音樂美學在音樂表演中的意義作用

王洋

摘要：音樂歷史悠久，在原始社會便有了音樂，無論是在國內(nèi)還是國外，音樂的發(fā)展從沒有間斷過。它將不同時期的歷史特點以及人文風情融入其中，呈現(xiàn)出多元化的特點，隨著音樂體系的逐漸完善，音樂關學在音樂表演中漸漸被體現(xiàn)出來。音樂美學作為音樂的基礎知識，在音樂表演中的作用不容忽視。

關鍵詞：音樂美學;音樂表演;作用

一、音樂美學與音樂表演的關系

什么是音樂美學？音樂美學就是從審美方向出發(fā)，對音樂進行更加深刻的欣賞與解析。隨著音樂多樣化的發(fā)展，表演在音樂想要表達的內(nèi)容中占比越來越大。作為音樂美學的具象表現(xiàn)，音樂表演能夠為受眾呈現(xiàn)出更加直接，更加主觀的音樂體驗感。從音樂美學來看，音樂美學與音樂表演之間的關系是相互依存的，主要體現(xiàn)在下面兩個方面：第一，音樂表演為音樂美學提供了素材，通過對音樂表演過程中，音樂的審美價值，表演者的情感、動作，以及觀眾所產(chǎn)生的反應進行分析，從而使音樂美學的具象化。第二：音樂美學對于音樂表演好比考試大綱之于考試內(nèi)容，無論什么樣的表演方法，所傳達的音樂情感總是變化不大的。音樂美學在音樂表演的不斷提高中方得到體現(xiàn)，表演者在表演時通過受眾的不同反應及時調(diào)整自己的表演，這為音樂的創(chuàng)作提供了更多的可能。只有掌握了音樂美學的知識，才能在音樂表演中不斷改進，不斷提高。

二、音樂美學對音樂表演的作用

（一）音樂美學在音樂藝術表演審美方面的作用

音樂美學是抽象的，它在實踐方面比較少，更加的傾向于理論方面的知識。通過對音樂的理論分析，來為聽眾展現(xiàn)一定的音樂場景，抽象地為聽眾描述這些場景，給聽眾豐富的想象空間，激發(fā)他們的想象力，引導聽眾自行體會音樂的美妙;音樂表演則是具象的，它更加的直觀，更加的清晰明了，聽眾能夠現(xiàn)場收聽、觀看，通過聽覺與視覺進入到音樂的美妙之中，隨著表演者的情感對音樂進行理解、體會。簡單來說就是音樂美學主要靠聽眾的想象來體會音樂情感，而音樂表演則有表演者來引導聽眾來體會音樂表演。這兩者的差異能夠引發(fā)受眾與音樂作品的直接接觸，提升音樂的審美價值。

（二）音樂美學在音樂藝術表演情感抒發(fā)方面的作用

音樂所表現(xiàn)的情感一般來說都是作者想要變現(xiàn)的主觀情感。它與文字，畫作一樣，并不是單純的反應作者，從另一方面它也會反應社會現(xiàn)實，比如說爵士樂，當時的音樂是黑人奴隸們表達自我生活和情感的重要手段，所以爵士樂保留了隨性而作的特點。還有我國改革開放期間創(chuàng)作的一些歌曲，如《春天的故事》，這是一首感人至極的歌，記錄了改革開放給深圳，甚至是整個中國帶來的變化，整首歌氣勢恢宏，但是又親切異常，讓聽眾在濃濃的親切感中體會到祖國改革開放為我們帶來的發(fā)展。

（三）音樂美學在音樂藝術表演認知方面的作用

音樂美學不僅僅對音樂藝術表演的聲音是否好聽，旋律是否優(yōu)美，曲調(diào)是否動聽進行評判，它更加的注重音樂的藝術表演形式。在進行音樂表演的時候演出者可以選擇通過音樂所要表現(xiàn)的情感來為聽眾構建一種氛圍，讓聽眾更加的身臨其境;也可以通過與當代社會情感所結合，提高音樂表演所帶來的情感深度。再者來說，在進行音樂表演時，演出者還可以根據(jù)自己對音樂、對當代社會精神的理解進行再創(chuàng)作，就像演員不拘泥于臺詞而是在對劇情深刻理解的基礎上自己在創(chuàng)作，這會有無限的可能，拓寬了人們對固有表演的認知。

三、音樂美學對音樂表演的意義

音樂美學的學習對于音樂表演有著深遠的影響，在音樂表演時，將自身的情感完美的融入到表演中去，對音樂作品進行完美的演繹與表達，為聽眾營造真實的音樂氛圍，滿足人們對音樂的追求。音樂美學對于音樂表演具有指導性的作用，因此表演者在進行音樂表演時需遵循以下幾點音樂美學的原理才能更好的創(chuàng)作出精彩的音樂作品。

（一）忠于原作，體會作者情感

每部作品的誕生必定受著作者以及作者所處時代的影響。因此在進行表演以及再創(chuàng)作時必須注意到原來作品的“真實感”，因為你在原來的作品的基礎上進行再創(chuàng)作的時候不能脫離原作品。這就要求我們要不停的研究原來的音樂作品，但是我們不能把原來的音樂作品變成一種毫無生機的機械制品，我們要有強烈的參與感，參與到作者當時創(chuàng)作時情感當中去，還要有一種創(chuàng)造的熱情，在原曲的基礎上進行創(chuàng)作。就像一千個讀者就有一千個哈姆雷特，我們要把自己對這份作品的理解表達出來，展現(xiàn)出你對這份美的理解。

（二）把握歷史，音樂風格與時代精神一致

音樂的創(chuàng)作離不開作者，作者離不開時代對他的影響。因此我們要把握音樂作品的作者所處的時代，體會他們那個時代的音樂風格。真正的表演藝術家都會精準把握作者所處時代的音樂風格，并將這種音樂風格與自己所處的時代精神聯(lián)系起來，站在自己的時代，用當代的眼光力看待歷史。

（三）表演技巧與藝術表現(xiàn)的統(tǒng)一

就像花滑比賽一樣，只有高超的技巧得分是沒有用的，你還需要一定的節(jié)目內(nèi)容分。所以在進行音樂表演時，如果只是單純的強調(diào)表演技巧，那么這場表演是沒有靈魂的，只是單純的炫技。但是你若是沒有高超的表演技術，只有對音樂作品充沛的感情，你連把音樂創(chuàng)作出美妙動聽的基礎條件都沒有，又怎能期望別人明白你的感情呢。

結語

在現(xiàn)如今多元化的音樂作品中，我們在音樂表演者應該更加深刻的意識到音樂美學對音樂表演審美方面、情感抒發(fā)方面以及認知方面的重大作用。音樂審美的提高與音樂表演的精彩是相輔相成的，我們在音樂表演時更應該與時俱進的創(chuàng)作新的表演內(nèi)涵，豐富音樂情感，為廣大聽眾更好的音樂體驗。