■陳詩(shī)瑤
一段時(shí)期以來(lái),頻繁出現(xiàn)一種現(xiàn)象:年輕編劇對(duì)于導(dǎo)演和專家提出的修改意見(jiàn)缺乏借鑒的熱心,對(duì)于劇本的多次“回爐重造”缺乏足夠的耐心,對(duì)于顛覆性的大改缺乏應(yīng)有的虛心。本文擬以《花旦當(dāng)家》這出劇目作為剖析樣本,說(shuō)明不厭其煩修改之重要。
大型無(wú)場(chǎng)次揚(yáng)劇《花旦當(dāng)家》獲得的榮譽(yù)可謂眾多:2014年入選江蘇省舞臺(tái)藝術(shù)重點(diǎn)投入劇目、第九屆省“五個(gè)一”工程獎(jiǎng)、第二屆中國(guó)·江蘇文化藝術(shù)節(jié)“榮譽(yù)劇目獎(jiǎng)”;2015年獲省“文華大獎(jiǎng)”之余亦得到“中國(guó)戲曲現(xiàn)代戲突出貢獻(xiàn)劇目”稱號(hào)。2016年復(fù)排后,又赴北京梅蘭芳大劇院參加由中宣部、文化部主辦的全國(guó)基層院團(tuán)戲曲會(huì)演,并作為開(kāi)幕式演出劇目……
此前的鎮(zhèn)江揚(yáng)劇,沉寂已久,如不算小戲小品,其大戲創(chuàng)作在全省戲劇界頗顯尷尬,緣何這一部作品能夠打破寂寥,走得這么穩(wěn)健,這么長(zhǎng)遠(yuǎn)?筆者作為該劇編劇之一,全程參與創(chuàng)作,此番嘗試從自己的角度對(duì)該劇劇本的成長(zhǎng)、成熟、成功做出梳理,以期證明一個(gè)既簡(jiǎn)單又耐人尋味的事實(shí):好戲是改出來(lái)的,對(duì)于戲劇來(lái)說(shuō),修改的意義有時(shí)甚至不下于創(chuàng)作。
《花旦當(dāng)家》最初的名字叫《疙瘩村傳奇》,老實(shí)說(shuō),初稿并不令人滿意。研討會(huì)上,我們聽(tīng)到方方面面的意見(jiàn),集中而言,主要是如下一些:結(jié)構(gòu)不盡合理,插科打諢部分較多,導(dǎo)致主線不夠突出;唱詞雖有濃郁的鄉(xiāng)土氣息,但以藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)衡量,尚不夠精致,核心唱段難收酣暢淋漓之效;格局和眼界相對(duì)較為狹隘,題材的切口可以小,而戲要有足夠的縱深,有足夠的內(nèi)涵可供挖掘。對(duì)于最后一點(diǎn),探討的尤其多也尤其尖銳,以致當(dāng)時(shí)有人指出,此作仿佛一出小戲硬性拉長(zhǎng)為一部?jī)蓚€(gè)小時(shí)的大作。作為編劇之一,筆者既覺(jué)刺耳,亦覺(jué)委屈,這部作品是我和第一編劇袁連成老師采風(fēng)、搜集資料后寫成的心血之作,大綱,人物小傳,該有的準(zhǔn)備一個(gè)不少,結(jié)果卻是這般。
袁老師的態(tài)度讓筆者佩服:聽(tīng)取意見(jiàn),詳細(xì)記錄,積極修改。此后的一段時(shí)間內(nèi),我們過(guò)濾了全部意見(jiàn),篩選出其中最具價(jià)值的部分,對(duì)劇本進(jìn)行二度加工,連劇名也更換了。這便是我們的第二稿。
這一稿我們壓縮了調(diào)侃笑鬧部分,強(qiáng)化和突出了主要?jiǎng)∏榫€,眾人進(jìn)城后“網(wǎng)格化管理”的一場(chǎng)幾乎完全刪除。結(jié)構(gòu)調(diào)整得勻停合理,敘事更為順暢自然。原以為這樣的改動(dòng)足以扭轉(zhuǎn)不利的局面,然而專家和領(lǐng)導(dǎo)的意見(jiàn)給了我們當(dāng)頭一棒:進(jìn)步固然很大,整體仍顯平庸。
我們?cè)诜此迹捍_實(shí),大學(xué)生當(dāng)村官,易陷入固有的公式:熱情洋溢,感情危機(jī),糾結(jié)徘徊,下定決心。總不外這樣的四步曲。我們的這部何嘗不是如此?如何跳出?如何打破?如何出新?
本著這樣的宗旨,我們又?jǐn)?shù)易其稿,雖沒(méi)找到大的突破口,不敢說(shuō)如何新穎獨(dú)特,但在幾次精修之后,劇本在同類題材中是基礎(chǔ)相對(duì)比較扎實(shí)的,人物是相對(duì)比較鮮活的,鎮(zhèn)江本地“吳楚交匯”“剛?cè)岵?jì)”的地域特色也得到了強(qiáng)化。唱詞也有很大提高。
劇本投入了排練。一般來(lái)說(shuō),到此地步,編劇的工作算是告一段落。其實(shí)不然。
演出后該劇頗受觀眾認(rèn)可,也獲得了一些獎(jiǎng)項(xiàng)。但專家普遍認(rèn)為還有很大的提升空間。經(jīng)過(guò)廣泛吸收意見(jiàn)和建議,也經(jīng)過(guò)我們自己的消化和反思,我們?cè)俅蝿?dòng)手,修改劇本,剪除了女主角的感情枝節(jié),將青明這個(gè)男二號(hào)取消,把白菜花貧嘴貧舌的前男友改為憨厚老實(shí)的馬站長(zhǎng)。馬與白菜花雖有前緣,但并非糾纏不清,更不會(huì)有多少流于油滑又拖慢戲劇節(jié)奏的斗嘴、發(fā)科。這一稿做的是減法,調(diào)整了人物關(guān)系,戲一下子清爽了許多,清新了許多。這時(shí)不用別人提醒,我們兩位編劇自己也覺(jué)得,還可以再動(dòng)大手術(shù),做一次自我否定式的徹徹底底的修改。
女村官的身份改成了一個(gè)愛(ài)唱戲的小花旦,江邊普通的小村落變成了一個(gè)人人愛(ài)唱揚(yáng)劇的小戲窩,女主角的“對(duì)手”不是改變貧困,脫貧致富,而是與海外歸的老華僑周旋,誓要保住文物古跡老戲臺(tái)……這是一次方向性的轉(zhuǎn)換,全劇面目煥然一新,主題豁然開(kāi)朗,也獲得了不絕如縷的文化意味。
《花旦當(dāng)家》這個(gè)名字不徑而走。眾多好評(píng)紛至沓來(lái)。原中國(guó)文聯(lián)戲劇家協(xié)會(huì)黨組書記季國(guó)平說(shuō):“本劇另辟蹊徑,從一個(gè)古戲臺(tái)的故事,引申出新農(nóng)村建設(shè)與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承保護(hù)的重大命題,這就賦予了該劇更為深厚重大的文化意義。劇中的古戲臺(tái)、古村落,其文化價(jià)值和傳承價(jià)值正在于它所附麗的民風(fēng)、民俗和信仰的思想內(nèi)涵,是其所寄寓的‘鄉(xiāng)愁’和人心的凝聚力,是傳統(tǒng)文化的根和魂。顯然,守護(hù)古戲臺(tái)、古村落,就是在守護(hù)我們的精神家園。該劇給我們的啟迪是深刻有益的,也是難能可貴的。”
《中國(guó)戲劇》原主編、戲劇評(píng)論家姜志濤說(shuō):“該劇生活氣息濃厚,語(yǔ)言詼諧幽默,輕喜劇風(fēng)格,很有觀賞性。與以往寫村官的戲決然不同,不是講村官大公無(wú)私,帶領(lǐng)群眾共同致富的俗套故事,而是表現(xiàn)一個(gè)涉世不深,有擔(dān)當(dāng)精神的女演員,挺身而出,為保住鄉(xiāng)親們的精神家園——古戲臺(tái)所付出的艱辛?!痘ǖ┊?dāng)家》讓我們感受到:守住文化傳統(tǒng),捍衛(wèi)精神家園從某種意義上說(shuō)比創(chuàng)業(yè)致富更艱巨,也更重要。”
編劇為之振奮,導(dǎo)演出色發(fā)揮,演員拼盡全力,這一次修改基本奠定了成功的基礎(chǔ)。
劇目越演越火,而劇本卻不曾放棄加工。我們進(jìn)一步打磨唱詞,力求給演員更大的表現(xiàn)空間。如有一段“堆字大陸板”設(shè)計(jì)了一連十四句。女主角龔莉莉完成了這一挑戰(zhàn),成為揚(yáng)劇界演唱“堆字”最多的演員。同時(shí)我們大膽把全劇近三分之二的唱段交給龔莉莉一人完成,這既是為了照應(yīng)劇團(tuán)的現(xiàn)實(shí)情況——主角強(qiáng)而配角較弱——同時(shí)也力求突顯小花旦的光彩。龔莉莉以在劇中的精彩表演摘得中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng),創(chuàng)造了鎮(zhèn)江戲劇的歷史。
原文化部藝術(shù)局副局長(zhǎng)、巡視員姚欣曾說(shuō):“……揚(yáng)劇《花旦當(dāng)家》正是這樣一部回應(yīng)總書記號(hào)召,與黨和人民同心、與時(shí)代同步的弘揚(yáng)和保護(hù)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,讓人記住鄉(xiāng)愁,延續(xù)中華民族文脈的優(yōu)秀現(xiàn)代戲……此劇中的戲中戲和唱詞道白所涉及到鎮(zhèn)江市一帶的北固山、金山寺以及許多名街名巷(包括在那里發(fā)生的故事),也為此劇營(yíng)造了濃濃的地域文化特色,烘托了記住鄉(xiāng)愁、延續(xù)文脈的主題?!?/p>
《中國(guó)文化報(bào)》將《花旦當(dāng)家》《完節(jié)堂1937》《紅船》三部鎮(zhèn)江創(chuàng)排的大戲濃墨重彩予以推出,并寄語(yǔ):“在這機(jī)遇與挑戰(zhàn)并存的時(shí)代里,在這艱辛與榮光的舞臺(tái)上,以現(xiàn)代揚(yáng)劇晉京展演為契機(jī),鎮(zhèn)江將在劇目創(chuàng)作、演員培育、社會(huì)推廣等方面砥礪奮進(jìn),上承先輩的輝煌,夯實(shí)當(dāng)下的厚重,懷揣理想,奔向未來(lái)?!?/p>
該劇在全國(guó)各地的演出場(chǎng)次,在鎮(zhèn)江前所未有。時(shí)至今日,該劇仍在省內(nèi)外巡回演出,所到之處,均受歡迎,呈現(xiàn)出保留劇目常演常新之勢(shì)。筆者作為編劇之一,深感欣慰。
從《花旦當(dāng)家》的艱辛之路能夠看出,修改對(duì)一本劇本的重要。概括來(lái)說(shuō),筆者以為體現(xiàn)于如下三個(gè)方面:
使一部作品沒(méi)有明顯的漏洞,沒(méi)有明顯的硬傷,應(yīng)是對(duì)其起碼的要求。而作者在創(chuàng)作初稿時(shí),或因經(jīng)驗(yàn)不足出現(xiàn)錯(cuò)誤,或因激情澎湃而不夠周祥,難免出現(xiàn)這樣那樣的瑕疵。補(bǔ)足缺陷是此時(shí)第一要?jiǎng)?wù)。
一般的劇情架構(gòu),定下來(lái)后便呈穩(wěn)定之態(tài)。但真正負(fù)責(zé)的編劇,在有必要的情況下,從來(lái)不回避現(xiàn)實(shí),而是勇于否定自己,不僅樂(lè)于做局部的變動(dòng),且敢于從根子入手,將整體結(jié)構(gòu)調(diào)適得更合理。牽一發(fā)而動(dòng)全身,其間的辛苦可想而知,但一分辛勤一分收獲,其對(duì)劇本的提高也可想而知。同理,對(duì)唱詞、道白(若是話劇,則是人物對(duì)白)的打磨也是永無(wú)止境的。單以戲曲而論,不管是板腔體還是曲牌體,精雕細(xì)刻,拿出“兩句三年得,一吟雙淚流”的精神,無(wú)疑對(duì)作品大有裨益。
這已不是技術(shù)層面的改動(dòng),而是藝術(shù)層面的修改。這樣的修改決定著作品內(nèi)在的氣質(zhì)和靈魂,決定著主要人物的發(fā)掘深度和力度,決定著一部戲究竟會(huì)停留在戲劇史的哪個(gè)位置上——或者,根本是不得其門檻而入?如《花旦當(dāng)家》從普通村官戲最終改為守護(hù)文化根脈、精神家園的作品,是將戲格和戲品整體拔高了一級(jí),就我們自己日后的創(chuàng)作眼界和創(chuàng)作思路而言,也是很大的飛躍。
由此,我們也可得出結(jié)論:或因自尊心強(qiáng)排斥意見(jiàn),或因生性懶散敷衍建議,對(duì)于戲劇創(chuàng)作來(lái)說(shuō),該是怎樣一種傷害?真正的編劇應(yīng)當(dāng)有這樣一種創(chuàng)作自覺(jué):修改,永遠(yuǎn)無(wú)盡頭;修改,永遠(yuǎn)在路上。