材料文化意識(shí)與架上繪畫理念的交融

摘要：對(duì)于材料文化意識(shí)和繪畫理念的呈現(xiàn)而言，不能僅將其看作物質(zhì)的創(chuàng)造過程，也不能單純地將其看作人文精神的塑造過程，這兩者是兼而有之的。精神寄予材料而存在，材料才是具有文化意識(shí)的存在，這是文化意識(shí)發(fā)揮效能的體現(xiàn)。在無數(shù)前人的繪畫作品中，我們都可以感覺到材料作為輔助載體，其已經(jīng)不僅僅是技術(shù)的傳遞者，還承載更多的精神內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：文化意識(shí) 繪畫理念 架上繪畫

藝術(shù)創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)的是生成的動(dòng)態(tài)變化過程，而土根性、自源性和原生性的內(nèi)容就成為創(chuàng)作者的精神食糧，也就是說，對(duì)于整體架構(gòu)而言，需要將其看作可以交互的對(duì)象?？陀^上說，物質(zhì)材料是客觀性的，沒有感知的，但是在與自然的不斷交互中，精神會(huì)進(jìn)入自省的狀態(tài)，由此使得材料展現(xiàn)出各種各樣的人性面貌，可能是內(nèi)斂的，可能是沉默的，可能是樂觀的，可能是積極的。也就是說，材料的意識(shí)挖掘過程，就是找到其精神宿主的過程，體現(xiàn)著材料與精神的一種沉寂、內(nèi)斂、凝聚摯愛與靈魂的轉(zhuǎn)換，繼而慢慢使材料活過來。

一、材料的性質(zhì)

材料作為繪畫的一種媒介，是生活中離不開的一個(gè)重要概念。它包括通常所用的繪畫材料，也指非常規(guī)的、任何可以在畫面上留下痕跡的材料。例如金屬、紙、布、塑料等材料，可以通過材料的加法和減法進(jìn)行結(jié)合和分解。

繪畫的材料首先是一塊平面的基底，它可以是各種不同的布、紙或者木板等。在這些材料上，根據(jù)繪畫效果不同，做防漏和銜接的顏料底層處理，俗稱“做底”。在這個(gè)底層上，可以用涂繪、拼貼、拓印等手段來添加形象，同時(shí)也可以用刻畫、打磨、溶解等方法來減掉形象，添加形象與減去形象都是對(duì)畫面的加工，都是繪畫的過程。

二、繪畫材料的運(yùn)用——個(gè)案分析

在架上繪畫研究中，筆者首先選擇利用“有色底”來作為研究的第一步，“丙烯繪畫”“肌理”“水調(diào)油畫”等各種繪畫語言相結(jié)合建立有機(jī)的聯(lián)系。這一過程對(duì)于筆者認(rèn)識(shí)語言關(guān)系、語言規(guī)律、語言秩序極其重要。

（一）做底

做底需要使用很多繪畫材料，牽涉類別比較多，有色粉類，有媒介劑類，有機(jī)理輔助類，有膠油蠟類，這些類別的屬性都不一樣，需要一一去了解，才能夠做到有效應(yīng)用，進(jìn)而主動(dòng)拓展材料的想象力空間。以媒介劑來說，它可以泛指繪畫的各種技法，如油質(zhì)媒介劑就是油畫，是使用混合粉末顏料和油調(diào)和成濃稠的顏料。其他的媒介劑如膠彩畫、國畫、水彩畫等，用的是阿拉伯膠、明膠等，蛋彩畫用的是淡黃。

基底制作的時(shí)候，需要考量諸多方面的因素：其一，畫面與主要材料之間的關(guān)聯(lián)，主要從主題維度、旋律維度和色彩維度來進(jìn)行思辨；其二，主要媒介材料之間的關(guān)聯(lián)。在實(shí)驗(yàn)過程中我們更要清醒地認(rèn)識(shí)到，基底是繪畫創(chuàng)作的一部分，也是作品風(fēng)格體現(xiàn)的一部分，所以，在整個(gè)創(chuàng)作過程中要分清不同基底的共性和個(gè)性。而使用此法表現(xiàn)作品的藝術(shù)家有很多，比如我國畫家胡偉大部分作品都是利用各種材料制作基底。在作品《古裂一金》中就使用了木質(zhì)構(gòu)造、不織布、方解末、沙箔等做基底。塔皮埃斯的很多作品也采用基底材料輔助制作而成。

（二）肌理

肌理包含萬千，可以是斑斑駁駁、層巒疊嶂，也可以是風(fēng)平浪靜、水面鏡天。對(duì)于一件物品或一種藝術(shù)作品，不管它的形式怎樣（具象和抽象），它都是一個(gè)可見物，是可以被感知的實(shí)體。

肌理存在于自然與人的日常生活中，從自然界中的巖石、土地、木材、到人類工業(yè)產(chǎn)品如金屬、皮革、木板等物質(zhì)都有其自身的肌理美感，因此，筆者對(duì)其的研究也是取材于此。例如，在作品《靈》的創(chuàng)作過程中，筆者首先運(yùn)用碳素筆勾畫出畫面中的人物、風(fēng)景、以及意象中的圖譜，再運(yùn)用丙烯顏料、塑形膏進(jìn)行肌理的堆積。抽象形態(tài)根據(jù)整幅作品的主題、構(gòu)思、色彩、旋律的需要采用意象堆積法；而具體到作品中的人物、建筑，則采取提點(diǎn)法；有些還會(huì)采取壓印法的形式進(jìn)行表現(xiàn)。肌理是視覺上最初的“物化”體驗(yàn)，對(duì)于作品的完成而言，能夠給予方向性的暗示，也就是說，冥冥中我們知道應(yīng)該朝哪個(gè)方面去進(jìn)行深入開發(fā)，繼而使得精神高度和語言深度進(jìn)入到更加理想的境界。當(dāng)然，也有人認(rèn)為從某種角度上來講，肌理是一種創(chuàng)作的障礙，其塑造的距離感會(huì)使作者與作品之間處于平等的關(guān)系格局中。在特定情境下，材料是影響作品語言方向的重要因素之一，甚至有時(shí)候在人的意識(shí)作用下產(chǎn)生幻變。我們不妨將一幅作品看作一個(gè)新生命，至于他有著怎樣的價(jià)值觀，又有怎樣的成長軌跡，都是不可預(yù)知的。

（三）丙烯繪畫

丙烯繪畫是20世紀(jì)的新畫種材料，它的優(yōu)良特性使之愈來愈普遍地被藝術(shù)家接受并喜歡。至20世紀(jì)末，丙烯畫在諸畫種中成為極具競(jìng)爭力的畫種。也曾有人預(yù)言，在21世紀(jì)畫壇，丙烯畫將起主導(dǎo)作用。

丙烯顏料具有一般油畫顏料的特性，可以產(chǎn)生油畫般的效果，這也是丙烯顏料廣受歡迎的重要原因。尤其在我國，很多美術(shù)工作者有著非常濃厚的油畫情結(jié)，丙烯顏料不僅可以滿足此方面要求，而且可以解決油畫的吸油和遍數(shù)問題，去除煩瑣的畫底制作和作畫程序，可薄畫也可厚涂，是一種開放性的、積極的材料。丙烯既是顏料也是膠，可以和拼貼、拓印、肌理、有底色等綜合使用，也可以畫在各類材質(zhì)如畫布、木板、鐵皮、墻等載體上。它與數(shù)十種專業(yè)媒介劑結(jié)合可薄可厚，可粗可細(xì)，可覆蓋也可透明，可塑性打磨，可平面流淌噴繪，產(chǎn)生各種變化豐富的肌理，也可以產(chǎn)生三維立體雕塑感。由此可見，丙烯畫在材料上的包容性和適應(yīng)性優(yōu)于其他畫種。

筆者本人也是基于丙烯顏料的各種優(yōu)異特性，在材料研究的過程中，把這種材料用于《靈》的作品創(chuàng)作中。不管是背景的表現(xiàn)，還是人物的塑造；不管是抽象內(nèi)容的體現(xiàn)，還是具象人物的刻畫，都充分發(fā)揮了丙烯材料的特性。其間結(jié)合各種媒介劑不同層次的調(diào)和，水性和油性材料的交替使用，并在結(jié)構(gòu)上運(yùn)用縱向和橫向的色彩交替變通，使得基于精神傳達(dá)與藝術(shù)語言的關(guān)系去創(chuàng)作作品成為可能。如果做不到這一點(diǎn)，無論如何強(qiáng)調(diào)技術(shù)訓(xùn)練，也不能算是成功的作品，而實(shí)際創(chuàng)作中很容易出現(xiàn)這樣的問題。

（四）水調(diào)油畫

水調(diào)油畫是20世紀(jì)末美國率先推出的繪畫新形式，這無疑是古老的丹培拉繪畫的延伸。它突破了油畫顏料的自閉性，無論從藝術(shù)材料的角度還是文化意義的層面看，“水調(diào)油畫”既保持了歐洲油畫藝術(shù)原有的風(fēng)貌，同時(shí)又具有東方文化的哲學(xué)內(nèi)涵和美學(xué)觀念，與中國藝術(shù)的水性繪畫形成親和的姻緣關(guān)系。更重要的是，“水調(diào)油畫”的開放性、積極性和操作性的方便快捷也決定了它會(huì)在當(dāng)代藝術(shù)中起到重要的作用，具有不可估量的價(jià)值。

筆者在實(shí)驗(yàn)水調(diào)油畫方面，更注重了油水分離這一特點(diǎn)，把中國的水墨用在油畫作品中。作品《紅色指甲油》就是利用這個(gè)方法創(chuàng)作出來的。在創(chuàng)作過程中，利用油水不相融的特性，把墨汁潑灑在已經(jīng)畫上油畫顏料的麻布上，通過毛刷的揮灑，產(chǎn)生了斑駁的、透底的效果，使整個(gè)畫面產(chǎn)生了一種更加神秘的韻味。

1.主題的構(gòu)思，確立題材

很多人都看過時(shí)尚雜志里的平面模特圖片，更多人通過其他方式也了解到時(shí)尚界的信息。筆者通過自己對(duì)時(shí)尚界平面女模特圖片的特殊感受，以此作為自己創(chuàng)作的主題。這是一組以女性為代表的作品，色調(diào)黑色中帶著詭異。

2.選擇正確的材料

為了表現(xiàn)時(shí)尚女人背后的生活，筆者選擇了黑色背景，利用油水分離的特性，把整個(gè)做了基底的油畫框刷上水墨；又在上面用報(bào)紙進(jìn)行粘貼，制造特殊背景；最后用白色和淺藍(lán)色丙烯顏色進(jìn)行提白，增加整幅畫面的詭異性。

3.制作過程

考慮到畫面視覺效果，首先，筆者在每幅作品的基底上用油畫材料畫出一幅背景圖，由于油畫不易干，再綜合考慮畫面主體需要，所以在后期的提亮部分采用丙烯顏料。其次，在干了的背景上刷一部分乳膠，有的刷，有的不刷，依據(jù)不同篇幅畫面的需要貼上少許揉搓了的報(bào)紙。再次，潑墨，更確切地說是刷水墨?；谥百N的報(bào)紙、未干的乳膠以及油水不兼容的性質(zhì)，在畫面中產(chǎn)生斑駁痕跡和虛實(shí)相接的效果。最后，提亮，給人物的嘴涂上紅色。整組畫面以冷色系列為主，藍(lán)色詭異的氛圍透出一抹紅色，無論從構(gòu)圖角度，還是從基底角度，抑或是從色調(diào)角度，都努力做到畫面既有變化又相互統(tǒng)一。

三、材料文化意識(shí)與架上繪畫理念的交融

綜合繪畫要想有著持續(xù)性的活力，就需要從范圍控制和生存空間優(yōu)化方面入手，不能太窄和太小，不要被繪畫材料所束縛，保持寬容的心態(tài)，實(shí)現(xiàn)繪畫行為的放任式管理。如同胡偉所說，“好的作品不會(huì)在乎常規(guī)，在看似違背規(guī)律的前提下打造出來，但是從本質(zhì)來看，那些規(guī)則還是在作品中廣泛存在，所以我們一定要把自己解放出來，解開了它，才會(huì)一身輕松，舉手投足都是語言?！彼?，我們?cè)趯?shí)際繪畫操作中要靈活把握選材。

物質(zhì)材料準(zhǔn)備好了，也要有靈魂的相襯——情感是一切藝術(shù)創(chuàng)作的原動(dòng)力之一。在創(chuàng)作中，我們不單單考慮技法的實(shí)際操作，還需要去正視材質(zhì)媒介的情感性，將其看作為可以交互的對(duì)象，繼而產(chǎn)生情愫。另外，還需要看到的是，不同材質(zhì)其蘊(yùn)含的情感取向是不一樣的，而這種不同的情感取向也會(huì)對(duì)創(chuàng)作產(chǎn)生不同程度的影響。在整個(gè)創(chuàng)作過程中，材料與表現(xiàn)方法要做到反復(fù)溝通和調(diào)整，進(jìn)一步通過材料的情感表現(xiàn)來把握藝術(shù)的時(shí)代精神。

據(jù)此，我們可以將材料文化意識(shí)和架上繪畫理念歸結(jié)到物質(zhì)和精神融合體的范疇中去，而不是從單一的角度對(duì)其進(jìn)行剖析。材料是因?yàn)榫竦臐B透，展現(xiàn)出自身的活性，材料的存在價(jià)值就是實(shí)現(xiàn)文化意識(shí)的承載。從這個(gè)角度來看，大量名家的繪畫作品，其本質(zhì)就是在處理材料客觀性與精神主觀性之間的關(guān)系，繼而慢慢引導(dǎo)客觀材料朝著活的方向發(fā)展，從而實(shí)現(xiàn)物質(zhì)材料自身的文化意識(shí)和藝術(shù)家理論觀念的融合。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬路.油畫教學(xué)·第四工作室[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007.

[2]張?jiān)?油畫教學(xué)·材料藝術(shù)工作室（上、下）[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007.

[3]胡偉.由材料介入·中國繪畫當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)[M].太原：山西人民出版社，2003.

[4]張榮輝. 論綜合材料在繪畫藝術(shù)中的文化表達(dá)[D].合肥工業(yè)大學(xué)，2010.

（作者簡介：李相春，女，碩士研究生，貴州廣播電視大學(xué)，講師，研究方向：藝術(shù)學(xué)、美術(shù)學(xué)）（責(zé)任編輯 張?jiān)埔荩?/p>