呂春媚
摘要:當今時代,傳統(tǒng)藝術文化保護愈加受到重視。以銅鼓音樂文化為例,銅鼓音樂文化是我國西南地區(qū)傳統(tǒng)文化體系中的重要部分,新時期該文化已開始滲透于高校教學領域,期望通過校園教育模式對此類非遺音樂文化進行傳承與發(fā)展,為緩解文化缺失現(xiàn)象尋找突破口。但在校園傳承發(fā)展中,師生重視不足、傳承形式單一、支持力度有限、吸引力不足等問題成為影響銅鼓文化深入傳承的重要因素。因此,高校需針對這些問題,立足校園教育特色,從傳承主體、傳承方式、傳承創(chuàng)新、傳承范圍等方面著手,深入開展音樂傳承發(fā)展路徑探索,為未來傳統(tǒng)文化藝術傳播提供保障。
關鍵詞:銅鼓音樂? 高校傳承? 發(fā)展模式
中圖分類號:J60-05?文獻標識碼:A?文章編號:1008-3359(2021)03-0044-03
銅鼓是流傳于民間的一種音樂樣式,其將當?shù)鼐用竦膫鹘y(tǒng)風俗習慣、生存環(huán)境、生產(chǎn)生活以及情感交流等內(nèi)容融入到這一音樂表現(xiàn)形式中,是當?shù)鼐用窬窦耐械耐庠诔尸F(xiàn)方式。當今時期,在我國音樂發(fā)展進程中,非遺傳統(tǒng)文化保護受到大眾的廣泛重視,但少數(shù)民族中的傳統(tǒng)文化卻面臨淡化或消失的跡象,其傳承與發(fā)展也面臨種種阻礙。因此,將銅鼓音樂文化融入校園進行傳承與發(fā)展具有實際價值。
一、銅鼓的主要類型
銅鼓最早被應用于軍事領域,其擁有綿長的音律與高頻音色的特點,相比其他樂器的音頻傳播范圍更廣?,F(xiàn)代銅鼓文化發(fā)展中融入了更多藝術性特征,將銅鼓音樂內(nèi)涵賦予了多種藝術表達方式,更容易被現(xiàn)代社會文化所接納?,F(xiàn)有銅鼓文化類型有十余種,最具代表性的有石寨山型銅鼓、麻江型銅鼓、西盟型銅鼓、冷水沖型銅鼓四種。
(一)冷水沖型銅鼓
冷水沖型銅鼓外觀體型相對較大、鼓形瘦高且花紋密集,鼓腰、鼓足凹凸有致,成流水線型,因而成名水沖型。該銅鼓發(fā)源于廣西地區(qū),是西漢晚期到北宋時期流行的音樂器具。這一銅鼓外圍四周鑄有鳥獸、人物等立體造型,千姿百態(tài),被廣西地區(qū)居民所青睞。
(二)麻江型銅鼓
麻江型銅鼓是麻江縣出土的銅鼓代表,廣泛流行于南宋初年到清代晚期,在廣東、云南、貴州等地均有流傳。這一類鼓形偏矮小,鼓體也更加扁平,但數(shù)量卻很多。因其鼓壁較薄的特點,擊鼓者可在小范圍內(nèi)使鼓聲效果大幅提升,豐富藝術表演效果。在鼓面的同心圓圈中,鑄有十二生肖、八卦、盤龍等多種立體造型,展示出多個地區(qū)的文化特色與傳統(tǒng)文化象征,麻江型銅鼓是現(xiàn)代銅鼓藝術的代表之一。
(三)西盟型銅鼓
西盟型銅鼓是云南省西蒙佤族村寨出土的銅鼓代表,其發(fā)展歷史相對較短,但傳播范圍十分廣泛,在廣西、云南省臨滄、西雙版納等地區(qū)的少數(shù)民族內(nèi)均有所普及,此外還流傳于緬甸、老撾、泰國等東南亞國家,為國際社會所接受。西盟銅鼓與其他銅鼓類型的典型區(qū)別在其筒狀設計,其鼓身較小,呈直筒型,鼓面相比鼓腰、鼓足較大,鑄造十分精致巧妙,而且鼓面的設計已不再局限于神話人物、動物等元素,而是將海螺、玉樹、蛇等不太常見的元素融入設計中,成為當時紋飾設計花樣最多的銅鼓類型。
(四)石寨山型銅鼓
石寨山型銅鼓是云南省晉寧縣出土的一類銅鼓,流行于云南、四川、貴州、廣西等地。這一類銅鼓外形巧奪天工,銅鼓周身設計上將細節(jié)把握展現(xiàn)得淋漓盡致,比如云南晉寧古墓群中出土的一批西漢銅鼓,這批銅鼓胸部呈半弧形向外凸出、腰部收縮、鼓面兩旁各有一對半環(huán)耳,鼓腰刻有反映古人生活特征的龍舟競賽立體圖案,彰顯了我國古代民族日益純熟的鑄造技藝。另外,這一類銅鼓音律較短,適用于在范圍狹小的空間使用,如此能夠增強聲音反射能力,更好地契合云南及周邊地區(qū)的地域特征。
二、非遺音樂文化進高校傳承發(fā)展的可行性分析
(一)師資力量較為雄厚
高校集結了來自世界各地的教師人才,擁有雄厚的師資力量,對于銅鼓音樂文化的發(fā)展具有積極助力作用。一方面,高校新畢業(yè)的教師會熟練運用多媒體等教學設備為學生搜集關于銅鼓音樂的圖片、視頻及其它信息,為學生安排形式多樣的銅鼓音樂教學課程,非常吸引學生注意力。另一方面,高校經(jīng)驗豐富的教師會為學生講述關于銅鼓文化的故事傳說、紋飾來源及雕刻藝術,加深學生對銅鼓知識的了解,有助于銅鼓音樂文化走進校園,實現(xiàn)傳承與發(fā)展。
(二)人員相對廣泛集中
當前我國銅鼓文化傳承主要依賴民間樂團或地方音樂機構加以開展,雖然傳播范圍廣泛,但傳承人員相對數(shù)量小、范圍小、零散化較為明顯,也未形成體系化傳承人才培養(yǎng)模式,不利于銅鼓音樂文化長久傳承與發(fā)展。而高校廣納來自全國各地的莘莘學子,擁有龐大的人才管理體系和教育體系,能夠提供銅鼓音樂文化傳承所需的人才支撐。另外,學校音樂專業(yè)學生可對銅鼓音樂文化進行改編和調(diào)整,進而使其更容易被大眾所接受。
(三)教育體系相對完善
高校音樂專業(yè)中擁有相對完善的教育體系,是銅鼓音樂文化傳承與發(fā)展的最佳場所。一方面,高校有著較為先進的教學設備與教學器材,比如專用音樂室、多媒體設備、專用器材等,能夠為學生提供銅鼓音樂實踐教學活動,便于銅鼓音樂文化更好地傳承。另一方面,高校音樂專業(yè)教育體系和制度較為完備,課程設置較為全面,通過將線上線下銅鼓學習課程相結合,理論課程與校外實踐培訓相結合,可以為學生學習和傳承銅鼓文化提供全方位助力,便于銅鼓音樂文化更好地發(fā)展。
三、非遺音樂文化進高校傳承發(fā)展面臨的困境
當前階段,我國文化建設工作迅速發(fā)展,逐漸滲透于社會各個領域,部分高校也開始出現(xiàn)銅鼓音樂相關課程,說明銅鼓文化越來越受到社會大眾的重視。然而在銅鼓音樂文化走進大學校園過程時,出現(xiàn)了文化傳承重視程度不深、傳承形式單一、支持力度不足、吸引力不夠等問題,這些問題使得銅鼓文化無法深入有效地進入高校專業(yè)文化教育中,更難以實現(xiàn)其文化傳承。對此需深入發(fā)掘其中原因,認清問題根源。
(一)文化傳承重視薄弱
銅鼓音樂文化進入校園時,面臨對其文化傳承重視程度不高的情況。一方面是因為學生對銅鼓文化不太了解,在意識層面并未對其上心,而且很少接觸到銅鼓類型的音樂器材,而且在校內(nèi)專業(yè)教材中,也未對銅鼓文化的相關知識進行詳細介紹,學生學習只停留在淺層次階段,故而對銅鼓音樂文化傳承重視程度不深。另一方面,部分高校教師過于重視對學生音樂技能的培養(yǎng),并未過多給學生講授銅鼓文化的內(nèi)涵與實質(zhì),致使學生在學習中只知其然而不知其所以然,因此難以充分調(diào)動學生對銅鼓音樂文化的學習興趣。
(二)銅鼓傳承形式單一
當前校園傳承銅鼓音樂文化過程中,較為普遍的問題是傳承形式單一。多數(shù)文化傳承主要依靠校內(nèi)相關音樂課程教學進行,校內(nèi)銅鼓表演、銅鼓文化周等活動開展較少,不僅如此,銅鼓公益表演、銅鼓音樂走入社區(qū)、走入敬老之家等校外活動的舉行也屈指可數(shù),學生平時獲取信息也只能借助網(wǎng)上搜索了解銅鼓音樂文化,形式十分有限。另外,教師受傳統(tǒng)教學模式影響較深,一般在音樂課堂中采用線下教育方式居多,即便借助多媒體設備進行教學也只是單純復制教材內(nèi)容,缺乏教學新意,不利于銅鼓音樂文化傳承發(fā)展。
(三)校園支持力度有限
當銅鼓音樂文化進入校園中時,出現(xiàn)了校園支持力度有限問題。一方面是因為學校對音樂教育經(jīng)費缺乏合理利用,導致銅鼓教育經(jīng)費較為缺乏,各種作為實訓的銅鼓音樂器材還未及時更換與維修,學生只能憑借陳舊器材進行練習,而這些陳舊器材的音質(zhì)、手感等都相對較差,無法實現(xiàn)鍛煉學生的目的。另一方面,從政策落實角度來看,部分地區(qū)政府為高校下?lián)艿慕逃Y金存在不到位和分配不合理的現(xiàn)象,對于熱門工科類專業(yè)所撥款項較多,對于文科藝術類專業(yè)所撥款項較少,導致校園中的非遺音樂文化保護資金短缺,保護項目難以開展,未能有效地解決銅鼓傳承問題。
(四)銅鼓音樂缺乏吸引力
目前銅鼓音樂文化在高校傳承保護中并未得到全面保護和發(fā)展。一方面是因為銅鼓音樂文化價值未能在高校充分開發(fā),許多相關文化資源沒能充分整合,整體影響力較低,吸引力較差。甚至部分學校領導和教學工作者片面認為文化傳承是文化保護部門的工作,學校即便是開展文化傳承工作,也只能從旁協(xié)助,在教授理論與技能基礎上開展文化傳承工作。另一方面,銅鼓作為少數(shù)民族文化的藝術瑰寶,在民間流傳甚廣,而且主要把玩群體為老年人,在高校中沒有一定的文化積累和人群積累,許多師生對銅鼓音樂的喜歡程度遠不及對流行音樂與其他樂器的喜愛。在這樣優(yōu)勢不足的對比之下,銅鼓音樂缺乏吸引力現(xiàn)象極為明顯。
四、非遺音樂文化進高校傳承發(fā)展路徑
銅鼓音樂文化走進校園是彰顯“文化自信”的重要途徑,也是傳承和創(chuàng)新銅鼓音樂這一優(yōu)秀文化元素的重要渠道。作為一項龐雜且系統(tǒng)性較強的工程,應得到高校教育領域的大力支持。對此,高??蓮乃枷胫匾暋?chuàng)新形式、政策扶持、藝術創(chuàng)新等層面出發(fā),依托學校教育資源,使其在現(xiàn)代社會大放異彩。
(一)加強文化傳承重視程度
現(xiàn)代精神文明社會構建背景下,高校需從思想層面出發(fā),加強銅鼓音樂等非遺音樂文化傳承重視程度,為優(yōu)秀文化結晶的傳承做好思想基礎。高??蔂I造濃厚的校園音樂文化氛圍,比如在校內(nèi)定期安排銅鼓音樂文化節(jié)、文化周活動,鼓勵學生積極參與,同時還可增設銅鼓表演社團、校表演隊等組織,集結校園廣大愛好者參與銅鼓音樂文化傳承建設。除此之外,高校還需在圖書館、音樂教室、走廊等場所張貼銅鼓音樂圖片、海報、漫畫等,潛移默化中影響學生積極關注銅鼓音樂文化,進而加深學生的文化傳承意識。
(二)創(chuàng)新音樂文化傳承模式
針對銅鼓音樂文化在高校中傳承形式單一的問題,需充分利用各種資源,創(chuàng)新銅鼓音樂文化傳承模式。首先高校教師可借助信息化教學方式,在音樂專業(yè)教學中融入銅鼓內(nèi)容,比如可增設線上銅鼓音樂直播、銅鼓音樂,還可依托民族文化元素,圍繞銅鼓音樂組織多樣化文體實踐活動,比如銅鼓知識競賽、銅鼓音樂對聯(lián)設計等。其次,教師還需定期帶領學生到外鍛煉銅鼓表演技能,比如可到學校周邊公園、社區(qū)、敬老院等場所舉辦音樂活動,讓學生扎實基礎表演技能,從而更好地傳承銅鼓音樂文化。另外,教師還可組織學生到相關文化企業(yè)、藝術企業(yè)等進行實習,了解音樂文化市場需求,積累文化傳承經(jīng)驗,為今后創(chuàng)新銅鼓音樂文化傳承奠定基礎。
(三)加大教育政策支持力度
銅鼓音樂文化是中華民族的優(yōu)秀結晶,需要政府及高校需肩負起文化傳承的重要使命,加大對其支持力度。一方面,政府教育部門需制定完善的文化教育政策,從資金、技術、人才等方面為高校做好基礎支撐,比如可為高校銅鼓音樂文化設置專項教育資金,要求高校定期更換銅鼓相關教育器材,確保師生正常開展文化教育與傳承工作。同時,政府還可組織社會相關文化企業(yè)為高校銅鼓文化傳承與教育引進資金,設置人才崗位,助力銅鼓音樂文化傳承與發(fā)展。另一方面,高校自身也應科學合理地安排銅鼓音樂與其他音樂課程設計,從課時安排、考試、實踐活動等方面重點加強銅鼓教育支持力度,比如可在校園空地搭建銅鼓表演開放場地,允許周邊社區(qū)、學校、機關單位來觀看銅鼓表演,以加強教育支持力度。
(四)重視音樂教育藝術創(chuàng)新
高校作為創(chuàng)新教育的主陣地,可針對銅鼓音樂文化傳承內(nèi)容進行創(chuàng)新設計,使其更好地被社會大眾所認同。一方面,高校教師應保證銅鼓音樂文化的表演創(chuàng)新,比如可引進伴舞元素、燈光與節(jié)奏互動元素,強化銅鼓音樂效果。另一方面,高校教師可引導學生在傳統(tǒng)音樂表演基礎上融入戲曲、流行歌曲等元素,為之注入新的內(nèi)涵和生命力,推動銅鼓音樂的再創(chuàng)造。同時,高校教師還可在銅鼓音樂教學中與學生共同探索可以代替或者可以輔助銅鼓音樂表演的其他物體或樂器,創(chuàng)新合奏、獨奏、連環(huán)奏等音樂表演形式,為銅鼓音樂藝術創(chuàng)新開辟新渠道。
五、結語
銅鼓音樂文化擁有悠久的歷史,是中華燦爛文明的象征和財富,需要人類重視并傳承這一優(yōu)秀文化。當前,國內(nèi)外對銅鼓音樂文化起源與發(fā)展、傳承意義與現(xiàn)狀、保護路徑與傳承方式等內(nèi)容的研究都有了較大進展,吸引了越來越多社會單位的關注。部分高校音樂專業(yè)中將銅鼓音樂作為其必修課程之一,極大弘揚和傳承了銅鼓這一傳統(tǒng)型文化元素。今后高校在教育改革中,需要將銅鼓音樂文化相關內(nèi)容逐步完善,創(chuàng)新音樂文化傳承方式,進一步為中華非遺音樂文化的傳承與發(fā)展提供助力。
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