多學(xué)科視角下聲樂教學(xué)方式探討

任大蔚

摘 要：在我國音樂教育中，聲樂教學(xué)是非常重要的一部分。高校是聲樂教學(xué)的主要場(chǎng)所之一，不同高校教師的教學(xué)方式有所差異且學(xué)生的接受程度、學(xué)習(xí)能力也各不相同。聲樂專業(yè)涉及學(xué)科較多，其中包括語言學(xué)、心理學(xué)、聲學(xué)等多種學(xué)科知識(shí)，如何在多學(xué)科的背景下做到教師與學(xué)生、教與學(xué)的高效結(jié)合，進(jìn)一步促進(jìn)教學(xué)雙方的專業(yè)能力，是目前聲樂教學(xué)中亟需解決的問題。

關(guān)鍵詞：教學(xué)應(yīng)用;聲樂教學(xué);多學(xué)科

一、我國聲樂教學(xué)現(xiàn)狀

隨著我國高等教育事業(yè)的發(fā)展，音樂教育的需求不斷增加。各高等教育院校對(duì)音樂生進(jìn)行擴(kuò)招，其中，聲樂教學(xué)一直沿用傳統(tǒng)專業(yè)音樂學(xué)院的“一對(duì)一”或“一對(duì)多”的聲樂教學(xué)模式[1]。

聲樂課是音樂教學(xué)的主要課程，近幾年隨著高校教學(xué)改革的深入，聲樂教學(xué)的形式也在不斷改進(jìn)，其中以集體聲樂教學(xué)模式為主，包括由2～4人組成的小組課和5人以上的集體大課。但不管學(xué)生多或少，他們到底吸收了多少專業(yè)知識(shí)才是檢驗(yàn)課堂的最好證明[2]。

傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)大多是由聲樂教師數(shù)按照自己以往學(xué)習(xí)聲樂的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行授課，部分教師在授課的過程中沒有多學(xué)科融合的概念，導(dǎo)致其教學(xué)內(nèi)容和階段的劃分往往不夠明確，學(xué)生只能機(jī)械地去模仿教師的演唱，卻不清楚區(qū)別到底在哪里，難免會(huì)在學(xué)習(xí)過程中產(chǎn)生迷茫。倘若教師把聲樂的學(xué)習(xí)劃分為多個(gè)部分，如語言、舞臺(tái)表演、歌唱心理等，那么學(xué)生對(duì)于自己的歌唱的認(rèn)識(shí)就會(huì)更清晰。

二、聲樂教學(xué)中所涉及的不同學(xué)科

聲樂教學(xué)過程中涉及諸多不同的學(xué)科，這就要求教師需要具有較強(qiáng)的綜合能力，不能只把教學(xué)重心放在學(xué)生的作品和聲音的處理上，更要對(duì)學(xué)生演唱時(shí)的狀態(tài)以及其心理情況等有一個(gè)正確的判斷，這樣才能點(diǎn)對(duì)點(diǎn)指出學(xué)生問題的關(guān)鍵并進(jìn)行有效訓(xùn)練。

（一）聲樂心理學(xué)

在聲樂藝術(shù)中，聲樂心理學(xué)是對(duì)人的心理變化的規(guī)律進(jìn)行不同程度的研究，其主要是為了給從事聲樂行業(yè)的工作者提供心理理論基礎(chǔ)，科學(xué)地幫助聲樂學(xué)習(xí)人員在學(xué)習(xí)聲樂知識(shí)時(shí)獲得更多的專業(yè)理論[3]。聲樂心理學(xué)的理論知識(shí)對(duì)于每一個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者來說都是非常重要的。在教學(xué)中，教師要重視學(xué)生的心理素質(zhì)，因?yàn)閷W(xué)生的心理素質(zhì)會(huì)直接影響著他們的發(fā)聲器官。一些沒有經(jīng)過必要心理練習(xí)或心理素質(zhì)較差的學(xué)生，很可能會(huì)因?yàn)樾睦韷毫^大在重要場(chǎng)合頻繁破音甚至失聲。因此，在聲樂教學(xué)中，將聲樂心理學(xué)融入教學(xué)中是至關(guān)重要的，其可以改善聲樂學(xué)習(xí)者的心理素質(zhì)從而進(jìn)一步促進(jìn)聲樂相關(guān)知識(shí)的積累和技能的提高。

（二）聲樂中的語言學(xué)

聲樂演唱過程中語言是非常重要的，兩者相輔相成表達(dá)歌曲思想。往往聲樂表演中的語言如音樂劇，歌劇等，會(huì)比在日常生活中的語言更加生動(dòng)，在簡短的歌詞中要表達(dá)出人物的情緒變化、性格差異和中心思想是需要有很高的概括性。

生活中的語言是一種交流溝通的工具，其本身并不具備藝術(shù)和美學(xué)功能，它更注重的是其中的實(shí)用性和通俗性[4]。這種語言較為直白，相對(duì)聲樂作品中的語言更加隨意，可以根據(jù)環(huán)境的變化而變化，是為了讓對(duì)方明白說話者想表達(dá)的意思。而聲樂中的語言往往是為了表達(dá)固定的思想和內(nèi)容，是將日常生活中的語言通過作者的加工和美化后傳達(dá)給觀眾，且要與音樂的節(jié)奏、旋律、音調(diào)相符合，具有較強(qiáng)的欣賞性。聲樂演唱者要在演唱過程中對(duì)語言進(jìn)行一定的控制和處理以便符合作品內(nèi)容，如將口腔前端的語言器官和身體共鳴腔配合起來增強(qiáng)共鳴效果及戲劇性[5]。

（三）物理聲學(xué)

1.發(fā)聲原理

聲音是由物體振動(dòng)產(chǎn)生的，美聲唱法的發(fā)音也是如此。人的發(fā)聲系統(tǒng)比較復(fù)雜，我們將人的發(fā)聲系統(tǒng)主要分為三個(gè)部分：聲源（喉頭，主要指聲帶）、動(dòng)力（呼吸系統(tǒng)）、共鳴腔（氣流的通道，以口腔和鼻腔為主）[6]。

聲帶在歌唱時(shí)起到重要作用，聲帶的長短決定其振動(dòng)頻率：聲帶越短，振頻越快，其音調(diào)就越高;聲帶越長，振頻越慢，相對(duì)的音調(diào)也就越低。歌唱時(shí)聲帶之間的聲門閉合，氣流沖擊聲帶使聲帶振動(dòng)發(fā)聲。唱高音時(shí)，聲帶往往是部分或邊緣發(fā)生振動(dòng)，振幅相對(duì)較小。聲樂學(xué)習(xí)者在練習(xí)時(shí)要多注意體會(huì)美聲唱法中的“通、實(shí)、圓、亮、純”等特點(diǎn)，合理控制聲帶的振動(dòng)[7]。

2.共鳴腔

共鳴在物理學(xué)上是一種聲音的共振現(xiàn)象，聲樂的共鳴是指聲音與氣息相結(jié)合使共鳴器官達(dá)到一起振動(dòng)的現(xiàn)象。人體發(fā)聲的共鳴腔主要包括口腔、鼻腔、咽喉、胸腔等。一般來說，在唱歌的過程中發(fā)出低音時(shí)主要以胸腔共鳴為主;而發(fā)出中音和高音時(shí)，咽喉、鼻腔、口腔的共鳴比例就相對(duì)較大，主要是以高位置共鳴為主。美聲唱法需全共鳴、真假聲音混合、多種聲區(qū)混合，保證在身體腔體完全打開的基礎(chǔ)上使多種共鳴同時(shí)出現(xiàn)。

學(xué)生在進(jìn)行演唱練習(xí)時(shí)，可讓喉頭自然放松，處于一種將要打哈欠的感覺，此時(shí)學(xué)生應(yīng)盡可能地保持穩(wěn)定，使呼出來的氣流在整個(gè)聲音管道內(nèi)流動(dòng)，形成“氣息的聲音”，這種聲音圓潤且具有穿透力，不僅可以發(fā)出具備“亮”“響”“美”特點(diǎn)的美聲還可以保護(hù)聲帶，是一種科學(xué)的發(fā)聲方式。

三、多學(xué)科背景下進(jìn)行聲樂教學(xué)的創(chuàng)新

在聲樂的教學(xué)活動(dòng)中，教師們更提倡注意歌唱時(shí)的整體動(dòng)作（包括氣息、共鳴位置、聲音方向等），歌唱時(shí)只要保證身體的協(xié)調(diào)，那么發(fā)出的聲音也必會(huì)是協(xié)調(diào)且流動(dòng)的。但問題是對(duì)于一些聲樂初學(xué)者或?qū)Τ铏C(jī)能掌握不夠熟練的學(xué)生來說，進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)的時(shí)間較短、對(duì)歌唱?jiǎng)幼鞑粔蚴炀毣驓庀⒉蛔愕纫幌盗袉栴}都會(huì)干擾其注意力，使其無法完全集中于動(dòng)作之上，轉(zhuǎn)而花大量的精力去關(guān)注聲音的音色和音量。這種問題是普遍存在的，所以才會(huì)造成很多學(xué)生一開口就出現(xiàn)“摳”“捏”“擠”“卡”等問題。只關(guān)注聲音表面的學(xué)生也許可以發(fā)出所謂的“渾厚”的聲音，但這種聲很難持續(xù)發(fā)展下去且會(huì)損害聲帶，只有把注意力從“表面聲音”轉(zhuǎn)移到“內(nèi)在動(dòng)作”才算是掌握了聲樂的基本。然而，由于初學(xué)者很難判斷自己唱的是對(duì)或錯(cuò)，調(diào)整歌唱?jiǎng)幼鞯墓ぷ饔钟蓪I(yè)課教師負(fù)責(zé)，而一般高校的聲樂專業(yè)課課時(shí)并不多（一周1～2次課），所以學(xué)生的學(xué)習(xí)效率難免會(huì)有所折扣。筆者設(shè)想，是否有一種辦法可以增強(qiáng)學(xué)生課后自己練習(xí)的效率，讓學(xué)生可以自己判斷自己唱歌的動(dòng)作是否正確。

假設(shè)在一個(gè)特定的環(huán)境中，演唱者在發(fā)聲時(shí)可以佩戴隔音耳塞，保證其聲音只有教師能聽到而自己卻聽不到，那么演唱者就可以將注意力完全集中于歌唱?jiǎng)幼髦?。發(fā)聲時(shí)，演唱者可以使用簡單的練聲曲或單音，無需演唱整首作品，因?yàn)榇朔椒ㄖ饕禽o助學(xué)生獲得歌唱?jiǎng)幼鞯臏?zhǔn)確性，屬于一種基礎(chǔ)性練習(xí)，學(xué)生無需關(guān)注聲音的質(zhì)量只要把注意力完全集中在歌唱時(shí)的自身器官感受之上，如：嗓子是否不舒服，氣息有無流動(dòng)性，音調(diào)高和低時(shí)到底有什么區(qū)別等。整個(gè)過程中將使用專業(yè)設(shè)備結(jié)合成像技術(shù)對(duì)其聲帶發(fā)聲時(shí)的狀態(tài)進(jìn)行采集并圖像化，而專業(yè)教師則需結(jié)合學(xué)生發(fā)出的聲音、發(fā)聲時(shí)聲帶的閉合圖像，告訴學(xué)生演唱?jiǎng)幼魇欠裾_即可。此過程因涉及了物理聲樂等其他學(xué)科，所以對(duì)于專業(yè)課教師的要求也會(huì)比較高。

四、結(jié)語

多學(xué)科視角的結(jié)合給聲樂教育領(lǐng)域提供了許多新穎的視角，雖然這些創(chuàng)新可能并不成熟，但仍有繼續(xù)探索的意義，這就需要更多熱愛音樂人士不斷進(jìn)行實(shí)踐，探索可廣泛應(yīng)用于所有聲樂學(xué)習(xí)者更加高效的學(xué)習(xí)方法。對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)者而言，這種不同學(xué)科領(lǐng)域之間的交叉也會(huì)激發(fā)其學(xué)習(xí)興趣，使其在學(xué)習(xí)的過程中更“省時(shí)省力”。如今，眾多學(xué)科百花齊放，只要“集眾家之長，取自我之道”，我們的聲樂教學(xué)領(lǐng)域?qū)?huì)更加成熟。

參考文獻(xiàn)：

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[3]劉新義.聲樂心理學(xué)在聲樂教育中的運(yùn)用研究[J].黃河之聲，2016（20）：18-19.

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作者單位：

中國礦業(yè)大學(xué)