再論評劇音樂伴奏的藝術(shù)之美

龍 飛

（錦州市文化演藝集團(錦州市公共文化服務(wù)中心)錦州評劇團，遼寧 錦州121000）

一、引言

評劇誕生和流傳于我國北方地區(qū)，是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲形式，是廣大人民群眾喜聞樂見的戲曲劇種之一。經(jīng)過多年的傳承和發(fā)展，評劇藝術(shù)自身的藝術(shù)風(fēng)格不斷豐富和完善，2006 年被國務(wù)院正式列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。時至今日，評劇已經(jīng)真正成為雅俗共賞的群眾藝術(shù)，重新煥發(fā)出生機和活力。

與其他戲曲藝術(shù)形式相比，評劇以其生動的故事情節(jié)、優(yōu)美的唱腔伴奏以及多樣化的藝術(shù)風(fēng)格獨樹一幟。在演唱方面，評劇以唱工見長，吐字清晰，唱詞內(nèi)容通俗易懂。演唱者的演唱過程猶如敘述一個個動人的故事，將故事主要情節(jié)利用演唱的方式娓娓道來，具有濃厚的生活氣息，貼近民間百姓的日常生活。在表演形式上，評劇的表演風(fēng)格非常多樣，不受更多的拘束和限制，多用于展現(xiàn)人民群眾生活題材，深受廣大觀眾的喜愛。在唱腔方面，評劇唱腔是板腔體，有慢板，二六板，垛板和散板等多種板式。在音樂伴奏方面，評劇更是有其獨特的藝術(shù)特色。

二、評劇音樂伴奏的藝術(shù)特色

相比于其他戲曲音樂伴奏，評劇的音樂伴奏的藝術(shù)特點主要體現(xiàn)在如下幾方面：

（一）評劇音樂伴奏要力求準確。

評劇音樂伴奏對于準確性的要求相對較高，具體體現(xiàn)在如下幾方面：

一是評劇音樂伴奏要符合音準的要求，現(xiàn)場演奏要與樂譜高度契合。

二是評劇音樂伴奏要符合劇情的氣氛和人物情感表達的需要。在評劇表演過程中，伴奏音樂的演奏過程并不是獨立的樂器演奏，而是要與劇情的發(fā)展變化以及人物情感表達的方式高度一致，音樂伴奏要與演員的表演實現(xiàn)同步。

三是要求現(xiàn)場伴奏的過程中要隨時結(jié)合臨場的突發(fā)情況進行及時調(diào)整，確保伴奏與演員的表演配合到位，并且具備應(yīng)對突發(fā)情況的相關(guān)能力。

（二）評劇音樂伴奏要力求嚴格。

評劇音樂伴奏要力求嚴格，具體體現(xiàn)在如下幾方面：

一是日常訓(xùn)練要求嚴格，對于演奏者來說要按照規(guī)定的內(nèi)容、程序進行系統(tǒng)訓(xùn)練，確保熟練掌握樂器的樂理。

二是音樂伴奏樂曲創(chuàng)作要求嚴格，在伴奏音樂創(chuàng)作的過程中要以高度嚴謹?shù)膽B(tài)度認真對待，鉆研評劇音樂伴奏的藝術(shù)規(guī)律，具備良好的大局觀念和意識。

三是演奏人員與指揮之間要配合緊密，在樂器演奏、指揮的過程中實現(xiàn)高度協(xié)調(diào)一致。

四是要對現(xiàn)場伴奏的音量進行嚴格控制，伴奏音樂的強弱快慢等變化要服從表演的主題和實際需要，不能為了凸顯音樂伴奏而喧賓奪主。

五是音樂伴奏與其他演出部門之間要配合嚴密，不僅要與演員的現(xiàn)場表演實現(xiàn)高度協(xié)同，還要與燈光、音響、舞美等其他演出部門密切配合，共同發(fā)揮藝術(shù)效果。

六是音響師要嚴格技術(shù)控制。在現(xiàn)代戲曲舞臺表演過程中，音響師的作用非常重要。評劇的音樂伴奏要與音響師嚴密配合，通過有效運用各類音響設(shè)備實現(xiàn)演出效果。音響師必須具備高度的敬業(yè)精神和高超的專業(yè)能力，工作態(tài)度嚴謹，對音響設(shè)備進行精準操控，為音樂伴奏藝術(shù)效果的實現(xiàn)創(chuàng)造良好的條件。

三、評劇音樂伴奏的主要原則

對于評劇藝術(shù)來說，音樂伴奏應(yīng)當(dāng)遵循下列幾方面主要原則：

（一）要突出主題

不同劇目的評劇作品所展示的主題內(nèi)容是完全不同的。作為音樂伴奏來說，主要的功能和作用就是要為主題服務(wù)的。通過運用不同種類的樂器來進行音樂伴奏，可以營造出相應(yīng)的氛圍，為劇目中的故事發(fā)生、發(fā)展創(chuàng)造出相應(yīng)的環(huán)境，奠定良好的基礎(chǔ)，便于讓觀眾對劇目中的故事和主題有著更為深入和全面的了解。例如，在一些劇目之中，為了展現(xiàn)現(xiàn)實環(huán)境的殘酷和主角人物內(nèi)心世界的掙扎及斗爭，往往就會采用一些對比強烈的伴奏音樂，讓輕松和沉重、悲壯和愉悅等融入到伴奏音樂之中，產(chǎn)生出全新的藝術(shù)效果，帶給觀眾更為強烈的藝術(shù)震撼力，同時能夠?qū)⒅黝}更加有效地凸顯出來。而在另一些主題相對較為突出的藝術(shù)作品中有著十分鮮明的地域文化色彩和民族風(fēng)格，為了突出這個特點，在音樂伴奏的過程中就會增加一些民間小曲小調(diào)等元素，進一步豐富劇目的藝術(shù)層次，突出主題。

（二）要營造氛圍

不但不同題材的評劇作品在表演過程中所需的氛圍不同，而且在同一部作品的不同場景轉(zhuǎn)換的過程中也需要營造出相應(yīng)的氛圍。對于評劇藝術(shù)來說，氛圍的營造需要綜合考慮視覺和聽覺兩個方面的因素，將舞臺表演過程中的時間和空間進行有效結(jié)合，讓舞臺效果的營造更加充分，而這正是音樂伴奏應(yīng)當(dāng)發(fā)揮出的功能。相比于其他的戲曲藝術(shù)形式，評劇伴奏音樂在氛圍營造方面有著得天獨厚的優(yōu)勢，一方面評劇音樂伴奏可以直接發(fā)揮出聲音的優(yōu)勢，利用聲音刺激觀眾的聽覺，另一方面還可以利用伴奏音樂的節(jié)奏、強弱、旋律的變化，引導(dǎo)觀眾在腦海中構(gòu)筑其相應(yīng)的畫面，具有強烈的代入感和吸引力，可以更好地詮釋出故事發(fā)生的背景，為營造藝術(shù)真實提供相應(yīng)的助力，并且能夠為表達相應(yīng)的感情起到良好的引導(dǎo)、營造和鋪墊作用。在良好的氛圍之下，演員的演唱和表演能夠更加得心應(yīng)手，人物形象的塑造更加豐滿逼真，感情表達更加充沛而強烈，讓主題故事的背景信息更加充分地體現(xiàn)出來，拉近觀眾和演員之間的心靈距離，讓感情的溝通交流更加充分。

（三）要塑造人物

評劇表演中的伴奏音樂主要是通過樂器之間的相互配合，共同為表演者的演唱提供輔助和陪襯。在評劇表演過程中，人物形象的塑造主要是通過演唱過程中的唱腔變化來實現(xiàn)的，與此同時唱腔還能夠表達出人物的內(nèi)心情感變化。一般來說，節(jié)奏相對舒緩曲調(diào)相對低沉的音樂伴奏都表示人物的哀傷之感，而節(jié)奏相對快速曲調(diào)輕松愉悅的伴奏音樂則代表人物內(nèi)心的愉悅之感。從這個意義上來說，評劇的音樂伴奏實際上就是角色人物內(nèi)心世界的“晴雨表”，帶給觀眾重要的啟示意義，幫助觀眾更為全面深入地了解到人物的內(nèi)心世界。在評劇表演過程中，只有做到了伴奏音樂與演員的演唱表演高度一致，才能夠真正發(fā)揮出塑造人物形象的作用。

（四）要彰顯評劇藝術(shù)特色

每一種戲曲都有自身濃厚的藝術(shù)特色，其中音樂伴奏就是重要的體現(xiàn)和標(biāo)志。為了讓整個伴奏音樂更加優(yōu)美，主奏樂器必須要發(fā)揮出應(yīng)有的作用，是戲曲主要藝術(shù)特色的直接體現(xiàn)。例如，在交響樂演奏過程中，首席小提琴就屬于主奏樂器，而在評劇表演過程中板胡就是主奏樂器，直接影響著伴奏音樂的質(zhì)量，也是評劇曲種藝術(shù)特色的直接體現(xiàn)。在演奏伴奏音樂的過程中，評劇板胡的使用方式與其他劇中不盡相同，主要應(yīng)當(dāng)突出的是板胡的落子味，這是其與其他劇種相比最大的區(qū)別所在，也是辨識度最高的因素之一。

四、板胡伴奏的主要技法

既然板胡是評劇音樂伴奏最主要的樂器，在評劇的演奏過程中就要注意區(qū)分板胡在使用時和梆子、龍江劇、吉劇、豫劇的不同。

（一）板胡伴奏的主要方式

一般來說，板胡的伴奏方式分為托腔、保調(diào)、隨腔、墊掛等。托腔是一種比較形象的比喻，評劇表演過程中演員的唱腔好比樹葉，而伴奏則好比水流將樹葉托起。伴奏與演員演唱之間要形成嚴絲合縫的態(tài)勢，不能夠出現(xiàn)脫節(jié)的問題，文武要與演員之間形成合力。在這個過程中，板胡的演奏要與演員所塑造的人物形象、性格、情感表達方式等完全統(tǒng)一，要根據(jù)演員的氣息、唱腔等調(diào)整伴奏模式，烘托情感，渲染氣氛。為了達到這種效果，板胡伴奏不應(yīng)當(dāng)完全拘泥于曲譜，而是可以根據(jù)演員的現(xiàn)場表演適當(dāng)采用一些伴奏技巧。

保調(diào)，顧名思義，就是要始終保持曲調(diào)的準確性。在演員演出過程中，音準、調(diào)門、板眼、旋律等都是決定曲調(diào)準確性的因素。在板胡伴奏的過程中，如果演員的演唱出現(xiàn)了偏差，則需要發(fā)揮伴奏的作用，將演唱者拉回到正常的曲調(diào)之中。為此，在板胡演奏過程中演奏者要跟隨著演員的唱腔走，在過門演奏需要放大音量時要確保演唱者能夠聽清，在高潮唱段時能夠把演唱者推上去，把他的情緒帶動起來。在過門演奏時板胡應(yīng)當(dāng)呈現(xiàn)出“弱——強——弱”的趨勢，確保伴奏自然流暢，轉(zhuǎn)板時要發(fā)揮好引領(lǐng)作用，收尾時則要營造出漸行漸遠、若即若離之感。

隨腔就是指在伴奏過程中不完全遵循曲譜的音樂和旋律，而是將一些簡單的音符進行“加花”處理，用來襯托唱腔，從而確保唱腔更加優(yōu)美。

墊掛是指在演員唱腔中斷的過程中，由板胡演奏出優(yōu)美的伴奏音樂，將唱腔之間有機連接在一起，確保整體唱腔的完整性，烘托出濃厚的氣氛，保障演唱者的腔調(diào)、吐字發(fā)音完全準確，更好地塑造人物效果。

（二）板胡演奏的主要技法

板胡演奏的主要技法又稱為“音色七分”，即揉、壓、滑、打、帶、勾、撥。

其中，“揉”是指演奏者在演奏板胡的過程中，手指切弦后利用手腕的抖動帶動手指在各個音位上做原地的抖動，并且通過適當(dāng)調(diào)整切弦力度，以實現(xiàn)變音的效果。相比于其他樂器，板胡的音域相對較為狹窄，只有采取“揉”這種演奏方式方能夠?qū)崿F(xiàn)變音的效果。

“壓”是指演奏過程中手指切弦的力度，如果用力過大容易造成聲音偏高，而用力過小則會讓聲音變的干癟無力。因此，“壓”的標(biāo)準應(yīng)當(dāng)以確保演奏的聲音“圓實”為主要目標(biāo)，適當(dāng)掌握力度。

“滑”根據(jù)手指在兩個音位之間的滑動速度、幅度等可以分為“大滑”、“小滑”等。

“打”是指在手指切到主音后，下一個手指在接下來的弦位上進行單一或者連續(xù)打擊的動作。

“帶”是指演奏者手指完成切弦后的順帶動作。

“勾”是營造效果音的一種方式，演奏的過程中單指由外向內(nèi)撥動空弦，配合演員的表演?！皳堋笔侵咐脙蓚€手指由內(nèi)往外分別撥兩個弦，利用一個動作同時演奏出兩個聲音。