從藝術(shù)的角度看玉雕的“工”與“料”

朱國濤

進(jìn)入21世紀(jì)之后，我國的玉器市場呈現(xiàn)出一片繁榮的景象，民間玉器愛好者從對玉材的關(guān)注轉(zhuǎn)為對玉器文化價值的追求，玉雕藝術(shù)鑒賞成為當(dāng)下玉器行業(yè)發(fā)展的新標(biāo)向。目前玉器行業(yè)存在的最大問題并不是材質(zhì)的真?zhèn)伪鎰e問題，而是怎樣在更高的層面上對玉器質(zhì)量以及升值空間進(jìn)行考量[1]。所以，在玉石雕刻的過程中，究竟是“料”對“工”的遷就，還是“工”對“料”的遷就，是一個令人深思的問題。

一、玉雕藝術(shù)中的材料與工藝分析

（一）玉雕藝術(shù)中的“料”

從古至今，玉雕文化一直深受人們的喜愛，是中國最為古老的雕刻藝術(shù)。一件優(yōu)秀的玉雕作品，必定是在材料和工藝造型共同作用下誕生的。美好的事物必定刺激著人們的感官系統(tǒng)，所以外觀是人們鑒賞玉雕作品時的第一感覺，其次才是玉的品質(zhì)[2]。由于玉料本身形成環(huán)境不同，所產(chǎn)生的自然效果也不一樣，而經(jīng)過人工打磨，最終所展現(xiàn)在人們面前的玉石形象也大有區(qū)別。軟玉和硬玉是玉石在廣義上的區(qū)分，人們生活中所說的玉器通常都是軟玉，而硬玉主要是指翡翠。玉石本身就具有溫潤以及細(xì)膩和含蓄的美感，就如同水滴一般細(xì)嫩柔美。例如，新疆和田籽玉作品《觀音》就充分顯現(xiàn)出了玉的溫潤典雅，從第一感覺上看，其通體白色透明，給人一種高貴典雅的視覺效應(yīng)，而其所塑造的主題與玉料所顯現(xiàn)出來的自然特色，遙相呼應(yīng)，這正是用“料”的可貴之處，充分體現(xiàn)出了作品的藝術(shù)內(nèi)涵和價值。

（二）玉雕藝術(shù)中的“工”

所有的玉雕作品都是經(jīng)過精心打磨而產(chǎn)生的，打磨和雕刻之后的美玉才能夠顯現(xiàn)出其真正具有的藝術(shù)價值。所以，在對玉石進(jìn)行雕刻時，應(yīng)當(dāng)進(jìn)行仔細(xì)琢磨，最后根據(jù)玉的特性，因料施藝、化瑕為瑜[3]。玉雕作品充分考驗著創(chuàng)作者的構(gòu)思能力以及想象能力，要充分依據(jù)玉石的料性、形狀和顏色等特點，進(jìn)行玉料的設(shè)計和雕刻，讓玉雕作品能夠更加生動形象。例如，新疆和田青花玉作品《鐘馗醉酒》，不僅在用料上進(jìn)行了深思熟慮，更多的是工藝方面的打磨，雕刻工藝主要分成量料取材、因材施藝、解料、用料、畫活、拋光、琢磨技巧七個方面，《鐘馗醉酒》這個作品充分展現(xiàn)了在畫活以及琢磨兩方面的雕刻技巧，使鐘馗醉酒之后的形態(tài)更加飽滿豐富，這也是玉雕作品能否帶給人們藝術(shù)美感的重要方面。

二、玉雕藝術(shù)的工藝性應(yīng)該更受重視

（一）玉雕藝術(shù)的美感

一件完美的玉雕作品最重要的就是對玉石的雕刻與打磨。只有優(yōu)秀的設(shè)計以及雕刻工藝，才能賦予玉石美好的內(nèi)涵以及高貴的藝術(shù)價值，只有將材料和工藝相結(jié)合，才能創(chuàng)造出好的玉雕作品。在玉雕創(chuàng)作過程中，稍有差錯，便不能挽回，只能在設(shè)計之前對作品的雕刻內(nèi)容進(jìn)行充分考量，從而達(dá)到一步到位的目的。另外，雕刻工藝雖然重要，但是雕刻者的文化藝術(shù)修養(yǎng)以及相關(guān)知識的積累，也是相當(dāng)重要的。

對玉器的鑒賞應(yīng)該更多地放在藝術(shù)美感的追求以及文化的傳承上，除了賞玉之外，還應(yīng)該賞藝。雕刻工藝能夠賦予玉器更多的藝術(shù)價值，因此工藝對玉器雕刻來說十分重要。

（二）“工”在傳統(tǒng)玉雕藝術(shù)中，是一種特有的文化內(nèi)涵

中國的玉雕文化蘊含了豐富的宗教以及美學(xué)等方面的內(nèi)容，體現(xiàn)出了傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)在美感。玉雕創(chuàng)作通過雕刻的藝術(shù)手段融情于景，每一件玉雕作品都是獨一無二的，其美在于形態(tài)，在于俏色，在于意境，一件玉雕作品只有充分展現(xiàn)出其所具有的文化內(nèi)涵，才能夠稱得上是一件珍品，而一旦其不具有任何實質(zhì)性的文化內(nèi)涵時，那么其藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵將大打折扣。

《鐘馗醉酒》

《觀音》

（三）傳統(tǒng)的玉雕創(chuàng)作應(yīng)該歸于藝術(shù)

傳統(tǒng)玉雕文化的弘揚，需要在文化傳承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。將傳統(tǒng)的題材與現(xiàn)代的題材有效結(jié)合，才能夠創(chuàng)作出獨特的玉雕作品[4]。我國的傳統(tǒng)文化，如觀音以及神佛等，將其與玉雕文化相結(jié)合時，可適當(dāng)?shù)卦谑址ㄉ线M(jìn)行創(chuàng)新，表現(xiàn)出文化在當(dāng)今時代所具有的張力。例如，玉雕大師楊曦的作品《持蓮觀音》，就對傳統(tǒng)的觀音形象進(jìn)行了創(chuàng)新，其作品將觀音的臉型塑造得更加修長立體，而風(fēng)格也趨于現(xiàn)代化。在不考慮傳統(tǒng)文化形象的影響之下，這就是在藝術(shù)形式上的創(chuàng)新，能夠為觀眾留足想象空間，收獲不同的審美感受。另外，還可以巧妙地利用平面設(shè)計原理，充分結(jié)合作品的造型以及色彩等因素，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代進(jìn)行完美的結(jié)合，創(chuàng)作出符合現(xiàn)代人審美趨勢的作品。

對于傳統(tǒng)玉雕來說，人們應(yīng)該保持一種敬畏和尊重，并且應(yīng)該以“工”為重，以“料”輔之，欣賞玉雕作品的意境美、精神美以及設(shè)計美，同時要更多地從審美角度關(guān)注作品的文化內(nèi)涵，使其回歸到文化本身上去，而不是過多地關(guān)注市場需求。好的玉雕作品所富有的文化內(nèi)涵，既抒發(fā)了創(chuàng)作者的情感，也讓欣賞者在情感上與創(chuàng)作者達(dá)到共鳴。

當(dāng)一塊經(jīng)過大自然打磨之后的玉石原料呈現(xiàn)在玉器雕刻家以及藝術(shù)家的眼前時，各種各樣的思維構(gòu)想圖便出現(xiàn)在玉器雕刻家和藝術(shù)家的腦海之中，他們通過心靈對作品進(jìn)行加工，最終將其付諸實踐，呈現(xiàn)出具有深厚文化內(nèi)涵底蘊和藝術(shù)價值的玉雕作品，這便是文化藝術(shù)作品與商業(yè)作品不同的地方。玉料所具備的天然瑕疵也可能成為創(chuàng)作者和藝術(shù)家眼中的優(yōu)點，所以玉雕藝術(shù)應(yīng)該更加注重對材料的設(shè)計以及雕刻，通過雕刻工藝，賦予作品新的內(nèi)涵。優(yōu)秀的玉雕作品早已超越了材料本身，體現(xiàn)出了高度的人文藝術(shù)價值和精神價值。

綜上所述，工藝性最能夠體現(xiàn)出雕刻藝術(shù)的文化內(nèi)涵以及精神價值，玉石本身就具備一定的價值，但是玉雕藝術(shù)能夠讓玉雕作品陶冶人的情操。玉雕創(chuàng)作者對玉料的精雕細(xì)琢，不僅為玉石賦予了新的價值和內(nèi)涵，更為人們帶來了精神上的愉悅。所以，在玉雕藝術(shù)當(dāng)中，工藝是無價的，在傳承傳統(tǒng)工藝手法的同時，也應(yīng)當(dāng)充分體現(xiàn)出雕刻作品的人文精神和藝術(shù)深度。只有將現(xiàn)代和傳統(tǒng)進(jìn)行巧妙結(jié)合，才能夠在材料與工藝上達(dá)到高度和諧的狀態(tài)，從而推動玉雕藝術(shù)的發(fā)展。