戲曲藝術(shù)對中國舞蹈創(chuàng)作的影響

劉剛

摘要：據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，有史以來記載的戲曲劇目有4000部。戲曲故事所表現(xiàn)的范圍比較廣泛，不僅有著名的歷史戰(zhàn)事，還有平常百姓的生活故事，歸納來說戲曲劇目可以表現(xiàn)忠孝廉禮、忠貞不屈，也可以表現(xiàn)帝王將相、才子佳人等，既可以歌頌百姓生活的真善美，宣揚(yáng)英雄氣概，也可以揭露人性的丑惡。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù);中國舞蹈創(chuàng)作;創(chuàng)作的影響

早在20世紀(jì)，在中國傳統(tǒng)戲曲劇目的基礎(chǔ)上發(fā)展出中國民族舞蹈。著名音樂家阿甫夏洛穆夫進(jìn)行積極嘗試，通過以京劇舞蹈為基礎(chǔ)動(dòng)作語言創(chuàng)作出多幕舞劇——《古剎驚夢》，將戲曲劇目的部分內(nèi)容融入中國舞蹈中，促進(jìn)舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展和完善。

一、戲曲劇目對舞蹈題材創(chuàng)作的影響

在我國傳統(tǒng)文化中，戲曲藝術(shù)是重要的瑰寶，有著極強(qiáng)的文化價(jià)值，充分體現(xiàn)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)效果。最開始戲曲劇目流傳主要通過平民百姓，是平民百姓學(xué)習(xí)和娛樂的主要來源，戲曲劇目通過歷史故事提高人們的藝術(shù)情操，實(shí)現(xiàn)戲曲劇目的歷代相傳，一直延續(xù)至今，有著極其深遠(yuǎn)的影響，為其他藝術(shù)創(chuàng)造提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，提供了文化底蘊(yùn)和資源。中國舞蹈在歷史發(fā)展過程中創(chuàng)作題材越來越豐富，所涉及的藝術(shù)范圍越來越廣泛。通過舞蹈動(dòng)作利用身體語言抒發(fā)自己的情感，表現(xiàn)戲曲的故事內(nèi)容，因此，這種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)手法在戲曲選材上有獨(dú)特性。隨著我國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，使得傳統(tǒng)文化在社會(huì)文化生活中受到廣泛重視，各種藝術(shù)形式受到戲曲的影響，舞蹈作品與戲曲題材表現(xiàn)形式不同。一部分舞蹈只用了戲曲劇目的名字，一部分完全按照戲曲劇目的故事情境表演，還有部分舞蹈改變戲曲的內(nèi)容。戲曲劇目有著較強(qiáng)的文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，蘊(yùn)含著深刻的文化底蘊(yùn)，其中包含中國傳統(tǒng)文化，尤其是戲曲劇目的情節(jié)、技巧豐富多樣，從一定程度上能夠有效激發(fā)舞蹈創(chuàng)作者的創(chuàng)作欲望，提供創(chuàng)作靈感。

二、戲曲舞蹈對舞蹈創(chuàng)作的影響

在部分戲曲劇目中有舞蹈部分，戲曲舞蹈有著剛?cè)岵⑿?、圓潤流暢、技巧精湛的特點(diǎn)，具有完善的程序化和虛擬化表演形式。中國舞蹈的最初形成是以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)，使舞蹈內(nèi)容不斷發(fā)展完善，從而形成自己獨(dú)特的舞蹈語言和風(fēng)格，找到適合自身發(fā)展的表現(xiàn)形式。中國舞蹈在創(chuàng)作過程中追求民族性，尋找表現(xiàn)中國故事題材，在這個(gè)過程中會(huì)借鑒和學(xué)習(xí)戲曲劇目的舞蹈技巧，形成受戲曲劇目影響的舞蹈動(dòng)機(jī)。在20世紀(jì)中期形成戲曲劇目基礎(chǔ)上發(fā)展中國舞蹈的趨勢，將戲曲劇目的部分內(nèi)容融入中國舞蹈中，促進(jìn)舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展和完善。將傳統(tǒng)戲曲中的唱、念、做、打等加入舞蹈中，完成雙人舞、獨(dú)舞表演，具有較強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)性，豐富了舞蹈語言。例如，中國舞劇《小刀會(huì)》，將京劇表現(xiàn)人物形象的舞蹈動(dòng)作深入運(yùn)用，用舞蹈表現(xiàn)其中大量的打戲，還運(yùn)用了京劇的把子功;在舞蹈音樂表達(dá)方面利用了昆曲，在《小刀會(huì)》的整體舞蹈動(dòng)作中，無論是獨(dú)舞、雙人舞，還是啞戲、武打舞蹈等都體現(xiàn)著戲曲劇目的特點(diǎn)?？梢哉f，舞劇《小刀會(huì)》是在戲曲劇目的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的，有著戲曲特點(diǎn)。另外，我國還有很多與戲曲劇目有關(guān)的舞蹈，如《梅蘭芳》《粉墨春秋》等。在中國舞蹈的發(fā)展過程中自然而然地融入戲曲劇目元素，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)融合發(fā)展，提高了中國舞蹈的文化價(jià)值。

三、戲曲舞美對舞蹈舞美創(chuàng)作的影響

舞臺(tái)戲劇的舞美包括化妝、服裝、道具、布景、燈光等。由于戲曲藝術(shù)的特點(diǎn)是程式化、虛擬化，促使大部分戲曲劇目的服飾和舞美有著時(shí)空運(yùn)動(dòng)性和景物虛擬性的特點(diǎn)。傳統(tǒng)的戲曲舞美是比較簡單的，在服裝、化妝、道具方面有著一定虛擬性，大多數(shù)情節(jié)和人物是通用的，還有部分典型人物角色有固定的裝飾和服飾。在中國舞蹈發(fā)展過程中借鑒和學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)的戲曲劇目的服裝、化妝和道具。在戲曲劇目中青衣所穿的衣服通常有一定褶皺。水袖體現(xiàn)了古代女性端莊典雅的形象，中國舞蹈借鑒戲曲劇目的水袖，如《粉墨春秋》等。另外，京劇的頭飾秀麗大方、精致美麗，是戲曲文化的重要體現(xiàn)，一直沿用至今，從清代到現(xiàn)代都采用傳統(tǒng)的京劇頭飾。大頭是京劇頭飾的基本裝扮，中國舞蹈將此頭飾進(jìn)行了借鑒和學(xué)習(xí)，在《春閨夢》和《芳春行》中都使用了大頭頭飾。為了提高中國舞蹈的戲劇化特色，在很多中國舞蹈比賽中，不少舞者畫上臉譜，不僅能夠完美展示戲曲劇目的內(nèi)容，突出戲曲的熱點(diǎn)，還能夠突出中國舞蹈的形象特點(diǎn)，增加民族藝術(shù)性，提高中國舞蹈的藝術(shù)價(jià)值，促進(jìn)文化效果的表現(xiàn)。例如，在女子獨(dú)舞《探春花》中，利用戲曲劇目的舞美道具和服裝，使得舞臺(tái)具有戲曲特色，在舞臺(tái)中央擺放花團(tuán)，使用戲劇大頭的裝飾，身穿粉色團(tuán)褶子和彩鞋等，從而有力塑造了一個(gè)活潑開朗的女子形象。

四、結(jié)語

綜上所述，戲曲劇目是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，其中有著豐富的文化內(nèi)涵，具有較強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值，在歷史發(fā)展過程中對其他藝術(shù)有著極其重要的影響。中國舞蹈在戲曲劇目的基礎(chǔ)上發(fā)展，不僅能夠給予舞蹈創(chuàng)作者創(chuàng)作靈感和想法，還能夠提高人們的審美觀念，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的融合發(fā)展，進(jìn)一步展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化。