命運(yùn)于困境堅韌 英雄于時代不朽

德維?！し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven）不僅是西方音樂歷史上最偉大的作曲家之一，也是對世界音樂文化最具影響力的作曲家之一。2020年正值貝多芬誕辰250周年，全球范圍內(nèi)掀起了紀(jì)念貝多芬的熱潮。由四川音樂學(xué)院、中國音樂家協(xié)會室內(nèi)樂學(xué)會主辦，四川音樂學(xué)院藝術(shù)處、國際合作交流處、音樂學(xué)系、管弦系、鋼琴系承辦的“四川音樂學(xué)院藝術(shù)周——紀(jì)念貝多芬誕辰250周年系列學(xué)術(shù)活動”（后文簡稱“藝術(shù)周”）于2020年11月2日至7日，在成都城市音樂廳舉行。此次藝術(shù)周共包含28場活動，由學(xué)術(shù)活動和音樂會兩大部分組成。

一、學(xué)術(shù)講座和工作坊：經(jīng)典的續(xù)說與挑戰(zhàn)

本次藝術(shù)周，主辦方共邀請了13位專家學(xué)者（包括7位中國學(xué)者和6位外國學(xué)者），帶來13場學(xué)術(shù)講座和3場學(xué)術(shù)工作坊。面對廣袤無垠的貝多芬音樂研究，此次系列學(xué)術(shù)活動呈現(xiàn)出當(dāng)代學(xué)者的兩種選擇，一是延續(xù)并推進(jìn)經(jīng)典話題，二是對經(jīng)典話題的挑戰(zhàn)。兩條路徑各具價值、殊方同致，都為解讀貝多芬及其音樂提供新的可能。

（一）續(xù)說經(jīng)典獲新知

在學(xué)術(shù)活動中，不少學(xué)者專注于探索經(jīng)典話題：如其音樂中的“英雄性”“崇高性”“革命性”“自然”“美”“偉大”或其人與樂之間蘊(yùn)含的“人格”“時代性”“精神性”，貢獻(xiàn)出豐富的新知。

關(guān)于貝多芬的“英雄性” 上海音樂學(xué)院王丹丹教授以《貝多芬音樂中的崇高與美》為講座主題，她認(rèn)為貝多芬在音樂的題材內(nèi)涵和結(jié)構(gòu)形式上，以“英雄性修辭”達(dá)到“崇高”。個人性格、時代背景和個人經(jīng)歷都是促成其作品中“英雄形象”的關(guān)鍵因素。歌劇《菲岱里奧》中的“女英雄”萊奧諾拉，正是他心中“偉大英雄”的外化形象之一。與此同時，她認(rèn)為貝多芬的創(chuàng)作試圖構(gòu)建一套“英雄敘事邏輯”——“斗爭—死亡—再生—頌揚(yáng)”，這與他的經(jīng)歷相平行——“命運(yùn)—絕望—企圖自殺—重生”，而他的九部交響曲正是一部長篇的英雄史詩。①

中國音樂學(xué)院的康嘯教授在講座《貝多芬〈費(fèi)德里奧〉②中的多重內(nèi)涵》的“時代之聲”和“人格之聲”部分與王丹丹形成對話。他認(rèn)為“與當(dāng)時的時代結(jié)合，貝多芬是崇尚英雄的，但這里提到的英雄并不是古希臘神話中的英雄，而是引領(lǐng)大家走向勝利的社會英雄”;而貝多芬的人生際遇讓他在寫作《費(fèi)德里奧》情節(jié)時更加感同身受，作品體現(xiàn)的是他更高的精神追求，“貝多芬不只是需要一個女性，他需要的是一個理想女性，他需要一個能夠拯救他的女英雄”。

關(guān)于貝多芬時代的社會—文化語境 身處時代之中，貝多芬音樂時常敏銳地回應(yīng)了文化思潮或社會變革。來自蘇州大學(xué)的吳翊丞副教授在講座《貝多芬“悲愴”鋼琴奏鳴曲視角下的啟蒙運(yùn)動》中指出，貝多芬是一位虔誠的啟蒙主義“大同世界”觀念的信奉者。在其《“悲愴”奏鳴曲》第三樂章的回旋曲中，“反復(fù)”成為達(dá)到“大同世界”的一種嚴(yán)肅且神圣的手段。所有的“反復(fù)”必須要完整重復(fù)主題，沒有一個步驟、空間可以容許被嘲笑、玩弄，并最終回到主調(diào)。

貝多芬的晚期音樂創(chuàng)作，親歷了法國大革命后期這段令人憂慮又復(fù)雜的變革歲月。來自美國水牛城紐約州立大學(xué)音樂系的詹姆斯·柯里（James Currie）副教授以《貝多芬的過去》為題，詳細(xì)解讀了貝多芬晚期作品《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》（Op.110）終章的賦格對位法，認(rèn)為貝多芬的音樂具有“安慰性”，是一種過去發(fā)生的，活在當(dāng)下困境性的證明。這也將對身處疫情環(huán)境下的我們帶來幫助和靈感。

關(guān)于貝多芬的精神世界 貝多芬雖處于時代大潮之中，卻不斷將音樂的表現(xiàn)范疇拓展至個人的精神層面。來自奧斯丁德克薩斯大學(xué)的羅伯特·哈騰（Robert S. Hatten）教授以《主體性作為精神自由的呈現(xiàn)：貝多芬的“突現(xiàn)”主題》為題，以《A大調(diào)弦樂四重奏》（Op.18，No.5）和《降A(chǔ)大調(diào)鋼琴奏鳴曲》（Op.110）為例，展示了貝多芬游離于“真實世界”與“虛擬世界”的手段。貝多芬通過主題的快速攀升進(jìn)入高音區(qū)以飛離真實世界，進(jìn)入虛擬世界;調(diào)性回歸亦暗示了現(xiàn)實的回歸，音樂動力的不斷衰減則是從想象中的世界逐漸回到現(xiàn)實世界的體現(xiàn)。

蘇州大學(xué)劉彥玲教授在其工作坊“作為夢想家的貝多芬”中，提到與哈騰不謀而合的觀點。工作坊主要圍繞美國音樂史學(xué)家卡羅爾·伯格（Karol Berger）的文章《在烏托邦與憂郁之間：貝多芬與審美境界》③展開討論。伯格從《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》（Op. 2，No. 2）的末樂章回旋曲等作品中也發(fā)現(xiàn)了貝多芬的兩個主體世界——現(xiàn)實世界與想象世界。與哈騰不同的是，劉彥玲分享了貝多芬“游離”產(chǎn)生的原因：主要受到“失聰事件”“德國古典唯心主義哲學(xué)”“想象界—現(xiàn)實界的分裂”的影響。

關(guān)于貝多芬的個人際遇 “貝多芬的失聰，……是損害了他的藝術(shù)創(chuàng)作，還是使它變得更加豐富？”一直是一個備受討論的問題。來自加州大學(xué)洛杉磯分校的威廉·金德曼（William Kinderman）教授以《貝多芬，1802年被流放至海利根施塔特的魔法師——“暴風(fēng)雨”奏鳴曲的演變》為題，回顧了貝多芬備受煎熬的海利根施塔特時期，他將貝多芬比喻為“魔法師”，發(fā)現(xiàn)“凱斯勒”草稿本中收錄的《d小調(diào)“暴風(fēng)雨”鋼琴奏鳴曲》（Op.31，No.2）第一樂章的兩份草稿，具有對20年后的《第九交響曲》的預(yù)示性，就像在“暴風(fēng)雨”奏鳴曲中施予了指向未來的魔法。他認(rèn)為，“雖然貝多芬改善聽力的希望在此時徹底落空，卻在音樂創(chuàng)作上取得了重大突破”。

（二）挑戰(zhàn)經(jīng)典得新解

在系列學(xué)術(shù)活動中，部分學(xué)者向特定的、相沿成習(xí)的貝多芬話題發(fā)出“挑戰(zhàn)”，收獲許多新視角和新解讀。

接受視角下的新解 “接受”作為一種以讀者為中心的視角，聚焦于創(chuàng)作者和作品的接受狀況以及接受者的審美經(jīng)驗，④關(guān)注音樂以外的內(nèi)容以理解作品和作曲家，引領(lǐng)起學(xué)者對成見保持再思考的學(xué)術(shù)潮流。

貝多芬在西方古典音樂中一直享有“經(jīng)典”的中心地位。來自英國南安普頓大學(xué)的馬克·埃弗里斯特（Mark Everist）教授的講座《貝多芬：記憶、接受與經(jīng)典》對貝多芬“經(jīng)典化”、貝多芬中心論的接受話題提出疑問。他認(rèn)為“應(yīng)該在對證據(jù)進(jìn)行審慎考察的基礎(chǔ)上，從19世紀(jì)乃至20世紀(jì)的實踐中對貝多芬的地位進(jìn)行回顧，只有將貝多芬與同時期其他作曲家放在平等的位置，堅持‘去貝多芬中心論，才能對其做出更多不一樣的詮釋”。

貝多芬是一位“圣樂”作曲家嗎？來自香港大學(xué)的蔡寬量（Daniel K.L. Chua）教授以《貝多芬的“去世俗化”：貝多芬是一位圣樂作曲家嗎？》為題闡述了他的看法。蔡寬量提出了三個“逆向策略”——“打破神話的穩(wěn)定性”“檢驗這一‘神話”和“重新語境化”以破除神話，對貝多芬與“圣樂”之間的聯(lián)系作了重要厘清。

19世紀(jì)以來在貝多芬的接受史中，他與男性氣質(zhì)的聯(lián)系似乎成為一種想當(dāng)然的修辭。四川音樂學(xué)院的何弦講師在講座《貝多芬接受史中的“男性氣質(zhì)”生成》中提到，對于術(shù)語“男性氣質(zhì)”及其觀念和相關(guān)事件，顯然并不具備超越時間空間的普遍性和連貫統(tǒng)一性，應(yīng)當(dāng)將其放置在一系列關(guān)系性結(jié)構(gòu)中去看待。由于每種結(jié)構(gòu)都遵循不同的文化邏輯和歷史軌跡，因而會在不同的歷史和文化中表現(xiàn)出不一樣的內(nèi)涵。

上海音樂學(xué)院的鄒彥教授以《作為聲音的樂譜——一個“讀者”為中心的導(dǎo)言》為講座主題，他根據(jù)接受理論的“讀者”概念指出，“讀者”在依據(jù)歷史還原的基礎(chǔ)上，同時詮釋作品的創(chuàng)造性意義。但詮釋不是盲目的，如在面對貝多芬的樂譜時，需要掌握當(dāng)時記譜的規(guī)范，并知道“歷史的聲音”以及其中所暗示的歷史實踐，考察作曲家的“內(nèi)心聲音”。

鄒彥的工作坊“貝多芬鋼琴奏鳴曲中的力度與踏板——HIP vs. MSP”對其講座作了充分的延展和補(bǔ)充。他從具體的貝多芬作品的原始記譜記號出發(fā)，圍繞三個話題：早期鋼琴與現(xiàn)代鋼琴、力度記號的記譜與詮釋、音樂結(jié)構(gòu)中的力度記號，展現(xiàn)了貝多芬作品中蘊(yùn)藏的歷史的聲音和內(nèi)心的聲音。

關(guān)于貝多芬聲樂作品的歷史偏見由來已久，從總體上看，他作為一名聲樂作曲家的價值被低估了。來自英國伯明翰皇家音樂學(xué)院的講師馬修·皮爾徹（Matthew Pilcher）以《歌曲與結(jié)構(gòu)：貝多芬與變化分節(jié)體利德》為題，立足于貝多芬的接受史，關(guān)注到長久被忽略的貝多芬一直以來對文學(xué)與詩歌的興趣以及貝多芬在音樂創(chuàng)作中表現(xiàn)文字與文本的方式。他認(rèn)為，貝多芬的歌曲和聲樂作品有助于闡明文學(xué)和詩歌在他生活中的關(guān)聯(lián)性，貝多芬對每一個文本的結(jié)構(gòu)和音樂潛力的敏銳意識，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了單純的“器樂編曲”。

修辭視角下的新解 修辭學(xué)是近年來音樂學(xué)理論學(xué)科內(nèi)的熱門研究之一，它們聯(lián)系作曲家的創(chuàng)作動機(jī)和音樂呈現(xiàn)的具體內(nèi)容，對作品進(jìn)行解讀。王丹丹教授在其工作坊“貝多芬音樂研究的多重視角與意涵解讀”中提到自己從聆聽貝多芬奏鳴曲的慢板樂章中獲得的新體會。如在《第七鋼琴奏鳴曲》（Op.10，No.3）中“悲劇性”和“幻想性”主題再現(xiàn)時，貝多芬通過將起初的“悲劇性”內(nèi)涵予以化解，達(dá)到了崇高的境界。

相應(yīng)的，王丹丹在其講座《貝多芬音樂中的崇高與美》中進(jìn)一步闡述了貝多芬許多慢樂章中隱藏的正是“美”感，包括：樂舞韻律之美、沉思內(nèi)省之美、宣敘詠嘆之美、幻想羽化之美和凝聚超脫之美。這些“美”與“崇高”成為貝多芬音樂“偉大性”的兩個側(cè)面，它們互為對照又彼此補(bǔ)充，以和諧的姿態(tài)出現(xiàn)在其“超驗性”的音樂中。

劉彥玲教授從修辭的角度為貝多芬的器樂曲帶來新的解讀，她以《情感的涌動與性格的統(tǒng)一：從昆體良的修辭概念詮釋貝多芬“悲愴奏鳴曲”第一樂章中的人格與情感》為題，從影響18世紀(jì)修辭理論甚巨的昆體良⑤的修辭理論出發(fā)，指出貝多芬在“悲愴”第一樂章里貫穿出現(xiàn)的特定情感動機(jī);同時以“箴言節(jié)奏動機(jī)”平衡情感，維持了演說者人格的統(tǒng)一性。貝多芬更通過黑格爾所說的“揚(yáng)棄”，在音樂的調(diào)節(jié)或消解的過程中，吸納和融合了部分迸發(fā)與涌動的情感，達(dá)到崇高的境界，最終形成一個單一且獨(dú)特的性格。

二、音樂會和音樂會導(dǎo)賞：當(dāng)代的演繹與聆聽

在藝術(shù)周的系列音樂會中，四川音樂學(xué)院不僅邀請了來自中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、浙江音樂學(xué)院的優(yōu)秀室內(nèi)樂團(tuán)，還有四川音樂學(xué)院交響樂團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)與首席指揮朱其元、鋼琴演奏家盛原、小提琴演奏家徐惟聆、旅美青年鋼琴家朱菡芊等嘉賓助陣。6天時間里演出了8場精彩紛呈的音樂會（包括2場交響音樂會、5場室內(nèi)音樂會和1場鋼琴奏鳴曲專場音樂會）。系列音樂會精選共24首貝多芬作品，體裁從奏鳴曲、各類室內(nèi)樂重奏到序曲、協(xié)奏曲、交響曲，十分豐富。對觀眾而言，如此集中、近距離地感受貝多芬的音樂世界，可謂大飽耳福。

東道主四川音樂學(xué)院以兩場交響音樂會分別作為系列音樂會的開篇與總結(jié)。首場音樂會主題為“四川音樂學(xué)院青年交響樂團(tuán)⑥交響音樂會”，上演的《C大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》（Op.15）和《C大調(diào)第一交響曲》（Op.21）尤其恰當(dāng)?shù)卦佻F(xiàn)了青年貝多芬的精神面貌。正如鄒彥教授導(dǎo)賞時所說，“本場音樂會是青年人演奏青年人的作品”。閉幕音樂會上演的《c小調(diào)第五交響曲“命運(yùn)”》（Op.67）和《降E大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”》（Op.73），如劉彥玲教授導(dǎo)賞時所說，都展現(xiàn)了“從掙扎到自我超越的過程”。聆聽此兩部作品，觀眾們既深刻地體會到作為個體的人在遭受命運(yùn)浩劫時的脆弱和無力，又能受到貫穿其中的剛強(qiáng)意志的鼓舞。

中央音樂學(xué)院的盛原教授以“英雄的年代”為主題的貝多芬鋼琴奏鳴曲專場音樂會演奏了四部經(jīng)典作品：《D大調(diào)第七奏鳴曲》（Op.10，No.3）、《c小調(diào)第八奏鳴曲“悲愴”》（Op.13）（后文《悲愴》）、《e小調(diào)第二十七奏鳴曲》（Op.90）和《f小調(diào)第二十三奏鳴曲“熱情”》（Op.57）。由于吳翊丞副教授在導(dǎo)賞時特別對“悲愴”和“熱情”加以講解。兼具學(xué)者與鋼琴家雙重身份的盛原教授在演奏中融入了對貝多芬音樂的思考與詮釋，收獲了經(jīng)久不衰的掌聲。

5場室內(nèi)音樂會共15首貝多芬室內(nèi)樂作品，占系列音樂會曲目60%的體量，所選作品貫穿貝多芬的整個創(chuàng)作生涯。在第二場室內(nèi)音樂會中，來自上海音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院的演奏者，分別演繹了《第5號小提琴奏鳴曲“春天”》（Op.24）、《C大調(diào)第3號鋼琴四重奏》（WoO 36）和《降E大調(diào)弦樂與管樂七重奏》（Op.20）。如康嘯教授在導(dǎo)賞時所說：“這三首作品展現(xiàn)了貝多芬從學(xué)習(xí)至創(chuàng)新的過程?！背酥猓缰醒胍魳穼W(xué)院的琥珀四重奏演繹的貝多芬最后一部作品《F大調(diào)第16號弦樂四重奏》（Op.135）等曲目也給觀眾們留下深刻印象。

結(jié)? 語

本文借上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系梁晴副教授的講座《閃光圣途：33部與貝多芬對話的現(xiàn)當(dāng)代音樂》作為藝術(shù)周系列活動的總結(jié)，她的研究考察了33部現(xiàn)當(dāng)代音樂作品與貝多芬音樂的聯(lián)系，體現(xiàn)了貝多芬超越時空的影響力和共鳴。如她所說，“貝多芬不僅僅是在‘過去很重要，在‘現(xiàn)在乃至‘未來都是一個取之不盡的偉大源泉”。尤其值得處于疫情環(huán)境下的我們注意的是，久石讓的《第五維度》（2011）和中國作曲家董昭民的《祈禱和希望》（2016）作為反映災(zāi)難的作品，說明了貝多芬的音樂總在不同程度為作曲家表達(dá)抗擊命運(yùn)的勇氣帶來靈感。

至此，貝多芬的音樂，究竟傳達(dá)了什么？四川音樂學(xué)院“紀(jì)念貝多芬誕辰250周年”藝術(shù)周，對該問題交出一份令人滿意的答卷。一方面，中外學(xué)者突破空間限制發(fā)表富有見地的言說，碰撞出經(jīng)典話題與現(xiàn)代視角的火花。在展現(xiàn)包容性和前沿性研究成果的同時，從理性的高度證明了貝多芬音樂的多義性內(nèi)涵，也是當(dāng)代學(xué)者紀(jì)念貝多芬的最好代言。另一方面，系列音樂會在國內(nèi)演奏家的傾情演繹中，從感性的層面帶觀眾們更近距離地感受貝多芬，呈現(xiàn)了一場場令人難忘的視聽盛宴?？偟膩砜?，此次貝多芬藝術(shù)周真正地做到了“理性和感性的齊頭并進(jìn)，言說與演繹的相得益彰”。在新冠元年的特殊環(huán)境下紀(jì)念貝多芬，也讓我們更深刻地體會到貝多芬其人其樂帶來的力量、靈感和安慰，其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出西方音樂史的范疇，他早已融入到世界音樂文化的歷史軌道之中，余音不朽。

① 筆者注：王丹丹教授認(rèn)為《第一交響曲》展現(xiàn)了英雄氣質(zhì)的萌發(fā);《第二交響曲》是英雄的初步長成;《第三交響曲》是血雨腥風(fēng)中的英雄;《第四交響曲》是英雄的抒情側(cè)面;《第五交響曲》是不屈抗?fàn)幟\(yùn)的英雄;《第六交響曲》是大自然中的英雄;《第七交響曲》是幽默調(diào)侃的英雄;《第八交響曲》是英雄的世俗快樂;《第九交響曲》是英雄的歡樂頌歌。

② 筆者注：此處翻譯均尊重主講人的習(xí)慣，因此不作統(tǒng)一。

③ 筆者注：原文“Between Utopia and Melancholy： Beethoven and the Aesthetic State”出自Karol Berger：Bach's Cycle， Mozart's Arrow，University of California Press，2007，pp.293-352.

④ 劉丹霓《達(dá)爾豪斯音樂史學(xué)研究的理論與實踐：以19世紀(jì)音樂史研究為例》[D]，上海音樂學(xué)院，2014屆博士，第193頁。

⑤ 昆體良（Marcus Fabius Quintilianus， 公元35-c.100年），是公元1世紀(jì)古羅馬最有成就的教育家。

⑥ 四川音樂學(xué)院青年交響樂團(tuán)成立于1982年，前身為四川音樂學(xué)院實驗樂團(tuán)，由學(xué)院管弦系青年教師和在校大學(xué)生組成。指揮家朱其元為特聘藝術(shù)總監(jiān)，常任指揮為四川音樂學(xué)院青年指揮楊瑞峰。

李帥? 四川音樂學(xué)院2018級碩士研究生

（責(zé)任編輯? 張萌）