試論中國古典舞身韻元素訓(xùn)練的重要意義

袁慧

摘要：身韻是整體提煉了戲曲舞蹈當(dāng)中的武生、花旦以及青衣等表演的風(fēng)格和動作特點(diǎn)，其去除了戲曲內(nèi)談套路化和程式化。它結(jié)合西方芭蕾訓(xùn)練系統(tǒng)構(gòu)建了有著中國古典韻味，并且符合中國審美標(biāo)準(zhǔn)的舞蹈系統(tǒng)。隨著這個系統(tǒng)在教學(xué)當(dāng)中不斷的研究，更系統(tǒng)提煉出古典舞身韻元素。它讓中國古典舞擺脫了戲曲舞蹈模式，形成了有著典型的動作審美特征和風(fēng)格韻味。身韻通過特有身體韻律性訓(xùn)練手段，建立了有著傳統(tǒng)古典韻味的詞匯以及表達(dá)方式，其影響了中國古典舞教學(xué)系統(tǒng)的健康發(fā)展。它給舞臺表演帶來了特有藝術(shù)表現(xiàn)手段和舞蹈表現(xiàn)形式，然而作為古典舞身韻內(nèi)最重要以及最基礎(chǔ)的訓(xùn)練部門是此次我們提到的元素性訓(xùn)練。

關(guān)鍵詞：中國古典舞：身韻元素;意義

一、中國古典舞身韻中“元素訓(xùn)練”的重要性

中國古典舞身韻體系的構(gòu)建是通過道家子午陰陽辯證統(tǒng)一的思想作為前提，通過歷史傳統(tǒng)作為參考，中國古代美學(xué)作為載體。在不斷的發(fā)展過程中融合了儒家塑像所提倡的圓潤和諧之美[1]。在建立古典舞身韻審美取向上得到更多的道路，繼承了傳統(tǒng)而不拘于傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)方法的基礎(chǔ)上，提煉出許多身韻元素的動作，并且將其進(jìn)行發(fā)展和組合，進(jìn)而形成了中國古典舞——“擰”“傾”“圓”“曲”四個具有典型東方美學(xué)的身體形態(tài)[2]。通過凸顯人體曲線美，另外在參考儒家思想前提上提出形體統(tǒng)一的內(nèi)外兼?zhèn)鋵徝缹W(xué)說。它要求需要通過身體作為媒介來傳遞中國特色的古典韻味以及文化觀。

因為古典舞語言的風(fēng)格有著一定的典型性，進(jìn)而元素性訓(xùn)練比較重要。它為建造中國古典舞身韻訓(xùn)練的前提，將許多元素動作進(jìn)行發(fā)展，連接和排列重組，然后配合呼吸延展形成了古典舞身韻的詞匯，比如：云肩轉(zhuǎn)腰是將“提”“沉”“含”“腆”“擰”“旁提”六個元素動作進(jìn)行排列組合，應(yīng)用比較多的肢體伸展以及收縮，配合轉(zhuǎn)化中心以及呼吸支配整個動作來完成。當(dāng)在教學(xué)過程內(nèi)不能將這些基礎(chǔ)性的元素來單獨(dú)對講解以及訓(xùn)練進(jìn)行分解，而應(yīng)用了直接進(jìn)入的模式，其結(jié)構(gòu)將會讓人對動作外部形態(tài)不能把握，進(jìn)而造成了在姿態(tài)不精準(zhǔn)的情況下直接對內(nèi)在呼吸和韻律配合進(jìn)行影響。這可以說，它是一類得不償失，并且效果比較差的模仿。

二、中國古典舞審美標(biāo)準(zhǔn)和元素訓(xùn)練內(nèi)在的關(guān)系

中國古典舞是按照古代道家子午陰陽對立統(tǒng)一的思想而建立的。它在發(fā)展的時候也融合了儒家思想所倡導(dǎo)的此消彼長周而復(fù)始的圓潤之美。“圓”為太極圖內(nèi)兩魚相互咬合外部的輪廓，“正反皆至，無端無止，比稱映照，圓融無礙”，其表達(dá)了我國審美心理以及宇宙觀的映射，然而中國的古典舞審美情趣也是構(gòu)建在對圓的研究和追求方面。換句話說，圓這個概念貫穿到了古典舞內(nèi)全部動作的起、行、止的運(yùn)行路線里，大到動作間起承的轉(zhuǎn)合，小到眼神之間的一放一收，都需要舞者沿著圓弧的軌跡來進(jìn)行運(yùn)行。我們從動作姿態(tài)的圓與動式走向的圓，到步伐流動的圓以及視線運(yùn)轉(zhuǎn)的圓，其根本運(yùn)行軌跡都離不開“三圓形”路線，即“平圓”“立圓”“八字圓”。

三、古典舞專業(yè)訓(xùn)練教學(xué)過程中融入身韻元素訓(xùn)練的重要性

古典舞訓(xùn)練的最終目的是“為舞蹈表現(xiàn)創(chuàng)造以物質(zhì)為前提的身體條件，以培養(yǎng)技術(shù)技能為主要功能，強(qiáng)化動作技能與身體韻律的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造出高水準(zhǔn)的專業(yè)舞蹈藝術(shù)所需的綜合表現(xiàn)能力”，這就要求古典舞專任教師在教學(xué)過程中應(yīng)注意將身體的功能性訓(xùn)練與律動的風(fēng)格韻昧相融合。所謂專業(yè)訓(xùn)練，是指通過指導(dǎo)與練習(xí)使學(xué)習(xí)者掌握和提升某種技能或知識，并將其轉(zhuǎn)化為一種能力，用于完成舞臺藝術(shù)表現(xiàn)，其中包括了身體靈活自如的運(yùn)用能力與典型性風(fēng)格韻律的把控能力。可以說這種訓(xùn)練是一種綜合性的活動，要求教師在教學(xué)過程中不能僅僅專注于學(xué)生身體的功能性開發(fā)。因為一味地強(qiáng)調(diào)肢體大開大合的幅度、動作變化的力量速度以及數(shù)量堆砌技術(shù)技巧，而忽視舞蹈本體中最重要的屬性 風(fēng)格韻味之美，其最終培養(yǎng)成果也只能稱之為匠人而非舞者。以中國古典舞基礎(chǔ)教學(xué)中“腰”的訓(xùn)練為例，“腰”在舞蹈的范疇里一般可分為上中下三個部分，腰椎在脊柱中段，上接胸椎和頸椎，下至骶椎。就功能而言，腰有三個軸，可前含后彎，左右側(cè)曲，擰身環(huán)轉(zhuǎn)。在基礎(chǔ)訓(xùn)練課程中我們通常更為注重它功能性的表達(dá)，對人體腰部運(yùn)動的幅度、力度與速度提出更高要求，強(qiáng)調(diào)身體極限性運(yùn)用，但這并不是古典舞所要追求的唯一目標(biāo)與境界。而基礎(chǔ)訓(xùn)練中身韻的加入，讓我們從學(xué)習(xí)者身上看到了人體所展現(xiàn)出的另一種適而有度的韻味之美以及生生不息的輪回之美，更看到了本民族千百年來所形成的宇宙觀與審美情趣，明確地表現(xiàn)出東方古典主義的圓融中庸之美。

四、結(jié)論

經(jīng)過上述分析我們可以看出，我國古典舞身韻歷史比較久遠(yuǎn)。在特殊歷史階段發(fā)展出了一種有著東方傳統(tǒng)審美以及民族文化內(nèi)涵相互融合的舞蹈訓(xùn)練系統(tǒng)。它集合了一代代藝術(shù)家的思想精髓。在古典舞基礎(chǔ)的訓(xùn)練教和學(xué)過程當(dāng)中，不僅需要對時代自身風(fēng)格性以及民族性進(jìn)行把握，還要將“不抄襲和盲目崇拜”這一理念體現(xiàn)在教學(xué)方法上，尊重傳統(tǒng)而不守舊，預(yù)防出現(xiàn)呆板以及僵化。在內(nèi)容設(shè)計方面需要格外的關(guān)注在功能性訓(xùn)練時候嚴(yán)格遵守風(fēng)格韻律美學(xué)的基本原則。在教學(xué)的時候，應(yīng)用潤物細(xì)無聲的滲透方式將“元素”動作鋪墊進(jìn)整個課堂內(nèi)容中。

參考文獻(xiàn)：

[1]王常琳，古典舞身韻課在舞蹈教學(xué)中的價值探索[J].黃河之聲，2018，（7）：25.

[2]劉倬，試論中國古典舞身韻在舞蹈教學(xué)訓(xùn)練中的價值[J].大眾文藝，2017，（10）：49.