郭倩利 (云南文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院)
無(wú)論是戲劇表演,還是聲樂(lè)表演,希望傳遞給受眾的不僅僅是音樂(lè)作品中的故事情節(jié)或只言片語(yǔ),還包括演唱者對(duì)音樂(lè)作品的個(gè)人理解,疊加上了個(gè)人情感,能夠給受眾帶來(lái)全方位的視覺(jué)盛宴。在聲樂(lè)表演中,演唱者無(wú)需進(jìn)行較多的肢體動(dòng)作,運(yùn)用飽含情感的演唱帶給受眾不同的感受,產(chǎn)生情感上的共鳴。民族聲樂(lè)通常都隱藏著演唱者對(duì)本民族文化的熱愛(ài)之情,加入了自己的理解,因而產(chǎn)生的情感體驗(yàn)也是觸動(dòng)人心的。
如今,民族聲樂(lè)主要分為兩種定義,一種是狹義上的定義,另一種就是廣義上的定義。從狹義上來(lái)說(shuō),民族聲樂(lè)包括諸多方面的內(nèi)容,如新型的民族歌謠、傳統(tǒng)的說(shuō)唱與戲曲、民歌、現(xiàn)代說(shuō)唱以及快板等。從廣義上來(lái)說(shuō),民族聲樂(lè)指的就是從傳統(tǒng)的民族音樂(lè)的基礎(chǔ)上,構(gòu)建出來(lái)的一種新的民族藝術(shù)形式。但是有部分人不支持此類(lèi)觀點(diǎn),認(rèn)為民族聲樂(lè)是將國(guó)內(nèi)、國(guó)外的音樂(lè)都整合起來(lái),取其精華、去其糟粕后,根據(jù)自身音樂(lè)之間形成的一種民族藝術(shù)形式,經(jīng)過(guò)多個(gè)音樂(lè)家的完善和補(bǔ)充,收到我國(guó)民族文化、中西文化的影響和沖擊,根據(jù)本民族的實(shí)際情況,逐漸形成的一種帶有地域性特點(diǎn)。在演唱民族聲樂(lè)的過(guò)程中,不同的民族擁有不同的特點(diǎn),也擁有不同的樂(lè)器,因而逐漸形成一個(gè)獨(dú)特的演唱風(fēng)格。
不同的民族聲樂(lè)擁有不同的特色。無(wú)論是從歌詞,還是從歌曲方面,都可以體現(xiàn)出該歌曲來(lái)源于哪個(gè)地區(qū)和民族。如,最為常見(jiàn)的一首民族聲樂(lè)就是《黃河大合唱》,表達(dá)的是我國(guó)黃河流域地區(qū)對(duì)抗日的呼喊;《吐魯番的葡萄熟了》《套馬桿》等音樂(lè),也能準(zhǔn)確體現(xiàn)出其代表等民族,民族聲樂(lè)在演唱風(fēng)格、歌曲內(nèi)容等諸多方面,都存在較大的差別,而這也使得民族聲樂(lè)得到較大的發(fā)展,使其在相互借鑒的情況下逐步完善自己的弱點(diǎn)。
我國(guó)不同的民族擁有獨(dú)特的演奏樂(lè)器。如,我國(guó)的內(nèi)蒙古族最常用的樂(lè)器就是馬頭琴,具有較多具有代表性的音樂(lè)作品;天津最出名的演奏樂(lè)器就是快板。如今,我國(guó)的音樂(lè)種類(lèi)正在不斷完善和豐富中,各種各樣的民族演奏樂(lè)器逐漸融入到現(xiàn)代音樂(lè)中。在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷史進(jìn)程中,不同的區(qū)域、不同的民族擁有不同的演奏樂(lè)器,能夠體現(xiàn)出不同民族的不同風(fēng)格,逐漸形成當(dāng)前的民族聲樂(lè)。
情感體驗(yàn)是一種個(gè)體的主觀意識(shí),屬于外在的一種體現(xiàn)形式。在演唱民族聲樂(lè)的過(guò)程中,情感的體驗(yàn)帶有針對(duì)性,并非是個(gè)體將自己的情感隨意抒發(fā)出來(lái),而是根據(jù)歌曲的歌詞、借走、音色、旋律、音區(qū)、和聲、曲式等方面的內(nèi)容,將主管等情感、情緒充分呈現(xiàn)出來(lái)。演唱者需要運(yùn)用各式各樣的方法,將不同的要素融合起來(lái),利用特殊的音樂(lè)形象將某種思想和情感充分呈現(xiàn)出來(lái),打造出一個(gè)具有針對(duì)性的音樂(lè)體驗(yàn)。
從實(shí)質(zhì)上來(lái)說(shuō),共存性指的是在演唱民族聲樂(lè)的過(guò)程中,所體現(xiàn)出來(lái)的情感,它并非是獨(dú)立存在的,而是由多種不同的元素連結(jié)起來(lái),同時(shí)還要實(shí)現(xiàn)相互制約。演唱民族聲樂(lè)時(shí)的情感體驗(yàn)具有多種不同的形式,通常情況下指的就是演唱者、創(chuàng)作者以及觀眾的多元主體。在演唱民族聲樂(lè)時(shí),演唱者需要了解創(chuàng)作者的生平經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、時(shí)代背景、情感特征等方面的內(nèi)容,這些內(nèi)容都通過(guò)歌曲充分呈現(xiàn)出來(lái)。此外,演唱者本身的再創(chuàng)作也與情感體驗(yàn)之間存在較為緊密的關(guān)聯(lián)。演唱者對(duì)歌曲存在自己獨(dú)特的想法,對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)涵擁有主觀認(rèn)識(shí),會(huì)根據(jù)自己的情感思想、生活經(jīng)歷等,與創(chuàng)作者產(chǎn)生情感上的共鳴,也會(huì)產(chǎn)生一些具有差異性的情感體驗(yàn)。受眾在聆聽(tīng)這些音樂(lè)作品的過(guò)程中,也能過(guò)感受到演唱者想要傳遞的思想情感。在傾聽(tīng)的過(guò)程中,受眾獲得的體驗(yàn)和感受時(shí)較為具體的,能夠與演唱者獲得同步的情感體驗(yàn),因而具有一定的共時(shí)性。
在演唱民族聲樂(lè)的過(guò)程中,呈現(xiàn)出來(lái)的情感體驗(yàn)不僅具有共存性和針對(duì)性,同時(shí)還具有一定的差異性。因音樂(lè)作品在演奏風(fēng)格、樂(lè)器等方面存在差異,這就是的民族聲樂(lè)呈現(xiàn)出來(lái)的情感也存在較大差異,其情感在微妙性、富足行、深入性等方面也存在較大差異,演唱者的理解和認(rèn)知也存在差異,這就使得整個(gè)音樂(lè)作品在情感闡述、體驗(yàn)上也存在一定差異。此外,差異性還體現(xiàn)在演唱者方面,與個(gè)體的性格特點(diǎn)、生活經(jīng)歷等方面也具有一些微妙的聯(lián)系。
民族聲樂(lè)所具有的表現(xiàn)力主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面,一個(gè)是情感的表達(dá),另一個(gè)時(shí)情感的展開(kāi),演唱者需要將音樂(lè)作品中的情感充分呈現(xiàn)給聽(tīng)眾。民族聲樂(lè)將說(shuō)唱藝術(shù)中的精華充分呈現(xiàn)出來(lái),借鑒了歐美歌曲方法以及理論方面的內(nèi)容,逐漸形成了一種新民族的歌唱藝術(shù)。
在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中,我國(guó)的民族音樂(lè)繼承了傳統(tǒng)戲曲、民族等方面的特點(diǎn)和創(chuàng)作原理,逐漸構(gòu)建出當(dāng)前完整的聲樂(lè)創(chuàng)作理論與聲樂(lè)教學(xué)理論。在創(chuàng)作方面,民族聲樂(lè)注重的是內(nèi)外統(tǒng)一、情景交融,需要演唱者能夠具備較強(qiáng)的心理素質(zhì),能夠利用自己的聲音將音樂(lè)作品中的情感充分呈現(xiàn)出來(lái)。因此,影響演唱效果的一個(gè)直接因素,就是演唱者情感表達(dá)的能力與其本身的情感體驗(yàn)。只有演唱者全面分析和了解音樂(lè)作品的內(nèi)容,準(zhǔn)確把握作品的情感、內(nèi)容以及風(fēng)格,同時(shí)還要聯(lián)想到自己的情感與想法,這樣二次創(chuàng)作音樂(lè)作品,這樣才能將音樂(lè)作品的內(nèi)涵充分呈現(xiàn)出來(lái),這樣才能讓受眾更好地理解和認(rèn)識(shí)民族音樂(lè)作品的風(fēng)格、形象以及情感。
在民族聲樂(lè)中,民族民間樂(lè)充當(dāng)著土壤的角色。早在先秦時(shí)代,我國(guó)就已經(jīng)誕生了傳統(tǒng)的民間音樂(lè)[1]。民族聲樂(lè)具有創(chuàng)作高峰期,即元曲、唐大曲等。在發(fā)展的過(guò)程中,民族音樂(lè)從山歌、民歌以及勞動(dòng)號(hào)子中吸收了較多的經(jīng)驗(yàn)。在傳統(tǒng)聲樂(lè)之樹(shù)上,民族聲樂(lè)容易收到不同生活環(huán)境、文化背景等方面的影響,逐漸形成不同的風(fēng)格特點(diǎn)與民族性格。
演唱者會(huì)在演唱的過(guò)程中實(shí)現(xiàn)音樂(lè)作品的二次創(chuàng)作。聲樂(lè)作品要想將情感充分表達(dá)出來(lái),還與音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景、內(nèi)容等存在一定的關(guān)聯(lián),同時(shí)也關(guān)系到演唱者的情感體驗(yàn)、演唱技巧等方面的內(nèi)容。因此,演唱者需要充分了解音樂(lè)作品的音樂(lè)特點(diǎn)、情感特色等方面的內(nèi)容,這樣才能真正了解和掌握民族聲樂(lè)的藝術(shù)風(fēng)格,構(gòu)建出一個(gè)完美的聲樂(lè)效果。
在聲樂(lè)審美中,人占據(jù)著主體地位,其審美意識(shí)又與社會(huì)、歷史和民族之間存在較為緊密的關(guān)聯(lián)[2]。我國(guó)擁有不同的民族,這些民族擁有不同的文化特點(diǎn)和文化心理。一個(gè)民族的性格、審美氣質(zhì)、偏好等都會(huì)通過(guò)文化藝術(shù)、語(yǔ)言、宗教生活、社會(huì)風(fēng)尚等方面存在一定的差別。
在民族聲樂(lè)中,最為講究的就是其中的發(fā)音與咬字[3]。因此,演唱者在演唱民族聲樂(lè)中,必須要認(rèn)識(shí)到發(fā)音和咬字。在歌唱藝術(shù)中,語(yǔ)言和文字是其中至關(guān)重要的內(nèi)容,可以將音樂(lè)作品中的情感充分呈現(xiàn)出來(lái)。如今,我國(guó)的文化事業(yè)正在快速發(fā)展的過(guò)程中,人們的欣賞水平也在不斷提高中,而這給演唱者的演唱技巧、心理素質(zhì)、演唱能力等都提出了更高、更多的要求。只有演唱者能夠掌握更多的演唱技巧和方法,才能將音樂(lè)作品中的情感充分表達(dá)出來(lái),真正打動(dòng)受眾。
因此,演唱者需要熟悉整個(gè)音樂(lè)作品的歌詞、曲譜等方面的內(nèi)容,準(zhǔn)確把握作者想要表達(dá)出的思想與情感。在演唱的過(guò)程中,演唱者需要關(guān)注自己的清晰度,認(rèn)識(shí)到情感的關(guān)聯(lián)性,利用自己獨(dú)特的想法和演唱技巧將作品中的思想與情感充分呈現(xiàn)出來(lái)。
演唱者必須要在演唱的過(guò)程中,將音樂(lè)作品中的情感表達(dá)出來(lái),同時(shí)還要融入到自己對(duì)作品的理解和感受[4]。演唱者需要去偽存真、去粗取精,充分發(fā)動(dòng)自己的腦筋,將個(gè)人情感與作品情感融合起來(lái),同時(shí)還要保證這一情感是足夠真實(shí)的,是能夠?qū)崿F(xiàn)理性控制的,這樣才能讓受眾產(chǎn)生情感上的共鳴。例如,在一些演唱比賽中,有些歌手在演唱時(shí)無(wú)法控制好自己的情緒,導(dǎo)致無(wú)法將整首歌曲完整地演唱出來(lái)。這樣的演唱效果不符合聲樂(lè)表演的本意,不應(yīng)當(dāng)提倡這種唱法。演唱者需要全面把握聲樂(lè)作品的情感,細(xì)細(xì)品味,將情感體驗(yàn)逐漸上升到理性層面,同時(shí)還要在演唱的過(guò)程中遵從適度原則,將歌曲中的情感合理釋放出來(lái),保證演唱情感與作品情感的統(tǒng)一性與協(xié)調(diào)性,準(zhǔn)確把握聲樂(lè)表演的控制權(quán),這樣才能讓整個(gè)聲樂(lè)表演變得更加形象與生動(dòng),提高整個(gè)音樂(lè)作品的感染力,帶領(lǐng)所有的受眾都能夠融入到其營(yíng)造的意境中。
聲樂(lè)作品呈現(xiàn)出來(lái)的情感存在差異性,有的情感較為飽滿,有的情感較為隱蔽,還有的情感較為張揚(yáng),而這就需要演唱者在演唱時(shí)能夠充分發(fā)揮自己的表達(dá)能力和想象能力[5]。民族聲樂(lè)中擁有非常多不同類(lèi)型的音樂(lè)作品,有的是原生態(tài)作品,還有的情感含蓄的音樂(lè)作品,這些作品雖然看似粗糙,但是我國(guó)民族聲樂(lè)中的本源所在。演唱者需要保持良好的態(tài)度,運(yùn)用不同的演唱技巧、原聲唱法等,運(yùn)用頭腔、口腔、胸腔等方式,讓自己的聲音變得更加清脆和洪亮;演唱者還需要調(diào)整自己的情感,鍛煉自己的心理素質(zhì),將作品情感與個(gè)人情感融合起來(lái),進(jìn)行合理的想象,運(yùn)用自己掌握的呼吸、發(fā)聲技巧,營(yíng)造出一個(gè)與音樂(lè)作品相搭配的意境。
總而言之,在民族聲樂(lè)表演中,情感因素是至關(guān)重要且不容忽視的。如果演唱者能夠運(yùn)用恰當(dāng)?shù)难莩记珊头椒?,那么就能將民族聲?lè)中的情感充分表達(dá)表達(dá)出來(lái)。在實(shí)際演唱過(guò)程中,演唱者需要根據(jù)節(jié)拍、演唱力度、咬字、獨(dú)特樂(lè)器等方面的內(nèi)容,為受眾營(yíng)造出一個(gè)多樣化的意境。在演唱過(guò)程中,演唱者需要融入到個(gè)人情感,全面了解音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景與包含的情感,保證自己的演唱能夠緊扣民族主體。借助情感體驗(yàn),可以加快民族聲樂(lè)的發(fā)展速度,同時(shí)還能帶動(dòng)藝術(shù)事業(yè)的穩(wěn)步發(fā)展。