風(fēng)景油畫構(gòu)圖與色彩研究

宋琪

摘要：在對風(fēng)景油畫進(jìn)行創(chuàng)作的過程當(dāng)中要把握好構(gòu)圖和色彩，才能夠使得畫面更加完美，吸引受眾的眼球，本文主要圍繞風(fēng)景油畫構(gòu)圖與色彩展開分析和論述，首先介紹風(fēng)景油畫構(gòu)圖的特征方法以及應(yīng)該遵循的原則，接下來分析風(fēng)景油畫色彩的搭配以及意境的應(yīng)用，最后分析風(fēng)景油畫構(gòu)圖與色彩應(yīng)用之間的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：風(fēng)景油畫 ? 構(gòu)圖色彩 ? 特征內(nèi)涵 ? 重要作用

中圖分類號：J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）13-0044-03

在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時往往以風(fēng)景為主要題材，然后利用優(yōu)質(zhì)顏料進(jìn)行畫作，這些圖畫大多會在紙上或者是木板上進(jìn)行，因此在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時為了保證油畫的美觀度，需要充分的運用構(gòu)圖，然后對色彩進(jìn)行有效的調(diào)整，才能夠滿足受眾的審美需求，創(chuàng)作出更加優(yōu)美的風(fēng)景油畫。

一、風(fēng)景油畫構(gòu)圖的方法分析

所謂構(gòu)圖是指在繪畫的過程當(dāng)中對繪畫中的物體、人物以及環(huán)境之間的關(guān)系進(jìn)行精心合理的設(shè)計，保證整個局部或者是個體能夠相互協(xié)調(diào)而形成一個整體，因此在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時需要充分的了解構(gòu)圖的方法和特征以及構(gòu)圖運用的原則。

構(gòu)圖是畫面的重要組成部分，它的設(shè)置合理與否關(guān)系到整個畫面的效果。采用的是方形構(gòu)圖法，簡單、平凡但是又力圖不失情趣，因為可以將畫面分割成簡單的幾何圖形，加上曲線形的筆觸處理，使得畫面效果不至于呆板。比如樹木的表達(dá)，運用線條按照樹木生長的趨勢表達(dá)出來，突出它們繁茂的精神面貌。規(guī)劃在幾何圖形里的地面植物則是利用蜿蜒的線條表現(xiàn)它們的整體傾向性，從而讓樹木的筆勢與地面植物的筆勢形成對比。在構(gòu)圖視點的最遠(yuǎn)即天地銜接處則是設(shè)置了高低不一的房屋，利用它們的曲線來打破直線形的地平線，增加畫面的縱深感。

具體而言，風(fēng)景油畫在進(jìn)行構(gòu)圖時可以借助于以下的方法：

第一，橫向的水平構(gòu)圖。主要是指在構(gòu)圖時采取橫向的、水平的視角來對畫面進(jìn)行構(gòu)圖，然后填充其他的事物和元素。其中油畫《晨曦》運用的是橫向構(gòu)圖法，這種方法表現(xiàn)了草原生活的寧靜美好，而且營造了一種令人向往的意境，所以橫向構(gòu)圖給人的感覺比較的溫馨、安靜，有一種發(fā)自內(nèi)心的平和。

第二，豎向的垂直構(gòu)圖?？v向構(gòu)圖是運用豎向的視角來進(jìn)行畫面的構(gòu)圖。吳冠中的《御龍山夏日》以樹干為構(gòu)圖元素，然后形成豎直線，這樣不僅充分的表達(dá)松樹的高聳和挺拔，而且使得構(gòu)圖充滿了變化。豎向的垂直構(gòu)圖給人一種變化的感覺，而且對于表達(dá)的事物有凸出性格的作用。相比較橫向構(gòu)圖運用的范圍比較廣，能夠表達(dá)出環(huán)境的變化以及作者激烈地心理波動。

第三，斜線構(gòu)圖。斜線構(gòu)圖給人的感覺是不穩(wěn)定，其中《過雪山》油畫在進(jìn)行創(chuàng)作時采取了斜線構(gòu)圖的方式，描繪紅軍隊伍過雪山時的艱難困苦，而斜線構(gòu)圖就是以這種動態(tài)性的表達(dá)方式產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊，能夠讓油畫的欣賞者更能感受到過雪山時的艱難與困苦。

第四，其他的構(gòu)圖方法。主要是指在同一風(fēng)景油畫中可以采取多種構(gòu)圖方式相結(jié)合的原則。通過進(jìn)行構(gòu)圖來表達(dá)出作者的中心思想，只有保證構(gòu)圖的合理性，才能夠保證風(fēng)景油畫創(chuàng)作符合作品的基本要求。通過運用多種構(gòu)圖方法，讓作品內(nèi)涵更加豐富，并且能夠凸顯出油畫的個性特征?？傊?，在進(jìn)行風(fēng)景油畫構(gòu)圖時，構(gòu)圖的方法運用非常的重要，只有保證構(gòu)圖的得當(dāng)才能夠使得整個畫面更加和諧統(tǒng)一，因此在構(gòu)圖中往往也會對多種元素進(jìn)行運用，通過畫面形成一種圓形，這樣才會不外泄氣場，而且形成一種獨立的意境。

二、風(fēng)景油畫的構(gòu)圖原則分析

在進(jìn)行風(fēng)景油畫構(gòu)圖時應(yīng)該遵循的原則：

（一）和諧統(tǒng)一

油畫在構(gòu)圖時首先要保證各個構(gòu)圖元素的和諧統(tǒng)一，然后才能夠在保證和諧統(tǒng)一的基礎(chǔ)之上適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行變化，所以要求的是統(tǒng)一中有變化。如果畫面元素不統(tǒng)一，是天南海北、不著邊際的，不僅不容易突出主題，而且還容易讓欣賞者誤解含義。暖色與冷色的對比、輕重與形狀的對比，不但使得油畫形成結(jié)實的構(gòu)圖，而且統(tǒng)一著整個畫面，從而使得整個畫面中的事物呈現(xiàn)著一種生命力的動勢感。所以，統(tǒng)一性是風(fēng)景油畫創(chuàng)作必須要遵循的原則。

（二）對比原則

在對風(fēng)景進(jìn)行構(gòu)圖時要結(jié)合對比原則，這樣才能夠在和諧統(tǒng)一的畫面中形成一種對比，才能夠突出重點。對比原則的運用也存在著多種形式，比如對形體、大小的對比、色彩明暗的對比以及不同感情色彩的對比等等?！锻辍愤@幅油畫在創(chuàng)作時描繪的是江南水鄉(xiāng)的美麗風(fēng)景，在構(gòu)圖中則采用了對比法，既包括了遠(yuǎn)景和近景的對比，也包括了上方和下方的對比，同時也融合了白墻、房屋、天空以及不同事物正常大小的對比，更加突出水流，使得畫面充滿了立體感，雖然畫的是自然景象，但是卻充滿了魅力，也表達(dá)了畫家自己豁達(dá)的心境以及對家鄉(xiāng)的熱愛之情。色彩的最大魅力就在于對比，不是指黑色與白色的對比，是用色彩之間的搭配給予視覺的沖擊。所以，在進(jìn)行油畫創(chuàng)作時要能夠充分地運用色彩對比來體現(xiàn)出油畫的主旨大意，另外，在選擇色彩時要盡量的進(jìn)行調(diào)試，反復(fù)的琢磨，然后才能夠使得色彩的運用更加科學(xué)，突然油畫的美感和線條。

三、構(gòu)圖中視覺要素和造型手段的關(guān)系

在進(jìn)行風(fēng)景油畫構(gòu)圖創(chuàng)作時需要對視覺要素進(jìn)行充分合理的造型，比如我們?nèi)粘Ｉ钪谐錆M了彎曲的河流以及各種建筑物，為了體現(xiàn)出這些事物的美好，需要我們?nèi)ジ兄?、去想象，然后把其作為視覺上的要素進(jìn)行充分的運用。比如對畫面中的事物進(jìn)行線條、形狀、光線明暗等不同造型手段的塑造，能夠充分了解這些要素以及作者的心境。比如，線條式造型的基本元素，一般風(fēng)景油畫會采用直立的線條，給人一種積極向上高聳入云的感覺，也能夠使人感覺到奮發(fā)向上的力量;而彎曲的線條則表達(dá)了一種嚴(yán)肅而莊重的感覺，通過向上延伸，有一種流動感。

四、風(fēng)景油畫色彩的運用

在進(jìn)行風(fēng)景油畫制作時色彩的應(yīng)用也非常的重要，具體而言包括以下幾方面：

（一）底色的應(yīng)用至關(guān)重要

正所謂“一千個人的眼里有一千個哈姆雷特”，每一個畫家對于油畫的描繪手法也是不一樣的，底色的應(yīng)用也有所差異。底色的運用直接關(guān)系到整個風(fēng)景油畫的色彩搭配，因此必須要做好底色的選擇。底色體現(xiàn)出了整個畫面的色調(diào)、構(gòu)圖以及用筆和意境，往往單一的底色可以更加突出畫面的色調(diào)，容易創(chuàng)造一種和諧的畫面，而復(fù)合的底色則會使整個畫面顯得更加富有生機(jī)和動力，比如對花底兒等底色進(jìn)行應(yīng)用，一般來說底色的選擇會根據(jù)自己的實踐經(jīng)驗以及整個風(fēng)景圖的構(gòu)圖來進(jìn)行底色的選擇。

（二）要充分借助于民間藝術(shù)的色彩運用

中華民族具有五千年的燦爛文化，在繪畫中會對生活中的土地、花、鳥、樹木等進(jìn)行描繪，從而表達(dá)了對中國鄉(xiāng)土氣息的喜愛。民間藝術(shù)色彩體現(xiàn)了濃厚的鄉(xiāng)土氣息，也融匯了中華民族的傳統(tǒng)文化以及智慧，因此在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時，色彩運用應(yīng)該充分的借鑒于民間藝術(shù)色彩，才能夠感受到質(zhì)樸的鄉(xiāng)土氣息，并且從中受到良好的啟發(fā)。由于繪畫并不是孤立存在的，它和語文、政治、文學(xué)等各個方面都有相關(guān)的聯(lián)系，因此風(fēng)景油畫創(chuàng)作也應(yīng)該吸取民間藝術(shù)色彩的精華，能夠進(jìn)行色彩上的創(chuàng)作和運用。比如我國的敦煌壁畫、木板年畫以及套色版畫等作為中國經(jīng)典的繪畫藝術(shù)，對于風(fēng)景油畫色彩創(chuàng)作具有較大的啟示作用。敦煌壁畫具備了裝飾與描繪的風(fēng)格，這都是通過原色的對比以及色彩的調(diào)和來表達(dá)出來的，強(qiáng)烈的色彩對比使得整個畫面色彩更加統(tǒng)一，而且在不同色調(diào)中體現(xiàn)出不同的色彩以及光輝，因此從色彩的原理角度來看，風(fēng)景油畫的創(chuàng)作色彩運用也應(yīng)該結(jié)合民間藝術(shù)色彩的運用進(jìn)行綜合分析和運用，才能夠吸取民間藝術(shù)的精髓，使得風(fēng)景油畫色彩運用更加得當(dāng)、科學(xué)、合理。

（三）要把握好色調(diào)和畫面之間的關(guān)系

色調(diào)的調(diào)和能夠展現(xiàn)出整個畫面的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性。通過對色調(diào)和畫面進(jìn)行總體上的把握，能夠使得色彩運用更加美麗壯觀。油畫的第一表現(xiàn)力是色彩，色彩能夠?qū)φ麄€畫面進(jìn)行全面的展示，因此色調(diào)的把握必須要堅持和諧統(tǒng)一和整體的感覺，才能夠讓整個畫面更加和諧統(tǒng)一。油畫創(chuàng)作中色彩的造型以及構(gòu)圖的畫面色調(diào)是體現(xiàn)出整個油畫作品特征的重要組成部分。只有對色彩和畫面進(jìn)行統(tǒng)一處理，才能夠使得作品更加具有沖擊力，只有加強(qiáng)對色彩和畫面的把握，才能夠彰顯畫面的美感。

（四）要注重細(xì)節(jié)的刻畫

正所謂“細(xì)節(jié)決定命運”，所以，細(xì)節(jié)也直接決定了油畫的質(zhì)量，在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時一定要進(jìn)行細(xì)節(jié)的刻畫。比如，在對樹木進(jìn)行繪畫時利用筆觸旋轉(zhuǎn)的動勢，結(jié)合樹木本身結(jié)構(gòu)所具有的生長趨勢，畫出像黑色火焰般樹枝干的力量感，較大筆觸表達(dá)綠色質(zhì)地的樹葉蜷曲感，加上樹葉的最外層面用較高色調(diào)的粉綠色直接描繪，使其猶如沐浴在陽光地帶。然后再搭配不同的景致，比如藍(lán)天和白云，那肯定是一副和諧的畫面，給人的感覺是祥和、寧靜，但是如果是浮云密布、暴雨來襲之前的場景和意境，就會預(yù)示著變化和黑暗，可能表達(dá)的是讀者的煩躁、不安，以及痛苦遭遇，所以，一定要注意細(xì)節(jié)的處理。

五、風(fēng)景油畫色彩和意境搭配

在進(jìn)行風(fēng)景油畫的色彩運用以及構(gòu)圖時，只有將色彩和意境進(jìn)行充分的結(jié)合，才能夠創(chuàng)造更好的作品，因此畫家在進(jìn)行風(fēng)景油畫的色彩運用以及構(gòu)圖時，要將色彩和意境進(jìn)行充分的結(jié)合，畫家必須要熟練的掌握色彩，并且能夠結(jié)合自身的理解對色彩藝術(shù)進(jìn)行充分的運用，通過利用色彩藝術(shù)能夠直接表達(dá)作品的含義。比如梵高在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，不僅對色彩進(jìn)行應(yīng)用而且將色彩藝術(shù)以及自身感情充分地融入，從而引發(fā)讀者的共鳴，比如我國的文藝?yán)碚撝鳌段男牡颀?？物色》曰：“寫氣圖貌，既隨物以宛轉(zhuǎn);屬采附聲，亦與心而徘徊”，這就體現(xiàn)了在進(jìn)行油畫創(chuàng)作時必須要堅持色彩和意境相統(tǒng)一的原則。在進(jìn)行色彩和意境運用時，首先作者應(yīng)該有統(tǒng)一的主旨大意，然后根據(jù)作品的內(nèi)涵進(jìn)行色彩的搭配以及意境的創(chuàng)作，既能夠借助于中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)文化，也能夠結(jié)合世界藝術(shù)創(chuàng)作的精髓來進(jìn)行風(fēng)景油畫的創(chuàng)作，要不斷地創(chuàng)作，不斷地嘗試，實現(xiàn)對色彩和構(gòu)圖的完美運用。

（一）藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷地嘗試和創(chuàng)作

風(fēng)景油畫創(chuàng)作來源于生活又高于生活，因此要求創(chuàng)作者不斷勤學(xué)苦練，能夠發(fā)散自身的思維，善于去發(fā)現(xiàn)生活中的美，從而將生活中的美展現(xiàn)在油畫當(dāng)中。通過進(jìn)行風(fēng)景油畫的藝術(shù)創(chuàng)作，充分的利用色彩搭配以及構(gòu)圖等相關(guān)的因素，保證創(chuàng)作的作品更加吸引人，并且推進(jìn)我國風(fēng)景油畫藝術(shù)的全面發(fā)展。比如風(fēng)景油畫的色彩以及意境搭配才能夠充分的利用色彩將作者的藝術(shù)創(chuàng)作靈感以及整個作品的靈魂淋漓盡致的表達(dá)出來。畫家在不同的時期創(chuàng)作的作品風(fēng)格也是不同的，所以，要結(jié)合意境以及自己的習(xí)慣進(jìn)行繪畫的創(chuàng)作，要能夠不斷地進(jìn)行提升，不斷地提高運用色彩以及構(gòu)圖的技巧。

（二）要對構(gòu)圖和色彩進(jìn)行充分運用才能夠創(chuàng)造出意境

構(gòu)圖和色彩運用時直接體現(xiàn)了油畫作品的水平。筆者結(jié)合自身對于構(gòu)圖以及色彩的認(rèn)識然后進(jìn)行運用，創(chuàng)造出獨特的意境。再比如風(fēng)景油畫的色彩以及意境搭配時才能夠充分的利用色彩，將作者的藝術(shù)創(chuàng)作靈感以及整個作品的靈魂淋漓盡致的表達(dá)出來。進(jìn)行構(gòu)圖和色彩運用時直接體現(xiàn)了油畫作品的水平，因此筆者要借鑒于傳統(tǒng)文化對風(fēng)景進(jìn)行表達(dá)。再比如梵高的《向日葵》雖然描繪的事物相對較為簡單，但是卻是一部經(jīng)典作品，這就是因為梵高巧妙地運用了色彩并且能夠?qū)ι畹母形蛉谌肫渲校瑥亩沟孟蛉湛@幅作品更加具有藝術(shù)魅力。只有全面掌握住色彩運用的規(guī)律并且進(jìn)行科學(xué)合理的調(diào)和，然后才能夠使得整部作品的創(chuàng)作更加淋漓盡致、熠熠生輝。

六、結(jié)語

在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時需要充分的了解構(gòu)圖的方法，主要包括橫向的水平構(gòu)圖、豎向的垂直構(gòu)圖以及斜向構(gòu)圖，當(dāng)然也需要遵循一定的原則，比如說對比的原則、對稱的原則。在對風(fēng)景油畫進(jìn)行色彩搭配時，首先要把握好風(fēng)景油畫的底色，然后要對總體的色調(diào)和畫面進(jìn)行統(tǒng)一的把握，通過調(diào)整好色彩和意境之間的關(guān)系，創(chuàng)造出更多更好的作品，另外，風(fēng)景油畫的創(chuàng)作需要不斷地進(jìn)行嘗試、反復(fù)的摸索，才能夠?qū)崿F(xiàn)質(zhì)的飛躍，讓油畫的創(chuàng)作質(zhì)量大大提升，從而推進(jìn)我國風(fēng)景油畫藝術(shù)的新發(fā)展。

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