李曉亮
摘 要:自傳入中國以來,作為“舶來品”的鋼琴經(jīng)過長時(shí)間的發(fā)展逐漸形成了具有中國風(fēng)情的鋼琴藝術(shù),一些優(yōu)秀的藝術(shù)家創(chuàng)作出了許多經(jīng)典的中國鋼琴作品。經(jīng)過一百多年的發(fā)展,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作也展現(xiàn)出了鮮明的特點(diǎn),中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作不斷地推陳出新,獲得了良好的發(fā)展,并呈現(xiàn)出了民族化、現(xiàn)代化、多元化的發(fā)展趨勢?;诖?,文章對(duì)中國鋼琴創(chuàng)作和發(fā)展進(jìn)行深刻的思考與探索,以期可以創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的中國鋼琴作品,中國鋼琴藝術(shù)在新時(shí)期也能夠獲得更好的發(fā)展。
關(guān)鍵詞:中國鋼琴藝術(shù);創(chuàng)作;發(fā)展;特點(diǎn)
中圖分類號(hào):J624文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2020)27-00-02
隨著中西文化的交流與融合,鋼琴作為一種典型的“舶來品”傳入到中國,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作雖然取得了一定的成就,涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的中國鋼琴作品,但是數(shù)量有限、影響力有待于進(jìn)一步提升,中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展仍然面臨著一定的困境。因此,文章對(duì)中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的特點(diǎn)進(jìn)行簡單分析,并對(duì)中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展提出相關(guān)的策略建議。
一、中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作概述
時(shí)至今日,鋼琴作為一種“舶來品”在我國已經(jīng)經(jīng)歷了一百多年的發(fā)展歷程。新中國成立后,中國鋼琴藝術(shù)迎來了前所未有的發(fā)展機(jī)遇,呈現(xiàn)出了良好的發(fā)展態(tài)勢,大批中國鋼琴藝術(shù)作品誕生,繼趙元任的《花兒與湘江狼》《和平進(jìn)行曲》、賀綠汀的《牧童短笛》以及丁善德的《春之旅》組曲、《序曲三首》等中國鋼琴作品之后,馬思聰?shù)摹度孜枨贰⒘蝿倬┑摹痘鸢压?jié)之夜》等具有濃郁中國風(fēng)情的鋼琴作品不斷出現(xiàn)。改革開放之后,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作更是煥發(fā)出了勃勃生機(jī),進(jìn)入了繁榮發(fā)展時(shí)期,汪立三創(chuàng)作的《東山魁夷畫意》《夢(mèng)天》、王建中創(chuàng)作的《彩云追月》、劉敦南創(chuàng)作的《山林》以及譚盾創(chuàng)作的《八幅水彩畫的回憶》、陳怡創(chuàng)作的《多耶》、趙曉生創(chuàng)作的《太極》等鋼琴作品具有鮮明的民族風(fēng)格,受到了人們的廣泛青睞,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出了百花齊放、萬紫千紅的繁榮景象。
二、中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)分析
(一)與民歌改編相聯(lián)系
民歌是民族民間音樂的重要組成部分,受眾廣泛,傳唱性極高,與勞動(dòng)人民的生活實(shí)踐緊密聯(lián)系在一起,無論在歌曲內(nèi)容方面,還是在歌曲旋律方面都具有鮮明的特點(diǎn)。民歌具有獨(dú)特的民族性特征,在中國早期的鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中,有很多鋼琴作品就是由民歌改編而成的,例如汪立三的《蘭花花》這一鋼琴作品就是根據(jù)陜北民歌改編的,將民歌用鋼琴創(chuàng)作的形式進(jìn)行表現(xiàn),既具有民間音樂的民族性、民間性、地域性,還賦予其更多的文化性、現(xiàn)代性,是東西藝術(shù)融合的最佳體現(xiàn)。因此,民歌對(duì)于中國早期的鋼琴創(chuàng)作具有重要的影響,與民歌改編相聯(lián)系是中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的顯著特點(diǎn)之一。[1]
(二)根據(jù)歌曲創(chuàng)作
對(duì)于中國而言,鋼琴是一種“舶來品”,所以,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作缺乏長期的文化積累,以致根據(jù)原有歌曲進(jìn)行改編是其初期創(chuàng)作的一種主要形式,也是眾多中國鋼琴藝術(shù)作品所具有的共性特征。例如鋼琴協(xié)奏曲《黃河》就是根據(jù)冼星海的《黃河大合唱》進(jìn)行創(chuàng)作的,這一具有中國風(fēng)情的鋼琴作品在樂曲規(guī)模、樂器性能發(fā)揮等方面都有了極大的提升。這種鋼琴作品的創(chuàng)作雖然根據(jù)歌曲進(jìn)行創(chuàng)作,以歌曲為基礎(chǔ)而創(chuàng)作完成,但是在感情鋪陳方面更加的合理,藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力更加的強(qiáng)烈,究其原因,主要是因?yàn)槿谌肓虽撉偬赜械臉犯?、運(yùn)用了鋼琴藝術(shù)獨(dú)特的演繹方式。根據(jù)歌曲創(chuàng)作而成的中國鋼琴藝術(shù)作品雖然存在著繼承和借鑒,但是,其是一種基于繼承和借鑒的創(chuàng)新,具有一定的新穎性、藝術(shù)性。[2]
(三)與民間樂器、樂曲的結(jié)合
鋼琴起源于歐洲,作為一種西洋樂器,其形成和發(fā)展受西方歌曲演繹的諸多影響,由于東西方樂器在演奏方法上存在著一定的差異性,使得樂曲創(chuàng)作無論是在技巧方面,還是在演奏方式等方面也各不相同,中國鋼琴創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)了東西方音樂的融合。在尊重西方音樂獨(dú)特的演奏技巧和演奏方式的基礎(chǔ)上,融入了具有民族特色的民間樂器、樂曲,使得創(chuàng)作出來的鋼琴作品既具有西方色彩,又具有中國風(fēng)情,中國元素與西方音樂的融合讓中國鋼琴創(chuàng)作煥發(fā)出了新的生機(jī)和活力。[3]
三、中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展探索
鋼琴在中國一百多年的發(fā)展取得了一定的成就,許多具有民族風(fēng)格的鋼琴藝術(shù)作品深受人們的喜愛,但是,中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展還存在著很大的空間,無論是在鋼琴創(chuàng)作的數(shù)量方面,還是在質(zhì)量方面都存在著一定的局限性,跟不上文化發(fā)展的整體速度。因此,中國鋼琴作品的數(shù)量、質(zhì)量與當(dāng)前文化的繁榮發(fā)展不相符,標(biāo)題性鋼琴作品較多、改編曲目所占比重較大,中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展需要我們深入的思考和探索。
(一)注重創(chuàng)新
中國鋼琴作品中改編曲目所占比重較大,其在很長一段時(shí)間內(nèi)都是根據(jù)民歌、民間小調(diào)、民間樂器等進(jìn)行創(chuàng)作的,這也在一定程度上體現(xiàn)出了中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作原創(chuàng)性的缺乏。中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展要改變改編和重新演繹的環(huán)境,注重鋼琴創(chuàng)作的原創(chuàng)性,以提升中國鋼琴作品的藝術(shù)價(jià)值,進(jìn)而促進(jìn)中國鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。缺乏原創(chuàng)性是影響中國鋼琴藝術(shù)良好發(fā)展的主要因素,模仿或者改編的中國鋼琴作品所具有的藝術(shù)價(jià)值有限,難以給人眼前一亮的感覺,同時(shí)中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作不能別具一格,自然也不利于其的創(chuàng)新發(fā)展。所以,中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作要想實(shí)現(xiàn)長遠(yuǎn)良好發(fā)展,就要注重創(chuàng)新,加強(qiáng)鋼琴創(chuàng)作的原創(chuàng)性。這就對(duì)于鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作者提出了新的要求,其要重視自身創(chuàng)新意識(shí)和創(chuàng)新精神的培養(yǎng),同時(shí)還要逐漸提升自身的創(chuàng)新能力,只有這樣,才能為實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新提供有力支撐,才能創(chuàng)作出更多原創(chuàng)性的中國鋼琴作品,進(jìn)而推動(dòng)中國鋼琴藝術(shù)的可持續(xù)良好發(fā)展。
(二)豐富作品類型
中國鋼琴作品在數(shù)量、質(zhì)量等方面都需要進(jìn)一步提升,創(chuàng)新可以提高鋼琴作品的質(zhì)量,豐富作品類型則是增加鋼琴作品數(shù)量的途徑之一,因此,中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展既要注重創(chuàng)新,又要注重豐富鋼琴作品的類型,進(jìn)而促進(jìn)其良好發(fā)展。從世界范圍內(nèi)來說,鋼琴作品類型豐富、形式豐富,但是對(duì)于中國而言,鋼琴作品不僅數(shù)量較少,而且類型單一,這就在一定程度上使得中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展存在著局限性。所以,在中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中,要注重鋼琴作品類型的豐富性,進(jìn)而促進(jìn)中國鋼琴藝術(shù)的良好發(fā)展。
(三)民族性和現(xiàn)代性的統(tǒng)一
在全球化發(fā)展背景下,各國文化交流日益頻繁,西方音樂和文化對(duì)于中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展帶來了一定的影響。在中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展過程中,民族風(fēng)格的形成、發(fā)展固然重要,但是不能忽視中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)代性、世界性,不能忽視西方音樂和文化的影響。在鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中,創(chuàng)作者要合理把握民族特色的“度”,使鋼琴作品彰顯濃郁的中國風(fēng)情,同時(shí)還要與西方音樂融合,并綜合考慮現(xiàn)代音樂的發(fā)展態(tài)勢,進(jìn)而創(chuàng)作出更多既具民族特色又具現(xiàn)代特征的鋼琴作品,實(shí)現(xiàn)民族音樂和現(xiàn)代音樂的融合與統(tǒng)一,從而提升中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的質(zhì)量和水平,為中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展開拓一條新的道路。
(四)積極尋求新的創(chuàng)作風(fēng)格
伴隨著社會(huì)和科技的發(fā)展,電子音樂的出現(xiàn)對(duì)于鋼琴藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響,其具有智能化和控制化等諸多優(yōu)越性,因此,在新時(shí)期,電子音樂受到了越來越多年輕人的喜愛,同時(shí)也受到了很多作曲家的關(guān)注。雖然電子音樂存在著諸多的優(yōu)越性,其對(duì)于鋼琴音樂的發(fā)展帶來了一定的沖擊,但是卻不能改變鋼琴這一“樂器之王”的地位,不能取代鋼琴音樂的魅力,在這樣的狀況之下,新時(shí)期中國鋼琴藝術(shù)如何獲得長期的良好發(fā)展值得我們深刻思考??v觀世界上眾多優(yōu)秀的鋼琴作品,都獨(dú)具特色、風(fēng)格各異,另外,在新的時(shí)代背景下,人們的審美觀念和審美標(biāo)準(zhǔn)也不斷變化。因此,新時(shí)期中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作要在順應(yīng)時(shí)代的主流觀念的基礎(chǔ)上,汲取電子音樂的精華,并適當(dāng)?shù)靥砑有屡d音樂元素以及民族音樂元素,進(jìn)而創(chuàng)作具有自身獨(dú)特風(fēng)格的鋼琴音樂。所以,積極尋求新的創(chuàng)作風(fēng)格是中國鋼琴藝術(shù)多元化發(fā)展的重要內(nèi)容,鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作者要注重自身獨(dú)特創(chuàng)作風(fēng)格的形成,進(jìn)而創(chuàng)作出風(fēng)格各異的鋼琴作品,從而推動(dòng)中國鋼琴藝術(shù)的多元化發(fā)展,使人們更好地感受中國鋼琴音樂所具有的無限魅力。
四、結(jié)束語
現(xiàn)如今,創(chuàng)新已經(jīng)成為時(shí)代的主題,任何事物的發(fā)展都強(qiáng)調(diào)開拓創(chuàng)新,因此,中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展要注重創(chuàng)新,只有創(chuàng)新才能為中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作提供源源不斷的發(fā)展動(dòng)力。在新時(shí)期的鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中,創(chuàng)作者深入挖掘具有中國特色的民族音樂表現(xiàn)形式,并借鑒和汲取西方鋼琴音樂精髓,融入現(xiàn)代音樂元素,注重民族性與現(xiàn)代性的平衡,進(jìn)而發(fā)展具有中國特色的鋼琴音樂,推動(dòng)中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的可持續(xù)良好發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
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