川中丘區(qū)山水寫生畫語言初探

匡曉英

摘要：川中丘區(qū)是中國最典型的方山丘陵區(qū)，雖不像川西有蒼郁巍峨的群山和數(shù)不勝收的美景，但卻在平淡樸實(shí)中蘊(yùn)含著鄉(xiāng)居生活的樸實(shí)與靜謐，和諧與安逸。川中丘區(qū)溪溝縱橫，人口集中，分布著大量的古鎮(zhèn)、廟宇、道觀、民居，自然山水極具美感，充滿著濃郁的鄉(xiāng)土氣息，為繪畫提供了豐富的創(chuàng)作源泉。用中國寫意山水畫表現(xiàn)川中丘區(qū)新時代百姓生活的狀態(tài)，除掌握傳統(tǒng)的筆墨技法外，還需要繪畫語言的探索。

關(guān)鍵詞：川中丘區(qū);寫生;山水畫;繪畫語言

中圖分類號：J20-4

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 20-0176-01

一、前言

四川山水神奇險秀，成為四川乃至全國的畫家創(chuàng)作的源泉。這里溪溝縱橫，平淡樸實(shí)中蘊(yùn)含著鄉(xiāng)居生活的樸實(shí)與靜謐，和諧與安逸，山水建筑極具美感，為繪畫提供了豐富的創(chuàng)作源泉。

二、山水畫傳統(tǒng)繪畫語言的學(xué)習(xí)傳承

用中國寫意山水畫表現(xiàn)川中丘區(qū)百姓生活的狀態(tài)，離不開扎實(shí)的傳統(tǒng)山水畫功底。山水畫的傳統(tǒng)技法語言，是前人在大自然中觀察提煉而成的，是歷代山水畫家智慧和創(chuàng)造的結(jié)晶。

宗白華先生在《中國藝術(shù)意境之誕生》中說：“‘溫故而知新卻是藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)批評應(yīng)有的態(tài)度。歷史上向前一步的進(jìn)展，往往是伴隨著向后一步的探本窮源?！雹訇憙吧傧壬f：“山水畫必須學(xué)習(xí)傳統(tǒng)。但傳統(tǒng)不能學(xué)死，必須化，也即是運(yùn)用前人已有的技法，加進(jìn)一己的感情、修養(yǎng)，以及技術(shù)訓(xùn)練，把傳統(tǒng)技法化得更接近于對象，更能表達(dá)自己的感情。”②

作為當(dāng)代寫意山水畫的研究者，我們應(yīng)該認(rèn)真研讀《中國山水畫史》、《中國歷代畫論選》、《中國山水畫技法》等書籍，了解中國山水畫的脈絡(luò)。作為繪畫實(shí)踐者，我們對山水畫的傳統(tǒng)技法語言進(jìn)行練習(xí)和掌握是至為重要的，通過臨摹歷代名家精品，對各種皴法和樹法了然于胸，全面了解傳統(tǒng)山水畫體系和掌握筆墨技法語言，才能在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求語言的個性變化。

三、川中丘區(qū)畫面物象表現(xiàn)的點(diǎn)線面語言

掌握傳統(tǒng)的筆墨技法語言只是山水畫的基礎(chǔ)，隨著時代的變遷，雖然大自然的山石樹木沒有很大的變化，但是現(xiàn)代人們的生產(chǎn)、生活方式及建筑樣式等都發(fā)生了變化，同時時代的觀念、藝術(shù)樣式、人們的審美觀念也發(fā)生了變化，因此傳統(tǒng)的筆墨技法語言已不能完全滿足現(xiàn)有物象及審美意念的表達(dá)，要表現(xiàn)川中丘區(qū)的自然山水、人文景觀、老百姓的生活狀態(tài)，適應(yīng)時代的審美需求，還需要創(chuàng)作理念的轉(zhuǎn)變及繪畫語言的探索。

近年來，我們多次到四川資中、雁江、安岳、樂至、三臺農(nóng)村寫生，到了農(nóng)村才發(fā)覺，現(xiàn)在農(nóng)村的變化很大，很多農(nóng)田都變成了現(xiàn)代農(nóng)業(yè)產(chǎn)業(yè)園，散發(fā)著昂然生機(jī)，老百姓修建了很多新民居，琉璃瓦、瓷磚、太陽能熱水器……新物象撲面而來。

面對一些新物象，發(fā)覺完全用傳統(tǒng)的筆墨和色彩根本無法充分表達(dá)，于是我開始嘗試運(yùn)用點(diǎn)線面去提煉物象的本質(zhì)，比如農(nóng)村的竹林用傳統(tǒng)的技法一片一片葉子去畫，畫完后再染，到了農(nóng)村后，竹林的蒼郁感完全打動了我們這些寫生者，我會不自覺地用墨與色直接畫。由于現(xiàn)代農(nóng)業(yè)的發(fā)展，有很多整塊整塊的農(nóng)田大面積栽種著同一種蔬菜。有很多蔬菜的生長狀態(tài)也發(fā)生了變化，比如茄子和西紅柿都要搭架子，牽繩子，長得有一米多高，我在表現(xiàn)茄子時就打破了傳統(tǒng)的勾勒填色方法，茄子的梗用雙勾，茄子的葉直接用色塊或者墨塊畫，筆墨色彩綜合運(yùn)用。

四、川中丘區(qū)畫面營造的筆墨虛實(shí)構(gòu)圖語言

寫生不是照搬物像的復(fù)制，寫生也是一種繪畫創(chuàng)作，中國山水畫非常注重畫面的意境，意境即藝術(shù)作品達(dá)到的境界，“藝術(shù)家以心靈映射萬象，代山川而立言，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境;這種靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以成為藝術(shù)的‘意境。”③“意境”是中國古典美學(xué)與藝術(shù)理論的核心概念，是中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想、文化觀念、思維模式所孕育、伴生的結(jié)晶，積淀著中國獨(dú)有的文化心理，蘊(yùn)涵著情景交融、物我合一、虛實(shí)相生的內(nèi)涵。中國古典美術(shù)領(lǐng)域，意境不僅是藝術(shù)創(chuàng)作原則，同時也是藝術(shù)品評的標(biāo)準(zhǔn)。中國畫中講究筆墨、取舍、構(gòu)圖、虛實(shí)等等，都是為營造畫面的意境。

中國畫中的留白是構(gòu)圖的虛，在有畫與無畫之間就構(gòu)成了中國畫的“虛實(shí)”關(guān)系，中國畫中水、云、天空等實(shí)景，常常被表現(xiàn)為虛景，使畫面空靈有致。中國畫用筆的干、濕、濃、淡也是一種“虛實(shí)”的表現(xiàn)手法，水、墨、筆法的恰當(dāng)運(yùn)用，表現(xiàn)出景物的形態(tài)和神韻。中國畫中的“情”“景”交融，以達(dá)“天人合一”的藝術(shù)境界，就是藝術(shù)意境的追求。虛實(shí)、濃淡、情景都是為了營造中國畫的意境。我的川中丘區(qū)系列寫生作品，記錄了現(xiàn)場的農(nóng)田、民居、及百姓生活。構(gòu)圖上重視自然形體之間的關(guān)系，物象的取舍，突出典型物象，著眼于畫面的整體和局部的大框架，物象的開合、聚散關(guān)系，著力營造充滿人間煙火味和濃郁鄉(xiāng)土氣息的富有詩情畫意的現(xiàn)代田園畫。

川中丘區(qū)的山水寫生畫，我選取最能打動自己的物象，提煉出其本質(zhì)加以表現(xiàn)刻畫，川中丘區(qū)寫生畫的筆墨實(shí)踐，著力挖掘新的筆墨語言，進(jìn)行山水畫的現(xiàn)代性的個性化的語言探索。

注釋：

①③宗白華，美學(xué)散步[M].上海：人民出版社，2002 （12）：68，70.

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