舞蹈批評者的文化品格培養(yǎng)

陳迪

摘 要：當今舞蹈藝術(shù)發(fā)展的勢頭扶搖直上，中國舞蹈界著力于“出作品”以推動舞蹈繁榮，在創(chuàng)作、教學等方面有了較大的成就。但是，舞蹈批評上的不夠?qū)I(yè)致使舞蹈藝術(shù)在理論建設(shè)上有所缺失，成為舞蹈理論方面的短板。從另一角度來說，想要促進舞蹈批評的發(fā)展，就需要樹立舞蹈批評者的文化修養(yǎng)和品格涵養(yǎng)的培養(yǎng)意識，令其全面成長。

關(guān)鍵詞：舞蹈批評;文化品格;教育培養(yǎng);舞蹈寫作

舞蹈批評言簡意賅地說，就是在對舞蹈作品鑒賞的基礎(chǔ)上進行有意識的感知與理解，發(fā)掘作品所傳達的情感內(nèi)容與精神內(nèi)涵，對舞蹈創(chuàng)作思潮進行理論上的分析與解讀，透過舞蹈作品中表現(xiàn)出的具有美學價值的各類動作、形象、韻律、情感等有意味的形式，思考和感悟價值觀、人生觀的審美性質(zhì)的思維活動。當今在舞蹈藝術(shù)中，科學而深刻的舞蹈批評對于舞蹈理論的發(fā)展、舞蹈藝術(shù)的提高與普及能夠起到積極的引導(dǎo)作用。舞蹈界人士逐漸開始重視舞蹈批評的作用及影響，但普遍認為舞蹈創(chuàng)作與舞蹈批評之間有所脫節(jié)，這必然會導(dǎo)致舞蹈理論難以達到高標準的質(zhì)量要求。因此，舞蹈批評者應(yīng)該發(fā)出自己的聲音，并與作品創(chuàng)作者們進行有效的交流，提升舞蹈批評的質(zhì)量，加強舞蹈批評的力度，解決所謂的舞蹈創(chuàng)作與舞蹈批評之間脫節(jié)的問題。在這一要求下，提高舞蹈批評者的學養(yǎng)，加強專業(yè)人士的文化品格培養(yǎng)顯得極為重要。

一、舞蹈批評的文化品格

舞蹈批評者所要有的文化品格應(yīng)該是與其本身的人品、學術(shù)涵養(yǎng)、專業(yè)修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維的綜合素質(zhì)是緊密相連的。這就要求舞蹈批評者應(yīng)該擔當起對舞蹈作品進行科學的價值判斷，對創(chuàng)作思潮進行輿情分析的任務(wù)，面對公眾，則應(yīng)擔負起社會審美消費的引領(lǐng)作用，以促進舞蹈美育的普及和健康發(fā)展[1]。好的舞蹈批評類文章能夠加強人們對體驗過的舞蹈作品的理解，啟發(fā)人們的情感，創(chuàng)造更加充實的審美體驗。因此，批評家最重要的品質(zhì)之一就在于高度發(fā)展的感受事物的能力，這種對事物的感受能力因人而異，不僅僅來自于內(nèi)在的學術(shù)涵養(yǎng)與外在的文化體驗，還包含一種敏銳的觀察力和細膩的情感記憶力。好的舞蹈批評家最應(yīng)該具備的就是這種飽含學術(shù)涵養(yǎng)與個人體驗的文化高品格。

舞蹈批評者具備的文化品格體現(xiàn)在以下幾方面：一是要以誠信為本，要求批評家在真心誠意的操守和真才實學的才干中，實現(xiàn)舞蹈批評的真知灼見。二是有扎實的專業(yè)知識，包括雄厚的基礎(chǔ)理論知識，充實的文化知識積累。舞蹈批評家不同于一般觀眾，應(yīng)具備一定的專業(yè)知識，對舞蹈理論知識有足夠的了解，熟悉舞蹈動作語匯及歷史，不是簡單的“看熱鬧”，而是要從中看出“門道”，透過表層看透作品所蘊含的特點風格、形象內(nèi)涵，用一定的美學及理論支撐，加之對舞蹈實踐的自身體驗，完成舞蹈鑒賞及流傳的過程。三是有敏銳的批評角度，可以從現(xiàn)實世界、創(chuàng)作主體、作品、觀眾等角度出發(fā)，用震撼心靈的力量進行文字創(chuàng)造?！罢驹诰奕说募绨虿拍芸吹酶吒h”，舞蹈批評要借鑒前人理論研究經(jīng)驗，要有更獨具一格、更敏銳深刻的見解。四是對藝術(shù)的尊重和獻身精神。舞蹈批評者應(yīng)該擔當起對舞蹈作品進行科學的價值判斷，對創(chuàng)作思潮進行輿情分析的任務(wù)。試想一個不是真正熱愛舞蹈、缺乏藝術(shù)精神的人，如何會有舞蹈批評的發(fā)言權(quán)？因此，舞評者要懷有崇高信念，才能證明舞蹈所承擔的責任。五是對舞蹈創(chuàng)作動態(tài)的密切關(guān)注與高度把握。當代舞蹈批評家應(yīng)及時關(guān)注舞蹈創(chuàng)作實踐的動態(tài)發(fā)展，以及時了解舞蹈藝術(shù)家的思考與追求，把握創(chuàng)作思潮的發(fā)展趨勢。舞蹈批評者一定要多看舞蹈，看得越多，才能在作品中感悟和總結(jié)其規(guī)律，發(fā)現(xiàn)每一部作品的閃光點和不足。六是具有激情和創(chuàng)造性思維。對于舞蹈專業(yè)人員來說，熱情與創(chuàng)意是不可或缺的，就像資華筠老師所說，好的舞蹈批評要在充滿激情的心境下，有一種不吐不快的情感，以自己敏銳的舞蹈直覺，敢于、善于言他人未見、未言。

二、舞蹈批評者的專業(yè)性

自古至今，似乎都沒有所謂的專業(yè)舞蹈批評者職業(yè)，以前可供舞評者發(fā)揮的平臺也是少之又少，更不必說使之成為舞蹈批評家了。萬幸的是，隨著時代進步，舞蹈受多方面高精尖教育的影響，漸漸涌現(xiàn)出像《舞蹈》《北京舞蹈學院學報》這樣的專業(yè)刊物，為進行舞蹈理論研究的舞蹈批評提供了重要園地，可令舞蹈批評者們一吐為快。但漸漸地因為畢業(yè)論文，評職稱、獎學金等條條框框，出現(xiàn)了有著換取利益式的舞蹈批評，許多期刊的舞蹈批評質(zhì)量下降，使得舞蹈話語變得彎彎繞繞、內(nèi)容空泛。當今數(shù)字化時代下，各種信息交流方式泛濫，快節(jié)奏的生活也影響到舞蹈批評，使很多舞蹈批評的文章變得囫圇吞棗，沒有專業(yè)理論基礎(chǔ)的沉淀，急于下定論。這些問題的解決辦法就是增強舞蹈批評者的專業(yè)性。

近期舞蹈的主流是繁榮與發(fā)展，但是舞蹈批評現(xiàn)在面臨的問題也是不可忽視的。一是舞蹈批評如何與舞蹈創(chuàng)作一起滿足大眾審美需求和開闊大眾舞蹈視野的問題。二是怎樣與世界舞蹈文化對接，豐富與充盈中國舞蹈文化，這時科學合理把握舞蹈批評相關(guān)理論就顯得尤為重要了?，F(xiàn)下國家重視藝術(shù)的發(fā)展，舞蹈藝術(shù)專業(yè)人員越來越多，舞蹈專業(yè)的研究生也逐漸多了起來。同時，舞蹈批評的文章涉獵范圍越來越廣泛，參考的資料越來越多，但是，舞蹈批評卻依舊面臨窘境，相關(guān)文章缺乏專業(yè)性。

舞蹈批評需要對舞蹈這一研究對象進行理性思考，它不僅要追溯舞蹈作品創(chuàng)作的原因，還要對舞蹈作品的社會成因進行一系列的解釋，對舞蹈現(xiàn)象進行理性的總結(jié)和評判。它雖然對舞蹈現(xiàn)象來說總有著一定的滯后性，但舞蹈批評也是對舞蹈現(xiàn)象發(fā)生的及時反饋和梳理，為舞蹈實踐及現(xiàn)象做出先導(dǎo)性的引領(lǐng)，同時也能為系統(tǒng)的舞蹈理論的出現(xiàn)奠定一定的前瞻基礎(chǔ)。

舞蹈批評是由創(chuàng)作者到舞蹈作品，經(jīng)過觀賞者的批評論述再反饋到作者這樣一個循環(huán)往復(fù)的藝術(shù)活動。在眾多舞蹈知名大家中，于平老師和舒巧老師就是很好的榜樣，他們對舞蹈的獨到見解和認知被眾人認可和稱贊，其凝練犀利的語言往往能夠令人有如醍醐灌頂?shù)母杏X，對舞蹈最真摯的理解與剖析，正是來自兩人豁達的氣度和崇高的藝術(shù)修養(yǎng)。舞蹈批評家所表現(xiàn)出來的風格性描述語言，豐富的學識與經(jīng)驗，要求其具備一定的專業(yè)修養(yǎng)。那么，如何能成為一名專業(yè)的舞蹈批評家？ 首先，舞蹈批評要深入生活，學習社會，體認人生，堅持實事求是，多做藝術(shù)分析;其次，要掌握豐富的專業(yè)知識和精準的鑒賞能力;最后，要正確處理和觀眾、舞蹈家（舞蹈編導(dǎo)、舞蹈演員等）的關(guān)系。

三、舞蹈批評的寫作原則

毋庸置疑，舞蹈藝術(shù)家追求獨創(chuàng)，舞蹈理論研究者則注重規(guī)律的探究。舞蹈創(chuàng)作的諸多問題與現(xiàn)代社會文化、文藝思潮一定的關(guān)系，所以分析舞蹈作品，不能就舞論舞，而應(yīng)將目光投向更廣闊的視野，更深層次的問題。因此，文章的可讀性至關(guān)重要，文章要言簡意賅，要力求生動。

雖然舞蹈批評是文字語言，但其對象卻是舞蹈——以肢體語言為呈現(xiàn)方式的時空藝術(shù)，因此在文章中，舞蹈批評者需要注重舞蹈作品所具有的“舞”的特性。優(yōu)秀的舞蹈批評文章應(yīng)該從作品語言——舞蹈形式方面出發(fā)以進入其精神層面，體會作品所表現(xiàn)的意味與境界，也就是說，在辨識舞蹈作品上，要時刻謹記作品“舞”的特性。舞蹈批評文章不要太過于咬文嚼字，挖掘文學價值，追求于“評論”，這樣反而會失去舞蹈批評的本質(zhì)。優(yōu)秀的舞蹈批評者不僅要具備發(fā)現(xiàn)美的能力，還要具備提出問題以及給出解決方法的能力，可以在娓娓道來的作品解讀中體現(xiàn)作品的種種優(yōu)處，其后指出問題和不足以及解決方法。

舞蹈應(yīng)該是一門可被大部分人理解的藝術(shù)形式，而它悠久的發(fā)展也應(yīng)該由這些對舞蹈藝術(shù)有著豐富而高深的專業(yè)知識和有深刻理解力的舞蹈批評家傳播。舞蹈批評的價值和影響是多層次、多元化的，不僅對大眾有普遍意義上的美育作用，對舞蹈界內(nèi)人士同樣有引導(dǎo)和影響的作用。

四、結(jié)語

舞蹈批評者自身需要在專業(yè)知識、理論水準、文化體驗、藝術(shù)修養(yǎng)及學術(shù)涵養(yǎng)等方面具備較高的水平和較為全面的素質(zhì)，方能擔起導(dǎo)向舞蹈藝術(shù)的重任。舞蹈批評之路漫長卻充滿期待，優(yōu)秀的舞蹈批評者已經(jīng)指明了發(fā)展方向，而舞蹈批評者的新鮮血液要做的不是沿襲已有成就，而是應(yīng)該在借鑒的同時，學會立足于當下的社會，密切關(guān)注當下的舞蹈作品創(chuàng)作現(xiàn)象，對其進行有效且獨到的分析與闡釋。

參考文獻：

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[4]賈安林.舞蹈批評導(dǎo)論及精品賞析[M].上海：上海音樂出版社，2016.

作者單位：

山東藝術(shù)學院舞蹈學院