舞臺上的語文課

李 鑫

每個孩子都是天生的演員， 每個孩子都渴望登上舞臺， 每個孩子都期盼擁有聚光燈下的高光時刻。作為語文老師， 在語文學習進程中給學生搭建舞臺， 鼓勵學生勇于登臺， 讓每個學生都能在舞臺上出彩， 是責任， 也是挑戰(zhàn)。 一出好戲的產(chǎn)生， 既需要老師的啟發(fā)引導，也需要學生的合作探究。 從劇本的產(chǎn)生到舞臺的呈現(xiàn)， 整個過程可以看作一次項目化的學習。

在日常學習中演， 在名著閱讀中演， 在各項活動中演， 讓學生在演出的實踐中學習， 以舞臺劇的編演貫穿語文學科學習的進程， 是一種有益且有效的嘗試。

紙上得來終覺淺， 絕知此事要躬行。 演只是最終的表現(xiàn)方式， 注重過程， 講求策略， 凝聚成果， 才能讓師生收獲更多。

以下， 將從日常課本劇的表演、 名著改編劇的表演、 情境原創(chuàng)劇的編演三方面， 談如何將舞臺劇融合到語文的學習進程中。

邊學邊演——融入日常的課本劇

課文是最好的材料， 改編課文成劇本是最基礎(chǔ)的訓練， 排練演出課本劇是語文學習中最常見的一種方式。

初中一入學， 在日常教學的過程中， 我就注意選取合適的課文，讓學生編演課本劇。 部編版語文七年級上冊第八課 《世說新語》 二則， 文章短小， 人物簡單， 對話精彩， 很適合改編成課本劇演出。

《詠雪》 一則， 如何把 “謝太傅寒雪日內(nèi)集， 與兒女講論文義”這一句改編成現(xiàn)實的場景， 就令學生頗費心思。 最終他們決定謝安的扮演者坐在講臺中央， 兩旁斜放兩張課桌， 構(gòu)成家庭聚會的場景。 扮演謝安、 謝朗、 謝道韞的三位演員盡管各自只有一句臺詞， 卻反復揣摩， 以求在表情、 語氣、 語調(diào)、 停頓上完美還原文本人物的原貌。 而《陳太丘與友期行》 一則， 扮演陳元方的演員要與扮演友人的演員針鋒相對， 據(jù)理力爭， 在對話的同時融入表情與動作， 也很考驗學生對于角色的理解。

以 《世說新語》 二則為起點的課本劇編演， 切入口小， 改編難度低， 臺詞相對簡單， 很適合在整個班級開展。

在實際的教學中， 我用了一周時間開展兩則短文的學習與表演。把全班分為八個小組， 每個小組確定一位導演與一位編劇， 課上學習， 課下排練。 最終讓八個小組輪流上臺演出了兩則短文， 而八位導演這時則作為評委， 給各個小組的演出打分， 最終評選出 “最佳短劇” “最佳演員” “最具創(chuàng)意” 等多個獎項。

在全部演出結(jié)束后， 老師結(jié)合文本與舞臺劇演出的小知識及時給同學們做了總結(jié)。

舞臺如何布景， 演出時如何走位， 說臺詞時應該注意什么……這些具體的問題， 在師生的共同分析中漸漸明了， 也為后期進一步的舞臺劇排演做了準備。

邊學邊演， 在演中學， 在演中悟。 每一次舞臺的歷練， 都是學生語文素養(yǎng)得以提升的重要途徑。

七年級下冊， 經(jīng)過與學生的討論， 決定把 《驛路梨花》 這一篇小說改編成課本劇演出。 把這篇課文改變成劇本， 首先要理解 “幕” 的概念。 老師給學生提供了 《茶館》視頻， 讓學生先看后改， 邊思邊改。每一幕如何布景， 幕與幕之間如何串聯(lián)， 每一幕呈現(xiàn)什么內(nèi)容……都需要導演與編劇仔細推敲。

把舞臺劇的排演融入到日常的語文教學中， 學生都有了 “角色意識”。 誰更適合當導演， 誰做編劇才能更勝一籌， 誰能提供一些小創(chuàng)意， 誰在準備道具方面擅長， 誰適合扮演哪個人物， 這一系列問題，在學生一次又一次的排演中得以解決， 也漸漸形成了班級舞臺劇編演的 “核心團隊”。

精準拿捏每次課本劇的排演，鍛煉學生從編到演的各項能力， 師生在邊學邊演中積累經(jīng)驗， 是一條累并快樂著的路。

課堂， 是課本劇展演的小舞臺， 也是學生走上更大舞臺前的一個關(guān)鍵臺階。

邊讀邊演——提升思維的名著改編劇

部編版教材投入使用后， 名著閱讀成為語文課程中重要的組成部分。

名著改編劇， 作為名著閱讀分享活動的一部分， 有助于加深學生對作品的理解， 提升思維的深度與廣度。

在這個過程中， 讀是基礎(chǔ)， 編是思考， 演是呈現(xiàn)。 整個流程中，要充分體現(xiàn)教師為主導、 學生為主體這一原則。

2018 年， 為了參與深圳讀書月短劇展演活動， 我?guī)ьI(lǐng)七年級的學生以 《西游記》 這本名著為對象， 創(chuàng)編了短劇 《唐僧師徒過深圳》 并最終榮獲決賽初中組唯一的一個金獎。

用問題串啟發(fā)學生， 與學生一同進行頭腦風暴， 師生共同尋找創(chuàng)意點融入劇本， 排練時一遍遍揣摩對話與動作， 幾次舞臺演出后不斷總結(jié)經(jīng)驗。

整個過程是艱辛的， 也是有趣的， 以下擷取一些重點， 可以看到學生思維提升的軌跡。

在完成 《西游記》 整本書閱讀之后， 我詢問改編團隊一個問題，《西游記》 如何用一句話概括？

同學們共同的答案是： 唐僧師徒西天取經(jīng)。

我接著問， 西天取經(jīng)的故事如何和深圳結(jié)合？

同學們想到可以把深圳看成取經(jīng)途中的一站。

下面的問題是， 深圳作為取經(jīng)途中的一站， 會發(fā)生什么事呢？

同學們回歸名著提煉又結(jié)合情境思考， 建議讓唐僧師徒在深圳也經(jīng)歷幾 “難”。

到了這個點上， 我和創(chuàng)編團隊們就圍繞 “深圳遇難” 這個核心詞展開頭腦風暴， 并運用思維導圖記錄這個過程。

最終劇本中設置的一 “難”，既有趣， 又與名著貼切。 （見下文劇本節(jié)選部分）

空姐： 各位長老， 你們托運的行李存在問題。

唐僧： 神馬問題？

空姐： 存在危險物品。

八戒： 難道是我的九齒釘耙？

悟凈： 難道是我的降妖寶杖？

空姐： 這些都不是最嚴重的，現(xiàn)在飛機的貨倉已經(jīng)被一根大鐵柱占滿啦！

師徒齊： 啊?。。?/p>

八戒： 大師兄， 沙師弟， 剛才師父在飛機上睡覺， 我們仨在斗地主。

悟凈： 每次都是師兄當?shù)刂?，我倆一出牌， 師兄就說…….

八戒、 悟凈齊： 大！ 大！ 大！

悟空： 不好， 我的金箍棒！

創(chuàng)意的劇本編寫是建立在對名著本身的熟練閱讀之上， 只有讀得透徹， 才能編得精彩。

如何在編演中融入深圳元素，創(chuàng)編團隊又一次展開了討論。 最終決定讓悟空、 八戒、 悟凈各自擁有一樣具有深圳特色的 “神器”。

師徒要出行， 孫悟空叫來了“悟空專車”； 師徒要連線， 八戒拿出了 “華為Mate 豬”； 師徒要取回度牒， 悟凈派出了 “大疆悟凈號”。

“師徒取經(jīng)過深圳， 深圳制造助圣僧。 天竺取經(jīng)明日回， 定居深圳夢成真！” 劇本結(jié)尾的這首打油詩， 高度凝練了主題， 讓師徒西天取經(jīng)的故事和深圳這座城市的亮點融合在了一起。

讀是為了更好地演， 演促進了深度的讀。 邊讀邊演， 系列的活動提升了學生的思維品質(zhì)。

邊思邊演——基于生活體驗的原創(chuàng)劇

課本劇的演出打下了基礎(chǔ)， 名著改編劇的演出積累了經(jīng)驗， 在語文學習的進程中， 舞臺劇的創(chuàng)作無疑是難度最高的， 需要老師帶領(lǐng)學生從生活中汲取材料， 在生活的體驗中獲得靈感。

紅馬甲是深圳義工的標志， 海灣中學義工團隊是深圳市寶安區(qū)優(yōu)秀義工團。 海灣的學生、 家長、 老師經(jīng)常利用周末時間， 在學校周邊開展義工活動。

有一次， 我?guī)ьI(lǐng)學生在深圳地鐵11 號線 “碧海灣站” 開展了為期兩天的義工服務， 主要任務是給地鐵站中的乘客提供咨詢與幫助。

活動開始之前， 我就設置了一個任務清單， 讓學生一邊開展義工活動， 一邊完成清單上的任務 （如記錄義工服務中印象最深的人/事、遇到的最大困難、 收獲的最大感動等）， 為原創(chuàng)劇本做準備。

兩天的義工服務結(jié)束之后， 我把參與的學生聚在一起， 將任務清單整理成冊， 從中提煉素材， 搭建劇本框架。 最終創(chuàng)編團隊選取了流浪歌手地鐵賣藝、 情侶地鐵溫馨相會、 北方大媽背負超大行李搭乘地鐵這三件在義工活動中真實體驗到的事例， 串聯(lián)起來創(chuàng)作了劇本 《碧海藍天一抹紅》。

“碧海藍天一抹紅， 服務大家我行動。 地鐵出行便你我， 遇到問題找義工?！?這既是義工服務時的口號， 也是劇本的臺詞。

生活中體驗， 舞臺上表演， 兩者相輔相成。 生活的真實體驗， 給了學生更多的啟發(fā)。 無論是流浪歌手的傾情演唱， 還是義工團隊的周到服務， 都有生活的影子， 更有演出中的再創(chuàng)造。

基于生活體驗的原創(chuàng)劇， 讓學生們明白生活才是舞臺的源頭活水， 更讓學生明白舞臺劇的創(chuàng)作，既要源于生活， 又要高于生活。

帶著對生活的體驗去創(chuàng)作， 帶著對生活的見解去表演， 這一創(chuàng)一演中， 滲透著學生對舞臺劇的理解。 學生對于舞臺劇這種綜合藝術(shù)形式的思考， 也更深切了。

結(jié)語

語文學習， 是積跬步至千里的過程。 把舞臺劇的編演融入到語文學習的進程當中， 是對學生能力的鍛煉、 思維的提升， 更是對學生素養(yǎng)最好的積淀。

邊學邊演， 邊讀邊演， 邊思邊演， 給學生創(chuàng)設舞臺， 讓語文之花盡情綻開。