春風(fēng)千里，陌上花繁
——江南文化藝術(shù)展展評

陳君達(dá)/Chen Junda

編者按：“春風(fēng)千里——江南文化藝術(shù)展”以近兩百件文物為肌骨，為江南文化畫形。本文作者陳君達(dá)以自己感興趣的點來切入這個展覽，邊介紹展品，邊解讀文化，讀者可以跟隨他的文字進(jìn)行一場跨越古今的江南文化旅行。

展覽鏈接：

春風(fēng)千里——江南文化藝術(shù)展

展覽時間：2020年5月26日—8月23日

展覽地點：上海博物館第一展廳

西晉 青釉對書俑 高17.2厘米、長15.5厘米、寬7.8厘米 湖南省博物館藏

“人人盡說江南好，游人只合江南老?！痹谌藗冃闹?，江南是煙柳畫橋、杏花春雨，是梅雨綠潭、釣臺春晝……“江南”，更像是一個形容詞，意味著悠久、溫潤、畫意、富庶等諸多美好。無論是江南的景、江南的物，還是江南的人、江南的詩，江南這片土地?fù)碛辛钫麄€民族魂牽夢縈的獨特魅力。

經(jīng)過近兩年的策劃和籌備，上海博物館今年最重要的一場特展“春風(fēng)千里——江南文化藝術(shù)展”不久前正式開展了。展覽共展出文物197件/組，以上海博物館館藏文物為主，同時匯聚了安徽博物院、湖南省博物館、遼寧省博物館、南京博物院、浙江省博物館、蘇州博物館、南京市博物館總館、杭州文物考古研究所等15家文博單位的重要館藏文物，涵蓋骨角器、玉石器、青銅器、陶瓷器、書畫、古籍、漆器、家具、印章、竹木器、玻璃器、繡品等諸多門類。

如今，人們提起“江南”，它早已不是一個地域概念，而是一種文化象征。在其背后，則是江南文化詩性精神在歷史長河中的綿延。它涵蓋的內(nèi)容如此豐富，正如展覽的品類和體量。這次展覽在一個宏大架構(gòu)的主題之下，突破了單一門類和單向時間脈絡(luò)的常規(guī)展陳套路，側(cè)重文物闡釋。以器載道，以物傳情，通過一件件具象的文物，來講述江南文化藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)和歷史故事。

展覽以清代王石谷的《康熙南巡圖卷（粉本）》作為開篇，強(qiáng)調(diào)“江南”的重要地位與影響力，繼而引出五大板塊，每個板塊又分為若干小主題，以此來講述崇勇尚智又文秀典雅的江南， 安禮樂儀又曠達(dá)灑脫的江南， 治平濟(jì)世與明德修身的江南，陽春白雪與市井浮生的江南，抱誠守真與海納百川的江南。展覽“五大板塊”的立意頗具新意。其策展理念如同電影章節(jié)以及一個個分鏡頭的聚焦與故事開展。

魏晉風(fēng)度

在中國文化史上，直到六朝前期，江南典型民風(fēng)仍然是“尚武逞勇”。西晉末年“衣冠南渡”，為江南注入了“士族精神、書生氣質(zhì)”，江南遂“優(yōu)雅轉(zhuǎn)身”。南朝時，這里已成為文學(xué)、書法、繪畫的中心。唐宋之際，江南重視文教，社會特征完成了由“尚勇”到“崇文”的歷史轉(zhuǎn)變。及至明清，江南公學(xué)、家學(xué)發(fā)達(dá)，藏書、讀書盛行，文教、藝術(shù)、科技等都走向高峰。

展覽中，一件“青釉對書俑”無聲聯(lián)結(jié)著南渡前后的歷史。這件湖南省博物館館藏的“網(wǎng)紅”文物，這次“背井離鄉(xiāng)”、不遠(yuǎn)千里來到了江南，一如一千七百余年前，中原西晉士族大夫們浩浩蕩蕩從京師洛陽南渡至江南建康（今南京），實現(xiàn)了中原漢族史上首次大規(guī)模南遷。

這件西晉“青釉對書俑”，頭戴“進(jìn)賢冠”，身著交領(lǐng)長袍，相對而坐，眉目傳情。對俑中間置一書案，案上有筆、硯、簡冊等。左邊一人執(zhí)筆在板狀物上書寫，右邊一人手執(zhí)一板，上置簡冊。二俑若有所語，神態(tài)栩栩如生。根據(jù)俑的衣冠特征、人物形態(tài)以及案上文具等推測，二俑當(dāng)為文獻(xiàn)中記載的“校書吏”，其工作性質(zhì)大概就相當(dāng)于當(dāng)今的“文字編輯”。二俑所戴“進(jìn)賢冠”是漢代以來文官的通用服，仿古代緇布冠制作而成。

晉代及以前的文獻(xiàn)都是寫于簡牘、布帛之上，抄寫過程中，不時會出現(xiàn)一些錯誤。然而古人非常重視抄寫后的校對工作，這件四目相對的對書俑就十分形象地向觀者展現(xiàn)出古人校勘資料的活動場景。

這件“青釉對書俑”為湖南岳州窯產(chǎn)品，1958年出土于長沙市金盆嶺21號墓。經(jīng)捏制后再雕刻燒造而成。通體施青釉，釉層已基本剝落。這件對書俑是考古出土器物中年代較早的青瓷俑，更是迄今所見唯一一件“對書俑”。

雅意閑趣

南國古來風(fēng)物好，文采風(fēng)流今尚存。江南是陽春白雪的，這在文人身上表現(xiàn)得最為充分。他們研墨揮毫，評書鑒畫，曬書博古，鼓琴弈棋，憑借詩酒文會過著風(fēng)雅、悠然的日常。

春風(fēng)拂面任自在，行盡江南數(shù)千里。本次展覽的關(guān)鍵詞“江南春”，取自于重要展品之一——文徵明的《江南春詞意圖卷》。此卷為時年61歲的文徵明依據(jù)元代畫家倪瓚《江南春》詞意所作，描繪出江南春天木葉初碧、草長鶯飛的一片旖旎景象。其賦色承襲了趙孟頫小青綠方法，尤為淡雅秀潤，結(jié)合細(xì)致的筆墨，使畫面仿佛籠罩在淡碧色的輕嵐薄靄之中，故而在文人詩意的淡泊之外更具歡欣和盎然的春意。卷后江南文人爭相題和，有沈周、祝枝山、唐伯虎、楊循吉、徐禎卿、蔡羽、王寵、袁褧、文嘉、文彭、莫是龍、楊文驄等十?dāng)?shù)家題跋。而結(jié)合此卷所在的展覽板塊，以及同場展出的各類文人書畫、文房雅玩、金石篆刻等來看，背后很重要的一條線索是明清江南“文人雅集”活動。

元人倪瓚的《江南春》詞，在明清時期得到眾多畫家文人的追和，成為江南藝壇的一大盛事，自此“江南春”也成為中國山水畫中的一個重要主題。在這場曠日持久的“江南春”唱和熱潮中，除了留存有豐富的文學(xué)作品之外，書畫家也以此進(jìn)行繪畫、書寫創(chuàng)作，這便是“紙上雅集”。在中國傳統(tǒng)文化活動中，友人相聚，吟詠景物、文會賞畫、品鑒古物、焚香撫琴，或上巳修禊、花月觀賞，輔有茶、酒、絲竹等余興，是為雅集。如人們所熟悉的，王羲之的蘭亭雅集、王晉卿的西園雅集等?！把偶迸c“隱居”同為中國古代文人的經(jīng)典文化符號，寄托了古代文人士大夫的人文追求與理想情懷。

展覽中，明末畫家陳洪綬的《雅集圖卷》可謂是古代文人雅集活動的直觀呈現(xiàn)。此圖為陳洪綬應(yīng)陶渻（陶去?。┲垼瑸榧o(jì)念其祖父陶允嘉虔誠的佛教信仰而特別繪制的。圖中描繪了明末九位社會藝文名流聚會雅集的情景，從右向左依次為陶奭齡、黃昭素、王靜虛、陶允嘉、愚庵和尚、米萬鐘、陶望齡、袁宗道、袁宏道。其中，愚庵和尚居中講經(jīng)，幾案上方繪有一尊佛像，點明了雅集的主題。

當(dāng)然，《雅集圖卷》所繪有可能不是一次真實的雅集事件，而是由畫家發(fā)揮想象，將現(xiàn)實與理想完美地結(jié)合，創(chuàng)作出一次跨越時空的雅集盛事，充分展示了畫家高超的繪畫技藝。

明 陳洪綬 雅集圖卷 紙本水墨 縱29.8厘米、橫98.4厘米 上海博物館藏

南朝 竹林七賢與榮啟期磚畫拓片 縱82厘米、橫240厘米 南京博物院藏

此外，值得一提的是，江南不拘于陳規(guī)，文人書畫家也融入工藝美術(shù)創(chuàng)作，并從把玩品評發(fā)展為參與設(shè)計，甚至親自制作，對美學(xué)品位的提升產(chǎn)生了積極引導(dǎo)。在江南文人的美學(xué)引導(dǎo)下，江南工匠一展所長，制作的工藝品精致得無以復(fù)加。

絲路交通

在古代，山川、河流、沙漠、大?！谷祟愊拗朴谀硞€相對封閉的地理環(huán)境，但從來都擋不住人類心底深深的渴望：交流。曾經(jīng)有這樣一條路，它突破地理的限制，連通古代中國、周邊國家和西方世界。這條路線曾以中國輸出的絲綢最具代表性，被稱為“絲綢之路”。古絲綢之路不僅是一條通商易貨之道，更是一條知識與文化交流之路。絲綢之路也不只是一條簡單的線路，它是一張復(fù)雜而密集的網(wǎng)絡(luò)，無論東西南北，無論是綠洲之路、草原之路、海洋之路，還是西南高原之路。

展覽中，“竹林七賢”的巨幅磚畫拓片又讓人遙想起令人神往的魏晉風(fēng)度。魏晉風(fēng)度不僅僅是士人風(fēng)骨，也是時代的風(fēng)氣，是“清談”的生活方式。具體到器物中，其精致華美甚至是旖旎繁縟，有彼時士族文人的詞賦為證。如西晉潘尼《琉璃碗賦》云：“凝霜不足方其潔，澄水不能喻其清，剛過金石，勁勵瓊玉，磨之不磷，涅之不濁，舉茲碗以酬賓，榮密坐之曲宴。流景炯晃以內(nèi)澈，清醴瑤琰而外見?！?/p>

提到“琉璃”（即玻璃），單就這一品類，便是一番“大千世界”。展覽中，一件古玻璃杯堪稱是當(dāng)時中西往來和文明交流的實物見證。這件由南京市博物總館館藏的磨花玻璃杯，出土于南京象山東晉墓。象山墓地是東晉門閥瑯琊王氏的家族墓。這件東晉玻璃杯，器型端莊秀美，具有異國風(fēng)采，可以確定為典型的西方古羅馬玻璃器。

魏晉南北朝時期東西交流頻繁。六朝時期的南京，經(jīng)過長期的經(jīng)濟(jì)發(fā)展與文化繁榮，形成了獨具特色的六朝文明，與當(dāng)時的羅馬一起被譽為“東西方兩大文明的中心”。憑借有通海的大江之利，南京成為一座有相當(dāng)規(guī)模的國際大商埠，為中外貿(mào)易提供了有利條件，西方羅馬、波斯等國的玻璃器大量輸入江南。加上各割據(jù)政權(quán)的統(tǒng)治者熱衷于輸入外國玻璃，所以在六朝墓葬中，玻璃器和金銀器一樣，多發(fā)現(xiàn)于皇室陵墓和世家大族墓葬中。

一千七百余年前，古羅馬和古代中國通過絲綢之路進(jìn)行貿(mào)易往來的這條信息十分重要，是我們今天重構(gòu)“一帶一路”之歷史溯源的堅實根基和歷史實證。而展覽中，另一件古玻璃器北宋藍(lán)色磨花玻璃舍利瓶，出土于浙江瑞安慧光塔，因具有濃郁的伊斯蘭風(fēng)格，被認(rèn)為是經(jīng)由海上絲綢之路運達(dá)的舶來品。而在北宋時期的一些沉船中，也發(fā)現(xiàn)了大量同類玻璃器，尤以藍(lán)色和綠色居多。

江南是開放的，它以吳越文化為基礎(chǔ)，與楚文化、中原文化、齊魯文化等交互融匯，又在晉唐時期獨特的歷史條件下逐漸形成自身特質(zhì)。它大氣遠(yuǎn)慮，以大運河串聯(lián)了江南與各地，借海上絲綢之路銜接了中外與東西。

東晉 玻璃杯 高10.4厘米、口徑9.4厘米、底徑2.5厘米 南京市博物總館藏

北宋 藍(lán)色磨花玻璃舍利瓶 通高9厘米、腹徑5.5厘米 浙江省博物館藏

百川匯海

曾經(jīng)的襟江帶海、華洋雜居、五方雜處的一方天地，而今百川匯流終成海，形成了自己的文化風(fēng)格，是為“海派”。然而，“海派”的誕生并不是一蹴而就的。上海自唐宋時期吳淞江邊青龍鎮(zhèn)的繁榮， 至元明時期黃浦江畔上海城的興盛，終于成為“江海之通津，東南之都會”。清末，上海開埠通商，西方文明于此登陸華夏大地，江南的中心也逐漸輻集于這一新興口岸。于是，海派文化承繼了江南文化的精髓，傳統(tǒng)卻自由，古典又現(xiàn)代。

“自海禁一開，貿(mào)易之盛，無過上海一隅，而以硯田為生者，亦皆于于而來，僑居賣畫。”晚清民國期間，一個龐大的畫家群體以上海為活動中心鬻畫為生，所作繪畫兼具藝術(shù)性與商業(yè)性，雅俗共賞，被稱之為“海上畫派”。進(jìn)入20世紀(jì)后，“海派”的范圍逐漸擴(kuò)散到戲曲、文學(xué)、音樂、電影、美術(shù)教育等領(lǐng)域，乃至社會風(fēng)尚、生活方式、言談舉止等，于是有了“海派文化”的概念，成為上海的文化主流。

海派繪畫是理解海派文化的一個重要窗口。國畫大師潘天壽將“海派”分為“前海派”與“后海派”，前者以海上“四任”、趙之謙、虛谷等為代表，特色是兼工帶寫，蘊含文人清雅趣味；后者唯吳昌碩傲視群雄，以大寫意畫法一枝獨秀，帶有濃郁的金石氣。海派的范圍，在后期也變得更為廣泛，張大千、黃賓虹、劉海粟、林風(fēng)眠、吳湖帆等，都被歸為海派畫家。此外，在中西美術(shù)爭鳴的大背景下，以劉海粟、林風(fēng)眠、顏文樑、陳抱一、關(guān)良、李叔同等為代表的遠(yuǎn)渡重洋尋找“中國畫何去何從”答案的美術(shù)先驅(qū)，成為中國西方美術(shù)領(lǐng)域的啟蒙教育家。于是，所謂“海派”，既有對傳統(tǒng)文化的標(biāo)新，又有對中西文化的糅合，更由各地移民共同鑄就。

展覽中，一件弘一法師李叔同的篆書《知止》，尤為精彩。知止，止于至善?！爸埂倍郑粌H展現(xiàn)了弘一法師高深的法書功底，更是其智慧的凝練。據(jù)說，李叔同在南普陀寺臥病在床之時，床頭總有一個慢了兩刻鐘的“草庵鐘”，他就是要凡事慢一拍。他曾自嘲為“二一老人”——源自“一事無成人漸老”和“一錢不值何消說”。李叔同一生多才多藝，編歌演劇、作畫治印、參禪悟道，無所不擅。尤工書，早年以魏碑入手，后自成一家，書風(fēng)沖淡樸實，溫厚清拔，別有逸趣，在“淡”與“拙”之中，盡顯“此中有真意，欲辨已忘言”之境界。

展覽以顏文樑1960年作油畫《黃浦江夜航圖》為“劇終”。在這幅畫中，顏文樑借鑒了印象派的表現(xiàn)技法，設(shè)色豐富，筆觸輕松活潑，描繪了鱗云皓月、漁火燦星映潮平的黃浦江夜色，仿佛在喻意海派文化藝術(shù)在開放、兼容、創(chuàng)新中發(fā)展，最終中西合璧，走向多元的“現(xiàn)代主義”。

江南，從最初的文化邊緣，經(jīng)“衣冠南渡”漸而大放異彩，在南北文化的交融中幾度成為中心，并最終因發(fā)達(dá)的經(jīng)濟(jì)貿(mào)易與厚重的文化積淀令世人心馳神往。作為東方美學(xué)的代表，江南一直活躍于世界的舞臺。展覽終成“過去時”，而江南始終“進(jìn)行時”，這個展覽所告訴觀者的，遠(yuǎn)遠(yuǎn)大過展覽本身，而人們對于“江南”的想象和期待，依舊在延續(xù)……

李叔同 篆書 知止 紙本 縱26.8厘米、橫41.5厘米 上海博物館藏

顏文樑 油畫黃浦江夜航圖 木板油畫 縱47厘米、橫59.5厘米 1960年作 上海博物館藏