車爾尼740第二課琶音快速跑動的技術(shù)訓(xùn)練方法

[摘"要]

卡爾·車爾尼是奧地利的鋼琴演奏家和鋼琴教育家，其一生創(chuàng)作了大量的音樂練習(xí)曲，涵蓋多個維度、多個層面、多個技巧，車爾尼的練習(xí)曲已經(jīng)成為當(dāng)今世界范圍內(nèi)，鋼琴教育界所公認(rèn)的效果最好、技巧最全面的練習(xí)曲教學(xué)課程。車爾尼740練習(xí)曲是使用范圍較廣、教學(xué)效果較好的練習(xí)曲之一，第二課是針對琶音專門的技巧練習(xí)課程。其從多個角度、多個維度對鋼琴演奏者的琶音演奏技巧進行訓(xùn)練，也對鋼琴演奏者的音樂感知力、音樂思維力進行訓(xùn)練，有助于提升演奏者的演奏技巧和能力。

[關(guān)鍵詞]車爾尼作品;琶音;演奏技法;難點

[中圖分類號]J624"[文獻標(biāo)識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）05-0123-03

車爾尼一生共創(chuàng)作超過50首鋼琴練習(xí)曲，琶音是其中非常重要的訓(xùn)練內(nèi)容，車爾尼740作品中的第二課就是專門針對琶音創(chuàng)作的練習(xí)曲，其練習(xí)內(nèi)容循序漸進、由淺入深，能夠讓演奏者在演奏過程中逐漸適應(yīng)琶音的演奏技巧，找到演奏感覺，提升演奏技巧，是一種很有成效的琶音練習(xí)曲，同時也是難度較大的琶音練習(xí)曲。[1]第二課中一個重要的內(nèi)容是琶音的快速跑動，如何提升演奏者對琶音快速跑動的演奏能力和演奏技巧，對把握音樂感具有極其重要的影響和作用。[2]

一、奧地利音樂簡介"

（一）奧地利音樂發(fā)展史

1806年，奧地利獨立后，其音樂得到快速發(fā)展。奧地利音樂是非常重視感官刺激和感官體驗的，其音樂作品多富有節(jié)奏性，并且有飽滿的情感內(nèi)核。舒伯特是18世紀(jì)奧地利音樂的代表人物，其作品十分具有特色，音樂內(nèi)容根植于奧地利人民的文化和日常生活，能夠?qū)W地利獨特的音樂文化和音樂理念表達出來，充分體現(xiàn)了奧地利音樂的豐富性和多元性。19世紀(jì)30和40年代，許多奧地利音樂創(chuàng)作者受到華爾茲舞曲的影響，將其融入到音樂作品之中，展現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐拿褡逍?，也為現(xiàn)在奧地利音樂的形態(tài)打下了堅實基礎(chǔ)。

（二）車爾尼介紹

卡爾·車爾尼（Carl"Czerny），1791年出生于奧地利維也納，其父親為鋼琴家，從小就受到父親的熏陶，并在父親的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)鋼琴，自幼就展現(xiàn)了極高的音樂天賦。1812年，車爾尼首次演奏了貝多芬的《皇帝》協(xié)奏曲，隨后成為著名鋼琴教師。他在研究音樂方面非?？炭?，并在不斷學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)問題，從而總結(jié)出屬于自己的獨特風(fēng)格。車爾尼在多年的教學(xué)中積累了豐富的經(jīng)驗，總結(jié)了關(guān)于各個時期音樂家的彈奏方法與流派特點，并將其整理為書籍——《完全的理論與實踐的鋼琴演奏法》。車爾尼作為一名著名的鋼琴教育家，培養(yǎng)了弗蘭茲·李斯特這樣的學(xué)生。他還免費教李斯特彈鋼琴，李斯特也這樣說：“我的一切都是車爾尼教我的?！弊鳛橐幻撉僮髑?，他的一生當(dāng)中寫了無數(shù)的鋼琴練習(xí)曲，是學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生練習(xí)的基礎(chǔ)教材，是非常不錯的選擇。他的地位在于在貝多芬時代和現(xiàn)代鋼琴演奏架起了一座橋梁。他為鋼琴演奏藝術(shù)所作出的卓越貢獻值得后人永遠(yuǎn)紀(jì)念和敬仰。1857年，車爾尼在維也納去世，享年66歲。

二、車爾尼740第二課分析"

（一）曲式結(jié)構(gòu)

車爾尼740練習(xí)曲第二課是一首以琶音練習(xí)為主的練習(xí)曲，該練習(xí)曲曲式結(jié)構(gòu)與古典鋼琴練習(xí)曲的曲式結(jié)構(gòu)相似，有一些強化技巧性的結(jié)構(gòu)優(yōu)化?？傮w來講車爾尼740練習(xí)曲的曲式結(jié)構(gòu)是在巴洛克時期非常流行的“流態(tài)型”曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上進行變化，采用“分段型”曲式結(jié)構(gòu)，以方整型結(jié)構(gòu)為主要樂句結(jié)構(gòu)，樂句句法結(jié)構(gòu)以二小節(jié)、四小節(jié)、八小節(jié)為主，其中既包含無變化的、單純性的規(guī)整樂句，也包含不依據(jù)音群、連線而分段的不規(guī)則樂段。車爾尼740練習(xí)曲第二課的整體曲式結(jié)構(gòu)十分清晰，樂句對稱而精簡。如譜例1所示。

譜例1：

（二）和聲分析

車爾尼練習(xí)曲的和聲形式大多數(shù)采用經(jīng)典的“T-S-D-T”結(jié)構(gòu)，這也是維也納時期練習(xí)曲最常采用的結(jié)構(gòu)。在維也納時期和聲與低音的作用相似，都是樂曲中的伴奏部，形式以經(jīng)典的阿爾貝蒂低音織體為主。樂曲的和聲由下屬和旋無縫銜接地進入主和旋，在車爾尼的練習(xí)曲中都是存在屬和聲的，這也是車爾尼練習(xí)曲的主要特征之一，在其740第二課練習(xí)曲中的和聲也適應(yīng)這個特點。使用這種創(chuàng)作和聲的方式是因為在當(dāng)時的音樂創(chuàng)作環(huán)境中對和聲的使用更多的附屬功能，若不使用屬和旋會破壞和聲的進行力度以及和聲的內(nèi)在傾向，這不符合當(dāng)時的鋼琴曲的整體創(chuàng)作思路，也會破壞樂曲的風(fēng)格性。車爾尼740練習(xí)曲第二課的和聲非常注重聲部的練習(xí)規(guī)范性，主要的和聲方式為平穩(wěn)的和聲，并穿插一些有規(guī)律的跳進。如譜例2所示。

譜例2：

三、車爾尼740第二課的彈奏技法"

（一）技術(shù)難點

1.音階彈奏的技術(shù)難點

演奏者按琴鍵時食指、中指、無名指、小指應(yīng)和鋼琴鍵面保持90度的垂直角度，可以少許的傾斜。演奏按鍵時每個手指第一節(jié)要有力，保持挺立的狀態(tài)，維持一個向外發(fā)力的弧形形態(tài)。演奏按鍵時每個與琴面接觸的手指都要保持一些力度，這樣演奏出來的音才能夠是有力的、飽滿的。手指指尖也要保持一定的力度，每個手指關(guān)節(jié)要保持挺立的狀態(tài)，否則在演奏時就會顯得松散無力，尤其是在演奏琶音時音符之間既要清晰又要連續(xù)、有力，若手指在演奏中不繃緊，就會使琶音的演奏效果過于松散、無力，無法表現(xiàn)出鋼琴曲應(yīng)有的力度和情緒。另外，處于手掌與手指連接處的掌關(guān)節(jié)應(yīng)該作為彈奏過程中手部的發(fā)力點，掌關(guān)節(jié)要保持足夠的力量和硬度，基本要求是手掌動作要有力、要足夠大、要足夠迅敏。

2.琶音彈奏的技術(shù)難點

琶音一般分為長琶音與短琶音，而長琶音是相對短琶音而言的，同樣是將一個和弦進行分解，分解成6至8個音，可以將多種組合按規(guī)律依次彈奏。琶音是指將一串和弦從低到高或是從高到低依次按照音階彈出，可以將其看作是一種分解和弦。[3]琶音的演奏為鋼琴演繹增添了清新之感。彈奏琶音的難點在于，首先要找到中央C位，并將手指放在上面;其次，需要使用右手演奏C、E、G將其連成一個和弦，連續(xù)并快速地彈奏它們產(chǎn)生豎琴聲;然后，將音符改為不同內(nèi)容，進行反復(fù)練習(xí)，并加強鍛煉另一只手的跨度，使它們能夠相互銜接，保證它們的協(xié)調(diào)性，以便在快速跑動時能夠?qū)⒁舴槙车貜椬喑鰜?。在演出實踐中經(jīng)常把短琶音、長琶音結(jié)合起來，利用其復(fù)雜、多變的音色使音樂作品更加飽滿。

（二）提高琶音快速跑動訓(xùn)練方法

在進行琶音快速跑動訓(xùn)練之前，首先要做好琶音與音階訓(xùn)練。

在鋼琴彈奏中，音階的練習(xí)十分重要，幾乎每部鋼琴曲作品都有不同調(diào)性的音階出現(xiàn)。音階是鋼琴練習(xí)的重點，由于人的十根手指各不相同，所以能力有也不同，但是音階要求每個音色與力度都要一致。在進行740第二課音階訓(xùn)練時需要注意，在手指具有較強的靈活性與獨立性后，可以練習(xí)手指位移，這就需要掌握手指快速跑動技巧，而手指位移就是需要通過以上技巧實現(xiàn)的。

半音階包含兩種彈奏指法，第一種為黑鍵食指彈奏，相鄰的白鍵使用食指彈奏，升F與升C換成中指彈奏;第二種為所有的黑鍵都用中指彈奏，相鄰的白鍵用大拇指與食指彈奏，這種方法十分常用。[4]在彈奏時需要對大拇指進行控制，從而保持音色統(tǒng)一。另外，彈奏的力度要隨著之間的移動不斷變化，而不要對著黑白鍵交替變換而不斷震動。在鋼琴彈奏中，手指的幅度不要過于夸張，可以適當(dāng)縮小。在740第二課中包含典型的半音階練習(xí)曲。

在進行手指快速跑動練習(xí)時，為了讓手指跑得快，且更加靈活，應(yīng)該多進行中速練習(xí)或慢速練習(xí)，在慢練中要有意識地注意手指的能動性，保持手指的積極性，用心熟悉和體會在琶音演奏中的和弦。要在勻速與快速中始終保持強奏，手臂自身重量的輸送也是至關(guān)重要的，這就要求我們在慢練時用心體會手臂自身重量在指尖間傳遞的過程。在進行快速跑動訓(xùn)練時，手的各個部分的肌肉都很容易感到緊張，緊張導(dǎo)致僵硬，而使跑動難以持續(xù)。因此使手腕松軟協(xié)調(diào)，讓手臂放松自如，在演奏中顯得特別的重要。在訓(xùn)練時，注意對大拇指的力量控制，觸鍵要輕柔，訓(xùn)練的過程中要有意識地控制，使其在彈奏的時候與其他手指協(xié)調(diào)一致，使音色細(xì)膩，達到統(tǒng)一。食指的演奏能力是最強的，不僅可以快速移動，而且對于力量的把控能力很強，但是對音色掌握較弱。因此，在訓(xùn)練的過程中要有意識地加強這方面的訓(xùn)練，要讓食指多接觸琴鍵，有意識地強化這方面的訓(xùn)練。中指與食指的訓(xùn)練要加強力量支撐，無名指與小指的訓(xùn)練，要增加其與鋼琴接觸，訓(xùn)練其獨立性。

四、車爾尼練習(xí)曲對鋼琴彈奏的作用"

（一）培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力

音樂并不是一張寫滿音符的樂譜，音樂是一個人的演奏技巧、演奏情緒、音樂理解等多個層面和多個維度的綜合展現(xiàn)，與其他藝術(shù)形式一樣，鋼琴的表達效果是與演奏者有著密不可分的關(guān)系，同樣的一首樂曲不同的演奏者所演奏出現(xiàn)的效果和感覺是不同的，因此在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力是非常重要的。尤其是像琶音這種兼顧技巧、情緒等多種特點的鋼琴演奏技巧，要想使之獲得理想的演奏效果，演奏者的音樂感知力是非常重要的。音樂感知力包括對音樂情緒的感知力、對音樂節(jié)奏的感知力、對樂章整體的控制力、對樂章情感的理解能力等。雖然音樂情感不是決定演奏者演奏能力的決定性因素，但良好的音樂感知能力能夠提升演奏者的演奏技巧、樂章的表現(xiàn)力以及演奏者的音樂思維，是一個成熟、優(yōu)秀的鋼琴演奏者必備的品質(zhì)。車爾尼練習(xí)曲是非常有針對性的演奏技巧訓(xùn)練，對學(xué)生單向和綜合音樂感受力的提升具有非常積極和重要的作用。

（二）培養(yǎng)學(xué)生的音樂想象力

想象力是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力的基石，而想象力是人類文明發(fā)展的關(guān)鍵。在鋼琴作品中，有很多形象音樂，它們都是通過不同創(chuàng)作手法展現(xiàn)的，如：旋律走向、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏變化、和聲色彩等。因此，使用車爾尼練習(xí)曲進行鋼琴基礎(chǔ)練習(xí)，可以使學(xué)生的音樂想象力得到培養(yǎng)，同時還能提高他們的音樂創(chuàng)造力。

在培養(yǎng)學(xué)生的想象力時，首先要以具體事務(wù)為基礎(chǔ)，如：植物、動物、人物等。并且按照學(xué)生的心理發(fā)展，培養(yǎng)他們的愛心、責(zé)任心。如：在740第二課中，教師可以將音樂語言和生活場景很好地聯(lián)系在一起，從而讓學(xué)生從一開始就感受到音樂是可以用具體形象表達的。在演奏過程中，教師可以讓學(xué)生一邊彈奏，一邊在腦海中形成畫面，這樣不僅能放慢彈奏速度，還能提高想象力。通過想象，學(xué)生在腦海中會逐漸形成屬于自己的思維模式，他們開始愿意想象，并將想象的結(jié)果呈現(xiàn)在音樂語言中，從而大大地提高學(xué)生的想象力及邏輯思維能力。

（三）培養(yǎng)學(xué)生的音樂演奏力

音樂演奏力也就是鋼琴彈奏技術(shù)，這是學(xué)生是否能夠彈奏好一部作品的基礎(chǔ)。鋼琴的初級學(xué)習(xí)階段十分重要，在此階段學(xué)生要學(xué)會鞏固手型、支撐手掌，而練習(xí)曲可以讓學(xué)生快速掌握基本彈奏技術(shù)。車爾尼740練習(xí)曲是每個鋼琴初級學(xué)生必彈的練習(xí)曲，是因為它包含的練習(xí)內(nèi)容十分廣泛，如半音階、音階、分解和弦、雙音、裝飾音、琶音等練習(xí)技巧，同時包括了觸鍵力度、指法規(guī)范、手指支撐、表情術(shù)語、快速彈奏等方面的練習(xí)?？梢哉f車爾尼740練習(xí)曲中的教學(xué)內(nèi)容，針對每一個手指技巧都有專門的練習(xí)方法，可以非常好的為學(xué)生打下良好的手指基礎(chǔ)，從而促進學(xué)生演奏技法的提升。

結(jié)"論"

車爾尼所編寫的740練習(xí)曲在彈奏方法、彈奏技巧等方面融合了前人的優(yōu)點，并根據(jù)自己的教學(xué)經(jīng)驗進行創(chuàng)新與突破。這部鋼琴基礎(chǔ)教程十分系統(tǒng)，它包含了指法的運用、彈奏的觸鍵、譜例的術(shù)語、訓(xùn)練的速度、手指的支撐等基本技巧與訓(xùn)練方法。[5]對于鋼琴的初級訓(xùn)練來說，練習(xí)曲740的學(xué)習(xí)意義重大，對學(xué)生彈奏古典音樂作品非常關(guān)鍵。通過對他的鋼琴練習(xí)曲的分析，讓我們感知他的音樂才能以及學(xué)習(xí)其練習(xí)曲的重要性。從更高的層面、更新的角度剖析車爾尼鋼琴音樂中深刻的音樂內(nèi)涵和精神實質(zhì)。