[摘 要]20世紀(jì)是人類社會(huì)迅速發(fā)展的一個(gè)世紀(jì),20世紀(jì)的音樂創(chuàng)作經(jīng)歷了“推陳出新”——將前兩個(gè)世紀(jì)以大小調(diào)體系為中心的共性寫作為藍(lán)本,在調(diào)性上進(jìn)行“創(chuàng)新”,從而出現(xiàn)了一些新的流派,開始了個(gè)性突出、流派紛呈的多元化“新音樂”時(shí)代。
[關(guān)鍵詞]西方鋼琴音樂;音樂流派;創(chuàng)新
鋼琴作為當(dāng)之無愧的樂器之王,以其豐富而獨(dú)特的表現(xiàn)力在音樂史上占有重要地位?;仡欎撉僖魳钒l(fā)展的歷程,幾個(gè)世紀(jì)以來經(jīng)過了無數(shù)作曲家、演奏家的努力,他們?yōu)榱送貙掍撉俚囊魳繁憩F(xiàn)力,從創(chuàng)作技法、對(duì)各種風(fēng)格融合更新到演奏技巧的發(fā)掘等方面都做了積極而艱辛的探索。其中20世紀(jì)的鋼琴音樂流派紛呈,風(fēng)格多樣,個(gè)性鮮明,在極力張揚(yáng)自己個(gè)性的同時(shí),推動(dòng)了鋼琴音樂的發(fā)展,對(duì)于當(dāng)代鋼琴音樂的發(fā)展具有很高的研究性。[1]
一、20世紀(jì)西方鋼琴音樂發(fā)展的歷史背景
在20世紀(jì)當(dāng)中歐洲發(fā)生了我們前所未見的兩次世界大戰(zhàn),在人力物力等方面都遭到了巨大的損失。19世紀(jì)充滿幻想和富于想象的浪漫主義音樂已經(jīng)不足以能夠表達(dá)人們當(dāng)時(shí)的處境,也無法準(zhǔn)確細(xì)膩地表達(dá)出音樂家對(duì)于當(dāng)時(shí)生活的一種態(tài)度,或者更多的說是情緒的宣泄。當(dāng)時(shí)歐洲的一些音樂家采取了不同于前兩個(gè)世紀(jì)標(biāo)新立異的創(chuàng)作方法,以求能夠更好地將社會(huì)帶給自己的壓抑感表達(dá)出來。除此之外,20世紀(jì)還是一個(gè)科技迅速發(fā)展的時(shí)代,這也就使得這個(gè)世紀(jì)的音樂變得更為多元化和立體化。
二、20世紀(jì)西方鋼琴音樂的流派及其代表人物
(一)法國(guó)印象主義及其代表人物
法國(guó)印象主義音樂是受“象征主義文學(xué)”和“印象主義繪畫”而影響所形成的一種音樂流派,“只可意會(huì),不可言傳”是這一時(shí)期的音樂特點(diǎn)。在創(chuàng)作技法上,突破了傳統(tǒng)的大小調(diào)體系,運(yùn)用全音音階的創(chuàng)作技法,重視和聲色彩,給予人耳目一新的感覺。[2]
法國(guó)印象主義的代表人物主要有德彪西、拉威爾、法雅、席曼諾夫斯基、保羅·杜卡等。其中德彪西是連接浪漫主義與印象主義音樂的重要紐帶人物,在他所創(chuàng)作的鋼琴作品標(biāo)題當(dāng)中來看,德彪西喜歡將自己的創(chuàng)作與夢(mèng)幻世界進(jìn)行緊密結(jié)合,但他并沒有像浪漫主義一樣完全借景抒情,而是“推陳出新”,在此基礎(chǔ)上將自己的精神情感寄托于景色當(dāng)中,運(yùn)用全音音階創(chuàng)作技法,將音樂表達(dá)的更為超脫自然,形成一種虛無縹緲的意境。
(二)德奧表現(xiàn)主義及其代表人物
表現(xiàn)主義是在第一次世界大戰(zhàn)前夕在德國(guó)和奧地利興起的一個(gè)文學(xué)藝術(shù)流派。在這一時(shí)期音樂創(chuàng)作上更注重的是無調(diào)性、無節(jié)奏,失去了傳統(tǒng)的美感以及規(guī)整的結(jié)構(gòu)。[3]
德奧表現(xiàn)主義的代表人物有勛伯格、貝爾格、韋伯恩等,他們組成的表現(xiàn)主義音樂流派也叫作“新維也納樂派”。[4]勛伯格作為其核心人物,不僅創(chuàng)作了無調(diào)性音樂,而且還發(fā)明了十二音體系的這種創(chuàng)作無調(diào)性音樂的作曲手法。他認(rèn)為傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作技法已經(jīng)無法表達(dá)人們所要表達(dá)的情緒,因此就需要不協(xié)和的聲音來刺激整個(gè)西方鋼琴音樂的發(fā)展。
(三)新古典主義及其代表人物
新古典主義是出現(xiàn)在20世紀(jì)初到20世紀(jì)50年代的一場(chǎng)影響廣泛的運(yùn)動(dòng)。在發(fā)展過程當(dāng)中音樂家們遵循唯理主義觀點(diǎn),從理性出發(fā),克制自己的主觀思想情感,著力追求古典藝術(shù)形式的完整、莊重、和諧,同時(shí)又將調(diào)性中心與之結(jié)合,力圖在音樂體系當(dāng)中重新建立新的體系。
新古典主義時(shí)期的代表人物有斯特拉文斯基、欣德米特、法國(guó)“六人團(tuán)”等。其中斯特拉文斯基是這一時(shí)期的主要影響人物,他的音樂創(chuàng)作觀點(diǎn)可以歸納為以下幾點(diǎn):1.摒棄自我主觀感情,遵循傳統(tǒng)創(chuàng)作技法;2.排斥過度情感表達(dá),歸于冷靜約束創(chuàng)作;3.結(jié)合傳統(tǒng)與現(xiàn)代技法,極力追求客觀抽象性。通過這幾點(diǎn),可以看出新古典主義雖然出現(xiàn)在20世紀(jì),卻不失古典主義時(shí)期所表現(xiàn)出來的均衡、規(guī)整、莊重的音樂形象,體現(xiàn)出了一種20世紀(jì)的古典精神。[5]
(四)新民族主義及其代表人物
20世紀(jì)的新民族主義音樂是19世紀(jì)民族音樂的持續(xù),在新的歷史條件下,音樂家們依靠錄音技術(shù)和系統(tǒng)化的方法將民間音樂的原貌記錄下來,使得音樂家們能夠更好地了解和運(yùn)用民間音樂,創(chuàng)作出新的音樂風(fēng)格體系。
新民族主義的代表人物有匈牙利的巴托克、捷克的亞那切克、芬蘭的西貝柳斯、俄羅斯的斯克里亞賓以及拉赫瑪尼諾夫、美國(guó)的科普蘭以及格什溫等。其中匈牙利的巴托克是這一時(shí)期最有成就的民族主義作曲家,也是最早的民族音樂學(xué)家之一。他所創(chuàng)作的音樂旋律具有濃厚的民間音樂風(fēng)格,其節(jié)奏具有不規(guī)則節(jié)拍以及重音帶來的強(qiáng)大動(dòng)力,這一點(diǎn)也是整個(gè)新民族主義樂派的重要特征。
(五)其他音樂流派及其代表人物
20世紀(jì)鋼琴音樂發(fā)展過程當(dāng)中除了上述影響較大的四種音樂流派之外,還有其他的鋼琴音樂流派相繼出現(xiàn),例如“先鋒派”當(dāng)中的整體序列音樂、偶然音樂、電子音樂等。其代表人物有整體序列音樂梅西昂,偶然音樂約翰·凱奇,電子音樂施托克豪森,包括偏現(xiàn)代派的作曲家普羅科菲耶夫、肖斯塔科維奇等。這一時(shí)期的音樂家利用過去較為傳統(tǒng)的音樂形式,以流行音樂作為一種橋梁,來拉近自己與聽眾之間的距離。
三、20世紀(jì)西方鋼琴音樂發(fā)展的藝術(shù)特征
(一)博大精深的文化底蘊(yùn)
音樂創(chuàng)作當(dāng)中的文化底蘊(yùn)來自于其地域獨(dú)特的文化,20世紀(jì)西方鋼琴音樂的文化內(nèi)涵其實(shí)最終要?dú)w于宗教與科學(xué)。在西方音樂發(fā)展的過程中,作曲家們?cè)趧?chuàng)作作品時(shí)會(huì)將自己對(duì)于上帝的一種崇拜和敬仰融入其中。例如作曲家梅西安,管風(fēng)琴曲《主的誕生》、鋼琴曲《二十首凝視圣嬰》等都包含了上帝為救人類而犧牲自己的博愛精神的贊美。
(二)異彩紛呈的情感表達(dá)
在20世紀(jì)西方鋼琴音樂創(chuàng)作當(dāng)中,其情感表達(dá)異彩紛呈,其中概括為純理性、純感性、理性與感性結(jié)合、抽象式的借景抒情、具象式的感情表達(dá)等多種方式。例如印象主義當(dāng)中德彪西,不再認(rèn)為音樂只是單純地去表達(dá)自己的感情,而是要去描繪一個(gè)瞬間,給予人一種聽覺上的感受,從而自己去想象一個(gè)畫面,隨后轉(zhuǎn)瞬即逝,例如鋼琴曲《水中倒影》中(見譜例1)[6]。
譜例1
在作品開始使用了持續(xù)的低音,來表示平靜的湖面,接著又用反向進(jìn)行的和弦和八度來描述漸漸散開的水波,給予人短暫的一瞬間,又讓聽眾去遐想和懷念。德奧表現(xiàn)主義當(dāng)中主要運(yùn)用感性與理性結(jié)合的情感表達(dá)方式去創(chuàng)作,這就是它不同于浪漫主義時(shí)期的特點(diǎn),在表達(dá)情感的同時(shí)更注重一些音樂結(jié)構(gòu)形式的運(yùn)用,例如勛伯格在《五首鋼琴小品》(作品23號(hào),1923)中運(yùn)用到的十二音序列的創(chuàng)作手法(見譜例2),在破碎的旋律和極度的力度變化當(dāng)中來抒發(fā)情感。
譜例2
新古典主義時(shí)期所運(yùn)用到的情感表達(dá)是理性大于感性,斯特拉文斯基作曲時(shí),是按照邏輯性的思維,情感表現(xiàn)多為理性主義。再到后來的新民族主義在創(chuàng)作時(shí)更注重的是民間特點(diǎn),注重表達(dá)樸實(shí)而自然的民族特征。[7]
(三)各樹一幟的創(chuàng)作手法
20世紀(jì)西方鋼琴音樂的創(chuàng)作手法各樹一幟,各個(gè)流派所使用的創(chuàng)作手法大都不同。例如德奧表現(xiàn)主義音樂家勛伯格,發(fā)明了十二音體系的創(chuàng)作無調(diào)性音樂的作曲手法;新民族主義當(dāng)中巴托克運(yùn)用全音音階、五聲音階的創(chuàng)作手法來詮釋具有濃厚民間音樂風(fēng)格的旋律;新古典主義當(dāng)中斯特拉文斯基以及欣德米特開始模仿巴洛克時(shí)期和古典主義時(shí)期的音樂風(fēng)格,以雙調(diào)性或多調(diào)性為主要的創(chuàng)作手法,力圖在20世紀(jì)西方音樂的體系當(dāng)中重新組建秩序和規(guī)則。
結(jié) 語
20世紀(jì)音樂是與我們當(dāng)代音樂連接最為緊密的時(shí)代,“推陳出新”始終也是我們應(yīng)該努力學(xué)習(xí)和堅(jiān)持的一點(diǎn),所以20世紀(jì)鋼琴音樂無論其創(chuàng)作理念還是具體的音樂技法特征都值得我們深入探究,同時(shí)這也為音樂創(chuàng)作者、音樂演奏者以及各高校藝術(shù)人才提供了實(shí)質(zhì)性的幫助。
注釋:
[1]錢仁康,錢亦平.音樂作品分析教程[M].上海:上海音樂出版社,2001:3—73.
[2]周 薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海:上海音樂出版社,2013:58—65.
[3]胡千紅.簡(jiǎn)述20世紀(jì)西方鋼琴音樂的特征及其演變[J].鋼琴藝術(shù),1998(03):37—41.
[4]張淑芳.20世紀(jì)西方音樂及其發(fā)展[J].藝術(shù)教育,2013(01):62—69.
[5]馮效剛.文化衍生的主動(dòng)選擇——從20世紀(jì)上半葉中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展引發(fā)的思考[J].黃鐘(武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2008(02):172—184.
[6]The Oxford History of Western Music. Ricbard Taruskin,2010.
[7]Modern Music and After. Paul Griffiths,2011.
[收稿日期]2019-11-01
[作者簡(jiǎn)介]曹 鑫(1995— ),女,中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。(太原 030000)
(責(zé)任編輯:崔曉光)