從《吉祥富貴》看紫砂泥繪裝飾藝術(shù)的別樣風(fēng)情

潘 晨

所謂泥繪，顧名思義是用泥繪畫。紫砂泥繪，是將紫砂泥調(diào)成漿狀，用毛筆在有一定濕度的紫砂生坯上繪畫。要想作品層次分明，立體感強(qiáng)，就需要層層堆畫，但因生胚后期需要高溫?zé)?，稍有不慎，泥繪裝飾就很容易脫落，所以，泥繪過程中要一層層畫、一層層光（泥繪的一種手法），才能與坯體貼合，在高溫?zé)蓵r不易脫落。

追溯紫砂泥繪的起源，紫砂泥繪裝飾曾在清朝中期非常流行，技法已臻完善。清朝的《曼生泥繪卻月壺》是尚存于世的最早的紫砂泥繪代表作品，印證了上述說法。郭若愚先生在《漫談陳曼生紫砂壺的造型設(shè)計(jì)》一文中記載：“曼生壺”的十八式及其題識有“ 卻月”銘：“月滿則虧，置之座右，以我為規(guī)?！薄奥鷫亍眰魇缹?shí)物的真品很少，這把“泥繪卻月壺”是此款式的唯一一件實(shí)物。但在乾隆之后，泥繪藝術(shù)卻慢慢失傳了，改革開放之前，鮮有珍品問世。

近年來，由于對傳統(tǒng)文化發(fā)展的重視，多元文化的融合，在紫砂從藝工作者的努力下，紫砂泥繪裝飾藝術(shù)又重新發(fā)揚(yáng)光大，出現(xiàn)了一批德才兼?zhèn)涞淖仙澳嗬L藝術(shù)工作者，他們精益求精，在紫砂泥繪領(lǐng)域辛勤耕耘，創(chuàng)作出了不少佳作。本文引以為例的作品《吉祥富貴》，就是很具有代表性的紫砂泥繪作品。

這件《吉祥富貴》作品，是“金距花冠傍舍棲”與“唯有牡丹真國色”的完美搭配。

在數(shù)千年的中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展中，吉祥文化源遠(yuǎn)流長，古往今來，影響著我們的審美與情懷。人們將希望的情感，寄托在許多動物身上，出現(xiàn)了許多神化的動物，比如龍和鳳，而鳳的形象來源于雞。我國宋代類書《太平御覽》中記載：“黃帝之時，以鳳為雞?！彪u是“德禽”，其有“五德”?！俄n詩外傳》說：“雞有五德：頭戴冠者，文也；足搏距者，武也；敵在前，敢斗者，勇也見食相呼者，仁也守夜不失者，信也”。我國自古以來的年畫中，常有公雞與雞冠花的圖案,諧音“吉官”及“官上加官”,因“雞”與“吉”同音,“冠” 與“官”同音。 在清代中期“揚(yáng)州畫派”畫家李鱓的《加冠圖》中，除描寫大公雞和雞冠花之外，題詞部分則直白地將畫意表達(dá)出來：“昔人畫德禽于羅波奢下，名曰加官圖，所以頌士大夫者，至矣。雖有五德，士夫致貴顯，好是懿德與不負(fù)畫家期許之意焉耳”。

牡丹是中華名花，是最能體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的花卉之一，也是盛世的象征。清代趙世學(xué)在《牡丹富貴說》中提到：“牡丹有王者之號，冠萬花之首，馳四海之名，終且以富貴稱之。夫既稱呼富貴，擬以清潔之蓮，而未合也；律以隱逸之菊，而未宜也。甚矣，富貴之所以獨(dú)牡丹也。”

吉祥的雄雞和富貴的牡丹，這樣就確定了這件作品所要繪制的內(nèi)容同時也是作者想要傳遞的是對吉祥、美滿、富有和高貴的祝福和向往。

《吉祥富貴》創(chuàng)作過程中，載體的選擇，是很重要的一環(huán)。為了方便作圖，紫砂泥繪所需要的載體一般要求寬闊一些的平面。根據(jù)泥繪內(nèi)容的顏色搭配，對載體的顏色也有一定的要求，這樣搭配才能展現(xiàn)最好的效果。所以選取了這把段泥四方壺作為載體。

這把四方壺的正反兩面都很適合泥繪，如果雙面泥繪，容易給人繁雜之感，如果一面泥繪，一面空白，就會失重不協(xié)調(diào)。所以這件作品設(shè)計(jì)的時候，一面風(fēng)景美如畫，一面詩文題詞成佳話，相得益彰，相映成趣。正面，雄雞鳴啼，牡丹盛放，一派生機(jī)盎然的景象。這里的雄雞，有火紅高聳的雞冠，炯炯有神的眼睛，濃密發(fā)亮的羽毛，高高聳起的尾巴。這里的牡丹，顏色各異，花朵碩大，花瓣肥厚，爭奇斗艷，高貴優(yōu)雅。無論是雄雞還是牡丹，都是那樣的惟妙惟肖，生機(jī)勃勃，雄雞司晨，躍然眼前，是畫非畫，如見如聞。背面，“金距花冠傍舍棲，清晨相叫一聲齊”題詞，筆勢有力，靈活舒展，自成一派，功底自現(xiàn)。

總結(jié)，在《富貴吉祥》這件作品上，紫砂泥繪的應(yīng)用，不僅增加了這把壺的美感，還傳遞了作者對美好生活的歌頌，對美好未來的憧憬和對人們的美好祝福。每一把紫砂壺，都凝聚著作者的思想、感情和人生態(tài)度，而紫砂泥繪裝飾藝術(shù)，它濃烈的色彩、豐富的內(nèi)容，不僅提高了作品的視覺效果，還更好的、更完整地幫助作者傳遞情感，這就是紫砂泥繪裝飾藝術(shù)的力量。