guān)聯(lián)性研究》,發(fā)表于《武術(shù)研究》;《心象理論在歌劇表演中的實踐》,發(fā)表于西安音樂學(xué)院學(xué)報《交響》;主編聲樂教材《勃拉姆斯藝術(shù)歌曲選》;《聲樂教學(xué)中心理學(xué)工具的應(yīng)用》,被收入第二屆全國高等藝術(shù)院校美聲教學(xué)研討會論文集。
(二)作品專輯
錄制CD《歌劇薛濤精選唱段》(林戈爾作曲,林戈爾、左芝蘭編詞);《歌劇杜十娘精選唱段》(林戈爾作曲,林戈爾、左芝蘭編詞);《杜甫詩選》(林戈爾作曲);《出師表》(林戈爾作曲)。
五、學(xué)術(shù)活動與文化交流
張怡多次隨川音演藝團體或音樂機構(gòu),參加在國家大劇院、中山音樂堂、全國十大音樂學(xué)院乃至世界名校如費城藝術(shù)大學(xué)、馬里蘭大學(xué)、紐約市立大學(xué)、耶魯大學(xué)、哈佛大學(xué)舉辦的演出;應(yīng)邀赴美國、意大利、古巴、韓國、哥斯達黎加、新西蘭、新加坡等訪演。
尤其,省市、高校內(nèi)外的各級多類專業(yè)藝術(shù)、音藝教育演出,軍營學(xué)校、工礦農(nóng)村展演賽事,社會文化活動如扶貧助殘、賑災(zāi)義演等,常年活躍著張怡的熱情身影,飛揚著她的琴歌玉音。
因此,省內(nèi)重大的演藝賽事學(xué)術(shù)活動主辦方多次邀請張怡出任評判職務(wù),如:第六屆“神州唱響”全國高校聲樂大賽四川賽區(qū)美聲組評委,四川省聲樂大賽評委,中國音樂金鐘獎四川賽區(qū)選拔賽美聲組評委等。
結(jié)語
此次采訪的形式,以“訪唱”為主,“訪問”為輔,各占時50分鐘與40分鐘。可以說,40分鐘的“訪問”時段委實不長,但這是前些天對張怡采訪的繼續(xù)。而50分鐘的“琴唱”時段卻是夠長的啦一一分明如張怡揚聲半場獨唱音樂會的精力付出。平心而議,雖然累了張怡,卻真真的別開生面,爽爽的舒心悅耳,近在咫尺地感染了一回聲樂藝術(shù)魔力。此一形式,與其說是我采訪創(chuàng)意的新鮮,不如講是張怡應(yīng)訪觀念的開明一一欣然同意“訪唱”為主的異想。不難看出,這是張怡爽朗性格使然,其處事風格不正顯現(xiàn)張怡“燃燒火樣的情懷,流淌紅玫瑰色彩”的本真嗎?
我熱贊張怡對采訪形式的理解和聲情并茂的投入配合,讓我從她的“琴歌流韻·藝教傳馨”中流水知音地感悟她的音樂素質(zhì),藝教修為;舉一反三地體會川音藝教的良好校園風貌。
置身如此雅致清新的藝術(shù)氛圍,體味如是美好的品性琴音歌聲,我焉能不輕嘆:
哦,張怡一一火樣的情懷,紅玫瑰色彩的唱風一一琴歌流韻,藝教傳馨。