論沈陽市古典聲樂音樂會中紅色歌曲的曲目選擇

[摘"要]

在大部分沈陽市古典聲樂作品音樂會中，具有更強專業(yè)性的中外文歌曲更符合時代需求，紅色歌曲更為人所熟悉和接受，二者在比例分配上總是顯得不夠協(xié)調。如何使其比例分配更加合理，首先就要對紅色歌曲的本質屬性概念有一個清晰的理解和認知。而沈陽市的古典聲樂市場要取得進一步的發(fā)展和繁榮，就必須在音樂會的曲目選擇上堅持專業(yè)性與傳播性兼顧的原則，要保證二者的平衡。

[關鍵詞]沈陽;古典聲樂市場;曲目設置;專業(yè)性;紅色歌曲

[中圖分類號]J605"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）05-0187-03

沈陽歷來都是我國的藝術重鎮(zhèn)之一，無論是在音樂還是美術方面，這座城市都有著深厚的底蘊和輩出的人才。進入21世紀以后，隨著經濟和文化的進一步發(fā)展，沈陽的藝術市場也更加繁榮。作為一名歌者，則對其中聲樂市場的發(fā)展狀況和形態(tài)有著更深入的觀察。

對于任何一個城市的聲樂市場來說，曲藝、通俗歌曲、古典聲樂都是其最主體的三個組成部分。其中，曲藝市場根基最為深厚，如北京的京劇、西安的秦腔、沈陽的二人轉，等等，都有著固定的受眾人群和文化基礎;通俗歌曲市場最為普及，作為最易為各界人士所接受和喜愛的通俗歌曲，無論在任何一個城市都擁有著廣泛的受眾和龐大的市場需求;而古典聲樂市場則會由于各個城市不同的經濟、文化及民俗背景產生極大的差異。坦白而言，沈陽作為東三省的文化、經濟中心，其古典聲樂市場卻難稱理想。造成這一狀況的原因是多方面的，但就從歌者的角度而言，其中最重要的核心因素之一，便是其演出市場在曲目的設置上不夠科學。具體而言，就是在各類面向市場的古典聲樂作品音樂會中，具有更強專業(yè)性的中外文歌曲和更符合時代需求的，更為人所熟悉和接受的紅色歌曲，二者在比例分配上不夠協(xié)調。那么，如何使其比例分配更加合理，在保證專業(yè)性的同時更加適應市場的需求，首先就要對紅色歌曲的本質屬性概念有一個清晰的理解和認知。

一、紅色歌曲的概念"

“廣義上的紅色歌曲沒有年代的限制，所有的表達革命精神、民族精神的作品都可稱之為紅色歌曲;狹義上的紅色歌曲便是周耘提出的概念。廣義的紅色歌曲由于沒有了年代的限制，即改革開放至今產生的所有與革命精神、民族精神相關，以及對舊時革命歌曲進行改編的作品皆可納入到紅色歌曲的陣營中來，研究范圍大大拓寬，至于其自身的審美價值，則有待于時間的檢驗。對紅色歌曲的定義，我們不妨以一種大方的情懷來看，不必囿于概念的旋渦?！盵1]

紅色歌曲是一個較為寬泛的概念，其中包括20世紀30至40年代抗日戰(zhàn)爭時期創(chuàng)作的群眾歌曲和革命歌曲，如《松花江上》《大刀進行曲》《游擊隊歌》《嘉陵江上》等，以及中華人民共和國成立之后的幾十年來所創(chuàng)作的，以歌頌黨、歌頌祖國、歌頌人民、歌頌新時代為主題的抒情歌曲，如《歌唱祖國》《北京頌歌》《采伐歌》《美麗的祖國》《祖國萬歲》《祖國頌》《我和我的祖國》《祖國慈祥的母親》《我愛你中國》《我的祖國媽媽》，等等。與流行歌曲相比，紅色歌曲無論在創(chuàng)作還是表現(xiàn)方式上都帶有更為鮮明的古典音樂特征，因此，本論將其歸為古典聲樂市場范疇。

當我們明確了紅色歌曲的概念和范疇之后便不難發(fā)現(xiàn)，紅色歌曲，無論是20世紀三四十年代的群眾歌曲、革命歌曲、還是建國后幾十年所創(chuàng)作的抒情歌曲，都始終緊握時代的脈搏，具有較強的思想性和群眾性。因此，與意大利[KG（0.1m歌劇詠嘆調、德奧藝術歌曲相比，其也就更易為我國非專業(yè)聽眾所接受，從這一角度來說，紅色歌曲在我國的古典聲樂市場中也就擁有了更廣泛的受眾。但當面對以上舉例所列曲目的時候，或許會有人提出疑問，這類紅色歌曲在沈陽市盛京大劇院的宣傳海報上不可謂少見，那么，為什么本論卻仍言沈陽市的古典聲樂市場中音樂會曲目設置不夠合理呢？這就涉及到了一個屬于音樂學概念范疇的問題——古典聲樂音樂會中曲目的專業(yè)性和傳播性如何協(xié)調？

無論是在歐洲還是中國的古典聲樂的音樂會中，都要在某種程度上兼顧專業(yè)性和傳播性，但由于中國和歐洲不同的文化思維和審美習慣，二者在兩性上各有側重。大體來說，歐洲的古典聲樂音樂會在曲目設置上更偏重于專業(yè)性，如很多聲樂套曲專題、某位作曲家的歌劇詠嘆調專題等，而中國的古典聲樂音樂會則更加注重專業(yè)性與傳播性的平衡，一場音樂會總要兼顧中外文作品、兼顧歌劇詠嘆調和歌曲，既要有足夠專業(yè)的曲目，同時也要有足夠耳熟能詳?shù)母枨?，這樣的音樂會才稱得上圓滿。因此，從這一角度再來審視沈陽市古典音樂市場中音樂會的曲目設置問題，就不難發(fā)現(xiàn)其中的問題了。下面，就從專業(yè)性與傳播性的角度出發(fā)，對沈陽古典聲樂音樂會演出中的曲目設置問題進行更深入的剖析，并希望能夠藉此找到解決問題的方法。""

二、沈陽古典聲樂市場中音樂會曲目設置的兩種偏頗現(xiàn)象"

古典聲樂藝術作為一種相對冷門的聲樂表現(xiàn)形式，如何能在競爭日漸激烈的音樂演出市場中占有一席之地呢，論者本身并非市場策劃和經營者，僅從一名歌者的角度，認為在沈陽古典聲樂市場音樂會曲目設置中，必須解決以下兩種偏頗現(xiàn)象。

（一）曲目設置過于專業(yè)

“對于任何行業(yè)都是一樣，一旦進入了足夠專業(yè)的程度，其審美的視角便會與一般受眾產生極大的差異，在古典聲樂領域尤為如此。”[2]中國的古典聲樂藝術，包括美聲唱法和民族唱法，由于其自身極高的專業(yè)性，很容易徹底改變專業(yè)歌者對于歌曲的審美方式。專業(yè)歌者們在演唱曲目選擇上往往更注重歌曲在專業(yè)層面上的難度，而忽略歌曲本身在非專業(yè)聽眾中的接受度。這就使得很多歌者在自己的音樂會曲目選擇上往往也就更傾向于專業(yè)性更高的外文或中文藝術歌曲，而較少關注那些在絕大多數(shù)非專業(yè)聽眾中接受度更高、傳播性更強的紅色歌曲，這就不免會使這類音樂會陷入曲高和寡的狀態(tài)。當然，這并不是說專業(yè)性曲目為主的音樂會本身有何錯誤。在高等音樂院校中，專業(yè)性音樂會當然應該是絕對的主流。因為專業(yè)院校中舉辦的音樂會所針對的聽眾是專業(yè)的學生和教師，其本身便以專業(yè)展示和提升為目的，如果傳播性歌曲的比例太多，就會影響專業(yè)院校音樂會的教學效果，是十分不可取的。但如果是在社會音樂市場的商業(yè)性古典聲樂音樂會演出中，其衡量的標準就完全不一樣了。在面向市場的古典聲樂音樂會中，如果專業(yè)性歌曲比例過大，而最具傳播性的紅色歌曲比例過小，就會使其與觀眾產生較強的距離感，直接導致曲高和寡狀況的出現(xiàn)，也就會直接影響票房成績。以盛京大劇院的古典聲樂演出為例，在2019年7月舉辦的《浪漫派專場音樂會》，由于專業(yè)性太強，其票房成績便較差，而2019年5月舉辦的《中國民族歌劇經典選段音樂會》，由于兼顧了專業(yè)性與傳播性，其票房成績便十分理想。

（二）曲目設置過于追求傳播性

中國古典聲樂中的美聲唱法和民族聲樂唱法，本身是具有極高專業(yè)性的聲樂藝術形式，因此也可以說，任何一場古典聲樂音樂會，都要在一定程度上肩負起推廣和傳播自身專業(yè)的責任和義務，所以，無論是專業(yè)院校中的學術性音樂會，還是市場中的商業(yè)音樂會，在曲目設置上都要有一定比例的專業(yè)性曲目存在。從另一個角度來講，就目前客觀現(xiàn)實而言，由于沈陽市有諸多的高等音樂院校和專業(yè)團體，古典聲樂從業(yè)者為數(shù)眾多，所以，在沈陽市的商業(yè)性古典聲樂音樂會的受眾群體中，專業(yè)聽眾還是占有相當大的比重，在很多時候甚至會超過非專業(yè)聽眾的比例。因此，無論是從藝術屬性，還是市場票房的角度來說，在面向更廣大社會市場的商業(yè)性古典聲樂音樂會中保證一定比例的專業(yè)性歌曲仍然是十分必要的。但在2019年的一些古典聲樂音樂會中，卻過于追求歌曲的傳播性，而專業(yè)性的曲目則基本沒有列入其中，這無疑又走入了另一個極端，既在一定程度上失去了自身的專業(yè)特色，同時也不能保證票房成績，是十分不可取的。

三、沈陽古典聲樂市場中音樂會曲目設置應兼顧專業(yè)性與傳播性"

承前所述，沈陽市的古典聲樂市場要取得進一步的發(fā)展和繁榮，就必須在商業(yè)音樂會的曲目選擇上堅持專業(yè)性與傳播性兼顧的原則，要保證二者的平衡，這樣才能在專業(yè)歌者和非專業(yè)聽眾中都吸引到足夠多的聽眾，才能獲得最理想的票房，從而才能培養(yǎng)出更為健康的演出市場。古典聲樂作品的專業(yè)性問題應該十分容易理解，而在我國特殊的社會文化背景下，其傳播性則有著更為豐富的內涵，有必要對其進行進一步的剖析和解釋。如前所述，非專業(yè)聽眾的接受度固然是衡量其傳播性的一個重要標準，但卻不是唯一的標準。從我國自身特有的社會文化背景角度來說，文化導向和教育功能也是影響歌曲傳播性的重要因素之一。在我國的傳統(tǒng)音樂理念中，音樂從來不是只有單純的娛樂功能，在很多時候還要承擔起引導和教育的責任與義務?！罢^‘興于詩，立于禮，成于樂’，數(shù)千年來，我國的雅樂音樂發(fā)展始終遵循這樣的審美理念和準則，而歷代中國政府也都將音樂作為教化民眾知禮、懂禮、行禮的重要手段之一，時至今日，依然如此?！盵3]尤其在當前的紅色歌曲中，其文化導向和教育功能體現(xiàn)得更為明顯，如《我和我的祖國》《我愛你中國》《我愛這土地》等，這一類的紅色歌曲就都有著極為鮮明的愛國主義精神引導和教育的功能，其也因此得到了政府的大力推廣，這也就直接促使紅色歌曲的傳播性大大增強。因此，可以說，紅色歌曲所獨有的文化導向與教育作用也就使其具有了更強的傳播性。因此，本論將紅色歌曲定位為中國古典聲樂表現(xiàn)形式中最具傳播性的類型，是從民眾接受度、中國音樂的價值與審美特征，以及政府的支持與宣傳力度三個方面進行考量的。也正因如此，在面向市場的商業(yè)性古典聲樂音樂會中，紅色歌曲可以說是協(xié)調專業(yè)性與傳播性的最佳歌曲類型。

另外，從沈陽這座城市的文化底蘊和特色來講，也理應能夠在商業(yè)性的古典聲樂音樂會中更好地處理和協(xié)調專業(yè)歌曲和紅色歌曲的比例配置問題。因為，沈陽不但是一所歷史悠久的文化名城，同時，沈陽音樂學院作為東三省最好音樂學府，還傳承著魯藝的紅色基因。很多紅色歌曲就是由一代代魯藝人、沈音人創(chuàng)作，如李劫夫創(chuàng)作的《沁園春·雪》《浪淘沙北戴河》《我們走在大路上》《革命人永遠是年輕》，秦詠成創(chuàng)作的《我和我的祖國》等。而沈音也就成為沈陽這座城市音樂市場當之無愧的輸血站與發(fā)動機。同時，沈音還培養(yǎng)了一批具有極高專業(yè)歌唱水準的著名歌唱家，如魏松、幺紅、楊巖等?？梢哉f，沈陽的古典聲樂藝術市場從先天上便具有了兼顧專業(yè)性與傳播性的基因。無論是中文還是外文作品，歌劇或者詠嘆調，專業(yè)性的聲樂套曲還是紅色歌曲，沈陽的古典聲樂市場都完全有底蘊、有能力去駕馭。

結"語"

總而言之，從我國社會文化特色和音樂審美標準的角度來說，無論是在任何一個城市和地區(qū)的古典聲樂市場中，兼顧專業(yè)性與傳播性都應該是最理想的曲目設置標準。對于沈陽這樣一座具有深厚文化底蘊，同時又有著高水準聲樂教育水平和悠久的紅色音樂傳統(tǒng)的城市來說，其古典聲樂市場也理應能夠更好地踐行這一原則，從而使其古典聲樂市場中的專業(yè)歌曲和紅色歌曲的比例設置更加科學、合理，也就能夠吸引和培養(yǎng)更多的受眾群體，使其發(fā)展更加健康，更具有可持續(xù)性。從目前的市場現(xiàn)實情況來看，受到疫情的影響，現(xiàn)有的數(shù)據還不足以為本論提供足夠的支撐，但相信，在不遠的將來，只要這座城市的音樂人們能夠更深刻地認識到古典聲樂音樂會曲目設置的專業(yè)性與傳播性問題的重要性，意識到紅色歌曲在其中所具有的極為重要的作用、價值和意義，那么，在萬物復蘇的不遠的將來，沈陽這座城市的古典聲樂市場一定能夠取得進一步的發(fā)展和繁榮。