高中音樂教學(xué)中體態(tài)律動運用策略探究

林小玲

摘 要：體態(tài)律動，是瑞士音樂教授達爾克茲先生發(fā)明的一種音樂教學(xué)方法。這種教學(xué)方法強調(diào)教師在音樂教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生進行各種有節(jié)奏的肢體動作，讓學(xué)生通過自己的身體動作來感受音樂的韻律美，從而增強學(xué)生的節(jié)奏感，并培養(yǎng)學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)。當前，國內(nèi)高中音樂教學(xué)存在著不足之處;因此，我們主張在國內(nèi)高中音樂教學(xué)中應(yīng)用體態(tài)律動教學(xué)法。

關(guān)鍵詞：高中;音樂教學(xué);體態(tài)律動;策略;探究

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）15-0-02

音樂是一門藝術(shù)，藝術(shù)的生命力在于創(chuàng)新，在于不斷突破原有的模式與格局。——因此，執(zhí)教高中的音樂教師在進行音樂教學(xué)時，也應(yīng)當大膽引進新的教學(xué)方法，大膽創(chuàng)新，從而突破原有的音樂教學(xué)模式，打開高中音樂教學(xué)的新局面。

一、體態(tài)律動教學(xué)法簡介

據(jù)藝術(shù)史家考證，早在數(shù)百萬年前的舊石器時代，我們的祖先便發(fā)明了音樂、舞蹈。在這一時期，音樂與舞蹈二者是不分家的。隨著社會文明的進步，藝術(shù)分工隨之出現(xiàn)，音樂與舞蹈逐漸發(fā)展成為兩種不同的藝術(shù)形式?！?9世紀的西方音樂學(xué)院，音樂教授與舞蹈教授實行嚴格的教學(xué)分工，對音樂、舞蹈等專業(yè)的學(xué)生分別實行專業(yè)化、封閉式教學(xué)[1]。在專業(yè)化鋼琴音樂教學(xué)中，教師只教學(xué)生識譜、記譜、練譜、反反復(fù)復(fù)地彈鋼琴。1892年，在瑞士日內(nèi)瓦音樂學(xué)院執(zhí)教視和聲課程的達爾克羅茲教授發(fā)現(xiàn)：他的學(xué)生們在進行和聲演奏時只能進行機械、笨拙的模擬，無法展現(xiàn)音樂的流暢性。這使達爾克羅茲教授意識到：專業(yè)化鋼琴音樂教學(xué)存在著音符樂譜與實際音響分離、鋼琴彈奏技術(shù)與鋼琴音樂藝術(shù)脫離的弊端。達爾克羅茲教授又發(fā)現(xiàn)：這種現(xiàn)象不僅出現(xiàn)在鋼琴音樂教學(xué)中，也出現(xiàn)在小提琴演奏、獨唱、合唱等各個領(lǐng)域，這說明傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式割裂了音樂表演與音樂藝術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系。

達爾克羅茲教授通過對學(xué)生進行長期觀察，發(fā)現(xiàn)另一個有趣的現(xiàn)象：每一個學(xué)生在聽到音樂聲時，身體會不顯自主地做出各種動作，學(xué)生的身體姿態(tài)在音樂聲中也會出現(xiàn)各種變化。有的學(xué)生在鋼琴課上練琴時，始終無法掌握好音樂節(jié)奏;但這個學(xué)生在校園里聽音樂走路時，擺臂、甩腿的姿勢竟完全符合音樂節(jié)奏。由此教授認識到：人類在聽到音樂時，身體會做出條件反射的反應(yīng)，人體本身就是最好的音樂樂器[2];因此，在音樂教學(xué)中完全可以融入人的各種體態(tài)動作，讓學(xué)生通過自己身體的各種動作來感受音樂、認識音樂，從而實現(xiàn)音樂表演與音樂藝術(shù)的內(nèi)在統(tǒng)一。根據(jù)這一理念，達爾克羅茲教授發(fā)明了體態(tài)律動教學(xué)法。

經(jīng)過一個多世紀的發(fā)展，體態(tài)律動教學(xué)法在發(fā)達國家音樂教學(xué)中已經(jīng)獲得廣泛應(yīng)用;近些年來，我國音樂教育工作者也逐漸重視體態(tài)律動教學(xué)法。

對于如何精確定義“體態(tài)律動教學(xué)法”，目前國內(nèi)音樂界還存在著爭議。在本文中，為行文方便，我們將“體態(tài)律動教學(xué)法”描述為：音樂教師在音樂教學(xué)過程中，讓學(xué)生將自己的身體作為樂器，通過身體來感受音樂，來體驗音樂的節(jié)奏感，并根據(jù)音樂的節(jié)奏、速度做出帶有一定力度、幅度的各種動作（包括拍手心、拍手掌、搖擺手臂、軀干，晃動頭、腳，彎曲、轉(zhuǎn)身、踏步、走、跑、跳、躍，等等）。采用體態(tài)律動教學(xué)法，可以使學(xué)生在音樂課上始終保持高度集中的注意力，可以訓(xùn)練學(xué)生的反應(yīng)能力與音樂感受能力，激發(fā)學(xué)生的音樂審美能力、想象力與創(chuàng)造性。

我們應(yīng)當注意到：體態(tài)律動與舞蹈存在著一定的關(guān)聯(lián)性，但體態(tài)律動并非專業(yè)舞蹈，與拉丁舞、芭蕾舞更是風(fēng)馬牛不相及。因此，我們以為：恰如數(shù)學(xué)上“數(shù)形結(jié)合”體現(xiàn)了幾何與代數(shù)的聯(lián)系，體態(tài)律動教學(xué)法體現(xiàn)了舞蹈與音樂的內(nèi)在聯(lián)系性;這種音樂教學(xué)法打破了音樂教學(xué)分工之間的壁壘，有助于推進綜合性音樂教學(xué)。

二、在高中音樂教學(xué)中運用體態(tài)律動教學(xué)法的策略

（一）現(xiàn)階段國內(nèi)高中音樂教學(xué)存在弊端

盡管新課改已經(jīng)推行多年，但國內(nèi)高中教育在很大程度上仍然屬于“應(yīng)試教育”。音樂課不屬于高考必考課目，因此，在高中教學(xué)中，音樂課存在被邊緣化的傾向。課時少，師資力量不足，音樂教學(xué)模式長期缺乏創(chuàng)新，教學(xué)手段簡單，導(dǎo)致高中音樂教學(xué)質(zhì)量近年來出現(xiàn)了下滑。

除了上述問題以外，在高中音樂教學(xué)中，還存在著教學(xué)觀念僵化、落后這一弊端。2018年，曾有專家對全國幾個高中的音樂教師進行過一次問卷調(diào)查，結(jié)果發(fā)現(xiàn)：當前國內(nèi)高中音樂教師普遍具有較高的學(xué)歷（在參與調(diào)查的教師中，92%擁有本科或本科以上學(xué)歷），教學(xué)時間也比較長（在參與調(diào)查的教師中，有92%執(zhí)教4～11年，這意味著他們教學(xué)經(jīng)驗豐富，并且愛崗敬業(yè)），但他們并不了解體態(tài)律動教學(xué)（在參與調(diào)查的教師中，有68%認為體態(tài)律動就是擺動、唱歌、做游戲，有85%的教師表示體態(tài)律動教學(xué)法難以操作，與音樂課傳統(tǒng)教學(xué)方式脫節(jié)）?！@次調(diào)查充分說明：制約國內(nèi)高中音樂教學(xué)發(fā)展的最大障礙，是恪守音樂教學(xué)分工的僵化的教學(xué)觀念[3]。

（二）探究在高中音樂教學(xué)中運用體態(tài)律動教學(xué)法的策略

下面，我們將結(jié)合高中音樂課實例，探究在高中音樂教學(xué)中運用體態(tài)律動教學(xué)法的具體策略。

在《高中音樂鑒賞》第十八節(jié)《標題性交響曲的誕生》中，需要教師組織學(xué)生鑒賞《幻想交響曲·第二樂章》。這個樂章歡愉、輕快，但學(xué)生在平時每天都要進行主課學(xué)習(xí)（或計算函數(shù)、立體幾何，或背誦單詞），對西方交響曲接觸較少，很難在短時間內(nèi)理解并領(lǐng)悟《第二樂章》的音樂情緒，很難讓學(xué)生在一節(jié)課的時間內(nèi)了解標題性交響曲的基本特征。因此，教師在音樂鑒賞課上可以采用體態(tài)律動教學(xué)法。

具體來說，教師可以采用以下教學(xué)步驟：

1.課前準備

教師必須反復(fù)研究《第二樂章》，仔細學(xué)習(xí)《第二樂章》的背景材料，并學(xué)習(xí)舞蹈常識，根據(jù)《第二樂章》的旋律、節(jié)奏設(shè)計自己的體態(tài)律動動作，反復(fù)練習(xí)直至熟悉為止。

2.導(dǎo)入《第二樂章》

學(xué)生走進音樂教室后，教師讓學(xué)生們找到自己的座位坐好，打開課本，找到《第二樂章》的樂譜;然后打開多媒體，為學(xué)生播放《第二樂章》。

《第二樂章》播放完畢后，教師便可以展開體態(tài)律動教學(xué)：教師再次播放《第二樂章》，用自己的手指合著節(jié)拍在胸前張開畫圈，當樂章中的旋律迂回時，教師用自己的手指在胸前做小范圍的畫圈動作;當樂章中的旋律起伏時，教師將自己的手臂張開，作大范圍的畫圈動作。在做這些動作時，必須保持動作的完整性、連貫性，必須注意動作完全符合《第二樂章》的節(jié)奏。整個過程必須優(yōu)美、和諧，一氣呵成。當《第二樂章》第二次播放完畢后，教師的動作隨之結(jié)束。

這樣，教師便通過自己的動作，讓學(xué)生們用雙眼對《第二樂章》的旋律產(chǎn)生了視覺認識。有的學(xué)生感到教師的動作優(yōu)美，還會帶頭為教師鼓掌，從而活躍起課堂氣氛。

3.教學(xué)

課堂氣氛活躍起來后，教師便可以要求學(xué)生們站起來，和自己一起作體態(tài)律動;用自己的動作來感受、來認識《第二樂章》。

當學(xué)生們站好后，教師播放《第二樂章》第一部分，合著A音樂的節(jié)拍，把左腳向外邁一步，右腳再靠過來點2次地板;再把右腳向外邁一步，左腳靠過來點2次地板。合著B音樂的節(jié)拍，用手向外劃一個圓圈。學(xué)生們會模仿教師的動作，在模仿過程漸漸抓住第一部分的旋律[4]。

接下來，教師便可以為學(xué)生播放第二樂章第二部分。這時，教師可以挑選出幾個已經(jīng)掌握體態(tài)律動規(guī)律、動作嫻熟、節(jié)奏感好的男生、女生，讓他們一對一自由搭配成組，在講臺上合著第二樂章第二部分的旋律向全班同學(xué)表演點腳、劃圈的動作。當臺上的學(xué)生表演完畢后，教師要帶頭熱烈鼓掌，使臺上的學(xué)生們感受到自己獲得了尊重（這樣還可以激發(fā)全體學(xué)生的音樂情感）。

再后，教師為全班學(xué)生再一次完整地播放《第二樂章》，讓學(xué)生們自己去完成體態(tài)律動（有的學(xué)生動作可能不熟練，教師可要求動作嫻熟、節(jié)奏感好的學(xué)生對他進行幫助），并要求學(xué)生們通過自己的動作細細體會柏遼茲在《第二樂章》中想要表達的豐富情緒。

三、結(jié)束語

當前，國內(nèi)高中音樂教學(xué)不僅存在著被邊緣化的傾向，而且音樂教學(xué)的觀念也較為僵化。因此，我們應(yīng)當在高中音樂教學(xué)中大膽嘗試體態(tài)律動教學(xué)法，變聽覺教學(xué)為動作教學(xué);這樣，可以引導(dǎo)學(xué)生通過自己身體的動作來感受音樂、認識音樂，從而打破封閉式音樂教學(xué)的局面，并提升學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)。

參考文獻：

[1]張霞.當前高中音樂教育存在的問題思考[J].北方音樂，2020（08）：144-145.

[2]劉菲.高中音樂教學(xué)如何提高課堂教學(xué)效率[J].黃河之聲，2020（07）：104.

[3]馮巍巍，查曉藝.高中音樂課程核心素養(yǎng)落實的實施路徑[J].中國音樂教育，2018（12）：32-35.

[4]連健斌.體態(tài)律動教學(xué)在音樂教學(xué)中的應(yīng)用芻探[J].成才之路，2018（09）：62.