我國音樂表演藝術(shù)的現(xiàn)狀及美學(xué)學(xué)科建設(shè)研究
——評《音樂表演美學(xué)》

書名：《音樂表演美學(xué)》

作者：楊易禾

出版社：江蘇文藝出版社

ISBN：978-7-5399-8138-3

出版時間：2017年10月

定價：42元

音樂表演作為展現(xiàn)音樂魅力的獨特藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅多元豐富了我國音樂藝術(shù)的發(fā)展內(nèi)容，而且提升了音樂表演的藝術(shù)內(nèi)涵，是音樂美學(xué)中的重要分支?，F(xiàn)代音樂表演藝術(shù)與美學(xué)息息相關(guān)，音樂表演美學(xué)更加強(qiáng)調(diào)音樂表演過程中的藝術(shù)表現(xiàn)性，以自身獨特的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式給欣賞者帶來視覺與聽覺的雙重享受，從而通過音樂來推動思想與情感的交流互動，傳遞更深層次的人文價值內(nèi)涵。由楊易禾編著、江蘇文藝出版社出版的《音樂表演美學(xué)》一書，跳脫于我國音樂表演藝術(shù)現(xiàn)狀，以更加宏觀的視角提出我國音樂表演藝術(shù)中存在的問題，從三個維度對當(dāng)代音樂作品的存在方式進(jìn)行審視并從心理學(xué)角度提出改進(jìn)意見，對于推動我國音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展具有重要的實際指導(dǎo)意義。

《音樂表演美學(xué)》全書共分為十五章。第一章從研究領(lǐng)域、研究方法、學(xué)科性質(zhì)等方面具體介紹音樂表演美學(xué)的學(xué)科建設(shè)。第二章立足于古代音樂作品中的美學(xué)構(gòu)建，從不同維度對音樂作品的存在方式及表演的二度創(chuàng)作基礎(chǔ)進(jìn)行了研究探討。第三章詳細(xì)闡述音樂表演藝術(shù)中的文本與型號，并從家族相似性方面討論藝術(shù)表演的同一性。第四章則介紹音樂表演藝術(shù)中的個性與共性，分析了表演個性中的靈感性思維。第五章介紹音樂表演藝術(shù)中的風(fēng)格與流派。第六章從演奏前、演奏中及演奏后三個階段分析音樂表演藝術(shù)中的美學(xué)問題。第七章主要闡述意念在音樂表演藝術(shù)中的應(yīng)用。第八章至第十二章針對音樂表演藝術(shù)中的形與神、虛與實、情與理、氣與韻、真與美等內(nèi)容進(jìn)行探討，旨在幫助讀者深入體會音樂表演藝術(shù)的價值內(nèi)涵與藝術(shù)表達(dá)效果。第十三章基于斯坦尼斯拉夫斯基的表演啟示，從心理學(xué)角度提出了對于當(dāng)代音樂美學(xué)表演的相關(guān)思考。第十四章探討音樂表演藝術(shù)中的意境之美。第十五章則回顧式總結(jié)并深刻探析了音樂表演藝術(shù)中的教育價值。

音樂表演藝術(shù)所承載的價值內(nèi)涵在于其對現(xiàn)實社會發(fā)展的審美表現(xiàn)和藝術(shù)價值的深刻體現(xiàn)，我國音樂表演美學(xué)藝術(shù)發(fā)展至今已不單單是一種表演形式，更是一種思想與文化碰撞下而產(chǎn)生的情感共鳴，是從感官體驗到情感內(nèi)化、再到外在展現(xiàn)的過程，其根本目的在于深入音樂表演的本質(zhì)，促進(jìn)多元文化的交相融合。不同的音樂藝術(shù)表演有著不同的時代特色，在新的時代進(jìn)程中深入研究我國音樂表演藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀及美學(xué)學(xué)科建設(shè)，對于增強(qiáng)我國音樂表演藝術(shù)的時代感知力、提升國民音樂美學(xué)欣賞力、促進(jìn)我國音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展及美學(xué)價值構(gòu)建具有重要現(xiàn)實意義。

一、我國音樂表演藝術(shù)的現(xiàn)狀

首先，側(cè)重表演技巧與技藝，輕視理論研究。該書指出，音樂表演是一項充滿創(chuàng)造性的藝術(shù)活動，是音樂活動的重要組成部分，更是音樂創(chuàng)作者與音樂欣賞者之間的溝通橋梁。作為一項發(fā)散思維的創(chuàng)作活動，音樂表演藝術(shù)再創(chuàng)造的意義在于其對音樂價值的體現(xiàn)。然而，在傳統(tǒng)教育思想、社會背景及教育體制的影響下，我國當(dāng)前的音樂表演藝術(shù)教育環(huán)節(jié)發(fā)展比較薄弱，大多數(shù)音樂表演藝術(shù)教育教學(xué)更注重表演技能的培訓(xùn)，而忽視了良好的音樂理論知識對于音樂價值內(nèi)涵表達(dá)的重要意義。教師在教學(xué)過程中重視技術(shù)而輕視理論、忽略人文精神教育的情況屢見不鮮，多數(shù)教師片面地將掌握音樂表演藝術(shù)技能作為音樂教育的主要目的，而忽略了藝術(shù)價值內(nèi)涵對學(xué)生未來發(fā)展及文化傳承的現(xiàn)實意義。作者著重指明，專業(yè)理論知識是促進(jìn)音樂表演藝術(shù)長遠(yuǎn)發(fā)展的重要支撐力量，而繁榮的音樂表演藝術(shù)若沒有厚實的表演藝術(shù)理論研究相伴隨，則其豐富經(jīng)驗既得不到系統(tǒng)總結(jié)，表演實踐中的大量困惑也得不到科學(xué)解答，許多有潛質(zhì)的表演人才由于缺乏足夠的美學(xué)理論武裝和人文修養(yǎng)而難以登上表演藝術(shù)的更高舞臺，其整體發(fā)展水平也因缺乏應(yīng)有的理論知識而受到極大限制。

其次，音樂表演的內(nèi)涵不足，同質(zhì)化現(xiàn)象嚴(yán)重，缺乏足夠的創(chuàng)新意識。音樂以其動人的旋律能夠給人帶來美的享受，通過情感共鳴給受眾以深刻的審美體驗。但音樂表演藝術(shù)作為“二度創(chuàng)作”藝術(shù)，在長時間的商業(yè)化運作中，部分作品過分追求商業(yè)利益而忽視了其本身應(yīng)向觀眾傳達(dá)的價值理念與思想文化內(nèi)涵。音樂表演作為一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其需要通過深層次的思想文化價值內(nèi)涵來影響觀眾的審美意識與對音樂的認(rèn)知，而長時間缺乏足夠的文化內(nèi)涵支撐，音樂表演藝術(shù)就會喪失其自身的獨特魅力，使得音樂文化陷入尷尬境地。同時，音樂表演藝術(shù)的同質(zhì)化現(xiàn)象近年來也尤為突出。音樂表演藝術(shù)作為一項發(fā)散性的思維創(chuàng)造活動，創(chuàng)新能力是音樂表演藝術(shù)生存和發(fā)展的最重要因素。然而，新的時代環(huán)境下，快節(jié)奏的生活方式使得越來越多的人缺乏創(chuàng)新思維，“拿來主義”盛行，音樂表演藝術(shù)也不例外。在我國當(dāng)前音樂表演藝術(shù)與選秀節(jié)目中，各類主創(chuàng)人員都缺乏必要的原創(chuàng)能力和研發(fā)能力，音樂表演沒有自己的獨特性和創(chuàng)意點，這就使得音樂表演的同質(zhì)化現(xiàn)象日益嚴(yán)重，音樂不能再稱其為藝術(shù)，而是商業(yè)化運作下的斂財工具，音樂表演的未來發(fā)展之路日漸堪憂。

二、音樂表演藝術(shù)中的美學(xué)學(xué)科構(gòu)建

音樂表演與音樂美學(xué)作為音樂藝術(shù)中的兩大支撐體系，二者是相輔相成、相互作用的關(guān)系。音樂美學(xué)能夠在藝術(shù)價值內(nèi)涵上對音樂表演進(jìn)行更高層次的建構(gòu)和定位，而音樂表演能夠在外在表現(xiàn)形式上充分融合美學(xué)價值內(nèi)涵，進(jìn)一步展現(xiàn)音樂表演作品的獨特魅力，形成了一系列獨特的音樂表演美學(xué)體系。因此，在促進(jìn)音樂表演藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)上加強(qiáng)音樂美學(xué)學(xué)科構(gòu)建，對于提升我國當(dāng)代國民的音樂審美水平、增強(qiáng)國民文化素質(zhì)意義重大。

首先，深入研究現(xiàn)代音樂表演的藝術(shù)形態(tài)，挖掘其中所蘊含的美學(xué)價值內(nèi)涵。音樂表演美學(xué)作為一個學(xué)科系統(tǒng)，并不是音樂與美學(xué)的簡單相加，而是美學(xué)的人文思想與音樂特殊性的相互思考與相互滲透。因此，對于新時期的音樂表演藝術(shù)的美學(xué)學(xué)科建設(shè)，研究人員要緊緊抓住現(xiàn)代音樂表演的美學(xué)價值核心，在充分了解當(dāng)代音樂表演藝術(shù)形態(tài)的基礎(chǔ)上深入挖掘現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，從中闡述當(dāng)代受眾所能普遍接受的美學(xué)核心。音樂表演的美學(xué)價值體系很難通過具體的文字進(jìn)行詳細(xì)表述，這是因為其所蘊含的美學(xué)魅力往往需要通過具體的音樂形式來表現(xiàn)。例如，在傳統(tǒng)音樂古琴表演藝術(shù)中，古琴作為一種外在音樂表現(xiàn)形式，其所蘊含的是中國傳統(tǒng)文化的本質(zhì)內(nèi)容，是文人志士修身養(yǎng)性的獨特表達(dá)方式，其所傳達(dá)的美學(xué)價值內(nèi)涵強(qiáng)調(diào)表演者的自我修養(yǎng)，是音樂美感與視覺藝術(shù)的雙重肯定。這實際上正是音樂表演藝術(shù)的美學(xué)價值本質(zhì)所在，以具體的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)來深入探究，引導(dǎo)受眾進(jìn)行深層次的美學(xué)體驗，從而挖掘其中所蘊含的美學(xué)價值，有效促進(jìn)了現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)對音樂美學(xué)的學(xué)科價值體系獨特構(gòu)建。

其次，融會貫通，在充分利用傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)所蘊含的美學(xué)資源的基礎(chǔ)上積極借鑒西方美學(xué)藝術(shù)，促進(jìn)音樂表演藝術(shù)美學(xué)價值的多元發(fā)展?，F(xiàn)代音樂表演藝術(shù)的美學(xué)價值體系構(gòu)建離不開傳統(tǒng)文明的支撐，在進(jìn)行當(dāng)代音樂表演藝術(shù)美學(xué)建設(shè)的過程中，研究人員還需充分重視傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)中所蘊含的美學(xué)價值。我國作為一個音樂發(fā)展歷史十分悠久的文明古國，在不斷更迭的歷史進(jìn)程中積累了厚重的音樂美學(xué)資源，這是現(xiàn)代音樂進(jìn)行美學(xué)價值體系構(gòu)建的重要資源寶庫。從音樂表演美學(xué)方面來看，我國幾千年的音樂文化促進(jìn)了傳統(tǒng)音樂表演美學(xué)的系統(tǒng)性發(fā)展，形成了含蓄的虛幻性音樂表演藝術(shù)風(fēng)格，這種表演藝術(shù)為音樂表演增添了許多神秘感和不確定性，成為我國古代音樂表演所特有的藝術(shù)魅力，甚至是當(dāng)代音樂表演藝術(shù)所無法企及的藝術(shù)美學(xué)高度。這種獨具中國特色的美學(xué)價值體系成為當(dāng)代音樂表演藝術(shù)所要充分重視和重點挖掘的音樂美學(xué)資源。此外，在全球化發(fā)展背景下，國際間的文化界限越來越模糊，我國當(dāng)代音樂美學(xué)的構(gòu)建必須充分正視西方音樂美學(xué)價值體系的時代特點，以此進(jìn)一步實現(xiàn)中國音樂表演藝術(shù)的國際化發(fā)展。一方面，研究人員要以西方的音樂美學(xué)價值理論體系為借鑒，架構(gòu)和搭建具有我國藝術(shù)特色的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式；另一方面也要積極推進(jìn)我國音樂表演美學(xué)的世界發(fā)展，推動中國音樂表演藝術(shù)“走出去”步伐，更好地實現(xiàn)中國音樂美學(xué)價值體系的構(gòu)建和完善。

音樂表演藝術(shù)的美學(xué)價值構(gòu)建深刻且復(fù)雜，但其本質(zhì)在于通過音樂來促進(jìn)情感的交流，在交流融合中實現(xiàn)思想文化的進(jìn)一步發(fā)展，從而體現(xiàn)出音樂表演藝術(shù)的獨特美學(xué)價值內(nèi)涵?！兑魳繁硌菝缹W(xué)》一書以極具理性思考意義的獨特視角審視了當(dāng)代音樂表演藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀，進(jìn)一步指出加強(qiáng)音樂表演美學(xué)理論引導(dǎo)對于當(dāng)代音樂發(fā)展的現(xiàn)實意義，對促進(jìn)當(dāng)代音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性發(fā)展具有重要現(xiàn)實借鑒與閱讀價值。