[關(guān)鍵詞]演唱;羅西尼;歌劇;《我充滿激情》
[中圖分類號(hào)]J616"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233(2021)11-0128-03
焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼作為19世紀(jì)意大利著名的作曲家,生前創(chuàng)作了眾多的歌劇作品,且其作品影響著后世歌劇藝術(shù)的創(chuàng)作。而羅西尼的著名歌劇作品《我充滿激情》具有重要的藝術(shù)意義和鑒賞價(jià)值,對(duì)于當(dāng)今歌劇的發(fā)展和音樂藝術(shù)的創(chuàng)作有著推動(dòng)性的作用。通過對(duì)《我充滿激情》的音樂特征和旋律特點(diǎn)分析,有利于激發(fā)當(dāng)今音樂創(chuàng)作者和歌劇表演者的靈感,也有利于提高歌劇創(chuàng)作者的創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作能力。
在著名作曲家羅西尼少年時(shí)期,父親因擁護(hù)法國大革命而被當(dāng)作政治嫌疑犯抓捕至監(jiān)獄,此后失去工作的父母只好在街頭賣藝為生。而在18世紀(jì)中葉,歐洲資產(chǎn)階級(jí)民主革命的浪潮向法國侵襲,此時(shí)人們因?yàn)殡A級(jí)矛盾的壓迫而備受苦楚,社會(huì)也難以得到正常發(fā)展。為了改變社會(huì)現(xiàn)狀,人民開始反抗,封建社會(huì)逐漸走向解體。此時(shí)的政治和社會(huì)狀況使得幼年目睹親友遭受壓迫的羅西尼備受影響,而羅西尼后來的作品也充滿著民主性,充滿著對(duì)反壓迫和解放的渴望以及對(duì)民族英雄的贊美,同時(shí)也包括強(qiáng)烈的愛國主義[1]。
在19世紀(jì)初,歐洲文學(xué)出現(xiàn)了“浪漫主義”的思潮,由此誕生了柏遼茲、羅西尼等著名的藝術(shù)家。這一思潮基于新的社會(huì)理想而產(chǎn)生,歐洲的許多國家都開始了民族獨(dú)立運(yùn)動(dòng),眾多的藝術(shù)家也以音樂為載體,抒發(fā)自己對(duì)于自由和民主的追求。而在19世紀(jì)的歐洲音樂歷史中,意大利歌劇有著重要的地位。作為意大利最重要的音樂體裁,歌劇是意大利音樂的一大特色,在這一領(lǐng)域曾誕生過貝利尼、普契尼等優(yōu)秀的歌劇作曲家,為意大利歌劇的發(fā)展作出了鋪墊。而同樣是作為意大利歌劇中十分重要的作曲家,羅西尼的作品反映著19世紀(jì)意大利人民對(duì)于自由和獨(dú)立的渴望,無論在哪個(gè)時(shí)代羅西尼的作品都能以其強(qiáng)烈的愛國情感以及對(duì)自由的強(qiáng)烈追求打動(dòng)人。
羅西尼的創(chuàng)作生涯較長(zhǎng),橫跨青年階段、成年階段以及后期隱退時(shí)的創(chuàng)作階段。
青年階段是羅西尼的求學(xué)時(shí)期,主要?jiǎng)?chuàng)作的作品有《德美特里奧與波利比奧》《英國女王伊麗莎白》。前者在威尼斯上演后贏得了觀眾的熱烈歡迎,而后者在上映后也引起了不小的轟動(dòng)。通過這兩首作品可以發(fā)現(xiàn),青年時(shí)期的羅西尼才華十分出眾。且羅西尼當(dāng)時(shí)的藝術(shù)作品較為活潑積極,其中使用了大量和豐富的音樂語言,配樂中運(yùn)用了大量的樂器[2]。
在羅西尼成年階段創(chuàng)作的歌劇作品有《坦克雷迪》《奧賽羅》《賽米拉米德》《意大利女郎在阿爾及爾》等。本文研究的《我充滿激情》便是歌劇作品《譚克雷迪》中的選段。由于當(dāng)時(shí)羅西尼性格逐漸走向成熟,對(duì)社會(huì)的接觸越來越多,因此其作品開始表現(xiàn)出強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感和愛國情感,并且羅西尼因此獲得了眾多觀眾的喜愛,也迎來了事業(yè)的高潮與作品的高產(chǎn)階段。而在退隱階段,羅西尼僅僅創(chuàng)作一些鋼琴曲和室內(nèi)樂。羅西尼一生一共創(chuàng)作了38部經(jīng)典的歌劇作品。
羅西尼的音樂作品充滿了浪漫主義。浪漫主義所強(qiáng)調(diào)的是將音樂與文學(xué)結(jié)合起來,而19世紀(jì)的浪漫主義歌劇依靠其豐富的音樂使得歌劇的表演者提升了自身的表演技巧。浪漫主義樂派的出現(xiàn)使得當(dāng)時(shí)的音樂藝術(shù)有了新的發(fā)展和突破,同時(shí)也給羅西尼的創(chuàng)作帶來了眾多靈感。除此之外,羅西尼的歌劇作品也充滿著協(xié)調(diào)性。羅西尼的創(chuàng)作講究音樂形式和結(jié)構(gòu)的清晰,并體現(xiàn)人物的性格。在其歌劇作品中,從序曲到詠嘆調(diào),都十分巧妙地結(jié)合劇情來發(fā)展。而在羅西尼的作品中,伴奏也有著較強(qiáng)的節(jié)奏性,節(jié)奏的強(qiáng)弱、旋律的起伏都跟隨劇情的發(fā)展而改變。
從旋律上看,詠嘆調(diào)《我充滿激情》整體張弛有度,舒緩的部分旋律自然流暢優(yōu)美,緊張熱情的部分旋律奔放激昂。開始的引子部分,旋律表現(xiàn)得較為熱情歡快,鋼琴伴奏相距較遠(yuǎn)的音程為后續(xù)旋律的低音部分做了一個(gè)很好的鋪墊效果,使得整體旋律過渡自然流暢。引子之后便進(jìn)入了樂曲的第一樂段,整體旋律平穩(wěn)進(jìn)行,整體很少有聲部跳躍過大的大跳出現(xiàn)。在進(jìn)行演唱的時(shí)候需要把握樂曲的分句,旋律上要由弱入強(qiáng),掌控好每一個(gè)節(jié)拍的情感變化。然后在演奏到第一樂段第9小節(jié)時(shí),旋律上出現(xiàn)了一個(gè)高音度的大跳,表達(dá)了此時(shí)情感上的激烈變化[3]。
從節(jié)奏上來看,《我充滿激情》總體節(jié)奏平穩(wěn),起伏表現(xiàn)的并不明顯,所運(yùn)用的節(jié)奏型主要包括三連音節(jié)奏型、八分音節(jié)奏型、附點(diǎn)節(jié)奏型、倚音休止符連用,等等。第一個(gè)三連音節(jié)奏型在樂章中的使用頻率非常高,其作用主要是為了突出花腔旋律。所需要注意的一個(gè)點(diǎn)是,三連音節(jié)奏型在樂曲中情緒熱情激昂的部分使用最為頻繁,這是最能推動(dòng)花腔旋律表達(dá)情緒的節(jié)奏型。第二個(gè)附點(diǎn)節(jié)奏型在樂曲中更是隨處可見,能非常完整的突出旋律中的花腔旋律部分。附點(diǎn)節(jié)奏型的節(jié)拍規(guī)律表現(xiàn)為“長(zhǎng)強(qiáng)短弱”,這就要求演奏時(shí)要把握住節(jié)拍的長(zhǎng)短和強(qiáng)度。第三個(gè)倚音休止符連用的節(jié)奏型則要求演奏與鋼琴伴奏有較高的默契程度和較好的配合。
從情感上來看,《我充滿激情》講述了坦克雷迪見到了夢(mèng)寐以求的公主時(shí)的激動(dòng)喜悅。樂曲開始時(shí),音樂平緩,速度較為緩慢,平緩地表現(xiàn)出坦克雷迪這位英雄的鎮(zhèn)靜。但是卻運(yùn)用了很多裝飾性的花腔,裝飾性的花腔則暗示了這位英雄內(nèi)心并不是表面看起來那么平靜,隨著音樂的推進(jìn)和兩個(gè)小節(jié)以上的休止,依舊平緩的音樂和空窗期進(jìn)一步凸顯出這位英雄見到心愛之人內(nèi)心的喜悅,樂曲的繼續(xù)推進(jìn)就到達(dá)了全曲最為緊湊激昂的一個(gè)部分,音度也開始提高。作者運(yùn)用獨(dú)特的節(jié)奏表現(xiàn)形式將樂曲推向高潮,而這位英雄的激動(dòng)、歡喜、渴望、迫不及待也在這一刻完完全全地展現(xiàn)出來,然后延長(zhǎng)了最后的一個(gè)音,使情感得到無限擴(kuò)展[4]。""(二)詠嘆調(diào)《我充滿激情》的花腔旋律特點(diǎn)
《我充滿激情》的曲目主要為復(fù)二部曲式,并且曲目的前奏由兩句構(gòu)成,每句可分為四小節(jié)。曲目的A段旋律較為輕柔和舒緩,十分抒情,并且其中有部分裝飾音,而曲目的B段在感情上更加豐富和生動(dòng)。因此,這就要求演唱者在演唱時(shí)要投入充沛的情感。從A段到B段,再到結(jié)尾的段落,在處理曲目中旋律和節(jié)奏有所變動(dòng)的部分時(shí),一定要調(diào)整情感。演唱者要將自身的情感與伴奏融為一體,跟隨節(jié)奏的變化而變化,這樣才能更生動(dòng)和貼切地表達(dá)歌劇的情感。
《我充滿激情》這首充滿英雄主義的詠嘆調(diào),表現(xiàn)出作者羅西尼強(qiáng)烈的愛國情懷以及對(duì)英雄的贊美。這首曲目一直以來都是通過女扮男裝的形式來表演。歌曲的曲調(diào)較為正統(tǒng),并且音樂情感十分豐富,需要演唱者投入更加充沛的感情和豐富的情緒。這首曲目中的花腔旋律比起羅西尼之前的作品而言較少,但是在現(xiàn)代的演繹中,演唱者對(duì)于花腔部分的處理做了一定的更改。曲目的速度較為穩(wěn)定和統(tǒng)一,并且節(jié)奏較為明朗。雖然花腔旋律的跨度較大,但整體的旋律仍然較為平穩(wěn)[5]。《我充滿激情》的花腔旋律主要由以下幾種形式所構(gòu)成。
第一,三連音式。所謂三連音式,即連續(xù)的三行音以上行或下行的形式構(gòu)成花腔的旋律,將一個(gè)音節(jié)分為三個(gè)。在演唱此類花腔旋律形式的部分時(shí),要放松口腔,咬住元音,并且保持風(fēng)格和節(jié)奏上的穩(wěn)定與統(tǒng)一。第二,附點(diǎn)節(jié)奏式。附點(diǎn)節(jié)奏式即以連續(xù)的多個(gè)附點(diǎn)節(jié)奏構(gòu)成花腔節(jié)奏。對(duì)于這一形式的花腔旋律,演唱者在演唱過程中要控制好氣息的強(qiáng)弱,并掌握好聲音的力度。第三,音階與回音混合式,即由音階與回音形式混合在一起的花腔旋律。第四,臨時(shí)變音音階式,即由臨時(shí)變音所組成的音階上行或下行構(gòu)成的花腔旋律。在這種形式下的花腔旋律演唱中,要注意控制音準(zhǔn)。最后是裝飾音的一種——倚音式,即由倚音構(gòu)成的花腔旋律。演唱者在演唱時(shí)要保持好氣息,并且盡量將口腔張得小些,同時(shí)還要保持咬字準(zhǔn)確和清楚。
表演者在演唱歌曲時(shí)使用裝飾音的技巧,不僅可以豐富樂曲,也能美化旋律。在詠嘆調(diào)《我充滿激情》中就存在大量裝飾音的使用,不斷為歌曲的旋律進(jìn)行豐富美化,不斷為了旋律來做好鋪墊,使得整首曲子在演繹的過程中不論在聽感還是旋律上都更加舒適。
比如在《我充滿激情》此樂曲中的第10小節(jié)部分,使用前倚音的裝飾音來進(jìn)行演唱。倚音的演唱對(duì)于表演者演唱有一定的要求,由于倚音在裝飾音里并不是被旋律所突出表現(xiàn)的部分,所以要求表演者在演唱倚音的時(shí)候,時(shí)間最好不要太長(zhǎng),在演唱的力度把握上也需要稍微弱一些。其次在表演者演唱倚音時(shí)也要注意其音準(zhǔn),由于倚音很多時(shí)候都與修飾音的音程度數(shù)上比較接近,所以表演者需要格外注意這點(diǎn),將兩者區(qū)分開來,而相反對(duì)于裝飾音內(nèi)被修飾的音才會(huì)作為旋律突出表現(xiàn)。所以在平時(shí)的樂曲練習(xí)中,表演者們應(yīng)當(dāng)重視裝飾音的練習(xí),可以將它作為單獨(dú)訓(xùn)練的一項(xiàng)課程。而當(dāng)一首樂曲中有存在裝飾音的部分時(shí),表演者可以先練習(xí)裝飾音的那一部分旋律,然后再去練習(xí)整首曲子,之后在演繹歌曲時(shí)就會(huì)更加得心應(yīng)手。
音樂的節(jié)奏是指在音樂的旋律運(yùn)動(dòng)中,音的長(zhǎng)短或是強(qiáng)弱。音樂的節(jié)奏往往被比喻為音樂的骨架。而音樂節(jié)奏對(duì)于表演者們來說是需要注重的一點(diǎn),只有對(duì)音樂節(jié)奏的精準(zhǔn)把握,再加上優(yōu)秀的嗓音水平和對(duì)于旋律的處理才能演繹出優(yōu)美動(dòng)人的音樂作品,所以如何對(duì)于音樂節(jié)奏的控制把握以及演繹出來,這些都需要表演者們不斷地練習(xí)。
表演者們?cè)谌粘S?xùn)練中對(duì)于音樂節(jié)奏的練習(xí)占了一定比例,而對(duì)于一些較難節(jié)奏的樂曲,更需要表演者不斷訓(xùn)練[6]。比如《我充滿激情》中存在很多較難的節(jié)奏音符,比如大量的三連音、十六分甚至三十二分的音符節(jié)奏,難度頗高。比如三連音演唱對(duì)于表演者們的要求很高,需要表演者們注重相同的節(jié)拍規(guī)律,避免演唱的高低不齊;又如十六分音符與三十二分音符要求表演者們將每一個(gè)音都要清晰分明地演唱出來,這也需要表演者私下大量的練習(xí)。又如在《我充滿激情》這類作品中,也需要表演者們對(duì)于曲子的整體節(jié)奏進(jìn)行把握,比如較平穩(wěn)的地方需要表演者輕柔且細(xì)膩的演繹,而對(duì)于一些地方又需要表演者歡快輕松地表達(dá)出來。如果一首樂曲的演繹失去了對(duì)于節(jié)奏的把握,那么樂曲就失去了其應(yīng)有的魅力。
所謂音樂的力度,是指曲譜或音樂表演中音的強(qiáng)弱程度。而力度對(duì)于音樂表達(dá)的意義十分重大。表演者只有在演唱樂曲中對(duì)力度的把握更加到位、更加精準(zhǔn),演繹出來的作品才更具有情感起伏。所以對(duì)于表演者來說演唱歌曲時(shí)對(duì)力度的把握需要去不斷練習(xí),在需要特殊表現(xiàn)的力度部分時(shí)格外注意。比如在《我充滿激情》中很多部分需要從弱到強(qiáng)的力度把握,不斷漸強(qiáng)的演唱力度對(duì)于表演者來說難度會(huì)有所增大。只有掌控好力度,才能將歌曲所表達(dá)的內(nèi)容與情感有層次地演繹出來。
這首樂曲旋律節(jié)奏十分具有特點(diǎn),既大氣激昂,又有沉穩(wěn)的氣魄。在表演者演奏時(shí)可能會(huì)出現(xiàn)一些很難避免的問題,比如表演者們會(huì)忽略這首曲子是一首女扮男裝內(nèi)容的歌曲,如果不提前了解其思想內(nèi)容,也無法將作品的感情真實(shí)的表達(dá)出來;其次,這首歌曲雖然在旋律上屬于花腔式旋律,理應(yīng)屬于詼諧式的唱法,但是此曲的內(nèi)容又是講訴有關(guān)家國英雄主義的方面,屬于較為正式的歌曲類型。所以在表演者演唱時(shí)情感應(yīng)該深情且飽滿,要渾厚一些,將男性獨(dú)有的特性表現(xiàn)出來。且對(duì)于音色需要洪亮清晰,高中低音保持在同一位置,而在花腔部分的演藝時(shí)也需要穩(wěn)定自然,這些都需要表演者們不斷練習(xí)來把握這首曲子所表達(dá)的思想感情。
由于《我充滿激情》這首歌曲篇幅較長(zhǎng),所以對(duì)于表演者們的氣息控制也有很高的要求。如果氣息一旦斷開,演奏的效果便會(huì)大打折扣。這也要求在表演前,表演者們需要調(diào)整好呼吸的節(jié)奏,放平心態(tài),深呼吸。這樣表演者們不管是演奏起伏的旋律還是對(duì)于花腔的演唱時(shí),都能夠從容不迫、有的放矢,平穩(wěn)且富有感情。在情感的表達(dá)方面,時(shí)而需要激昂明亮、時(shí)而需要柔情似水、時(shí)而需要沉著穩(wěn)定,這些都是表演者們對(duì)于作品中的內(nèi)容、故事、角色的深度理解才能表達(dá)出來的,隨著歌曲的進(jìn)行,其感情也在不斷變化和豐富。對(duì)于表演者們來說,需要不斷理解角色理解歌曲。通過對(duì)于羅西尼花腔詠嘆調(diào)《我充滿激情》的情感分析,讓我們對(duì)于此風(fēng)格類的樂曲具有更加深刻的理解,不僅能體會(huì)到歌曲所特有的思想感情,也了解到作者創(chuàng)作時(shí)代特有的豐富情感與內(nèi)容。
羅西尼是19世紀(jì)意大利最為杰出的作曲家之一,對(duì)歐洲乃至世界的歌劇發(fā)展都有著重要的貢獻(xiàn)作品,而《我充滿激情》這一作品更是具有重要的鑒賞價(jià)值,體現(xiàn)了羅西尼作品的特色。在演唱《我充滿激情》的過程中,要清楚這一歌劇選段的音樂特征和花腔旋律特點(diǎn)。同時(shí)也要注意對(duì)裝飾音的使用、節(jié)奏的把握和演唱力度的變化,詮釋好人物情感,做好表演工作。只有充分體會(huì)人物情感,結(jié)合作品特點(diǎn)運(yùn)用好演唱技巧和表演技巧,才能使得演唱更加的專業(yè)和動(dòng)聽,也能提高演唱者的演唱水平和能力。
注釋:
[1]劉"峽,徐"楊.花腔女中音詠嘆調(diào)《我充滿激情》演唱風(fēng)格的研究[J].藝術(shù)教育,2009(04):88—89.
[2]彭紅梅.羅西尼詠嘆調(diào)《我充滿激情》的演唱與研究[J].時(shí)代報(bào)告(下半月),2013(01):154—155.
[3]高"靜.羅西尼歌劇詠嘆調(diào)的戲劇化表現(xiàn)功用[J].中國音樂學(xué),2006(04):131—133.
[4]張祖云.威爾第詠嘆調(diào)《我的心靈充滿熱情》演唱探析[J].黃河之聲,2015(05):69.
[5]曹"穎.以羅西尼的詠嘆調(diào)為例淺談其歌劇的演唱風(fēng)格特征[J].才智,2015(28):262.
[6]張艾莎.歌曲《我懷著滿腔熱情》的演唱分析[J].戲劇之家,2020(06):45.
(責(zé)任編輯:韓瑩瑩)