“中國音樂母語樂感訓練”的理論依據(jù)

[摘 要]學者曹軍[1]2013年刊載在中國音樂學院學報《中國音樂》上的論文“‘中國音樂母語樂感訓練’課程建設的基本理念、教學內(nèi)容及方法——兼談與‘中國傳統(tǒng)樂理’課及‘視唱練耳’課之關系”[2]，就如何培養(yǎng)青年學生對中國音樂的感知力，提出了一系列課程建設的建議，而“中國音樂”“母語樂感”的涵義，“整體性”訓練方式的意義以及教材編寫等問題仍然有待探究。此文，是對中國傳統(tǒng)音樂元素在視唱練耳學科知識體系構建方面的展望。

[關鍵詞]母語樂感;整體性;訓練思維;教材分類;視唱練耳

[中圖分類號]J605 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2021）09-0175-03

[收稿日期]2021-01-05

[作者簡介]唐 曼（1996— ），女，上海音樂學院碩士研究生。（上海 200000）

一、“中國音樂母語樂感”的涵義

在探討如何訓練“中國音樂母語樂感”之前，應先厘清“中國音樂”的涵義，以便更合理、更細致地考量一門學科建設的相關問題?！爸袊魳贰笨裳由鞛椤爸袊鴤鹘y(tǒng)音樂”“中國民族音樂”等，僅從字表理解，二者是分別從時間序進及社會人文的視角強調(diào)音樂的現(xiàn)象?！皞鹘y(tǒng)音樂”包含文人音樂、宮廷音樂、宗教音樂、民間音樂;“民族音樂”按體裁分為民歌、戲曲、說唱、歌舞音樂、民族器樂五類，其語義涵蓋的范疇較“傳統(tǒng)音樂”而言更廣，涉及的流傳作品更多;而“中國音樂”一詞涵蓋了歷史、地域、文化、民族、政治、宗教等多重維度。結合曹軍副教授文中所提到的相關教學設想，筆者傾向于認為，“中國音樂母語樂感”一詞的提出旨在培養(yǎng)學生對中國民族音樂的感知力。明晰了這一觀點，希望能避免一些語義理解上的混亂。

二、“整體性”訓練思維的合理性

視唱練耳課程自“西學東漸”進入我國以來，經(jīng)歷了多次“本土化”的改革，無論從教學素材的使用、教學內(nèi)容的安排，還是從教學模式的設計，如今的視唱練耳課程已不僅是對西方音樂理論的“模式化”訓練，中國音樂的元素已開始逐漸滲入視唱練耳教學的方方面面，這是學科發(fā)展過程中取得的成就。然而僅是在西方音樂理論的研究基礎上“不求甚解”“錦上添花”式地接觸中國傳統(tǒng)音樂的元素并不能使學生真正了解、掌握和欣賞傳統(tǒng)音樂，因此有學者認為高校應開設“中國音樂母語樂感訓練”課程。曹軍老師在其文章中曾提到：“如西方人‘視唱練耳’把音高、節(jié)奏等技術訓練獨立出來的做法本身固然同其大工業(yè)化（細致分工）歷史發(fā)展軌跡有關。但考慮到五線譜之對于西方音樂所具有的幾乎是1：1的對應效應，以及這種教學法畢竟就在西方人自己的大文化環(huán)境里使用，是一個無需刻意強調(diào)的‘缺省值’，因此或許也是無可厚非的。但這套教學法搬到中國來使用時，就不可避免地是完全脫離了它們原先的環(huán)境，所以才出現(xiàn)了真正的所謂‘割裂’。”[3]對此，筆者雖認為曹軍老師對視唱練耳學科現(xiàn)狀的批評有些嚴厲，但也贊同在學習中國傳統(tǒng)音樂時，不可照搬學習西方音樂技術的一套模式，例如在學習戲曲音樂時采取常規(guī)的“音高聽記”“節(jié)奏聽寫”等方式作為主要訓練手段，這顯然是脫離戲曲音樂特點的機械式套用。因此曹軍從“音樂本體的內(nèi)部結構不可分割”“與其它相關（文化）藝術不可分割”“與整體文化不可分割”三個方面強調(diào)“中國音樂母語樂感”的培養(yǎng)應采取“整體式”教學的模式，即“不宜將‘中國音樂母語樂感訓練’課‘肢解’為‘旋律訓練’‘節(jié)奏訓練’等，而是應將其作為‘整體性藝術’來加以對待和處理”。[4]

誠然，從中西方音樂理論發(fā)展的邏輯來看，西方音樂自調(diào)性時期以來其形式上的統(tǒng)一、規(guī)整占據(jù)了主導地位，直至20世紀出現(xiàn)了區(qū)別于共性寫作的序列音樂、偶然音樂等，音高到音響、有量記譜到時間記譜使得音樂的結構與形式不同程度上受到?jīng)_擊;而中國傳統(tǒng)音樂則相反，自古追求“意”大于“形”，因此音樂的結構以及音位、時值的觀念是源于深層次的“自覺”，而非數(shù)理層面的“唯一性”（中國傳統(tǒng)音樂中所內(nèi)含的理性結構邏輯是不可否認的，與西方樂理的思維方式是有差異的）。二者的區(qū)別反映出中西方看待音樂乃至看待世界的方式不同——“在前蘇格拉底時期的自然哲學家、數(shù)學家畢達哥拉斯那里，音樂是被作為數(shù)的和諧的科學而被認識的。他認為：‘音樂是對立因素的和諧統(tǒng)一，把雜多導致統(tǒng)一，把不協(xié)調(diào)導致協(xié)調(diào)’。并且這種和諧在他那里明確地體現(xiàn)為數(shù)的適當?shù)谋壤?。這種數(shù)的音樂觀念首先表明的是一種科學的音樂觀，其次，是一種理性的宇宙觀?！盵5]這揭示了西方音樂中的“理性”主導思維，而中國傳統(tǒng)音樂文化深受中國古代哲學思想的影響，推崇“自覺”的感性思維方式，在藝術審美方面，中國傳統(tǒng)“心性”文化是一種與西方“邏格斯”理性主義文化完全不同的非理性審美文化?！八钟袡C的、動態(tài)的、并具有主體間性的生命態(tài)度，注重靈感、直覺、領悟、神思等感性化的思維方式，在認知世界的過程中，它主張將審美對象視為具有生命特性的另一主體，傾向于通過對內(nèi)在‘心性’的感知與體驗去把握外在世界的本質(zhì)和意義以及去闡釋外部事物作為有機生命主體所體現(xiàn)出的精神與靈性。”[6]從觀念層面說，這解釋了中國傳統(tǒng)音樂、民間音樂中許多難以“具象化”的現(xiàn)象，如藏族民歌獨有的“縝固”行腔、蒙古族民歌中的“諾古拉”唱法、古琴音樂中的“滑音”等，這類音樂中常有著難以用西方音樂理論準確解釋的現(xiàn)象，它們雖然有著音高本質(zhì)形式上的解釋，但對此的研究與教學尚且不夠完善，因此目前學習起來只得以“模仿”為主。鑒于此，筆者認為“整體性”訓練方式之于中國傳統(tǒng)音樂母語樂感的培養(yǎng)，正是適應教學現(xiàn)狀、文化背景、“整體思維”的合理方式，但隨著理論研究的不斷完善，“整體性”訓練的方式或許將被重新思考?！罢w性”訓練方式的提出，針對的應是中西方音樂的思維方式及審美內(nèi)涵。曹軍學者所述的“整體性”——戲曲藝術中包含的“手、眼、身、法、步”與十二木卡姆中的“歌、舞、樂”三位一體，則更多是強調(diào)藝術形式間的共通與融合。對此筆者認為雖然音樂與其他藝術形式間的關系也屬于音樂本體研究的范疇，但作為音樂類基礎課程訓練的內(nèi)容而言仍需以“樂”為主，因此，通過“模仿”“口傳心授”背誦等方式對旋律、曲調(diào)、行腔的特點進行“整體性”把握應是教學的重點?！罢w性”訓練方式，旨在激發(fā)學生對中國音樂文化的自信，對傳統(tǒng)音樂內(nèi)涵的挖掘，對音樂所包含的哲學理念的吸納，這樣的訓練即使不作為一門獨立的課程，而是作為現(xiàn)有視唱練耳課程模式的補充進入課堂也是十分必要的。

三、民族、方言區(qū)教材分類理念的合理性

曹軍學者在文中提出“建立以‘民族、地方方言區(qū)’分類的‘中國音樂母語樂感訓練課程’教材建設的理念”，筆者認為這是基本符合“母語樂感培養(yǎng)”實際的。觀察現(xiàn)今已有的研究成果，前輩學者們在傳統(tǒng)音樂、民族音樂的譜例整理與分類上已作出了巨大貢獻，各類專著在分類方式上卻各有不同，筆者參考幾本相對影響力更廣的著作，并對其分類方式進行了調(diào)查：中國藝術研究院音樂研究所所著《民族音樂概論》，按“五分法”將民族音樂分為民歌和古代歌曲、歌舞與舞蹈音樂、說唱音樂、戲曲音樂、民族器樂;江明惇所著的《漢族民歌概論》，是按照民歌體裁分為號子、山歌、小調(diào)三類;江明惇所著的《中國民族音樂》（第三版），按照民歌與歌舞、民族器樂、曲藝音樂、戲曲音樂分為四類，并將民歌與歌舞按照南北方分類，民族器樂按照獨奏、合奏分類，曲藝按照曲種分類，戲曲則按照劇種、聲腔、地域分類，可謂十分嚴謹、精細;伍國棟所著《中國民族音樂》，則按照民歌、民族器樂、歌舞音樂、曲藝音樂、戲曲音樂分為五章;中央音樂學院中國傳統(tǒng)音樂理論教研室所著的《中國傳統(tǒng)音樂概論課程譜例集》（第一冊），也按照中國民歌、民間舞蹈音樂、說唱音樂進行分類;樊祖蔭所著《中國多聲部民歌概論》，則將多聲部民歌按照民族分為二十三類，這是有據(jù)可循的;周耘所著《中國傳統(tǒng)民歌概論》（第二版），則在第六章中按照地理、民族區(qū)域分為六節(jié)，分別為北方草原民族民歌、黃土高原民族民歌、中亞綠洲民族民歌、青藏高原民族民歌、云貴高原民族民歌、東南山地民族民歌、中南丘陵民族民歌、臺灣省高山族民歌、少數(shù)民族民歌;蔡洲際所著的《中國傳統(tǒng)音樂論》，按照文化區(qū)將傳統(tǒng)音樂分為關東音樂文化區(qū)、內(nèi)蒙音樂文化區(qū)、中原音樂文化區(qū)、秦晉音樂文化區(qū)、新疆音樂文化區(qū)、青藏音樂文化區(qū)、滇黔音樂文化區(qū)、巴蜀音樂文化區(qū)、荊楚音樂文化區(qū)、吳越音樂文化區(qū)，并在歌舞音樂、曲藝、戲曲、民族器樂后補充了儀式音樂，強調(diào)了中國民族音樂的研究范疇。根據(jù)以上調(diào)查，筆者參照它們的分類方式進行了以下統(tǒng)計[7]：

在以上的統(tǒng)計中我們可以看到，對民族音樂的分類主要采取體裁上的“五分法”，而對民歌的分類則更加側重民族、地域的角度。對于曹軍學者所提倡的“中國音樂母語樂感培養(yǎng)課程”的教材編寫應以民族、地域為主，筆者認為其合理性在于從實用性角度出發(fā)，此教材的編寫中必然大量使用民歌素材作為“視唱”內(nèi)容，不同民族、地域的民歌存在語言上的內(nèi)在聯(lián)系，對語感、樂感的培養(yǎng)大有助益;且民族音樂的含量遠遠不止民歌，說唱音樂、戲曲音樂也可以按照地域、方言區(qū)等劃分品種與劇種（戲曲音樂也可按照腔體進行分類）;民族樂器雖更常用“材料分類法”，或按演奏方式、發(fā)聲原理分類，但我國器樂音樂用民族、地域進行樂種分類卻是十分常見的，例如絲竹樂的代表性樂種“江南絲竹”“廣東音樂”“潮州弦詩”“福建南音”“白沙細樂”等，在“中國音樂母語樂感培養(yǎng)課程”中，器樂音樂由于其音域、音色、形式等特點不一定適用于演唱，但作為聽辨、欣賞的素材是相當有益的。此外，筆者認為傳統(tǒng)音樂中的文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂也可選其部分素材納入教學欣賞。

我國是統(tǒng)一的多民族國家，博采眾長、兼收并蓄的觀念是民族音樂研究的重要前提，更是培養(yǎng)“中國音樂母語樂感”的基礎，無論從我國民族音樂發(fā)展的何種角度考慮，民族與地域因素都占領了十分重要的地位，且由于“母語樂感”一詞本身所強調(diào)的地域性、文化性，都使得以民族、區(qū)域作為“中國音樂母語樂感課程”教材建設的理念成為有“法”可依、有據(jù)可循的合理提議。

四、從“中國音樂母語樂感培養(yǎng)”看視唱練耳學科建設

曹軍學者在文中提出，“中國音樂母語樂感培養(yǎng)”課程應與視唱練耳課程為并列關系，分別承擔中、西方音樂基礎內(nèi)容訓練的責任，然而筆者結合自身認知以及學習、教學經(jīng)歷來看，視唱練耳學科與其他各學科一樣，也承擔著探索中國本土音樂文化的義務與責任。視唱練耳作為一門各音樂專業(yè)學生必修的應用型學科，更重在因材施教、分級教學、分專業(yè)教學，其早已不僅教授西方音樂的成果。尤其是近年來，視唱練耳學科的學者們也愈來愈關注中國民族音樂的發(fā)展，民族音樂中的“傳統(tǒng)音樂”“新音樂”作品都被各類視唱、練耳教材吸納作為教學素材，其中更是不乏20世紀以來的民族音樂作品，這是不可忽視的進步。當然，就目前視唱練耳學科的文獻研究情況來看，對教學的具體實施手段、方法以及對教學分層、分級的研究尚樂觀，對視唱練耳學科本體的研究甚少，這是令人遺憾的。對學科本體的研究，即意味著對“視唱練耳應該教授什么”“課程應具備怎樣的功能”“將實現(xiàn)何等價值”等問題的解答，這對學科的發(fā)展而言是至關重要的。正因為這樣的“上層建筑”決定了視唱練耳學科的含量，因此我們也應從宏觀角度出發(fā)看待“中國民族音樂”在視唱練耳課程中的地位與分量。我們既反對不顧語境地指責視唱練耳教學的現(xiàn)狀，也反對保守、固執(zhí)地堅守現(xiàn)有教學體系?？陀^地看待學科發(fā)展取得的成就與存在的問題，是推動學科進步的必要條件。

目前看來，視唱練耳課堂沒有絕對地應推崇“西方”音樂思維訓練方法，或是應推崇“中國音樂母語樂感培養(yǎng)”的好壞之分，只有針對不同年齡、地域、文化背景、應用需求的人進行符合其需要的能動性、適應性教學才是符合實際的。此外，視唱練耳課程的教學內(nèi)容設置、教學手段、知識體系等已有了基本的形態(tài)，在此基礎上思考如何培養(yǎng)學生“母語樂感”的問題，比起“從無到有”建立一門新的課程想必更加容易。因此，筆者提倡視唱練耳教學應繼續(xù)發(fā)揮“分專業(yè)教學”的優(yōu)勢，針對民樂、民聲、民作等中國音樂研究相關專業(yè)學生提高學習中國音樂內(nèi)容的占比，尤其應注重培養(yǎng)上述專業(yè)學生對民歌、戲曲、曲藝作品的視譜、記譜、創(chuàng)作、風格聽辨、演繹能力;同時針對其他專業(yè)學生，雖不要求其演繹、創(chuàng)作戲曲、曲藝作品，但可要求欣賞并聽辨風格。視唱練耳教師可在不過度增加學生學習負擔的同時，更具針對性地選擇適用于不同專業(yè)、不同特點學生的教學方式、教材，這對視唱練耳學科的建設與“母語樂感培養(yǎng)”而言，是具有積極性意義的。

結 語

曹軍學者關于“中國音樂母語樂感培養(yǎng)”的提議，不僅對中國民族音樂研究有益，其提出的“整體性”訓練方法，此外按民族、地域進行分類的教材建設理念，也對視唱練耳學科的建設有著積極的影響，是很有價值的思考與探索。

注釋：

[1]

曹 軍，男，1973年生，中國音樂學院音樂教育系副教授、碩士研究生導師。

[2]曹 軍.“中國音樂母語樂感訓練”課程建設的基本理念、教學內(nèi)容及方法——兼談與“中國傳統(tǒng)樂理”課及“視唱練耳”課之關系[J].中國音樂，2013（01）：178—182.

[3]具體概念解釋及分類方法請參考：中國藝術研究院音樂研究所，《民族音樂概論》。

[4]曹 軍.“中國音樂母語樂感訓練”課程建設的基本理念、教學內(nèi)容及方法——兼談與“中國傳統(tǒng)樂理”課及“視唱練耳”課之關系[J].中國音樂，2013（01）：179.

[5]表格中參考的著作是眾多相關文獻中的一部分，若存在舉證不足等問題歡迎批評指正。

[6]徐照明.論古希臘音樂的科學精神——以畢達哥拉斯和亞里士多德的音樂思想為中心[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2010（04）：18.

[7]臧 恒.中國現(xiàn)當代音樂創(chuàng)作中傳統(tǒng)文化思想辨析——兼論個人音樂創(chuàng)作的探索與實踐[D].南京藝術學院，2019.

（責任編輯：張洪全）